Wilson, Robert (instruktør)

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 20. december 2020; checks kræver 4 redigeringer .
Robert Wilson
engelsk  Robert Wilson
Fødselsdato 4. oktober 1941( 04-10-1941 ) [1] [2] [3] […] (81 år)
Fødselssted
Borgerskab  USA
Erhverv teaterdirektør , operachef , scenograf , dramatiker
Års aktivitet 1964 [6] - nutid. tid
Priser Steiger-prisen Bessie Award [d] Goethe-medalje ( 2014 ) Artis Bohemiae Amicis [d] ( 30. april 2014 ) Berlin Bear ( 1997 ) Guggenheim Fellowship æresdoktor ved Sorbonne Nouvelle University [d] ( 19. november 2013 ) Q79419202 ? ( 2009 )
IMDb ID 0934038
Internet side robertwilson.com
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Robert Wilson ( eng.  Robert Wilson ; født 4. oktober 1941 , Waco , Texas ) er en amerikansk teaterinstruktør , scenograf og dramatiker, en af ​​de største repræsentanter for den teatralske avantgarde i det sene XX - begyndelsen af ​​det XXI århundrede.

Biografi og arbejde

Studerede kunst og arkitektur på Pratt Institute i USA og Europa. De første forestillinger blev vist i New York i 1969 , men succes og berømmelse kom til ham efter opsætningen af ​​"The Look of the Deaf" i Paris ( 1971 ), hvorom Louis Aragon sagde, at han så på scenen, hvad surrealisterne drømte om ved bevægelsens begyndelse, men som blev realiseret senere og gik meget længere [7] .

Siden 1992 har Wilson instrueret det Long Island teaterakademi, han oprettede, Watermill Center .

Wilson iscenesætter europæiske klassikere og avantgardedrama og komponerer ofte selv materiale til produktioner. Ud over konstante eksperimenter med tekster (herunder afvisning af ordet), skuespillernes krop og scenografi, især lysdesignet af forestillingen, er Wilsons produktioner bemærkelsesværdige for deres usædvanlige varighed: The Life and Times of Joseph Stalin ( 1973 ) ) varede 12 timer, KA MOUNTAIN og GUARDenia Terrace ( 1972 ) - 7 dage.

I de senere år har Wilson haft et tæt samarbejde med Berliner Ensemble Theatre, hvor han især iscenesatte The Threepenny Opera af B. Brecht , Leons og Lena af G. Buechner , Lulu af F. Wedekind , Shakespeares sonetter [8 ] [ 9] [10] [11]

Efter 2004 lavede instruktøren adskillige videoer til LAB HD-tv-kanalen. Om ham filmede i 2006 dokumentarfilmen "Absolute Wilson".

I 2007 viste Robert Wilson, som en særlig gæst på Moskva-biennalen , Moskva-publikummet en del af sit Voom Portraits-projekt, herunder videoportrætter af Mikhail Baryshnikov , Steve Buscemi , Brad Pitt , Winona Ryder , Isabella Rossellini , Isabelle Huppert og prinsesse Caroline [12] [13] .

Wilsons arbejde har påvirket mange nutidige instruktører. Især Martin Kushey dedikerede sit speciale til ham.

Stil

Sprog

Det vigtigste element i Robert Wilsons teater er sproget. Arthur Holbmerg (professor ved Branay University) udtaler, at "ingen andre i teatret har dramatiseret sprogkrisen på en sådan måde, som Robert Wilsons genialitet gør. Han synliggør i sit arbejde, hvorfor sproget er så vigtigt for ham. Tom Waits , berømte forfattersange og en kollega af R. Wilson i nogle teaterforestillinger, taler om Wilson som følger:

“Ord til Bob er som søm i køkkengulvet, når det er mørkt, og du er barfodet. Bob rydder stien, han kan komme igennem ordene uden at blive såret. Bob ændrer betydningen af ​​ordformer. På en måde får de mere mening, men nogle gange får han ordene til at miste deres betydning.

Fraværet af sprog bliver også nødvendigt for hans arbejde. Han bruger støj og stilhed. I sit arbejde om King Lear beskriver Wilson behovet for stilhed:

Skuespillerne her er uddannet helt forkert. Det eneste, de tænker på, er, hvordan teksten skal fortolkes. De bekymrer sig om, hvordan man siger ord, men de ved absolut intet om deres egen krop. Du kan se det på den måde, de går på. De forstår ikke vægten af ​​en gestus i rummet. En god skuespiller kan styre publikum ved at bevæge en finger.

En anden metode for Wilson er, hvad ord kan betyde for en bestemt person. I hans værk "Jeg sad i gården, da han dukkede op, og jeg troede, jeg hallucinerede" er der kun to karakterer, som hver har den samme monologtekst. Forskellige publikummer og forskellige seere kunne næsten ikke tro efter at have set forestillingen, at de hørte og lyttede til den samme monolog i træk. I stedet for at fortælle lytterne, hvad ord betyder, åbner Wilson dem op for fortolkning og påpeger, at "betydninger ikke er bundet til ord som heste" (Holmberg, 61).

Bevægelse

Bevægelse er et andet af Wilsons vigtigste redskaber. Da han selv er danser, ser han vigtigheden af, hvordan en skuespiller bevæger sig rundt på scenen og de betydninger, bevægelse kan bære. Når vi taler om sin produktion af G. Ibsen "When we, the dead, waken", udtaler Wilson:

Jeg finder på bevægelsen, inden jeg begynder at arbejde med teksten. Så tilføjer vi bevægelse til teksten, forbinder dem. Jeg starter med bevægelsen for at være sikker på dens kraft, at bevægelsen trygt kan eksistere på egen hånd selv uden ord. Bevægelse skal have rytme og struktur. Det bør ikke kopiere tekst. Det skal forstærke teksten, men ikke illustrere. Det, du hører, og det, du ser, er helt forskellige lag. Når du kombinerer dem, får du en tekstur.

Lys

Wilson er optaget af, hvordan billeder bringes frem i en scene, og det hele har at gøre med lyset, der rammer motivet. Lysdirektør Tom Kamm, der samarbejdede med ham om Civil War, beskriver det på denne måde: "Scenen for Wilson er et lærred, og lys er maling, han skriver med lys." Wilson selv fortsætter med at insistere på, at "Hvis du har god kontrol over lyset, kan du få ethvert lort til at ligne guld. Jeg tegner, jeg bygger, jeg maler med lys. Lys er en tryllestav. Wilson er unægtelig perfektionist. At iscenesætte lyset i den 15 minutter lange dialog i stykket "Kvartetten" tog ham to dage. En sådan opmærksomhed på detaljer viser tydeligt, at lyset er den vigtigste aktør for ham (Holberg 128).

Anerkendelse

Bessie-prisen ( 1987 ), Franco Abbiati-prisen ( 1994 ). Golden Lion of the Veneice Biennale ( 1993 ) for skulptur.

Forestillinger

Litteratur

Noter

  1. ↑ Robert Wilson  (hollandsk)
  2. ↑ Robert Wilson // Internet Broadway Database  (engelsk) - 2000.
  3. ↑ Robert Wilson // Encyclopædia  Britannica
  4. ↑ Robert Wilson - Stanford University Libraries .
  5. ↑ https://zkm.de/en/person/robert-wilson
  6. ↑ http://andrejkoymasky.com/liv/fam/biow3/wilson20.html
  7. ↑ Robert Wilson / - Design/Designer Information . Hentet 15. juli 2007. Arkiveret fra originalen 12. juli 2007.
  8. ↑ Die Dreigroschenoper  (tysk)  (utilgængeligt link) . Repertoir . Berliner Ensemble (officiel side). Dato for adgang: 10. januar 2013. Arkiveret fra originalen 12. marts 2013.
  9. ↑ Leonce und Lena  (tysk) . Repertoir . Berliner Ensemble (officiel side). Hentet 10. januar 2013. Arkiveret fra originalen 20. januar 2013.
  10. ↑ Lulu (downlink) . Repertoir . Berliner Ensemble (officiel side). Hentet 10. januar 2013. Arkiveret fra originalen 20. januar 2013. 
  11. ↑ Shakespeares Sonette  (tysk)  (utilgængeligt link) . Repertoir . Berliner Ensemble (officiel side). Hentet 10. januar 2013. Arkiveret fra originalen 12. november 2012.
  12. ↑ Machulina D., “ Moving subjects Archived November 4, 2016 at the Wayback Machine ”, Kommersant Weekend, nr. 57 (33), 28. september 2007
  13. ↑ Information om udstillingen “Voom. Portrætter af Robert Wilson på Ekaterina Foundation  (utilgængeligt link)
  14. ↑ http://www.mif.co.uk/event/the-old-woman Arkiveret 8. juni 2013 på Wayback Machine Manchester International Festival

Links

  Gå til Wikidata-elementet  Tematiske steder
Ordbøger og encyklopædier