Noverre, Jean-Georges

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 9. maj 2021; checks kræver 4 redigeringer .
Jean-Georges Noverre
Jean-Georges Noverre
Fødselsdato 29. april 1727( 29-04-1727 ) [1] [2] [3]
Fødselssted Paris , Frankrig
Dødsdato 19. oktober 1810( 1810-10-19 ) [1] [4] [2] […] (83 år)
Et dødssted Saint-Germain-en-Laye , Frankrig
Borgerskab  Frankrig
Erhverv balletdanser , koreograf , balletlærer
Teater Opera-Comique , det franske kongelige musikakademi, Europas hofteatre
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Jean-Georges Noverre ( fr.  Jean-Georges Noverre ; 29. ​​april 1727 , Paris  - 19. oktober 1810 , Saint-Germain-en-Laye ) - fransk balletdanser, koreograf og balletteoretiker , skaber af balletreformer . Han betragtes som grundlæggeren af ​​moderne ballet. Hans fødselsdag den 29. april er ifølge UNESCOs beslutning siden 1982 blevet fejret som den internationale dansens dag [5] .

Biografi

Blandt hans lærere var den berømte franske balletdanser Louis Dupre [6] og danseren fra Royal Academy of Music François-Robert Marcel .

Den første forestilling fandt sted i Fontainebleau ved den franske kong Ludvig XV 's hof  - det var i 1742 eller 1743 [6] . Efter en vellykket debut modtog Noverre straks en invitation til Berlin fra Prins Henrik af Preussen . Da han vendte tilbage til Paris , blev han optaget i ballettruppen ved Opéra-Comique , og snart, i 1748, giftede han sig med skuespillerinden og danseren Marguerite-Louise Sauveur ( fr.  Marguerite-Louise Sauveur ).

I 1748, da Opéra-Comique igen lukkede (dette skyldtes økonomiske vanskeligheder, som dette teater gentagne gange havde oplevet), gik Noverre til teatre i europæiske byer og optrådte i Strasbourg og Lyon indtil 1752 , og rejste derefter til London . han tilbragte to år i den britiske skuespiller David Gariks trup , som han vil forblive et livslangt venskab med, og som han vil kalde "Shakespeare i dans". Mens han arbejdede der, kom Noverre på ideen om at skabe en separat stor danseforestilling, uafhængig af operaen, som tidligere omfattede balletdans i form af et tomt balletfragment ; han tænkte over seriøse dansetemaer og udviklede dansedramaturgi og kom til ideen om at skabe en komplet balletforestilling med udviklende action- og karakterkarakterer [6] .

I 1754 vendte han tilbage til Paris, til den genåbnede Opéra-Comique, og skabte samme år sin første store balletforestilling, Les Fêtes chinoises ( fransk:  Les Fêtes chinoises ). Så kastede skæbnen ham igen til Lyon, hvor han boede fra 1758 og 1760.

Der iscenesatte Noverre adskillige balletforestillinger og udgav sit teoretiske hovedværk, "Notes on Dance and Ballet" (" Fransk:  Lettres sur la danse et les ballets ") - han forstod al tidligere balleterfaring og dækkede alle aspekter af sin nutidige dans; han udviklede pantomimens teoretiske opgaver, berigede moderne ballet med nye elementer, hvilket gjorde det muligt at gennemføre et selvstændigt plot; han introducerede et nyt balletudtryk pas d'action - aktiv ballet [7] ; med krav om afskaffelse af teatralske masker fra dansere, bidrog han derved til større udtryksfuldhed af dansen og forståelse af den hos beskueren; han gik væk fra ballet som en prætentiøs dans i sig selv, der levede i andre typer teaterkunst, hvilket medførte skarp kritik fra tilhængere af de gamle danseprincipper. Han skrev: ”Teatret tåler ikke noget overflødigt; derfor er det nødvendigt at forvise fra scenen absolut alt, hvad der kan svække interessen, og at udsende på den nøjagtig så mange karakterer, som der kræves til udførelsen af ​​et givet drama. … Jeg gentager, at komponister for det meste stadig holder sig til Operaens gamle traditioner. De komponerer paspierer , fordi Mademoiselle Prevost "løb igennem" dem med sådan ynde, musetter, fordi de engang blev yndefuldt og sødt danset af Mademoiselle Salle og M. Desmoulins, tamburiner, fordi Mademoiselle Camargo endelig strålede i denne genre, chaconnes og passacailles, fordi de var den berømte Duprés yndlingsgenre, der passede bedst til hans tilbøjelighed, rolle og ædle skikkelse. Men alle disse fremragende skuespillere er ikke længere i teatret ... " [5] . Det vigtigste udtryksmiddel i Noverres balletter var pantomime  - før ham indtil midten af ​​1700-tallet. ballet-pantomimens skuespillere gik på scenen i masker, nogle gange erstattede pantomime endda opera-arier, men aldrig før havde Noverre sin egen vigtigste semantiske byrde. I Noverre blev ansigtsudtryk underordnet danse, som efter hans mening burde indeholde en dramatisk tanke [5] .

Dette store teoretiske værk modstod efterfølgende mange genoptryk og blev oversat til europæiske sprog: engelsk, tysk, spansk og derefter til andre. Senere udkom dette værk i 4 bind i Sankt Petersborg i 1803-1804. [6] under titlen "Letters on Dance" - bogen blev kendt og udgivet i Rusland takket være hans elev Charles Le Pic , inviteret til St. Petersborg i 1787 som den første danser, og derefter koreograf. Siden da har der været flere udgaver på russisk i Rusland, bogen er blevet genoptrykt indtil i dag [8] . Den berømte russisk-franske balletfigur B. Kokhno sagde mange år senere om Noverre og Le Pic: "Nover forvandlede sin tids dans, og hans pantomimeballet nåede Rusland takket være sin elev Le Pic" [9] .

I 1760 blev Noverre inviteret til Stuttgart , hvor han tilbragte syv år, og hvor den fremragende danser og koreograf, fremtidige propagandist for Noverres kreativitet og ideer, Charles Le Pic , senere blev hans elev . I Stuttgart skabte hertug Charles II af Württemberg , en stor kender og elsker af teatret, et gratis kreativt miljø for kunstministrene, som tiltrak mange talentfulde mennesker: musikere, kunstnere, kunstnere. Den 11. februar 1763, på fødselsdagen for hertugen af ​​Noverre, iscenesatte han en ballet til musik af J. Rodolphe , der også boede i Stuttgart, " Jason og Medea ", hvor han legemliggjorde sine vigtigste balletreformer. Ved at opgive akavede store parykker og masker, der dækkede ansigtet, introducerede Noverre pantomime i balletten for første gang . I premiereforestillingen var blandt de vigtigste medvirkende: Nancy Levier (Medea), Gaetano Vestris (Jason), Angiolo Vestris (Creon), Charles Le Pic (Een), Marie-Madeleine Guimard (Creuza). Denne produktion blev revolutionerende i koreografien og var så stor en succes, at den gradvise udvikling af Noverres reformer begyndte i Europa. Studerende og beundrere, der ville arbejde sammen med ham, skyndte sig hen til ham. I 1764 ledede Noverre en trup på femten solister og et corps de ballet på treogtyve mænd og enogtyve kvinder.

Noverre flyttede til Wien syv år senere under protektion af den fremtidige dronning Marie Antoinette , som udnævnte ham til kongelig koreograf. Der, efter at have opnået stor frihed i iscenesættelsen, var han i stand til at realisere sine mange idéer til reformation i ballet, komponerede og iscenesatte mange balletforestillinger. Han introducerede selv pantomime for første gang i sin ballet "Medea and Jason" (" fransk  Medee et Jason ") til musik af J.-J. Rodolphe i 1763 [6] . Derefter iscenesatte han en stor pantomimeproduktion i flere akter baseret på handlingen i Voltaires "Semiramide" [5] . Han hentede forskellige komponister til at samarbejde, herunder Gluck , som han skabte adskillige balletkompositioner med.

I 1775 beordrede Marie Antoinette, der på dette tidspunkt var blevet Dauphins hustru, og derefter, fra 1774, kong Louis XVI af Frankrig , Noverre at ankomme til Paris og udnævnte ham til den første koreograf ved Operaen, som dengang blev kaldt Royal Academy of Music .

Siden 1778 har han været medlem af det franske kongelige danseakademi .

I 1776-1781 ledede Noverre balletkompagniet i Paris-operaen , men hans planer mødte modstand fra den konservative trup og teatergæster, som ikke ønskede at ændre noget [6] . I 1781 skrev Noverre sin "Kommentar om opførelsen af ​​hallen" (" Observationer sur la construction d'une nouvelle salle de l'Opéra ") af hans design til opførelsen af ​​en ny sal ved Paris Opera .  Kampen med truppen, som ikke ønskede at erkende nye tendenser inden for ballet, tog megen tid og kræfter; travlt med arbejde forlod Noverre sin stilling ved Paris Opera (denne stilling blev overtaget af hans elev og kollega Jean Dauberval ) og tilbragte det næste årti hovedsageligt i London [6] , hvor han stod i spidsen for ballettruppen ved Drury Lane Theatre [5] .

Hele denne tid, hvor end han var, fortsatte han med at arbejde rasende: han iscenesatte ikke kun balletforestillinger (Noverre iscenesatte over 80 balletter og et stort antal danse i operaer. [6] ), han lagde stor vægt på teorien om dansekunst , udvikle og udvikle sit. Hans navn blev almindeligt kendt, og han var i korrespondance med fremtrædende personer fra sin tid, herunder Voltaire , hvis breve har overlevet indtil i dag. Noverre begyndte et vigtigt arbejde med oprettelsen af ​​en balletordbog. Omkring 1795 ankom han til Saint-Germain-en-Laye. Der forberedte han sin ordbog til udgivelse, som han ikke nåede at færdiggøre – den 19. oktober 1810 døde han.

Betydning

De fleste af hans produktioner udviklede plots om dramatiske begivenheder og stærke passioner. Efter Voltaire og Diderot gennemførte Noverre ideen om at underkaste sig pligt på balletscenen; hans æstetiske synspunkter tiltrak de naturlige følelser og nærhed til naturen, som J.-J. Rousseau forkyndte (f.eks. balletten Belton og Eliza, ukendt komponist, første halvdel af 1770'erne). Noverres reformer fik afgørende indflydelse på hele verdensballettens videre udvikling og blev først og fremmest hovedpostulater: samspillet mellem alle komponenter i en balletforestilling, handlingens logiske udvikling og karakterernes karakteristika [6] .

Han opsummerede selv sit arbejde: ”Jeg brækkede grimme masker, satte ild til latterlige parykker, kørte generte tasker og endnu flere generte tunneler ud; i stedet for rutine efterlyste han elegant smag; foreslog en mere ædel, sandfærdig og malerisk dragt; krævede handling og bevægelse i scener, animation og udtryksfuldhed i dans; Jeg har tydeligt vist, hvilken dyb kløft der ligger mellem håndværkerens mekaniske dans og kunstnerens geni, som ophøjer dansekunsten på linje med andre imiterende kunstarter og derved pådraget sig mishag hos alle dem, der ærer og iagttager oldtidens skikke, hvor latterlige og barbariske de end er. Det var de heller ikke." [ti]

Litterære værker

Hovedproduktioner

Noter

  1. ↑ 1 2 Jean-Georges Noverre // Encyclopædia Britannica 
  2. ↑ 1 2 Jean-Georges Noverre // Gran Enciclopèdia Catalana  (kat.) - Grup Enciclopèdia Catalana , 1968.
  3. ↑ Archivio Storico Ricordi - 1808.
  4. ↑ Jean-Georges Noverre // Brockhaus Encyclopedia  (tysk) / Hrsg.: Bibliographisches Institut & FA Brockhaus , Wissen Media Verlag
  5. ↑ 1 2 3 4 5 Jean-Georges Noverre. Den internationale dansdag blev arkiveret den 7. maj 2012.
  6. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Online Encyclopedia Around the World . Hentet 9. oktober 2010. Arkiveret fra originalen 14. november 2012.
  7. ↑ Ballet in the Age of Enlightenment  (utilgængeligt link)
  8. ↑ Breve om dans . Hentet 9. oktober 2010. Arkiveret fra originalen 4. marts 2016.
  9. ↑ Balletleksikon (side 31) . Hentet 15. oktober 2010. Arkiveret fra originalen 1. januar 2011.
  10. ↑ Jean Georges Nover (utilgængeligt link) . Hentet 20. oktober 2010. Arkiveret fra originalen 30. marts 2012. 

Links

  Gå til Wikidata-elementet  Ordbøger og encyklopædier
Slægtsforskning og nekropolis