oktober | |
---|---|
Ti dage, der rystede verden | |
Genre | drama |
Producent |
Sergei Eisenstein Grigory Alexandrov |
Manuskriptforfatter _ |
Sergei Eisenstein Grigory Alexandrov |
Medvirkende _ |
Vasily Nikandrov , Nikolai Popov |
Operatør | Edward Tisse |
Komponist |
Edmund Meisel Dmitri Sjostakovitj |
Filmselskab | Sovkino ( Moskva fabrik ) |
Varighed | 102 minutter |
Land | USSR |
Sprog | Russisk |
År | 7. november 1927 [1] |
IMDb | ID 0018217 |
Mediefiler på Wikimedia Commons |
" Oktober " (oprindeligt med titlen " Ti dage der rystede verden " [2] ) er en stum spillefilm af filminstruktøren Sergei Eisenstein , optaget på Sovkino- fabrikken i Moskva i 1927, om begivenhederne under oktoberrevolutionen . Den sidste del af filmtrilogien (" Strike ", " Battleship Potemkin " , "Oktober"). Filmen blev vist i USA under titlen "Ten Days That Shook the World".
Fortællingen indledes med en symbolsk scene for væltningen af "kongeguden" fra piedestalen. Gadeoptøjer i Petrograd og den kritiske situation på fronterne. Soldaterne og indbyggerne i Petrograd har intet at spise, og den provisoriske regering er ude af stand til at holde situationen i byen og landet under kontrol. Under disse forhold kommer bolsjevikkerne til magten. Partileder Vladimir Lenin ankommer til den oprørske by og leder oprøret. Bolsjevikkernes magtovertagelse er truet, fordi general Lavr Kornilovs tropper nærmer sig hovedstaden .
Militære enheder og søfolk fra den baltiske flåde, der står på bolsjevikkernes side, bliver trukket til Vinterpaladset . Samtidig samles delegerede til sovjetkongressen i Petrograd. Repræsentanter for det bolsjevikiske parti vælges til kongressens præsidium, og mensjevikkerne og de socialrevolutionære bortvises fra salen. Den bolsjevikiske opstand ender med erobringen af Vinterpaladset og ophævelsen af den provisoriske regerings beføjelser . Afslutningen på filmen er Lenins tale fra talerstolen på den anden sovjetkongres og proklamationen af revolutionens sejr.
Efter den store succes med Slagskibet Potemkin modtog Eisenstein landets ledelses fulde tillid og besluttede at lave et storstilet filmisk lærred om oktoberrevolutionens sejr . De originale versioner af "Oktober"-manuskriptet inkluderede en historisk kronik af begivenheder fra februarrevolutionen til slutningen af borgerkrigen . Som følge heraf måtte manuskriptet skæres alvorligt, og filmen sluttede med begivenhederne i oktober 1917 [2] .
Instruktøren blev forsynet med hidtil usete ressourcer til disse tider: film, historiske kostumer, våben og kræfter. Hvilket gav anledning til en masse ironiske kommentarer om, at skyderiet gjorde mere skade på Sankt Petersborg end selve revolutionen. Militære enheder fik lov til at blive brugt som statister. Eisenstein fik også lov til at optage en film på scenen for revolutionens begivenheder - i udkanten af Vinterpaladset og direkte i paladsets indre. Deltagere i oktober-begivenhederne fungerede som konsulenter for filmen: Krupskaya og Podvoisky (han spillede endda sig selv i filmen).
Det var planlagt, at filmen skulle udgives på lærredet ved 10-årsdagen for revolutionen i 1927, men optagelserne blev forsinket, og billedet blev først udgivet i begyndelsen af 1928 [2] . På grund af ændringen i det politiske klima i USSR blev instruktør Eisenstein i de sidste stadier af redigeringen af filmen tvunget til at fjerne mange figurer fra revolutionen fra filmen: L. Trotsky , V. Antonov-Ovseenko , V. Nevsky [ 3] [4] .
Beundret af musikken fra Edmund Meisel , skrevet til den europæiske distribution af filmen Battleship Potemkin , foreslog Eisenstein, at komponisten også skrev musik til sin oktober. Men i Moskva blev Meisels partitur anset for at være for avantgarde, og i USSR blev filmen udgivet med et andet soundtrack; den tyske komponists musik blev lydt af en forkortet version af "Oktober" med omkring en halv time, beregnet til distribution i udlandet [4]
Filmen havde ikke samme publikumssucces som Battleship Potemkin . I høj grad på grund af den anvendte "intellektuelle redigering" i filmens klimaktiske del. For for eksempel at dekonstruere den monarkiske formel "for Gud og Fædrelandet", bruges en sekvens af flere og mere abstrakte billeder. I 1933 blev filmen endelig trukket tilbage fra distribution.
I 2011, som et resultat af det fælles arbejde fra tyske og russiske organisationer, som varede 5 år, var det muligt at genoprette det originale soundtrack af "Oktober", men kun partituret skrevet af Meisel til den forkortede version; for den fulde version af filmen blev den "manglende" musik tilføjet af den tyske komponist Bernd Teves [4] .
I modsætning til Battleship Potemkin har filmen, der afslutter Eisensteins berømte filmtrilogi, en mere udtalt ideologisk karakter. I 1927 blev Eisenstein, en anerkendt mester, også kunstteoretiker. Han udgav flere artikler om den innovative metode i biografen. Hans næste film er et forsøg på at formidle konceptet om en ny retning: en film uden en type (uden hovedpersoner) og uden et udtalt dramatisk plot. Ifølge Eisensteins plan laver instruktøren billedet ved klippebordet. Generelt blev filmen modtaget positivt af kritikere i USSR, men den unge instruktør fik en masse skarpe bemærkninger [2] .
For meget tid og plads i billedet er afsat til Kerenskys figur og den allegoriske opposition af mennesker og det indre af Vinterpaladset. Den unge Eisensteins passion for eksperimentering og tricks gjorde ikke billedet lysere. Ifølge Viktor Shklovsky overbelastede lametter og symbolik rammen: "Eisenstein blev forvirret i ti tusinde værelser i Vinterpaladset, som belejringerne engang blev forvirrede i dem" [2] .
Sekvensen af sceneskift skyldes ikke så meget instruktørens hensigt, men en illustration af den historiske og ideologisk verificerede fortolkning af begivenhederne under Oktoberrevolutionen. Skuespillerne i billedet kan næppe kaldes skuespillere - de er snarere tvillinger af berømte politiske figurer. [5]
Ifølge memoirerne fra A. Gorodnitsky "var der næsten ingen professionelle skuespillere i filmen "Oktober". Lenin, for eksempel, blev spillet af en cementfabriksarbejder, Nikandrov, som havde en portræt, der lignede ham. De syede et jakkesæt, en frakke og en kasket til ham og barberede hans skaldede plet på hovedet. En universitetsstuderende, der lignede ham, blev også castet i rollen som Kerensky. Zinoviev blev spillet af sin rigtige bror, og i rollen som Trotsky blev en slags tandlæge besat, som også har stor lighed med helten. [6]
Blandt de første seere af billedet var dem, der fandt filmen opstyltet og kunstig. Vladimir Mayakovsky talte om Nikandrovs "skuespilspil", der legemliggjorde billedet af Lenin i filmen:
Det er ulækkert at se, når en person tager stillinger, der ligner Lenin og laver lignende kropsbevægelser - og bag denne fremtoning føler man fuldstændig tomhed, et fuldstændigt fravær af tanke. En kammerat sagde ganske rigtigt, at Nikandrov ikke ligner Lenin, men som alle statuerne fra ham [7]
På trods af en sådan åbenhjertig ideologisk skævhed i billedet, hylder kritikere den innovative metode i installationen af billedet. Filmkritiker Raul Houseman kaldte Eisensteins klipning "intelligent" [8]
Den franske kritiker Jean-Claude Conesa skrev om filmen:
Filmen bliver både en historiefortælling og en integreret del af den, i den forstand, at dens klipning, dens storyboarding, dens æstetik er det rene produkt af det revolutionære system, både i visningen af revolutionen og på den ophøjede måde i dette show [7]
Billedet "Oktober" betragtes som det første i den sovjetiske film -leniniana og fastlagde traditioner, der med succes blev videreført allerede i lydbiografens æra.
![]() | |
---|---|
Ordbøger og encyklopædier | |
I bibliografiske kataloger |
Sergei Eisenstein | Film af|
---|---|
dum |
|
Lyd |
|
Grigory Alexandrov | Film af|
---|---|
|