Pointillisme ( fransk pointillisme , engelsk punctualism ) , prikmusik ( tysk punktuelle Musik ) er en kompositionsteknik i musik fra 2. halvdel af det 20. århundrede, en slags serieteknik .
Udtrykket "punktmusik" blev første gang brugt af musikforsker Herbert Eimert i 1952 til at karakterisere den auditive sansning fra værker af K. Stockhausen ("Cross Play" / German Kreuzspiel ), P. Boulez ("Polyfoni nr. 10", "Strukturer" I") og K. Guivartsa (sonate for to klaverer). Eimert (i 1953) beskrev sine auditive indtryk af et andet Stockhausen-værk, "Kontrapunkter", som følger: "Det, vi hører, er nu meget tættere 'punktmusik', et felt af lydspændinger, der til at begynde med virker isolerede og derefter binder [ i perception] ind i en statisk struktur” [1] .
I artiklen "Recherches maintenant" (1954) definerede Boulez punktmusik (pointillisme) som "skæringspunktet mellem forskellige funktionaliteter på et givet punkt". Med "forskellige funktionelle muligheder" mente komponisten bestemmelsen i en enkelt lyd ("enkeltlyd") af dens forskellige parametre: tonehøjde, varighed, lydstyrke (dynamik), klangfarve osv. Boulez angav også den æstetiske forudsætning for den nye tilgang. - "en berettiget afvisning af melodi i dens klassiske forstand som det vigtigste funktionelle element i det homofonisk-harmoniske lager [2] .
I essayet "The Position of the Craft" (1963) karakteriserede Stockhausen prikmusik (på sin traditionelle utydelige-figurative måde) ) så:
Ordningsånden fokuserer på en enkelt lyd <...> [Denne lyd] i en fuldstændig ordnet musik <...> i en enkelt manifestation indeholder allerede (og ikke modstridende) alle de ordenskriterier, der er iboende i kompositionen som et hele. [Dette er] dimensioner, der arbejder sammen om at producere lyd. Derfor betyder "ordre lyde" at udlede principper, der bestiller bestemte dimensioner [fra en bestemt generel idé om kompositionen], hvor hvert enkelt princip er forbundet (på grundlag af et højere princip, der dækker alle fire) med tre andre < ...> lyde opstår som et resultat af en kumulativ handling af principperne, der bestiller varighed, tonehøjde, lydstyrke og klangfarve [3] .
Oprindeligt blev udtrykket "prikket musik" (pointillisme) kun anvendt på den seneste (1949-55) seriekomposition af "Darmstadt" -komponisterne - Stockhausen, Boulez, L. Nono ("Polyphonics-monody-rhythmics", 1951), L. Berio (“Nones”, 1954) m.fl.. Senere begyndte det at blive brugt - mere vagt - som en betegnelse for en række teksturer , som er karakteriseret ved fordelingen af individuelle lyde eller små motiver i tid og højhus plads. Et lærebogseksempel på sådan pointillisme anses for at være nogle af A. Weberns værker (for eksempel del II af "Variations for Piano", op. 27; begyndelsen af "Variations for Orchestra", op. 30), og dens ældste "forventning" er den middelalderlige hocket , hvor melodien er opdelt i fragmenter, fremført på skift af forskellige sangere.
I modsætning til "prikmusik" som en æstetisk motiveret teknik til seriel komposition, bruges "priktekstur" utilitaristisk, ofte med henblik på musikalsk repræsentation . Det var sådan D.D. brugte det. Shostakovich , der skildrer den opvågnede Kovalevs snorken og "revne bevidsthed" i 1. akt (billede 3) af operaen The Nose . I orkesterstykket af A.G. Schnittkes "Pianissimo" [1968], baseret på en novelle af F. Kafka , skildrer et apparat til en sofistikeret henrettelse med nåle ved hjælp af pointillisme. Pointillistisk tekstur er også bemærket i arbejdet med E.V. Denisov "DSCH" for klarinet, trombone, cello og klaver (1969).
Pointillisme bruges aktivt i russisk biografkunst. I filmen "Hotel "At the Dead Climber"" (1979, komponist S. Grunberg ) - i elektronisk musik, som et af midlerne til at vise "rum"-temaer. I filmen "Mom Got Married" (1969, komponist O.N. Karavaychuk ) symboliserer pointillisme sammenbruddet af en ung mands livsharmoni, i filmen "Ivan's Childhood" (1962, komponist V.A. Ovchinnikov ) bruges den i ledetråden (fuldstændig blottet for melodisk begyndelse) "grim" krig.
Nogle musikforskere fortolker prikmusik som analog med pointillisme i billedkunsten; denne analogi er dog hverken nøjagtig eller generelt accepteret. .