| Alexander Deineka | |
| vidde . 1944 | |
| Lærred , olie . 204×300 cm | |
| Det russiske statsmuseum , Sankt Petersborg | |
| ( Inv. Zh-4500 ) |
Expanse er et af de mest berømte malerier af den sovjetiske kunstner Alexander Deineka , skabt i sommeren 1944. Lærredet er i samlingen af Statens Russiske Museum i Skt. Petersborg .
Billedet er ifølge kunsthistorikere en vellykket kombination af sportsgenren med landskabet . Skønheden og plasticiteten af den veludviklede, stærke krop af lærredets heltinder, ifølge akademiker V.P. Sysoev, "fordobler billedets æstetiske appel" og tjener som en "kilde til glædelig empati" for beskueren. Efter hans mening afspejler "Expanse" kunstnerens følelse af en tæt sejr over Nazityskland [1] .
Arbejdet med "Udvidelsen" blev påbegyndt af kunstneren allerede før begyndelsen af den store patriotiske krig og afsluttet i 1944 [2] . Den nye situation i landet, nye tanker og følelser tvang Alexander Deineka til at omarbejde den originale skitse , "for at vælge en mere moderne type og en landskabsbaggrund , der opfylder den ." "Expanse" var forud for de begivenheder, der fandt sted på det tidspunkt ved fronten, hvor der var tunge kampe med de tilbagetogende tyske tropper , den skildrede den ideelle verden, som kunstneren drømte om at se den efter fjendtlighedernes afslutning. Dette er hverdagen for smukke mennesker, der føler deres frihed. Plottet præsenteret i forgrunden, Alexander Deineka nu baseret på motivet for atletikløb : flere piger laver en morgen joggetur langs bredden, som har udsigt over flodsengen. Billedet i denne version er ifølge akademiker Vladimir Sysoev en forudsigelse af den fremtidige sejrsdag , en afspejling af troen på fædrelandets magt [3] .
I Kursk State Art Gallery opkaldt efter A. A. Deineka er der en tosidet tegning til maleriet "Expanse". Den blev skabt i 1944 og forestiller en løbende pige. Teknik - blyant, farveblyanter på tonet papir. Størrelse - 28,9 × 22,2 centimeter (nummer i statskataloget - 14208345 , i kataloget for Kursk Gallery - 05442 , inventarnummer i galleriets samling - G 2119 ) [4] .
Maleteknikken er oliemaling på lærred . Størrelsen på lærredet er 204 × 300 cm (tidlige størrelsesangivelser er modstridende, i den første udgave af kataloget for All-Union-udstillingen i 1946 var størrelsen 208 × 300 cm , og i den anden udgave af samme katalog - 205 × 300 cm ) [5] . Kataloget over kunstnerens soloudstilling i 1957 angiver størrelsen 208 × 302 cm [6] . For første gang blev lærredet præsenteret for offentligheden i Moskva i hallerne i Statens Tretyakov-galleri på All-Union Art Exhibition . Maleri, skulptur, grafik » 1946. Deyneka præsenterede også her sine malerier " Faldskærmstropper på Dnepr ", "Vende tilbage til deres hjemland efter tyskernes udvisning", "Portræt af hans kone" og den skulpturelle komposition "Stafetløb". Tilskuernes og kunsthistorikeres opmærksomhed blev tiltrukket af maleriet "Expanse". Hun blev positivt evalueret af kunstkritikere, men i en anmeldelse af kunstkritiker Vladimir Gaposhkin , offentliggjort under titlen "Malere af Moskva og Leningrad " i avisen " Sovjetkunst ", blev der også fremsat kommentarer om kunstneren:
"MEN. Deineka i sit maleri "Expanse" er som altid interessant for dets kompositoriske overraskelse, originalitet af vinkler og dynamik. Imidlertid ser det ud til, at med hensyn til maleri gentager denne talentfulde kunstner sig selv. Behagelig, måske i sig selv, hans, lidt asketiske farvesætning, opfattes i kunstnerens seneste værker som noget bevidst og betinget. Jeg husker en anden Deineka fra perioden "Moder", "Ball Game" osv. ”
— Deineka. Maleri [5]Året efter, 1947, blev lærredet "Expansion" præsenteret på den internationale udstilling i Wien . Maleriet i 1949 kom ind i det russiske museum, hvor det i øjeblikket er udstillet, gennem Udvalget for Kunst under Ministerrådet for USSR . Inventarnummeret i museets samling er Zh-4500 [5] .
Billedet repræsenterede gentagne gange Deinekas arbejde på udstillinger: ved en personlig udstilling i 1957 i Moskva og Leningrad, på All-Union-udstillingen i 1958 i Moskva, på en udstilling i 1958-1959 i Moskva, i 1966-1967 - på udstillinger i Kursk , Kiev og Riga . Maleriet blev vist på en udstilling på Kunstakademiet i USSR i 1973-1975, på udstillinger i Moskva i 1975 og 1978 (personlig udstilling af Deineka i Central Exhibition Hall), i 1980 i Moskva og Leningrad, på udstillinger i Moskva i 1980 (personligt) og 1990, i 2007 i St. Petersborg på udstillingen Poetics of Water [5] .
Maleriet repræsenterede sovjetisk kunst på internationale udstillinger: i 1990 - på en udstilling i Manchester ; på udstillingen Agitation for Happiness (1993–1996), som fandt sted i Kassel , Sankt Petersborg, Prag , Turku , Stockholm ; i 1997 på en udstilling i Jerusalem ; i 2006-2007 i Kina på udstillingen " Sovjetiske Venus " [5] .
Billedet viser en solrig sommerdag. Hvide skyer flyder på himlen, en flod flyder i baggrunden, flerfarvede højdepunkter spiller på vandoverfladen i lysets stråler. På den anden side af floden er typiske russiske store vidder afbildet - skov og marker. Flere piger løber ud på den høje stejle bred [2] . Der er kun to piger i forgrunden, dette giver seeren mulighed for at fokusere på deres figurer. I mellemgrunden skildrer kunstneren tre løbere, og i baggrunden fire mere [7] . Deres figurer er karakteriseret ved styrke, sundhed og munterhed [8] . Garvede kroppe er endnu ikke tørre af at svømme i floden. Piger dukker op foran beskueren, skynder sig foran hans øjne og forsvinder bag den venstre kant af lærredet [2] . To træer, birk og fyr , der vokser på den stejle bred af floden, sætter sammensætningens lodrette akse, høstakke er synlige i baggrunden [7] .
Pat Simpson sammenlignede Deinekas maleri med offentliggørelsen af Statens Udvalg for Kunst i avisen "Literature and Art" dateret 19. februar 1944, som satte "kunstnerens ædle opgave" "at være en sanger af styrken og uovervindeligheden af vores regering, for at udtrykke det sovjetiske folks forhåbninger og tanker, for at afspejle den afgørende sejr over barbariet. Hun betragtede maleriets titel "Razdol'e" som en samtidig betegnelse for rum og frihed, og hun så konnotationer af rum/frihed i maleriet med de tyske troppers tilbagetrækning fra de sovjetiske områder, de besatte i 1941-1942. Hun tilskrev idéen med maleriet til Deinekas personlige interesse for sportstemaer, den faktiske brug af sportsbegivenheder for at fejre afslutningen på besættelsen og den ideologiske opgave at bruge fysisk kultur som et middel til at skabe en ny sovjetisk mand [9 ] .
Hun tilskrev billederne af piger i maleriet til den kvindelige type udviklet mellem 1930'erne og 1940'erne, primært af Deineka selv og Vera Mukhina . Samtidig bemærkede hun en tendens til at fylde disse billeder med kvaliteter, der opfattes som maskuline - heltemod, ideologisk renhed, kropsstyrke og vilje, men Simpson afviser Gennady Revzins mening om, at tilstedeværelsen af sådanne kvaliteter i billederne af Deinekas kvinder angiveligt gjorde dem til monstrøse, deerotiserede, nietzscheanske "superkvinder" [9] . Simpson mente, at billederne af atleter i "Expand" er helt i overensstemmelse med Deinekas malerier og plakater fra begyndelsen af 1930'erne, for eksempel "Mother" (1932), "Playing Ball" (1932) og "Athlete" (1933) : deres heltinder - den samme fysik, de samme muskuløse figurer med udstående bryster og ret store hofter, lignende ansigtstræk, kantede og skarpe næser, blondiner dominerer blandt dem; fra Simpsons synspunkt taler dette om idealiteten og ikke det konkrete i sådanne billeder. I 1920'erne var sovjetisk uddannelse og psykologi tilbøjelig til biomekaniske teoretiske studier, idet man så den menneskelige krop som en ideel maskine, primært afhængig af omgivelserne for korrekt udvikling. Disse ideer havde den største indflydelse på Deinekas robotskildringer af tiden. I 1930'erne skete der i sovjetisk pædagogik og psykologi et skift i vægten fra biomekaniske ideer til bevidst forberedelse og personlig vilje, målrettet uddannelse, som de vigtigste faktorer for at skabe en ny mennesketype. Ifølge Simpson inkarnerer de kvindelige billeder af Expanse netop denne tendens [10] .
Ifølge Simpson skyldes de stærke muskler hos kvinderne afbildet af kunstneren livet selv - dette er resultatet af fysisk træning og/eller fysisk arbejde. I sammenhæng med den store patriotiske krigs realiteter er dette naturligt og almindeligt - kvinder var den vigtigste arbejdsstyrke i bagenden, deltog sammen med mænd i fjendtligheder [11] . Forskeren bemærkede kampen mellem a) den officielle fremme af den kønsneutrale konstruktion af den nye sovjetiske mand med dens konsekvenser i form af udifferentieret ligestilling mellem kønnene og b) interessen for billeder af kvinder som erotiske objekter for det mandlige blik [11 ] . Siden 1934 er det officielle moralske klima blevet mere puritansk . Anklager om pornografi kan føre til fem års fængsel. Nøgen natur i maleri er blevet en sjældenhed, Deineka forlod billederne af nøgne atleter, karakteristisk for hans arbejde i begyndelsen af 1930'erne. Ikke desto mindre kan man ifølge Simpson også se glimt af erotisk angst - i en serie malerier af Alexander Gerasimov fra slutningen af 1930'erne og 1940'erne, på en plakat af D. Antonov, gengivet på forsiden af "Literature and Art" dateret. 15. august 1942 år [12] . I perioden fra juni 1941 til midten af 1944 opfordrede den officielle propaganda kvinder til at engagere sig i traditionelle mandlige arbejdserhverv i industri og landbrug, men kvinders kønsrolle blev positioneret som hustruer, søstre, mødre, og moderen var særlig opmærksom. som legemliggørelsen af moderlandet [13] . Simpson konkluderede, at sovjetiske kvinder måtte bære den tredobbelte byrde med beskæftigelse, moderskab og husholdning. Dette begrænsede den reelle plads, som de kunne indtage i den sovjetiske samfundsstruktur, selvom de efter moderne europæiske standarder havde en uovertruffen betydning på de fleste områder af det sociale og politiske liv. De sovjetiske kvinders levende virkelighed var måske langt fra mytologien i Deinekas "Ekspansion". Målet med Expanse var at projicere heroiske mytologier på lærredet i stedet for at skildre hverdagens virkelighed [14] .
Kunstkritiker og maler Igor Dolgopolov bemærkede indflydelsen fra gamle idealer og prøver på Deinekas lærred "Expanse" [15] . Han skrev om maleriet:
“piger er beslægtet med gamle gudinder - slanke, langbenede, hurtige, som en drøm ... Hellas ånd ... Den svæver omkring os ... Gamle, evige i integritet og ånd af harmoni er tid. Trods alt, på trods af alle resultaterne i det 20. århundrede, højderne af videnskab og teknologi mestret af mennesker, er disse billeder, der møder os i parker og gamle paladser, museer og gallerier, ikke desto mindre uforståelige og mystiske med deres uovervindelige åndelige magnetisme , den udstråling af skønhed, der kendetegner den menneskelige kulturs morgentid - græsk oldtid"
— Igor Dolgopolov. Alexander Deineka [15]Kandidat for historiske videnskaber Vladislav Aksyonov mener, at de kvindelige billeder af Alexander Deineka i maleriet "Expanse" fortsætter traditionen for de såkaldte "røde kvinder" Philip Malyavin , Abram Arkhipov , Kuzma Petrov-Vodkin , hvorfra de lånte "sunde, frugtbar kropslighed, i modsætning til den smertefulde skrøbelighed af dekadente kvinder moderne æra ". Udseendet af sådanne piger indebærer ikke en romantisk stemning: de er ikke præget af sløv lyksalighed, ansigtstræk understreger vilje og beslutsomhed. Samtidig viser deres stillinger og tøj på maleriet af Alexander Deineka sig at være uacceptable inden for rammerne af landsbyens patriarkalske traditioner. Der skete en forvandling af en bondekvinde til en arbejder-atlet [16] .
Professor E. V. Shorokhov bemærkede, at følelsen af kompositionsdynamik skabes ved at demonstrere hver figur i en bestemt bevægelsesfase. Den rytmiske vekslen mellem dens forskellige faser skaber illusionen om at ændre en bevægelse til en anden. Denne rytme giver en fornemmelse af virkeligheden af bevægelse i billedet. Efter dette princip bygger Deineka maleriet "Expanse". Rytmen her har en kompleks struktur. Atleternes bevægelse begynder i bunden, den fortsætter fra floden op til den høje bred, til at begynde med løber pigerne lige mod beskueren og derefter - parallelt med billedets plan [17] .
Kandidat for historiske videnskaber Vladislav Aksyonov citerer værket af Susan Sontag "Magisk fascisme ", hvor hun bemærkede ligheden mellem den " utopiske æstetik af fysisk perfektion" i det fascistiske Tyskland og USSR, som i begge tilfælde var baseret på undertrykkelsen af seksuel energi og dens konvertering til at tjene sociale idealer. Han bemærker, at det idylliske billede af unge piger, der dyrker sport på baggrund af landlige vidder på lærredet "Expansion" ikke havde noget at gøre med det virkelige liv i landdistrikterne i det sovjetiske samfund på det tidspunkt, det symboliserede landsbyens udslettelse . Aksyonov mener, at under den store patriotiske krig blev typen af "en bondeatlet" (som fjernt minder om en "rød kvinde") standarden for at skabe billedet af moderlandet [16] .
Britisk kulturolog, professor i kunsthistorie og visuel kultur ved University of Bristol Mike O'Mahoney i en bog om skildringen af sport i sovjetisk kunst "Sport in the USSR. Fysisk kultur - visuel kultur" bemærkede, at kønsassociationer i Deinekas maleri er meget tvetydige. Kunstneren identificerer efter hans mening jorden med det feminine. Dette giver ham mulighed for at introducere et voyeuristisk øjeblik. Deineka fokuserer på knapt klædte kvindekroppe og skjuler det praktisk talt ikke. Rummet i midten af billedet af atleterne hylder det heltemod, som sovjetiske kvinder udviste i krigsårene, både bagtil og foran. O'Mahoney foreslog, at eftersom den mandlige befolkning i Sovjetunionen var gået drastisk tilbage under krigen, kunne man antage, at Deineka også pegede på kvindernes rolle i den fremtidige genopbygning af landet. Han mener, at nøglen til lærredet er demonstrationen af sportstræning som en af de vigtigste faktorer for at vinde krigen [18] . O'Mahoney citerede i sin bog en unavngiven stor sovjetisk militærkommandant, som skrev i avisen Fizkultura i Sport :
”Først og fremmest skylder vi sportsorganisationer, at det sovjetiske folk er hærdet, at de har opnået sådanne egenskaber som mod, udholdenhed, viljestyrke, udholdenhed, patriotisme. En soldat har brug for disse egenskaber på slagmarken. Men de samme egenskaber vil også i fredstid blive efterspurgt.”
– Mike O'Mahoney. Sport i USSR. Fysisk kultur - visuel kultur [18]Mike O'Mahoney henledte opmærksomheden på det faktum, at instruktør Sergei Yutkevich i 1946 lavede en kort dokumentarfilm "The Youth of Our Country", som blev en af de første film optaget i farver i USSR. Filmen veksler scener af sportsparader med lange romantiske udsigtsbilleder. Den britiske kulturforsker mente, at Yutkevich i den visuelle løsning blev styret (selvom delvist) netop af Alexander Deinekas maleri "Expanse" [19] .
Akademiker V.P. Sysoev sammenlignede maleriet "Expanse" med et andet maleri af Alexander Deineka "Ved frokosttid i Donbass ", skabt i 1935. Begge disse malerier er efter hans mening "telefonkort" fra to forskellige perioder af hans arbejde [20] . Sysoev bemærkede, at citatet fra Deinekas selvbiografiske essay udtrykker stemningen hos karaktererne i begge film (med stavning og tegnsætning af originalen bevaret):
"Det sker, at du er fyldt med entusiasme, en bølge af energi, dine muskler springer, en kulde af livlighed passerer gennem din krop, du ser ud til lige at have forladt en kold flod om morgenen, tidligt, om morgenen med dug, du ønsker at løbe et sted hen for at dumpe overskydende energireserver, spilde det med store håndfulde med grin og entusiasme, se på livet, lytte til det, bryde, knuse og bygge. De mest vovede tanker løber, der er mange projekter i mit hoved, grusomme og venlige, og arbejde er et luksuriøst spild af voldeligt liv.
— Vladimir Sysoev. Alexander Deineka [20]Kunstkritikeren finder fællestræk i plottet og kompositionen af begge lærreder, men finder en forskel i graden af konkretisering: Maleriet fra 1935 er betinget og afspejler en romantisk drøm om en lysere fremtid. Maleriet fra 1944 skildrer efter hans mening også en fiktiv virkelighed, men her er der en kropslig tæthed af figurer, deres tredimensionalitet, rummets tredimensionalitet [21] . I begge tilfælde har billederne født af kunstnerens fantasi overbevisende autenticitet [20] .
Et andet maleri af Alexander Deineka, som vakte associationer til "Ekspansion" blandt kunsthistorikere, var maleriet "Badende" fra 1952 [22] . Doktor i kunsthistorie, professor I. L. Matsa skrev om hende:
"Er dette den samme" Expanse "i en ny version? Ja og nej. Ja, fordi vi ser det samme typiske centralrussiske landskab, de samme sunde, charmerende i deres blomstrende ungdom, simple russiske piger. Men i modsætning til den omend lette, men intense rytme i "Expansion", er her den stille glæde ved at være, de vidunderlige øjeblikke af det, når en person næsten opløses i naturen, og naturen i ham.
— Vladimir Sysoev. Alexander Deineka [22]V. P. Sysoev var enig i udtalelsen om overensstemmelsen mellem mennesker og de naturlige elementer i billedet, men anså I. L. Matsys udsagn om menneskets opløsning i naturen for at være en overdrivelse, idet han refererede til den skulpturelle natur af menneskelige figurer indskrevet i rummet af lærred, som et højt relief [22] .
Deinekas maleri " Stafet på ringen" B " " (1947) er malet på lærred af omtrent samme størrelse som "Expanse". Ifølge O'Mahoney vidner "B Ring Relay " om ændringen i offentlighedens opfattelse af sport efter den store patriotiske krig. Handlingen er flyttet fra landet til Moskva. Dette billede taler i modsætning til "Expand" om gruppekonkurrence og ikke om massedeltagelse. Hvis massesport i "Razdolie" opfattes som et symbol på fædrelandets magt, så i "Relay Race ..." henledes seerens opmærksomhed på det lille antal deltagere i atletikkonkurrencen: der er kun seks af dem (tre drenge og tre piger). Scenen er bygget op omkring en hvid streg på fortovet , som samtidig markerer afslutningen på en etape og starten på den næste. Der er kvindelige atleter på lærredet, men de unge mænd er ifølge den britiske kulturolog vigtigere for forfatteren: Det er dem, der får stafetten af pigerne, de unge mænd vil løbe længere i det fjerne. Mindst to kvinder afbildet på lærredet er blot tilskuere, som deres tøj taler om. De moderigtige sko fra pigen i forgrunden står i kontrast til løbernes funktionelle sko [23] .
Ifølge Ksenia Tolokonnikova, en journalist og forfatter til et populærvidenskabeligt bog-essay om Alexander Deinekas arbejde, ligner billedet Deinekas førkrigsmalerier med temaet sport, men hun mener, at dette ikke er en tilbagevenden til fortiden, men en ny fase i mesterens arbejde. Efter hendes mening bør følgende stilistiske forskelle mellem maleriet "Expanse" og kunstnerens værker fra 1930'erne skelnes [24] :
Alexander Deinekas maleri "Expanse" blev gengivet på et postkort udstedt i Den Russiske Føderation i 1999 for at markere 100-året for kunstnerens fødsel (ensidigt kort med det originale stempel, Rusland, 23. april 1999, i ITC "Marka"-kataloget nr. 99, bestrøget papir , offsettryk , postkortstørrelse - 105 × 148 mm , oplag - 40 tusinde eksemplarer, frimærket viser et portræt af Alexander Deineka og et fragment af maleriet "Defense of Petrograd " i 1923) [25] [ 26] .
| Malerier af Alexander Deineka | |
|---|---|
| |