| Længe leve Mexico! | |
|---|---|
| Genre | drama film |
| Producent | |
| Producent | |
| Manuskriptforfatter _ |
|
| Operatør | |
| Distributør | Mosfilm |
| Varighed | 103 min |
| Land | |
| Sprog | Russisk |
| År | 1932 |
| IMDb | ID 0022756 |
"Længe leve Mexico!" ( Spansk: ¡Que viva México! ) er en ufærdig film af Sergei Eisenstein , som blev arbejdet på i 1931-1932. Æresguldpris for Moskvas internationale filmfestival i 1979 .
I efteråret 1929 tog en gruppe sovjetiske filmfotografer med Eisenstein i spidsen til Hollywood , hvor de skulle stifte bekendtskab med lydfilmens teknik og lave en film for Paramount Pictures . Eisenstein og Paramount-producenterne nåede dog ikke til enighed om manuskriptet [2] .
I løbet af denne tid tilbød amerikanske og mexicanske venner, herunder Diego Rivera og David Siqueiros , forfatterne Theodore Dreiser og Upton Sinclair , Eisensteins gruppe en interessant idé og finansiering. Tanken var at lave en spillefilm om livet i Mexico. Den økonomiske side blev hovedsageligt overtaget af Sinclair-familien [3] . I alt indsamlede de 25 tusind dollars. Gruppen omfattede Eduard Tisse og Grigory Alexandrov [4] .
Filmen var udtænkt som et bredt lærred om Mexicos liv, vist i forskellige epoker, med forskellige sociale systemer. Maleriet hed "Længe leve Mexico!" [5] .
Eisenstein formulerede ideen til filmen som følger: "Que viva Mexico! - dette er en historie med kulturelle forandringer, givet ikke vertikalt - i år og århundreder, men horisontalt - i rækkefølgen af geografisk samliv af de mest forskelligartede kulturstadier side om side, hvilket er grunden til, at Mexico er så fantastisk, at kende provinserne i dominansen af matriarkatet (Tehuantepec) ved siden af provinserne næsten opnået i revolutionen i det tiende år kommunismen (Yucatan, Zapata-programmet osv.)." [6]
Plottet i denne film er usædvanligt.
Dens korn består af fire noveller i rammen af en prolog og en epilog, forenet i essens og ånd.
Indhold anderledes.
Forskellig i placering.
De har forskellige landskaber, mennesker, skikke.
Med kontrast i rytme og form udgør de som helhed en kæmpestor, flerfarvet symfonifilm om Mexico.
Filmens musikalske baggrund er seks mexicanske folkesange, men selve novellerne er også sange, legender, eventyr, samlet i forskellige dele af Mexico og samlet her [7] .
Sergei EisensteinI sin oprindelige form bestod filmen af to spillehistorier "Sandunga" og "Magey" og tre episoder, der "rammede" romanerne - "Prolog", scener fra det spansk-katolske Mexico og "Epilogue" [8] .
Filmens "prolog" viser scener fra det gamle Mexico - templer, pyramider. Sandunga er en idyllisk novelle, der foregår i et matriarkalsk prækolonialistisk Mexico. Plottet udspiller sig langsomt omkring et ungt indisk par. Denne novelle blev filmatiseret i Oaxaca [8] .
Næste afsnit er en overgang til den anden novelle. Mexico åbner for seeren efter at være blevet fanget af spanierne, som bragte storslåede festligheder og tilbedelsen af den hellige jomfru med sig. Eisenstein formåede at filme fejringen af 400-årsdagen for det mirakuløse ikon af den hellige jomfru af Guadalupe , Mexicos protektor. Han fangede her de angrendes selvtortur og pilgrimsoptogene og religiøse danse og tyrefægtning. Denne episode skulle være ledsaget af ufilmet materiale "Fiesta", som var tænkt som en iscenesættelse af et typisk mirakel relateret til kirkens folklore [8] .
Den anden novelle hedder "Magey". Pulque er lavet af maguey agave juice . Handlingen foregår på en maguey plantage under Porfirio Díaz ' diktaturs æra . Publikum præsenteres for billeder af pæonernes og mobningens hårde arbejde. En beruset gæst hos ejeren af haciendaen tager hans elskede pige fra peonen Sebastian. Men han besluttede at tage hævn og brændte med hjælp fra tre venner herrens hus ned. Men pæoner fanges og udsættes for en smertefuld henrettelse: de begraver dem op til struben i sandet og tramper dem under heste [9] .
Den sidste kulminerende novelle om den mexicanske revolution - "Soldadera" - blev ikke færdig. Ifølge instruktørens hensigt skulle hun fortælle historien om pigen Panchi, som i begyndelsen af historien præsenteres for seeren som hustru til en føderal hærsoldat Carranza . Sammen med andre soldaters koner - soldater , der tilbereder mad til tropperne og tager sig af de sårede - ledsager hun sin mand på kampagner. Men efter at han dør på slagmarken, bliver Pancha fjendens hustru - en soldat, der kæmper på siden af Zapata . Det viser sig, at Pancha ikke kun skifter sin mand, men også slutter sig til en anden hær, som hun, efter at have forenet sig med tropperne fra Villa , går ind i Mexico City. Dermed bliver Pancha personificeringen af Mexico selv, revet fra hinanden af en brodermorderisk krig mellem forskellige revolutionære kræfter [10] .
I denne novelle skulle et af filmens temaer - forholdet mellem en mand og en kvinde - ende, fra et fredfyldt tidsfordriv i den prækoloniale æra, kampen for deres rettigheder i feudalismens æra, til kampen skulder ved skulder under revolutionen .
Det sidste afsnit skulle være "Epilogue", dedikeret til fejringen af de dødes dag . Seeren ser en parade af mennesker klædt i skeletkostumer. Her er kranier i spændte hatte af generaler og ministre, og kranier i tophatte og skeletter i bispedragt. Mennesker i dødens masker danser til lyden af rumbaen . Men nu tager de deres masker af, og vi ser ansigter på børn, landarbejdere, arbejdere [11] .
I 1930 spredte et rygte sig i Moskva om, at Eisenstein angiveligt skulle lave en film om Trotskij . Formanden for bestyrelsen for Soyuzkino Boris Shumyatsky , der sandsynligvis lancerede denne and, begyndte at overtale direktøren til straks at vende tilbage til USSR. Eisenstein havde dog ikke travlt med at vende tilbage og forsøgte at fuldføre optagelserne af filmen "Længe leve Mexico!". Den 1. december 1931 sendte ARRK's eksekutivsekretær, Konstantin Yukov , ham et brev med krav om, at han straks skulle vende tilbage til USSR [12] :
For at vi ikke alle betragter dig som en desertør, der er gået over til de amerikanske kapitalisters tjeneste, bør du straks komme til USSR. Alle forhandlinger om slutningen af billedet og dit nye arbejde, synes jeg, klares bedst her.
Samme dag sendte Boris Shumyatsky et presserende telegram til lederne af Amtorg, som overvågede Eisensteins forretningsrejse [12] :
Jeg informerer dig personligt om, at på grund af manglende efterlevelse af gentagne opfordringer, anerkendte myndigheden hele Eisenstein-gruppen som Soyuzkino-afhoppere. Shumyatsky.
Snart vedtog politbureauet for centralkomitéen for Bolsjevikkernes kommunistiske parti en resolution om afstraffelse af embedsmænd, der var ansvarlige for at finansiere Eisensteins udenlandske forretningsrejse. Inden den fuldstændige afslutning af arbejdet med filmen var der meget lidt tilbage. Men amerikanerne gav ikke penge. Moskva, der erklærede ham for afhopper, afbrød faktisk hans vej hjem. Samtidig lovede det ikke noget godt at vende tomhændet hjem. I USSR havde direktøren en mor. Eisenstein besluttede at vende tilbage, sandsynligvis i håb om at redde både sin mor og filmen. Han regnede med, at de sovjetiske myndigheder, som han tjente så trofast og talentfuldt, ikke ville forlade ham og købe optagelserne af amerikanerne. "Final montage i Moskva" var titlen på det første interview, der blev offentliggjort den dag, gruppen vendte tilbage i avisen "Vechernyaya Moskva" [13] .
Den 20. maj 1932 skrev Eisenstein og Aleksandrov til Stalin med en anmodning om at acceptere dem for at diskutere en række forslag, herunder det tilrådeligt at skabe en særlig filmproduktion i USSR for USA. Men Stalin nægtede at mødes med henvisning til travlhed. Derefter sendte næstformand for bestyrelsen for Soyuzkino Konstantin Shvedchikov et notat til Stalin med et forslag om at købe mexicansk materiale. Ved ikke at bruge udenlandsk valuta på at færdiggøre filmen i udlandet, men ved at producere den i Moskva, kunne Soyuzkino så blive medejer af filmen og modtage 50 % af alle valutaindtægter fra dens distribution. For at fuldføre arbejdet krævedes kun 100 tusind rubler. Memorandummet var ledsaget af en appel fra Eisenstein selv til bestyrelsen for Soyuzkino, hvori der blev givet endnu mere rentable muligheder, forudsat at problemet blev løst hurtigt. Men filmens skæbne var tilsyneladende allerede en given konklusion [14] .
Efterfølgende, for at få dækket omkostningerne, godkendte Upton Sinclair brugen af materialet for penge. På forskellige tidspunkter, fra 80.000 meter materiale filmet af Eisensteins gruppe, blev film i fuld længde The Storm Over Mexico (1933) og Time Under the Sun (1939) redigeret. Separate rammer blev brugt i forskellige billeder, for eksempel i Viva, Villa! ". I 1955 donerede Sinclair hele negativet til filmbiblioteket på Museum of Modern Art i New York [15] .
Sovjetiske seere så filmen først i 1979, da materialet blev modtaget af USSR State Film Fund , og Eisensteins medinstruktør Grigory Alexandrov redigerede en version tæt på den oprindelige idé [16] .
| Film af Sergei Eisenstein | |
|---|---|
| dum |
|
| Lyd |
|