| Vasily Fedotovich Rykalov | |
|---|---|
| Fødselsdato | 12. marts 1771 |
| Dødsdato | 9. januar 1813 (41 år) |
| Et dødssted | Sankt Petersborg |
| Borgerskab | russiske imperium |
| Erhverv | skuespiller |
| Rolle | komiker |
| Teater | Direktoratet for de kejserlige teatre i Skt. Petersborg |
| Roller | Harpagon, Jourdain, Geront |
Vasily Fedotovich Rykalov ( 12. marts 1771 - 9. januar 1813 , Skt. Petersborg ) - skuespiller , kunstner af St. Petersborgs kejserlige teatre .
Sammen med sin kone, skuespillerinden P. T. Rykalova , var han grundlæggeren af Rykalov- skuespildynastiet .
Far - Fedot Rykalov (1740 - 5. marts 1815), var senere "Theatrical Directorate officer" og døde, efterladt sin søn, 75 år gammel.
Han begyndte sin sceneaktivitet i Tula som en tragisk skuespiller. Succes fik Rykalov til at prøve sig på hovedstadens scene. I 1792 dukkede han op i St. Petersborg og henvendte sig til Ivan Afanasyevich Dmitrevsky , som på det tidspunkt var en ung gruppe af ikke-afgangselever fra Teaterskolen, frigivet til orkestret af teatermyndighederne på grund af manglende midler. Denne såkaldte "unge" komiske trup manglede en skuespiller til at spille rollen som ædle fædre, og derfor var Dmitrevsky meget tilfreds med Rykalovs ankomst, lyttede til hans læsning og accepterede ham gerne blandt skuespillerne i hans nye trup, og endda påtog sig at lære ham. Snart ophørte imidlertid den unge trups særskilte eksistens, og den smeltede fuldstændig sammen med den gamle, og de skuespillere, der udgjorde den, blev indskrevet i direktoratets tjeneste. Fra 1. juli 1793 var Rykalov således allerede på den kejserlige scene [1] [2] [3] .
I den berømte forestilling i Gatchina den 26. august 1800, da de gav dramaet fra Kotzebue (som var i eksil på det tidspunkt) oversat af N. S. Krasnopolsky : "Kejser Peter III's livskræker", spillede Rykalov rollen som tømrer Liebrecht, og rollen som Leib - kusken blev spillet af Krutitsky . Denne forestilling blev overværet af kejser Paul I , og stykket, opført af de bedste kunstnere, gjorde så stærkt indtryk på ham, at han beordrede dets forfatter tilbage fra eksil [1] [2] .
Ikke desto mindre accepterede den aristokratiske offentlighed i Sankt Petersborg ikke skuespilleren: hans udseende, som ikke var særlig egnet til dramatiske roller, og hans uhøflige manerer og hans urene udtale og hans vane med at hæve stemmen kraftigt i patetiske scener, blev bebrejdet. , som han hånende fik tilnavnet en growl for. Alt ændrede sig, da prins A. A. Shakhovskoy efter Krutitskys død tilbød sin rolle til Rykalov såvel som at skifte til rollen som komikere. Vasily Fedotovich var først ikke enig, idet han hævdede, at hans kald var tragiske billeder, men efter at have optrådt i komiske roller blev han meget snart den første komiker, ikke kun i hans samtidiges øjne, men i hele det 19. århundrede [1] [ 2] . Alle nutidige anmeldelser af ham er fulde af de mest begejstrede lovprisninger; teatret gik amok og mødte Rykalov i hans nye roller. De mangler, der så forhindrede ham i at blive tragedier, nærmede sig så godt som muligt rollerne som de komiske gamle mænd, som han påtog sig.
Han var en født komiker i ordets bedste betydning. Han "legede" ikke - han blev selv den person, han portrætterede, så kejser Paul, der engang så ham i rollen som Harpagon, spurgte ham i slutningen af forestillingen: "Sig mig, sir, er du virkelig sådan nærig, som du kan forestille dig?" Hertil svarede Rykalov, at en skuespillers kunst netop ligger i evnen til at foregive, og at selvom han er opmærksom på mange laster i sig selv, forbarmede Herren sig af griskhed. Derefter Imp. Pavel talte med ham i ret lang tid og spurgte ham om scenekunst og klassiske forfattere til scenen, og da han lod ham gå, beundrede hans spil, gav han ham en værdifuld gave. Derefter deltog Rykalov efter anmodning fra suverænen i næsten hver eneste forestilling i paladset [1] [2] .
Den bedste ros til kunstneren og en beskrivelse af hans talent kan være ordene fra Arapov : "Vores uforlignelige Shchepkin alene kan sammenlignes med Rykalov."
Rykalov blev en fast optrædende af roller i Molieres skuespil: Harpagon i "The Miser ", Sganarelle i "The Imaginary Cuckold", Jourdain i "The Tradesman in the Nobility" , i "The Doctor involuntarily", Geronte i "Scapins Deceptions". " - denne rolle blev kaldt hans bedste af hans samtidige. F. Bulgarin , som senere så dette skuespil flere gange på den parisiske scene, spillet af de bedste kunstnere, huskede altid spillet med Rykalov og Sandunov og sagde, at han ikke havde mødt de bedste tegneseriekunstnere til disse roller. Om Rykalovs præstation af rollen som Geront skrev Zhikharev i sin "Dagbog for en embedsmand": "Hvilken storslået komisk figur! Hans ansigt, skikkelse, gang, bevægelser - alt i ham er så naturligt dumt, at man ved blot tilsynekomsten af ham ikke kan lade være med at le, men orglet og diktionen er fuldkommen natur! Ingen overdrivelse, ingen overdrivelse, intet vulgært - med et ord, du ser foran dig ikke en skuespiller, men en ægte Geronte. [1] [2] .
Ifølge samtidige blev han den bedste performer ikke kun af Molières komedier, men også af russiske. De mest fremragende i hans russiske repertoire var rollerne som hundejægeren Vspyshkin i komedier af prins A. A. Shakhovsky "En skænderi eller to naboer" og Tranzhirin i "Polubarskie zayami"; i rollerne som formanden i Strugovshchikovs komedie "Det uhørte mirakel eller den ærlige sekretær", Starosta ("Liza eller taknemmelighedens triumf" af Ilyin , 1802), Yakov Silin i Klushins komedie " The Reasonable Fool", Rural i Pavel Sumarokovs komedie "The Village in the Capital" og Sumburov i Krylovs komedie " Fashion Shop .Kh" (spillet i tandem med den meget berømte skuespillerinde
Men selv var han ikke tilfreds med sin berømmelse – han så sig selv i en tragedie, og kun løftet om en lønforhøjelse og en fordelspræstation fik ham endelig til at skifte helt til rollen som komiske gamle mænd. Og på sin allerførste fordelsforestilling , da han selv kunne udpege et skuespil og vælge en rolle for sig selv, valgte han Ozerovs tragedie "Ødipus i Athen" til iscenesættelse, og han påtog sig selv rollen som Ødipus. Succes lykkedes tilsyneladende ikke, og da Rykalov, ifølge Zhikharevs historie, efter forestillingen spurgte sine kammerater om det indtryk, de gjorde på dem, udtrykte Yezheva (transskription af det 19. århundrede) passende den generelle mening: kravlede ud", hentydede til Gerontes komiske scene i "Scapins bedrag" [1] [2] .
Således var det tragiske repertoire i den kreative biografi om Vasily Fedotovich Rykalov færdig for evigt. Han fortsatte sin komiske rolle.
Rykalovs aktiviteter omfatter introduktionen af teaterplakater, ifølge ideen om hvilke og den rækkefølge, der blev vedtaget af direktoratet for de kejserlige teatre , i Rusland var retten til at trykke plakater for alle teatre direktoratet for kejserlige teatre monopol og dets entreprenører: (GOPP - i St. Petersborg og LEVENSON - i Moskva). Grunden til dette er, at han lejede et teatertrykkeri og derfor kom med et plakatmonopol af de kejserlige teatre. Den kendte dramatiske forfatter og krønikeskriver P. Arapov (1796-1861), som beundrede kunstneren, skrev om dette:
“Den russiske trup i slutningen af det 18. århundrede bestod af 21 skuespillere og 22 skuespillerinder, blandt dem var vidunderlige kunstnere ... inklusive Rykalov Vasily Fedotovich repræsenterede fremragende gamle mennesker i Molieres komedier ... The Fashion Store, den originale komedie af I.A. Krylov i tre akter, hvor godsejeren Sumburova i øvrigt under en eftersøgning af smuglergods bliver fundet i skabet, hvor hun gemte sig af frygt for at blive overhalet af sin mand i en fashionabel butik. Rykalov var fremragende i rollen som Sumburov." (P. Arapov. Chronicle of the Russian Theatre, s. 90) [4] .
Fra 1796 underviste han ved St. Petersborgs Teaterskole. Fra 1800 begyndte han at instruere.
Kunstneren optrådte meget, offentligheden krævede hans udgange, han underminerede sin styrke, og resultatet af et så udmattende arbejde var en tidlig død, der fulgte den 9. januar 1813. Han blev begravet på Smolensk kirkegård i St. Petersborg. Den 26. januar samme år gav direktoratet en forestilling til fordel for hans forældreløse børn. Et epitafium er skåret på Rykalovs grav:
Forbipasserende! fælde en tåre! Sim er gemt under en sten Aske af en dydig ægtemand; Han er ikke berømt i verden for æren af højprofilerede gerninger, Men efter at have fundet godhed i hjertet, For naboer, for familien boede Og med en glad sjæl gjorde han én god ting.
"Han var en vidunderlig kunstner, som det russiske teater ikke vil have i lang tid," siger R. M. Zotov i sine teatralske erindringer. "Det var et af de sjældne fænomener i kunstverdenen, der kun sker for at vise andre før, hvad arbejdskraft og talent kan opnå". I Rykalovs komedie var der intet kunstigt, tvunget eller anstrengt: hans spil var livligt og spændende, ubegrænset munterhed flød i den i en bred, ustoppelig strøm. Det var en "naturfarce", sådan beskrev hende heldigvis S. T. Aksakov , men hun havde intet at gøre med vulgært bøvl, og hun blandede sig ikke det mindste i den sande og naturlige personskildring både i russiske skuespil og i Molières komedier. I Rykalov mistede samfundet ikke kun en kunstner, men og en vidunderlig personlighed, klar til enhver hjælp, til enhver god gerning [1] [2] .
Mange henvendte sig til ham med deres behov, og han tilfredsstillede dem, så godt han kunne. Hans hjælp var omfattende, da han med et venligt hjerte kombinerede sind og uddannelse, hvilket gjorde det muligt for ham at give råd til mange håbefulde forfattere og skuespillere. Samtidige bemærker, at det var en mand, der efterlod det bedste minde [1] [2] .
Efterkommerne af Vasily Fedotovich og Pelageya Titovna Rykalov har været på scenen i mere end hundrede år og optrådt i mange roller i en række teaterproduktioner.