Rose, Salvator

Salvator Rosa
ital.  Salvator Rosa

Selvportræt. 1640
Fødselsdato 20. juni 1615( 1615-06-20 )
Fødselssted
Dødsdato 15. marts 1673 (57 år)( 1673-03-15 )
Et dødssted
Land
Genre historisk maleri
landskab
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Salvator Rosa , Salvatore Rosa ( Italiensk  Salvator Rosa, Salvatore Rosa ; 20. juni 1615 [4] [5] [6] , Napoli [2] [3] - 15. marts 1673 [7] [4] [5] [… ] , Rom [3] ) - Italiensk maler , tegner, gravør og digter fra baroktiden . Født i Napoli, aktiv i Rom og Firenze, han var en oprørsk kunstner og levede et turbulent liv fuld af ekstraordinære begivenheder. Hans arbejde tilskrives den napolitanske skole og den præromantiske tendens i vesteuropæisk kunst.

Biografi

Salvator Rosa blev født i Napoli den 21. juli 1615. Hans far, Vito Antonio De Rosa (denne form for efternavn er attesteret i dokumenter om kunstnerens familie og ungdom), er nævnt i kilder som arkitekt eller landinspektør (agrimensore). Mor, Giulia Greco, fra sicilianske grækere, tilhørte en familie af kunstnere: hendes far Vito og bror Domenico Antonio havde deres eget værksted (bottega alla Carità). Hans søster Giovanna giftede sig med maleren Francesco Fracanzano .

Efter at have mistet sin far i 1621 voksede Salvator op i sin morfars pleje og studerede derefter på de religiøse skoler, der netop blev grundlagt i Napoli af Giuseppe Calasanzio. Kunstneren trådte ind i franciskanerordenens novisiat den 1. august 1630 under navnet Salvatore di San Pietro. Den 7. september 1632 kaldte han sig selv i en alder af sytten år og sagde, at han altid levede med Helligånden [8] .

Salvator Rosa forberedte sig på at tage hellige ordrer, men følte sig tiltrukket af kunst og begyndte at studere maleri , først hos sin morbror Paolo Greco og senere hos Aniello Falcone . Jusepe de Ribera , en spansk karavagist , der arbejdede i Napoli, menes at have haft en betydelig indflydelse på Rosa , men der er ikke fundet nogen dokumentation for dette [9] .

I en alder af atten tog han på en rejse gennem Apulien og Calabrien , faldt i hænderne på lokale røvere og boede iblandt dem i nogen tid, studerede deres typer og skikke, hvorefter han arbejdede i Napoli . Maleren Giovanni Lanfranco inviterede den unge kunstner til at flytte til Rom i 1635 . I den pavelige by blev Salvator Rosa påvirket af Pieter van Laers og Michelangelo Cerkvozzis værker , så han rettede sin opmærksomhed mod Bamboccianti- skolen . Denne indflydelse viste sig i forskellige værker fra perioden, såsom "Landskab med banditter"; senere benægtede maleren dog i sine foragtelige satirer denne "base" genre [10] .

I Rom blev Salvator kendt for sine naturalistiske skildringer af scener fra hyrder, soldater og banditters liv. Med sine poetiske "satirer" og i særdeleshed malerierne "Menneskelivets forgængelighed" og "Lykkens gudinde, der ødsler sine gaver til de uværdige" gjorde han oprør i det romerske samfund i en sådan grad, at han blev tvunget til at flygte til Napoli. Da en folkeopstand i 1647 brød ud i Napoli ledet af Masaniello , deltog Salvator Rosa i den.

I 1638 bosatte Salvator Rosa sig permanent i Rom under beskyttelse af den indflydelsesrige kardinal Francesco Maria Brancaccio, tæt på Barberini -familien , og en elsker af kunst og teater. Brancaccio, udnævnt til biskop af Viterbo , fik kunstneren til at male altertavlen L'incredulità di Tommaso til altertavlen i San Tommaso-kirken (Saint Thomas; nu i Palazzo dei Priori). I Rom kunne kunstneren stifte bekendtskab med mange malerier af Ribera og Caravaggio ; desuden kan man i disse år spore ændringen i hans individuelle stil mod en mere klassisk og monumental vision på grund af indflydelsen fra Claude Lorrains , Nicolas Poussin og Pietro Testas arbejde [11] . Salvator Rosa havde en bred vifte af interesser, han blev tiltrukket af forfatterskab og teater . Han forsøgte sig som skuespiller på scenen af ​​tegneserie- og musikteater; i sine satiriske digte latterliggjorde han aristokratiet og berømte kunstnere, blandt hvilke figuren Gian Lorenzo Bernini dominerede . På grund af skandaløse skænderier med barokkens hovedperson i Rom, samt det faktum, at han undlod at komme ind på St. Lukas Akademi , besluttede Salvator Rosa i 1640 at flytte til Firenze , hvor han blev indtil 1649.

I Firenze blev Salvator Rosa modtaget af Giovanni Carlo Medici , en mand bevandret i teatret (han byggede Pergola-teatret i Firenze, åbnede i 1657) og blev protektor for Akademiet for de utrættelige, uforudsigelige og slagne grundlagt af S. Rosa (Accademie degli Instancabili, degli Improvvisi e dei Percossi). Akademiets medlemmer besluttede at genoplive den gamle skik hos de florentinske kompagnier ved at arrangere middage, hvor der blev læst satirer og komedier [12] . I Firenze trådte S. Rosa ind i kredsen af ​​toscanske forfattere og filosoffer. Der begyndte han at male esoteriske malerier, den såkaldte "Heks" (Incantesimi) eller "Magic" (Magherie), hvori han kombinerede minderne fra barndommen i Napoli, hvor smagen for det mørke og magiske var dybt forankret, og billeder af genstande med magi og hekseri, som elskede at samle medlemmer af Medici-familien.

I 1650 vendte kunstneren tilbage til Rom, kommunikerede ikke med nogen, tog ikke imod nogen ordre og helligede sig at skabe malerier, der skildrede kampe og mystiske landskaber (temaer, der var meget efterspurgte), men han solgte dem gennem sin ven bankmanden Carlo de Rossi, der forsøgte at undgå enhver kommunikation, der kunne påvirke hans arbejde.

Salvator Rosa døde i Rom den 15. marts 1673; han blev begravet i basilikaen Santa Maria degli Angeli e dei Martiri , i en grav (i forhallen på venstre side af indgangen) bygget af hans søn Augustus. Salvator Rosas gravsten, med en buste af kunstneren, suppleres af det latinske motto: "skjult" (nascosto), der tolkes som en erklæring om tankefrihed i det 17. århundredes Europa.

Kreativitet

Ved siden af ​​naturforskerne fra den napolitanske malerskole, der havde en vis fælles lighed med sine forgængere, Ribera og Falcone, demonstrerede Rosa ikke desto mindre, med en bred vifte af emner, ægte originalitet i deres fortolkning. I malerier om historiske temaer var han i stand til at kombinere billedets realisme med den fantastiske komposition og usædvanlige detaljer. Det bedste af disse malerier anses for at være "The Conspiracy of Catiline" (i galleriet i Palazzo Pitti i Firenze ). Blandt andet lignende værker af samme art: "Engel og Tobias", "Samuels Ånds Tilsynekomst for Saul" ( Louvre , Paris ), "Jona i Nineve" og "Cadmus og Minerva" ( København ), "Korsfæstelse" " (i Braunschweig-museet), "Prometheus" (i Haag-galleriet), " Fortabte søn ", " Odysseus og Nausicaa " og " Demokrit og Protagoras " (i Eremitagen i St. Petersborg ).

Rosas portrætter er udtryksfulde og karakteristiske, hvilket antyder deres lighed med de poserende ansigter. Kendere af maleri ser Claude Lorrains indflydelse i landskaber . Rose fremstår dog som en helt original mester, når hun skildrer barske bjerge, vilde kløfter og tætte skovkrat gennemsyret af en poetisk stemning. Han malede mange malerier, hvor landskabet spiller rollen som baggrund, og de vigtigste er menneskelige figurer - for størstedelens vedkommende soldater, vagabonder og røvere.

I de sidste år af sit liv beskæftigede Rosa sig flittigt med gravering. I alt skabte han seksogfirs raderinger baseret på hans egne tegninger, hvoraf mange kan rangeres blandt kunstnerens bedste kreationer.

Rosa komponerede flere dramaer, hvor han ofte optrådte som skuespiller, samt en række kaustiske satirer [13] .

Maleriet af Salvator Rosa blev især værdsat i romantikkens æra , da det fuldt ud svarede til den nye æstetik i skiftet mellem det 18. og 19. århundrede. Så Germain Bazin skrev, at Salvator Rosa bragte "en dramatisk note til opfattelsen af ​​naturen" ... I sine værker "skaber han en bestemt formel for et romantisk landskab, som var bestemt til at have en betydelig indflydelse." Og yderligere: "Salvator Rosas turbulente liv, der skiftevis var revolutionær, røver, omrejsende skuespiller og skuespilforfatter, blødgjorde romantikken i hans kunst" og den "nye type landskab, der skildrer vild og ørkennatur" han skabt, som påvirkede arbejdet hos mange kunstnere, første kø for Gaspard Duguet [14] .

En lang beskrivelse af Salvator Rosas arbejde blev givet af den hjemlige forsker Viktor Vlasov : "Den flydende billedlige måde og den" ustabile tegning "giver os mulighed for at tilskrive hans arbejde manérisme. Rosens "Allegorier" forårsagede en skandale med antydninger og friheder, indgraveringerne af "Caprici"-serien (1656) gjorde ham til en "oprører". Selv altermalerierne viste et ukuelig temperament og en tendens til ekstremer. Rosens patos, hyppige fiaskoer, modsætninger er resultatet af søgen efter en ny stil under krisen i italiensk maleri i den sene barok” [15] .

Rose blev værdsat af samtidige og umiddelbare tilhængere som en kunstner med en oprørsk sjæl, forud for sin tid. S. Rosas elever var Carlo Bonavia , Bartolomeo Torreggiani . Pier Francesco Mola , Alessandro Magnasco , Sebastiano og Marco Ricci er blevet påvirket af ham .

Der er fem malerier af Salvator Rosa i St. Petersburg Hermitage , hvoraf fire kommer fra Robert Walpoles samling i Houghton Hall i England. I 1779 blev den berømte "Houghton Collection" (204 malerier) erhvervet af den russiske kejserinde Catherine II til kunstgalleriet i den kejserlige eremitage [16] [17] .

Sammen med "kulturmyten" om Salvatore Rosa blev der digtet sagn og alskens fabler om hans personlighed. Blandt disse historier var dem, der fortalte om fængslingen af ​​kunstneren i Calabrien sammen med nogle banditter (som i maleriet "Grotten ved havet i kongeriget Napoli med banditter" af Joseph Wright fra Derby og i "Salvator Rosa Sketches Bandits" " af Thomas Moran ). Efterfølgende inspirerede Rosas mystik litterære skrifter, begyndende med en biografi om Lady Morgan, der skildrede kunstneren som en italiensk patriot og krigslignende helt: et billede, der ville blive taget op af andre forfattere som Alexandre Dumas , Théophile Gautier og Giosuè Carducci , forfatter til forordet til Satyrerne 1860. Den første, der bevægede sig væk fra den fuldstændig fiktive og upålidelige biografi om Rosa, var den italienske kunsthistoriker Luigi Salerno . Efter en grundig undersøgelse af dokumentariske materialer udgav han i 1963 den første videnskabelige monografi om kunstneren. Salerno definerede Rosa som en "dissenterkunstner", der trodsede det protektion, som alle tidens kunstnere var underlagt, selv Bernini selv; bekræfter dermed Rosas oprørske og "førromantiske" holdning til kunst, og afviser endegyldigt mange af de legender, der cirkulerede i romantikkens æra [18] [19] .

Tidlige biografier om kunstneren blev udgivet af Filippo Baldinucci (ny venetiansk udgave 1830), Johann Dominic Fiorillo (med et appendiks til Rosas satire "Poetisk kunst", Göttingen , 1785). Historiograf Giovanni Battista Passeri tilbød i sine Biografier et detaljeret fysiognomisk portræt af Salvator Rosa: "Det var mærkeligt i hans tilstedeværelse, fordi han var lille af statur og viste hurtighed og ynde i bevægelser: en mørk, brun teint, som afrikansk mørkhudhed. , men det var ikke ubehageligt. Hans øjne var blå, men meget klare; tykt sort hår, der falder til skuldrene, flydende eller naturligt stylet. Han bar tøjet galant, men uden dikkedarer” [20] [21] .

Salvator Rosas usædvanlige liv er dedikeret til spillefilmen "The Adventure of Salvator Rosa" instrueret af Alessandro Blasetti (1939).

Galleri

Noter

  1. ↑ https://www.kulturarv.dk/kid/VisKunstner.do?kunstnerId=1776
  2. ↑ 1 2 Waterhouse E. Italiensk barokmaleri - London : Phaidon Press , 1962. - s. 183.
  3. ↑ 1 2 3 4 https://rkd.nl/explore/artists/68204
  4. ↑ 1 2 Salvator Rosa  (hollandsk)
  5. ↑ 1 2 Salvator Rosa // Benezit Dictionary of Artists  (engelsk) - OUP , 2006. - ISBN 978-0-19-977378-7
  6. ↑ Fine Arts Archive - 2003.
  7. ↑ Salvator Rosa  (dat.)
  8. ↑ 1 2 Dizionario Biografico degli Italiani - Bind 88 (2017) [1]
  9. ↑ Salvator Rosa (1615-1673), su rocaille.it, 11 febbraio 2014. URL consultato il 27 agosto 2016 [2]
  10. ↑ Ròsa, Salvatore nell'Enciclopedia Treccani
  11. ↑ Salvatore Rosa. L'artista più amato dai romantici, su ariannaeditrice.it, 21. april 2008 [3]
  12. ↑ Kardinal Giovan Carlo de' Medici. Familien Medici. Dato for adgang: 21. april 2015. Arkiveret fra originalen den 24. april 2015 [4]
  13. ↑ K.A. Chekalov. Salvatore Rosa og hans "Satires" . Hentet 24. oktober 2016. Arkiveret fra originalen 26. januar 2016.
  14. ↑ Bazin J. Barok og Rokoko. - M .: Slovo, 2001. - S. 43, 46
  15. ↑ Vlasov V. G. Rosa, Salvator // Styles in Art. I 3 bind - Sankt Petersborg: Kolna. T. 3. - Navneordbog, 1996. - S. 335
  16. ↑ Levinson-Lessing V.F. Historien om billedet af Hermitage Gallery (1764-1917). - L .: Kunst, 1985. - S. 87-89
  17. ↑ State Hermitage. Vesteuropæisk maleri. - T. 1. - L .: Avrora, 1976. - S. 129-130
  18. ↑ Salvator Rosa (1615-1673), på rocaille.it, 11. februar 2014. URL-konsultation den 27. august 2016
  19. ↑ Dyakov L. A. Salvator Rosa og romantikken // Art, No. 23, 2006 https://art.1sept.ru/article.php?ID=200602312
  20. ↑ Satire e vita di Salvator Rosa con note d'Anton Maria Salvini. Attilio Tofani, 1833 [5]
  21. ↑ Venturi L. Italiensk maleri: Fra Caracaggio til Modigliani. - Editions D'Art Albert Skira, Genève, Schweiz, 1952. - S. 67-85

Litteratur

  Gå til Wikidata-elementet  Tematiske steder
Ordbøger og encyklopædier