Sebastiano Ricci | |
---|---|
ital. Sebastian Ricci | |
Navn ved fødslen | Sebastian Ricci |
Fødselsdato | 1. august 1659 |
Fødselssted | Belluno |
Dødsdato | 15. maj 1734 (74 år) |
Et dødssted | Venedig |
Land | |
Stil | Venetiansk malerskole |
Mediefiler på Wikimedia Commons |
Sebastiano Ricci ( italiensk Sebastiano Ricci, Sebastiano Rizzi , 1. august 1659 , Belluno - 15. maj 1734 , Venedig ) er en italiensk kunstner , en repræsentant for den originale barok-rocaille-stil i den venetianske malerskole . Hans nevø var en anden landskabsmaler , Marco Ricci . De malede mange billeder sammen.
På den venetianske dialekt staves kunstnerens efternavn og læses "Rizzi" (Rizzi). Sådan ser det ud i de efterladte notardokumenter. I senere kilder blev den ifølge foreningens logik erstattet af den mere almindelige "Ricci" [1] . Ricci, søn af Livio og Andreana, født i Belluno, døbt 1. august 1659 . Fra 1671 var han elev af Federico Cervelli (tilhænger af Luca Giordano ) i Venedig. Ifølge Tommaso Temanza var Riccis første lærer Sebastiano Mazzoni [2] .
I 1678 gjorde Ricci, som var lærling i Rialtos bottega (værksted), to piger gravide, hvoraf den yngste, Antonia Venanzio, forsøgte at forgifte sig selv, men uden held. Ricci blev fængslet, men derefter løsladt takket være en "adel person", sandsynligvis tilhørende den magtfulde Pisani- familie . Senere giftede han sig med sit barns mor [3] .
Efter sin løsladelse i 1681 tog Ricci til Bologna og fortsatte sin uddannelse under vejledning af Gian Giuseppe del Sole, en dekorativ kunstner påvirket af Paolo Veronese . Hertugen af Parma, Ranuccio II Farnese , blev hans kunde . I 1686 færdiggjorde Ricci på hans vegne altertavlen "Kristi klagesang" til Nuovo Cappuccino-kirken. I 1687-1688 skabte han en række malerier med scener fra pave Paul III 's liv til hertuginden Farneses palads i Piacenza .
Sebastiano Ricci havde formentlig et voldsomt temperament og modbydeligt karakter. The Chronicle rapporterer, at han forlod sin kone og datter i Bologna i 1688 for at flygte med Maddalena, datter af maleren Francesco Peruzzini , til Torino ; her blev han angiveligt arresteret og endda dømt til døden. Takket være indgriben fra hertugen af Parma blev han løsladt, men udvist fra Torino. Ricci nød tilsyneladende hertug Ranuccio Farneses gunst, for den 2. marts 1691 udstedte han ham en "kendskabslicens", en slags anbefalingsbrev, og tildelte ham en månedlig pension. Som hofmaler tog Sebastiano Ricci ophold på Palazzo Farnese i Rom . Efter ordre fra hertugen i 1692-1694 kopierede han Vatikanets freskomaleri af Raphael i Brandstationen i Borgo "Kroning af Karl den Store af Pave Leo III", en kopi var tænkt som en gave til den franske konge Ludvig XIV . Hertug Ranuccios død i december 1694 tvang kunstneren til at forlade Rom, han flyttede til Milano . Her arbejdede han indtil november 1695 på maleriet af kapellet i kirken San Bernardino dei Morti.
I 1698 vendte Sebastiano Ricci tilbage til Venedig. Denne periode er præget af Riccis seriøse passion for Veroneses arbejde . Nogle af hans værker, skabt på det tidspunkt, minder om de storladne flerfigurede kompositioner og skinnende malerier af en af de vigtigste kunstnere i Venedig i anden halvdel af det 16. århundrede .
I 1706-1707, i Firenze , afsluttede Ricci to vigtige værker: af nogle forskere af kunstnerens arbejde betragtes de som toppen af hans karriere. Han skabte en stor serie af kalkmalerier om mytologiske emner og allegorier i Palazzo Marucelli-Fenzi (sammen med Marco Ricci), arbejdede sammen med kunstneren Giuseppe Tonelli for at dekorere værelserne i Palazzo Pitti (" Venus og Adonis "). Kalkmalerierne i Palazzo Pitti, sammenlignet med Riccis tidligere værker, er kendetegnet ved lyse farver og farves lysstyrke . Disse værker bragte Ricci europæisk berømmelse.
I 1708 ankom Sebastiano Ricci til London med Marco Ricci . Sammen skabte de en serie på otte store malerier til Burlington House (Burlington House) i London med temaet "Triumph of Love" (bygningen husede Academy of Arts på det tidspunkt) [4] . Efter ordre fra jarlen af Portland malede Ricci hertugen af Chendos' kapel i Cannon Palace (dette værk har ikke overlevet).
I slutningen af 1716 forlod Sebastiano Ricci England sammen med sin nevø Marco for at blive i Paris , hvor han mødte Antoine Watteau og muligvis også J.-O. Fragonard . 18. maj 1718 for værket "Visdommens triumf over uvidenhed" blev Sebastiano Ricci optaget på Royal Academy of Painting and Sculpture i Paris (maleriet er nu opbevaret i Louvre). Da han vendte tilbage til Venedig i 1718 med de enorme summer, han havde tjent i London, købte Sebastiano et stort hus i San Marco-området.
Kunstneren fortsatte med at opfylde mange ordrer fra de kongelige huse i Europa. I 1734 afsluttede han sit sidste vigtige værk: Jomfru Marias himmelfart til Karlskirche i Wien. Den 12. maj 1734 godkendte han i et notat til et tidligere skrevet testamente sin hustru som eneste arving, "da han ingen børn havde". Efter at være blevet syg blev han ikke opereret og døde den 15. maj i en alder af fireoghalvfjerds.
Maleriet af Sebastiano Ricci udviklede sig successivt fra højbarokke former til en subtil og raffineret rokokostil . En ejendommelig kolorist udviklede han sin egen stil baseret på den venetianske tradition med dens særlige tiltrækning til det maleriske . Ved at studere resultaterne af Bologna og venetianske skoler skabte Ricci sin egen unikke stil, som er kendetegnet ved lyse farver, lyse farver, dekorativ sammensætning.
I Milano mødte Ricci Alessandro Magnasco . Den tragiske intensitet i Magnascos maleri påvirkede ikke Riccis verdensbillede, men han overtog Magnascos udtryksfulde udførelsesform og karakteristiske energiske penselstrøg. Riccis store altertavler "genkender Veroneses kompositionsteknikker" [5] .
Blandt de kunstnere, der i begyndelsen af det 18. århundrede bevægede sig fra barokkens tyngde til rokokoens lysere former, yndefulde figurer og lyse farver, Sebastiano Ricci, sammen med Giovanni Battista Tiepolo , Giambattista Pittoni , Giovanni Battista Piazzetta , Antonio Guardi og andre, som også arbejdede uden for Venedig , var en af de første [6] .
Takket være Sebastiano Riccis rejser lykkedes det ham at kombinere mange af nyskabelserne inden for billedkunst uden for Venedig: fra Correggio i Parma, Carracci -brødrene fra Bologna, genoveseren Alessandro Magnasco, der arbejdede i Milano, den romerske Pietro da Cortona og Napolitanske Luca Giordano . Imidlertid synes Riccis arbejde ikke at være eklektisk ; han fandt sin egen stil med "stor, farverig elegance". Riccis koncept er for eksempel anderledes end Andrea Pozzos , sin tids førende teoretiker og udøver af perspektivmaleri . Ricci undgik ekstreme vinkler og " squaring " [7] .
Riccis arbejde påvirkede kunsten i en hel galakse af venetianske mestre af den nye generation: Francesco Palazzo, Gasparo Diziani , Francesco Migliori, Gaetano Zompini. Den mest berømte elev og tilhænger af Sebastiano Ricci var Francesco Fontebasso .
Det føles den syntese af den mest barokke dekorativisme og det mest individualiserede og meningsfulde maleri, som vi igen vil se i Tiepolo. På den ene side kortonisme, direkte og indirekte, på den anden side det meget skarpe maleri af den ensomme Magnasco; mere mættet, meningsfuldt og frigjort fra ethvert akademi ... Dette er en syntese, der åbnede nye horisonter for ærligt maleri, selvom det ikke er andet end en ballet, men som det mærkes i farvernes vidundere, i det lyseste, skarpeste og mest mobile accenter
V. Moskini
I slutningen af århundredet indså venetianerne, at de i mere end hundrede år var afskåret fra barokmaleriets store ideer, nu ikke længere romersk, men europæisk, og begyndte at rejse. Den omvandrende venetianske maler Sebastiano Ricci har som alle venetianerne i det syttende århundrede stadig smag for plagiat, efterligning ... de mest forskelligartede billedpræcedenser; men i mellemtiden udvider han sin kultur til at blive europæer i ordets gode forstand ... På denne vej lykkes det ham at opdage den såkaldte rokoko i Palazzo Pittis rum eller i Palazzos hvælvinger Marucelli. Senere vil han såre med sin utrolige kulturelle grådighed, som giver hans maleri en smag af dygtig reportage af alle europæiske motiver.
R. Longhi
Han var i stand til i Venedig og uden for dets grænser at påtvinge en ny smag, dannet med refleksion, men dristigt opløst i åbenhjertig rokoko, det vil sige i livlige, funklende effekter af lys og farve ... Rigdommen af kromatisk udtryk blev løst i en ny og livlig lysstyrke: han forstod at udtrykke det, gennem intelligent fortolkning af Veroneses kromatik og Magnascos penselstrøg ... Han tilvejebragte nye sproglige midler, dyrebare for hele udviklingen af det attende århundredes maleri, selv for Tiepolo selv, efter hans frafald fra Piazzetti
R. Pallucchini
Venedig, endnu mere end Napoli, samler arven fra Luca Giordanos fantastiske håndværk ... Sebastiano Ricci relancerer det, udvider det, forbedrer det i Sebastiano Mazzonis skole og derefter i det lærde Bologna-miljø og får mere og mere lys og teknologiens strålende egenskaber; han forstærker den ved at genfortolke Veronese direkte og dermed berige palettens øvre registre med nye toner; han tilføjer endda opdateret udenlandsk erfaring ved at arbejde i Wien og London...
J.K. Argan
Møde mellem pave Paul III , Frans I og Charles V. 1687−1688. Lærred, olie. Bymuseet, Piacenza
Venus og Amor. OKAY. 1700 Olie på lærred. Beliggenhed ukendt
Amors straf. 1706-1707. Palazzo Fenzi , Firenze
Venus og Adonis. 1706-1707. Lærred, olie. Museum of Fine Arts, Orleans
Venus triumf. OKAY. 1713 Olie på lærred. Getty Center, Los Angeles
Maleri på hvælvingen i Hercules-salonen , Palazzo Fenzi , Firenze (kvadratur af G. Tonelli)
Bathshebas toilet. 1725. Olie på lærred. Berlins kunstgalleri
Tematiske steder | ||||
---|---|---|---|---|
Ordbøger og encyklopædier | ||||
|