John Ruskin | |
---|---|
engelsk John Ruskin | |
Aliaser | Kata Phusin |
Fødselsdato | 8. februar 1819 [1] [2] [3] […] |
Fødselssted | |
Dødsdato | 20. januar 1900 [1] [4] [2] […] (80 år) |
Et dødssted | Brentwood , Storbritannien |
Borgerskab | Storbritanien |
Beskæftigelse |
romanforfatter , litteraturkritiker , digter , maler |
År med kreativitet | 1834 [5] - 1900 [5] |
Værkernes sprog | engelsk |
Autograf | |
Arbejder hos Wikisource | |
Mediefiler på Wikimedia Commons | |
Citater på Wikiquote |
John Ruskin (også Raskin [6] , engelsk John Ruskin [7] ; 8. februar 1819 , London – 20. januar 1900 , Brentwood ) - engelsk forfatter , kunstner , kunstteoretiker, litteraturkritiker og digter [8] ; medlem af Arundel Society . Han havde stor indflydelse på udviklingen af kunsthistorie og æstetik i anden halvdel af det 19. - begyndelsen af det 20. århundrede .
Født i familien til en velhavende skotsk sherry- købmand D. J. Ruskin. Bedstefar, John Thomas Ruskin, var en chintz-købmand. Atmosfæren af religiøs fromhed herskede i familien , hvilket havde en betydelig indflydelse på forfatterens efterfølgende synspunkter [9] . Selv i sin ungdom rejste han meget, og rejsedagbøger indeholdt nødvendigvis noter om geologiske formationer i landskabet i de besøgte lande.
Kom ind på University of Oxford og underviste efterfølgende i et kursus i kunsthistorie der . Efter at være blevet foredragsholder insisterede han på behovet for at studere geologi og biologi af fremtidige landskabsmalere , såvel som på indførelsen af praksis med videnskabelig tegning: "På smukke dage bruger jeg lidt tid på det omhyggelige studie af natur; i dårligt vejr tager jeg et blad eller en plante som basis og tegner dem. Dette får mig uundgåeligt til at finde ud af deres botaniske navne” [9] .
Blandt hans værker er de mest berømte Lectures on Art ( English Lectures of Art , 1870 ), Artistic Fiction: Beautiful and Ugly ( English Fiction: Fair and Foul ), English Art ( English The Art of England ), "Modern Artists" ( eng. Modern Painters, 1843 - 1860 ), samt "The Nature of the Gothic" ( eng. The Nature of Gothic , 1853 ), det berømte kapitel fra "Stones of Venice", efterfølgende udgivet af William Morris som en separat Bestil. I alt skrev Ruskin halvtreds bøger, syv hundrede artikler og foredrag [10] .
Ruskin gjorde meget for at styrke præraphaeliternes positioner , for eksempel i artiklen "Pre-Raphaelitism" ( Eng. Pre-Raphaelitism , 1851 ), og havde også stor indflydelse på bevægelsens anti-borgerlige patos. Derudover "opdagede" han for sine samtidige William Turner , en maler og grafiker, en mester i landskabsmaleri. I Modern Artists forsvarer Ruskin Turner mod kritik og kalder ham "en stor kunstner, hvis talent jeg var i stand til at værdsætte i løbet af min levetid."
Ruskin proklamerede også princippet om "loyalitet over for naturen": "Er det ikke fordi vi elsker vores kreationer mere end hans, vi værdsætter farvede briller og ikke lyse skyer ... Og laver skrifttyper og rejser søjler til ære for det .. ... vi forestiller os, at vi vil blive tilgivet vores skammelige forsømmelse af de bakker og vandløb, som han gav vores bolig - jorden" [9] . Som et ideal fremførte han middelalderkunst , sådanne mestre fra den tidlige renæssance som Perugino , Fra Angelico , Giovanni Bellini .
Afvisningen af mekanisering og standardisering blev afspejlet i Ruskins teori om arkitektur , en vægt på betydningen af den middelalderlige gotiske stil . Ruskin roste den gotiske stil for dens tilknytning til naturen og naturlige former, såvel som ønsket om at gøre arbejderen glad, hvilket han, ligesom de "gotiske vækkelser" ledet af William Morris , så i den gotiske æstetik. Det nittende århundrede forsøger at gengive nogle gotiske former (lancetbuer osv.), hvilket ikke er nok til at udtrykke den ægte gotiske følelse, tro og organiskisme . Den gotiske stil rummer de samme moralske værdier, som Ruskin ser i kunsten - værdierne styrke, fasthed og inspiration [11] .
Klassisk arkitektur, i modsætning til gotisk arkitektur, udtrykker moralsk tomhed, regressiv standardisering. Ruskin forbinder klassiske værdier til moderne udvikling, især de demoraliserende virkninger af den industrielle revolution , afspejlet i arkitektoniske fænomener som Crystal Palace . Meget af Ruskins arbejde er helliget arkitektur, men han udtrykte sine ideer mest udtryksfuldt i essayet "The Nature of Gothic" fra andet bind af The Stones of Venice i 1853, udgivet på toppen af stormen i London. Style Battles. Ud over en undskyldning for den gotiske stil kritiserede han arbejdsdelingen og det uregulerede marked, som den engelske politiske økonomiskole fortaler for.
Mens han underviste i tegning på Londons Workers' College, kom John Ruskin under indflydelse af Thomas Carlyle . På dette tidspunkt begyndte han at være mere interesseret i ideerne om at transformere samfundet som helhed, og ikke kun i kunstteorien. I bogen Unto This Last (1860), som markerede formaliseringen af Ruskins politiske og økonomiske synspunkter, kritiserer han kapitalismen ud fra den kristne socialismes synspunkt og kræver reformer inden for uddannelse, universel beskæftigelse og social bistand til handicappede og ældre. I 1908 blev dette værk af Ruskin oversat til Gujarati af den indiske politiker Mohandas Gandhi under titlen "Sarvodaya".
I 1869 blev han valgt til den første æresprofessor i kunst ved Oxford University , for hvis studerende han samlede en samling af kunstværker i originaler og reproduktioner. Ruskin opnåede også stor popularitet blandt håndværkere og arbejderklassen - især i lyset af grundlaget for hans månedlige udgivelse Fors Clavigera (Letters to the Workers and Labourers of Great Britain) udgivet fra 1871 til 1886. Sammen med William Morris og prærafaelitterne søgte han at udsætte arbejderne i industriområder for skønheden ved håndværksproduktion og at overvinde de dehumaniserende virkninger af mekaniseret arbejde ved hjælp af kunstneriske og industrielle værksteder , hvor kun kreativt manuelt arbejde ville være Brugt. Ruskin selv ledede det første sådanne værksted, der bar navnet Saint George-lauget .
I 1848 giftede Ruskin sig med Effie Gray . Ægteskabet var mislykket, parret skiltes og modtog en skilsmisse i 1854, og i 1855 giftede Effie sig med maleren John Everett Millais . Årsagen til skilsmissen var, at ægtefællerne ikke indgik ægteskabelige forhold . Den canadiske film The Passion of John Ruskin [12] og den britiske film Effy er dedikeret til denne historie .
I slutningen af 1850'erne - 1860'erne, i en periode med akut religiøs krise, oplevede Ruskin en lidenskabelig kærlighed til en pige, og derefter en pige fra en ekstremt religiøs protestantisk familie, Rosa La Touche (1848-1875). Han mødte hende i 1858, kom med et tilbud otte år senere og blev endelig afvist på hendes forældres insisteren i 1872. Tre år senere døde Rose af en ukendt årsag. Historien om denne kærlighed er nævnt mere end én gang i Lolita af Nabokov.
I 1870'erne blev Ruskins arvelige neurologiske patologi ( CADASIL syndrom ) på dette grundlag forværret, i 1885 trak han sig tilbage til sin Brentwood ejendom i Lake District, som han ikke forlod før sin død.
Ruskins arbejde havde en betydelig indflydelse på William Morris , Oscar Wilde , Marcel Proust , Mahatma Gandhi og i Rusland , Leo Tolstoy . I den nye verden forsøgte hans ideer at bringe liv i et netværk af utopiske socialistiske kommuner, der omfattede "Ruskin's Colonies" i Tennessee , Florida , Nebraska og British Columbia .
Foto, video og lyd | ||||
---|---|---|---|---|
Tematiske steder | ||||
Ordbøger og encyklopædier |
| |||
Slægtsforskning og nekropolis | ||||
|