Skøre (digt)

Helt vildt

Teaterbearbejdning af K. I. Vanchenko: scene-monolog i vers i 1 akt, 1898
Genre digt
Forfatter Alexey Apukhtin
Originalsprog Russisk
skrivedato 1890
Dato for første udgivelse 1890
Forlag Litografi Moskva. teater. bib-ki S. F. Rassokhin
Elektronisk udgave
Wikisource logo Teksten til værket i Wikisource

"Crazy"  er et af de mest berømte digte af Alexei Nikolaevich Apukhtin [1] [2] . Først udgivet i Vestnik Evropy i december 1890. Et fragment af et digt med ordene "Ja, kornblomster, kornblomster ..." dannede grundlaget for en populær folkesang i genren grusom romantik .

Plottet i digtet

Handlingen i digtet er en monolog af en psykisk syg patient, der forestillede sig en konge, til hvem der kom pårørende på afdelingen (de er også gæster ved en reception hos kongen) [3] . Det begynder med linjen: "Sæt dig ned, jeg er glad for at se dig. Smid al frygt væk." Hans besøgende er konen til patienten og hendes bror, som han enten genkender eller tager for udlændinge eller undersåtter, afhængigt af om hans sind er sløret eller hans bevidsthed rydder op [3] . I begyndelsen af ​​besøget begynder patienten, i øjeblikket af en kortvarig remission , at indse, at han slet ikke er fremmede, men hans kone Masha og svoger Kolya. Karakteren af ​​hans behandling af dem skifter fra officiel til intim og oprigtig. Ved at tale med sin kone husker patienten deres datter Olya, hvorefter han siger med forældrenes ømhed:

 Hvad er vores Olya? Alle ting vokser? Sund og rask?
    Åh gud! Hvad ville jeg give for at
kysse hende igen, for at presse hende til mit bryst...
Vil du bringe hende?... Nej, nej, tag hende ikke!
    Han vil bryde ud i gråd, måske, han vil ikke vide,
hvordan, husk, det var engang ... Og nu, hvad
græder du om? Stop med at gøre det! Ser du,
jeg er blevet en ganske fin fyr, og lægen forsikrer
        , at dette er et lille tilbagefald,
at snart går alt over, at der kun skal tålmodighed til ...
Åh ja, jeg er tålmodig, jeg er meget tålmodig ...

Minder om sin elskede datter vækkede i helten en bunke forskellige tanker og følelser, hans bevidsthed er nedsænket i refleksion : han er opmærksom på sin sygdom og ønsker ikke at opdage den foran sin datter, som han savner meget, men som han alligevel undgår at møde. Helten søger at skabe tillid til den grædende Masha med håb om et gunstigt resultat af hans behandling. Samtidig er han interesseret i sygdommens ætiologi , han spørger sig selv: er der en uundgåelighed af en arvelig sygdom , som hans bedstefar og far led af? Patienten forsøger at huske begyndelsen af ​​sin psykiske sygdom: "Hvordan startede det?...", og det lykkes.

Særligt dramatisk er det faktum, at de lykkeligste minder om helten er uadskillelige fra smertefulde patologiske følelser. Lyse tanker om Olya fører ham tilbage til dengang, hvor han og hans datter en dag i sommervarmen plukkede kornblomster, fulde af faderlig lykke. På baggrund af en følelse af naturens harmoni og fylden af ​​faderlige følelser blev den lyriske helt så pludselig ramt af en akut mental krise [3] . Nu har minderne om den lykkelige og samtidig dramatiske episode igen kastet patienten ned i galskabens afgrund, mindet om det forrige angreb går over i et nyt anfald. Beskrivelsen af ​​heltens erindringer er dedikeret til det berømte "lyriske indstik", der begynder med ordene "Ja, kornblomster, kornblomster ...", det er fremhævet i en anden meter [4] .

Digtet slutter med en beskrivelse af et angreb af patologisk aggression [3] : i den syge helts sind optræder de gæster, som han netop høfligt havde modtaget, som ustraffet forkælede subjekter, over hvem han kræver hård straf, hans hospitalsafdeling er ikke længere et hyggeligt "kongedømme", men et grusomt fængsel:

Men hvorfor sidder du foran mig?
Hvordan vover du at se ud med dristige øjne?
Du er forkælet af min godhed,
men alligevel er jeg kongen, og jeg vil handle med dig!
Nok til at du holder mig fanget, i fængsel!
For dette anerkendte du mig som sindssyg ...
Så jeg vil bevise for dig, at jeg er ved mit rette sind:
Du er min kone, og du er hendes bror ... Hvad, tog du det?
Jeg er retfærdig, men streng. Du vil blive henrettet.
Hvad kunne du ikke lide? Bliver du bleg af frygt?
Hvad skal man gøre, min kære, det er ikke for ingenting, at hele landet
længe har krævet din skammelige henrettelse!

Til sidst beslutter den syge "konge" alligevel, at han må forbarme sig over sine "undersåtter", og beordrer "vagten" til at bortvise de ubudne gæster.

Litterær analyse af værket

Metrik og strofisk

Digtet er polymetrisk . Værket åbner med 41 linjer fri (broget) jambisk med fri rim. Så er der otte kvad af en 3-fods daktyl med krydsrim (abab), mandlige endelser veksler med kvindelige. Finalen i digtet er 20 linjer med igen fri jambisk. Der er i alt treoghalvfems linjer.

For at individualisere sin helts taleegenskaber designede Apukhtin den centrale del af digtet i en separat meter. Således blev diskrepansen mellem hovedpersonens bevidsthed og forfatterens bevidsthed understreget. Forskerne bemærker, at en sådan teknik var karakteristisk for de såkaldte poesifortællinger. De inkluderede flere "stemmer". En sådan polyfoni blev brugt i en enkelt poetisk monolog som et middel til at formidle patientens forvirrede, foranderlige bevidsthed. Den frie jambisk i første og sidste strofe afbrydes af en tre-fods daktyl (det såkaldte lyriske indstik - "Ja, kornblomster, kornblomster ...") [4] . Ifølge M. L. Gasparov ligner "Madman" polymetrien den klassiske polymetri i det 18. århundrede, hvor "en størrelse mærkes som en generel baggrund, andre fremhæver de indvendige indsatte stykker eller omvendt den ydre ramme"; i denne tekst "en lyrisk erindring" Ja, kornblomster, kornblomster ... "[min fremhævelse] 3-st. daktyl på baggrund af vrangforestillingsfri jambisk" [5] .

Genrefunktioner

Digtet er skrevet i den realistiske litteraturs traditioner og er bygget op som en intern dramatisk monolog. Elementerne af retorik og deklamation , der er indlejret i værket, gjorde det praktisk til skuespil, designet til audiovisuel perception . "En overflod af prosa, dagligdags intonation, hyppige overførsler fra linje til linje, den astronomiske konstruktion af et digt - digteren bruger en række midler til at sikre, at teksten opfattes af læseren som en livlig, ophidset tale af helten, ” skriver moderne forsker M. V. Otradin [1] .

Forskere definerer et digts genre som en kortfattet poetisk historie eller et stort plotdigt, mens de fastlægger denne genres marginalitet. Men en sådan relativ marginalitet bestod først i det 19. århundrede; i det næste århundrede brugte digtere med succes genren for det lille digt uden at nævne den litterære forgænger. Disse er ifølge forfatteren og litteraturkritikeren Vyacheslav Kiktenko , Arseniy Tarkovsky , David Samoilov , Alexander Kochetkov , Vasily Fedorov [2] .

En anden genredefinition af et digt introduceres af P. A. Gaponenko: en psykologisk novelle på vers. Sådan en novelle er i høj grad forbundet med prosa, grundlaget for novellen var ifølge forskeren den russiske psykologiske prosa af F. M. Dostojevskijs . Digtet "Crazy" er direkte relateret til Dostojevskijs tradition, mener Gaponenko. Som alt Apukhtins værk som helhed henviser han dette digt til feltet " ren kunst " [6] .

Historisk og kritisk analyse

Emnet galskab i litteraturen blev berørt på en eller anden måde før Apukhtin af A. S. Pushkin , N. V. Gogol , A. I. Herzen . I løbet af Apukhtins tid skrev Leo Tolstoj , Vsevolod Garshin , Anton Chekhov , Yakov Polonsky [7] om dette .

Apukhtins arbejde gentog tematisk i mange henseender digtet af Ya. P. Polonsky "Crazy". Begyndelsen af ​​Apukhtas "Crazy" går tilbage til de første linjer af Polonsky:

 Hvem siger jeg er skør?!
Tværtimod ... - Jeg byder gæsterne velkommen ... Sæt dig ned! ...
Hvor er det ikke synd for dig! Er jeg vred!
     Jeg vil ikke bide - hvad er du bange for!

Ya. P. Polonsky, "Crazy", 1859

 Sæt dig ned, jeg er glad for at se dig. Smid al frygt
og du kan holde dig fri,
     jeg tillader dig. Du ved, forleden dag
blev jeg populært valgt til konge...

A. N. Apukhtin, "Crazy", 1890

Men hvis de nævnte forfattere, især Polonsky, overvejede temaet galskab mest i det sociale aspekt, havde Apukhtin ikke motivet til social uretfærdighed. Ikke desto mindre, som E. M. Khmelevskaya påpeger, blev den dybe angst hos en jaget, skræmt af alle lithero i begyndelsen af ​​1890'erne, opfattet som en klage og et støn ikke kun fra en sindssyg person [7] :

Hele brystet er revet af længsel ...
Gud! Hvor skal jeg gå hen?
Alle kornblomster, kornblomster...
Hvordan vover de at grine?

Som forskeren M.V. Otradin skriver, finder Apukhtin en forklaring på, hvad der sker, ikke i sammenstødet mellem fatale kræfter eller i social disharmoni, men på det psykologiske, biologiske område: ”Det er ikke skæbnen, ikke grusomt liv, men dårlig arv, der skal skylden” [1] .

Digtet blev genudgivet i forfatterens samling i 1893 kort før Apukhtins død. På grund af det faktum, at det kom i adskillige udgaver af de litterære og kunstneriske samlinger "Reader-Reciter" "til læsning i divertissements", blev "Crazy" et ekstremt populært digt både i pop- og amatørrepertoiret af mange reciters-performere [7 ] . Så fremførelsen af ​​digtet af den berømte kunstner Pavel Orlenev var populær . Digtet var især populært blandt dekadente digtere [3] . Unge Alexander Blok kunne også godt lide at læse The Madman. I hans eksemplar af 1898-udgaven af ​​Apukhtins digte er titlen "Galv" understreget. I et brev til A. V. Gippius den 25. juli 1901 skrev han således: "Vi bliver nødt til at spille ... en gal - i jakkesæt og med Masha " [8] .

Blandt dem, der påskønnede den udelukkende litterære side af værket, på det tidspunkt, hvor sangformen blev populær, var den kendte advokat og litterære kender A. F. Koni , som i 1921 kaldte "The Madman" sammen med "Requiem", " Ufærdig monument", "Et år i klosteret" og digtet "Fra anklagerens papirer" "dybt i indhold og fremragende i vers" [9] .

Senere bemærkede sovjetisk kritik digtets håbløshed, dystre, sjælsrivende "Apukhta-note". Men ifølge N. P. Kolosova er "The Crazy One" ikke et digt, der er et færdigt grundlag for en romantik, som for eksempel den klassiske romantik baseret på Apukhtins digte "Crazy Nights, Sleepless Nights ..." . Digtet "Crazy" kan kaldes en afmålt prosa, med en særlig rytmisk intonation, en plotfortælling til recitation [10] .

Moderne forskere er enige om, at "The Crazy" er et af de mest perfekte digte af Alexei Apukhtin [1] [2] . Blandt moderne publicister er der også en opfattelse af, at hovedtemaet i digtet ikke er mental patologi, men biologisk degeneration. Disse argumenter er inspireret af den lyriske helts ord: Men alligevel ... for hvad? Hvad er vores forbrydelse? .. / At min bedstefar var syg, at min far var syg, / At dette spøgelse skræmte mig fra barndommen, - / Så hvad med det her? Jeg kunne endelig / Ikke modtage en forbandet arv [11] .

Apukhtins digt og V. V. Nabokovs roman "Luzhins forsvar"

Som litteraturkritikeren S. V. Sakun mener, spiller hentydninger til digtet "The Crazy" en kompleks rolle i Vladimir Nabokovs roman " Luzhins forsvar " (1929), hvis hovedperson, skakspilleren Luzhin, går amok. Skaklinjen i romanen er flettet sammen med den musikalske. I huset til Luzhins forlovede var den første person, der mødte ham, en vis mærkelig gæst:

den ældre prinsesse Umanova, som blev kaldt spadedronningen ( ifølge den berømte opera ) ... konkluderede <hun> ud fra husets værtindes forhastede og uforståelige forklaring, at han havde noget med litteratur at gøre, med blade - en forfatter, i et ord. "Men ved du det? spurgte hun og indledte borgerligt en litterær samtale. - Fra den nye poesi ... lidt dekadent ... noget om kornblomster, "alt er kornblomster, kornblomster ..."

— V. V. Nabokov, Luzhins Forsvar. Sobr. op. i 4 bind. T. 2. M., Pravda, 1990. S. 74

S. V. Sakun mener, at "dette fuldstændigt uskyldige billede af den" høflige ", ældre prinsesse er gennemsyret af ildevarslende indikationer og varsler for Luzhin." Ufrivilligt, men vedholdende udvikler hun temaet galskab foran Luzhin. P. I. Tchaikovskys opera The Queen of Spades (Tchaikovsky var en ven af ​​A. N. Apukhtin) er jo også et værk om spiller-tyskerens tragiske skæbne. Det blev skrevet og iscenesat samme år som Apukhtins digt - i 1890, selvom begivenhederne i romanen udvikler sig i emigrantåret 1929, langt fra dekadencens relevans. Sakun skriver: "Og i dette digt, så tematisk relateret til romanen, blomstrer kornblomster i en frodig, men ikke helt karakteristisk farve." Sandt nok var der ingen indikation af kornblomsternes farve i den russiske tekst, men i den engelske oversættelse af Luzhins forsvar påpegede Nabokov utvetydigt over for den engelske læser, der ikke var bekendt med Apukhtins poesi, de røde og gule farver på kornblomster: "Og den ting, kender du den? <...> Fra Apukhtin - en af ​​de nye digtere ... lidt dekadent ... noget om gule og røde kornblomster" [3] .

Ifølge kritikeren er følgende kvad følelsesmæssigt klimaktisk, som et ekko, der ekko "i de efterfølgende smertefulde lidenskaber, hvor Luzhin bliver skør" [3] :

Hele brystet er revet af længsel ...
Gud! Hvor skal jeg gå hen?
Alle kornblomster, kornblomster...
Hvordan vover de at grine?

Apukhtas digt lyder unisont og supplerer historien om Luzhins tragedie, ifølge S. V. Sakun. Uden at forstå konsonansen af ​​temaer, motivernes nærhed, ligheden mellem psykologiske nuancer og kunstneriske billeder af Apukhtins værk og romanen "Luzhins forsvar", kan Nabokovs hensigt ikke forstås fuldt ud, romanen skal læses med et digt. Deres berøringspunkter ligger også i , at den skøre Apukhtina forestillede sig en konge, og kongen, som S.V. en konge på et skakbræt [12] .

Generelt kalder Sakun hentydningen til Apukhtins digt i romanen af ​​V.V. Men Luzhin, "i modsætning til sin mere aggressive Apukhta "bror"", forblev ikke en patient på hospitalet, som ifølge forskeren kun kan tale om hans mere sofistikerede list, karakteristisk for en mental patient, som er så realistisk skildret. i digtet og ikke så tydeligt skrevet ud i romanen" [3] .

Andre refleksioner i litteratur og film

I den selvbiografiske bog af V.P. Kataev "The Broken Life, or the Magic Horn of Oberon", i episoden med at besøge Odessa - biografen , bringer Valentina Kataevs far sin søn til kadetskolen for at se filmen.

... Og så kom dagen, hvor min far og jeg, der gik op ad kadetskolens kolde fortrappe <...>, befandt os i en enorm hvælvet korridor, der samtidig fungerede som kirke, spisestue, gymnastiksal og et teater, hvor amatørjunkere på en lille scene to gange om året, sminket, forklædt, i falske skæg, overskæg og parykker, spillede forskellige vaudeville-akter som "Az and Firth", "Brudgommen fra gældskontoret", " Bjørn " . og “ Proposal ” af Tjekhov og så videre, og der blev også arrangeret divertissementer , hvor de samme junkere reciterede populære vers og monologer fra Læser-oplæseren, for eksempel Apukhtins The Madman, som normalt begyndte med, at den tragiske junker, lænede sig op. på ryggen af ​​en stol vendt på hovedet foran ham, begyndte i en falsk, skælvende baryton:

"Sæt dig ned, jeg er glad for at se dig. Smid al frygt væk og du kan holde dig fri, jeg tillader dig. Du ved, forleden dag blev jeg populært valgt til konge ..."

- Valentin Kataev, "A Broken Life, or the Magic Horn of Oberon." - M., Sov. forfatter, 1983, s. 183.

Forfatteren Anatoly Zhigulins ord er også gennemsyret af længsel efter minder om barndom og mor: "Der var meget smerte i den sang. Om den sorte pool, piletræer, siv. Om kornblomsterne, som du samlede til Lelya i marken ved floden” fra bogen “The Distant Bell”, skrevet i 1998 [13] . Sandt nok, i dette tilfælde, som i en række andre, skal læsere og seere ikke beskæftige sig med en autentisk Apukhta-tekst, men med en surrogattekst af folklorebehandling, som er blevet meget mere populær end det originale digt. Karaktererne i Alexander Chudakovs idylliske roman "Mørket falder på de gamle trin" synger også romantikken "Kornblomster, kornblomster" [14] .

I Tatyana Lioznovas film " Carnival " forsøger provinskarakteren Irina Muravyova Nina Solomatina at læse "Crazy" foran udvælgelseskomiteen på teaterinstituttet (skuespillerne Lidia Smirnova og Vladimir Balashov ) [15] .

For at give indtryk af "abnormitet" eller excentricitet af denne eller hin karakter blev motivet i Apukhtins digt eller folkeromantik brugt ikke kun af Nabokov. I Alexander Vampilovs ufærdige skuespil Den sidste sommerdag spilles motivet om megalomani således op i en episode af en blind mand, der tigger og synger en sang til versene af A. N. Apukhtin [16] . I Alexei Germans film Khrustalev, bilen! "I lejligheden til Shishmareva er der en usædvanlig karakter, der betragtes som en stor specialist inden for gerontologi , som ironisk nok for nylig er blevet diagnosticeret med en stor kræftsvulst . Denne læge med en falsk krans på hovedet læser Alexei Apukhtins digte: "Ja, kornblomster, kornblomster, der var mange af dem i marken ..." [17] .

Karakteren fra Anatoly Rybakovs roman " Børn af Arbat ", den studerende Savely Kuskov, har siddet i Butyrka-fængslet i femte måned på grund af den latterlige anklage om kun at have til hensigt at flygte til udlandet, fordi otteogtyve sølvrubler blev fundet under en ransagning. . Den mærkelige studerende indrømmede ubetinget sin imaginære skyld i en statsforbrydelse, og da han blev spurgt, hvorfor han tilstod, svarede han flegmatisk: "Hvordan kan du bevise det?" Efter to dage med at være sammen med ham i cellen, "på Sasha <Pankratov, hovedpersonen> gav han indtryk af en person, hvis ikke helt skør, så allerede rørt. I timevis lå han stille og ubevægeligt på køjen, så sprang han pludselig op, gik rundt, snublede på sengen, sang lavt: "Alle kornblomster, kornblomster, der er mange af dem på marken." Og denne monotone mumlen af ​​Apukhta-digtet forstærkede følelsen af ​​abnormitet” [18] .

Folkesang

Hele digtet blev sat i toner til melodeklamation af N. V. Kirshbaum [19] , men kun en del af det - en folkloriseret udgave af det lyriske indstik "Ja, kornblomster, kornblomster ..." med talrige variationer - blev meget brugt som en urban by. romantik: "Åh, kornblomster, kornblomster ...", "Alle kornblomster, kornblomster ...", "Ah, kornblomster, kornblomster ...", "Åh, kornblomster, kornblomster ..." og så videre. Denne del af digtet blev med tiden et selvstændigt folkeværk, adskilt fra forfatterens [21] .

Kollisionerne af det nye værk gentog ikke plottet af A. N. Apukhtin. Kun de to første strofer i det lyriske indstik forblev nogenlunde uændrede. Motivet om hovedpersonens sindssyge forsvandt fuldstændigt, i stedet for dukkede et typisk kærlighedskriminelt plot af en grusom romantik op. Ifølge A. Dobryakov tog folklore-sangbearbejdningen værket så langt væk fra originalen, at man kun kan tale om en vilkårlig citering af originalkilden [22] .

Billedet af den uskyldige pige Olya, fars datter, blev forvandlet til billedet af pigen Olya (i nogle versioner, Lyolya), derefter den lumske forræder ( Nej, jeg elsker dig ikke, / jeg drømte ikke om at blive med dig ), så det useriøse og opløselige ( Olya spiller dig, / Så mine venner fortalte mig. / Hun har en sød anden <...> / Jeg var ved at dø af længsel ... / Du gav dig selv til en anden ... ), men i alle tilfælde er motivationen for hendes utroskab, eller kun mistanke om utroskab, årsagen til den blodige ophævelse af romantikken, hvor Olya dør af en dolk din jaloux elsker. På brystet af en ødelagt og druknet pige finder sømændene en inskription fra ingenting, der kom fra: "Olya (~ Lyolya) blev ødelagt af kærlighed (~ ruineret)" [23] .

I nogle versioner af sangen er der en mere detaljeret motivation: Elsk ikke så meget, / Bliv ikke forelsket så meget. / Kærlighed kan ikke joke, / Kærlighed kan ikke grine (~ men kun et blodigt grin) ; Ifølge forskere henviser replikkerne The same who loved deeply / That and the hand killed him romantikken til Oscar Wildes "The Ballad of Reading Prison " [23] .

Ifølge S. Yu. Neklyudov er "variantændringer i teksten i den mundtlige tradition sædvanligvis minimale i begyndelsen og er mest udtalte i dens anden halvdel og i finalen", hvilket blot tydeligt demonstrerer eksemplet med folkebehandlingen af ​​" Den gale” [24] . Ud over definitionen af ​​en sang som en urban romantik, er der andre genredefinitioner, især som en urban ballade [25] såvel som en drikke [26] eller gadesang [22] , småborgerlig romantik [ 19] .

I sovjettiden modtog sangen ikke officiel anerkendelse, som for eksempel den lignende romantik " Måneden blev crimson ", fremført af Lidia Ruslanova [25] , ikke desto mindre forblev sangen populær hos amatører og endda hos tyvene repertoire. I 1978 indspillede performeren af ​​den ucensurerede russiske chanson Arkady Severny med Black Sea Gull-ensemblet en sang til sit sjette Odessa - album, Again in Odessa [27] . Ud over Arcady Severny blev romantikken i disse år også udført af den hædrede kunstner i Rusland Anatoly Titov (et af hans albums hed "Ah kornblomster, kornblomster ...") og nogle andre kunstnere. I postsovjettiden blev sangoptagelser mere tilgængelige.

Romantikken blev oversat til ukrainsk af en ukendt forfatter [28] .

Noter

  1. ↑ 1 2 3 4 Otradin M. V. Indledning. artikel til udgivelsen: "Fuldstændig digtsamling" // "A. N. Apukhtin / R. A. Shatseva. — Tredje Udgave. - L . : Ugler. forfatter, 1991. — (“digterens bibliotek. Store serier”.).
  2. ↑ 1 2 3 Kiktenko, Vyacheslav Writers' Union of Russia. Forlag "Russisk forfatter" . Alexey Nikolaevich Apukhtin. . En antologi af et digt. Hentet: 3. august 2014.
  3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Sakun S. V. Chat.ru. Forvandlingen af ​​bronzerytteren til et stykke af en sort skakridder . © Sakun S.V. Hentet: 18. juni 2014.
  4. ↑ 1 2 Kargashin I. A. Scientific electronic library disserCat . Poetisk fortælling som en slags rollespilstekster: poetik, udviklingshistorie 418. "Scientific electronic library" LLC, St. Petersburg (2006). — Afhandling. Hentet: 24. juni 2014.
  5. ↑ M. L. Gasparov. Essay om historien om russiske vers. M.: Fortuna Limited, 2000. (1. udg. 1984), s. 189.
  6. ↑ Gaponenko P. A. Gratis elektronisk bibliotek - www.dissers.ru . "Ren kunst" Poesi: Tradition og innovation (2011). – Resumé af afhandlingen til doktorgraden i filologi. Hentet: 7. august 2014.
  7. ↑ 1 2 3 Khmelevskaya E. M. Fundamental elektronisk bibliotek. Russisk litteratur og folklore . Historie af russisk litteratur i 10 bind. - 1941-1956 Bind niende: 70-80'ernes litteratur. Del 1 Poesi fra halvfjerdserne og firserne V. Apukhtin . FEB (1956). Hentet: 17. juni 2014.
  8. ↑ A. A. Blok, Sobr. op. M., 1963. T. 8. S. 17
  9. ↑ Koni A.F. “Petersburg. Memoirs of an oldtimer ” // Samlede værker i 8 bind / Bazanov V. G., Smirnov L. N., Chukovsky K. I. - M . : Juridisk litteratur, 1969. - T. 7. - S. 37. - 566 s. — 70.000 eksemplarer.
  10. ↑ Kolosova N. P. Russophile - Russisk filologi . Tre digtere (A.K. Tolstoy, Ya.P. Polonsky, A.N. Apukhtin) (2004). Hentet: 10. august 2014.
  11. ↑ Baranovskaya, Ekaterina Informationsbureau "Omskpress" . Victoriansk lupus (sorgens arbejde) . RIA Omskpress. Hentet: 3. august 2014.
  12. ↑ Sakun S. V. Chat.ru. Skakhemmeligheden bag V. Nabokovs roman "Luzhins forsvar" (2001). — En ny læsning af romanen. Hentet 9. august 2014.
  13. ↑ Marfin G.V. Voronezhs økologiske og historiske sted . Folkesang i værket af Zhigulin . Hentet: 2. august 2014.
  14. ↑ Chudakov A.P. Mørket falder på de gamle trapper. Romersk-idyl  // Banner . - M. , 2000. - Nr. 11 .
  15. ↑ Tv-kanal "Enlightenment" (utilgængeligt link) . Profession . National pædagogisk tv-kanal "Prosveshchenie" (18. december 2013). Adgangsdato: 2. august 2014. Arkiveret den 17. juli 2014. 
  16. ↑ Smirnov S. R. Dramaturgi af A. Vampilov: mønstre af den kreative proces . - Irkutsk: Irkutsk State University Publishing House, 2006. - S. 236, 264. - (Afhandling til doktorgraden i filologi).
  17. ↑ Yampolsky, Mikhail New Literary Review (utilgængeligt link) . lokal apokalypse. Om filmen af ​​Alexei German "Khrustalev, bilen!" (05.2012). Hentet 2. august 2014. Arkiveret fra originalen 8. august 2014. 
  18. ↑ Rybakov A.N. Arbatets børn. Roman. - M . : Izvestia, 1988. - S. 180-181. — 624 s. - (Library of "Friendship of Peoples"). - 285.000 eksemplarer.
  19. ↑ 1 2 3 Apukhtin, 1991 .
  20. ↑ "Ah, kornblomster, kornblomster ..." (med noter)
  21. ↑ Bakhtin, Vladimir; Tolstoy I. Radio Liberty . Profession - folklorist: videnskabsmand og samler Vladimir Bakhtin . Hentet: 3. august 2014.
  22. ↑ 1 2 Dobryakov, Alexey mirknig.com . Gadesange (1997). Hentet: 2. august 2014.
  23. ↑ 1 2 Neklyudov S. Yu. Folklore og post-folklore: struktur, typologi, semiotik . Hvorfor blev Marusya forgiftet? . Center for Typologi og Semiotik af Folklore, Russian State University for Humanities. - Gabrieliada. Til 65-året for G.G. Superfina. Hentet: 26. juni 2014.
  24. ↑ Neklyudov S. Yu. Folklore og post-folklore: struktur, typologi, semiotik . Folklore-omarbejdelser af russisk poesi fra det 19. århundrede: The Ballad of Gromoboy . Center for Typologi og Semiotik af Folklore, Russian State University for Humanities (2008). - Både tid og sted. Historisk og filologisk samling til den tresindstyvende fødselsdag for Alexander Lvovich Ospovat. Moskva: Nyt forlag, 2008, s. 574-593. Hentet: 2. august 2014.
  25. ↑ 1 2 Neklyudov S. Yu. Folklore og post-folklore: struktur, typologi, semiotik . Den russiske folklorist Alexandre Dumas og legenden om Jomfruhøjen . Center for Typologi og Semiotik af Folklore, Russian State University for Humanities. - Verdenstræ. Internationalt tidsskrift om verdenskulturens teori og historie. Problem. 20. M.: RGGU, 2014, s. 95-132. Hentet: 26. juni 2014.
  26. ↑ arkiv.i dag . Antologi af en sang "Åh, kornblomster, kornblomster ..." (2012). Hentet 2. august 2014. Arkiveret fra originalen 14. juli 2012.
  27. ↑ Katalog over Arkady Severny-koncerter . A. Nordlig med ans. "Black Sea Gull" 6. Odessa-koncert "Back in Odessa" . - Kronologisk katalog over Arkady Severnys koncerter. Hentet: 2. august 2014.
  28. ↑ Lanovik M.B.; Lanovik Z.B. Elektronisk online bibliotek . Ukrainsk mundtlig folkekunst. Artikel 37 Knowledge-Press (2006). - Tutorial. Hentet: 5. september 2014.

Litteratur

Udgivelser af digtet

Bibliografi

Links

Se også