Semper, Gottfried

Gottfried Semper
tysk  Gottfried Semper
Grundlæggende oplysninger
Land
Fødselsdato 29. november 1803( 29-11-1803 ) [1] [2] [3] […]
Fødselssted
Dødsdato 15. maj 1879( 15-05-1879 ) [1] [2] [4] (75 år)
Et dødssted
Værker og præstationer
Studier
Arbejdede i byer Dresden [6] , Zürich , London [6] , Wesermünde [6] , Wien [6] , Italien [6] , Hamburg [6] og Winterthur [6]
Vigtige bygninger Semperoper , Old Synagogue Dresden [d] , Kunsthistorisches Museum , Natural History Museum og Schwerin Castle
Priser
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Gottfried Semper ( tysk:  Gottfried Semper , 29. november 1803, Hamborg  - 15. maj 1879, Rom ) - en fremtrædende tysk arkitekt fra midten af ​​det 19. århundrede, en repræsentant for arkitekturen i historicismens periode , arbejdede i nybarokken og nyrenæssancestile . Forfatter til nye arkitektoniske koncepter til opførelse af museums- og teaterbygninger. Fremragende kunstteoretiker [7] .

Biografi

Tidlige år

Gottfried Semper blev født i familien af ​​en velhavende uldfabrikant Gottfried Emanuel Semper (1768-1831) fra Landeshut i Schlesien, der flyttede til Hamborg som barn, og Johanna Maria, født Paap (1771-1857), som kom fra en huguenot familie . Gottfried blev døbt i en reformert kirke i Altona , et område i Hamburg, der på det tidspunkt blev erobret af danskerne. Han var den femte af otte børn. Efter den franske besættelse af Hamborg i 1806 flyttede familien til Altona [8] [9] .

Gottfried tilbragte sine unge år først på en forberedelsesskole i Barmstedt , og fra 1819  på Hamburg School of Scientists Johanneum (Gelehrtenschule des Johanneums) (sogneskolen i St. John's Church). I 1823-1824 studerede han matematik og historie ved universitetet i Göttingen . Efter et mislykket forsøg på at få et job som lærling i byggeriet af havnen og vandværket i Hamborg i 1825, kom Gottfried Semper ind i arkitektklassen på Münchens Kunstakademi , men viste først ikke nævneværdig succes [10] .

I december 1826, efter en lang rejse gennem Tyskland ( Heidelberg , Würzburg , Regensburg ), kom Semper til Paris for at arbejde sammen med Jacques Ignace Giettorff og Franz Christian Hau , berømte arkitekter af tysk oprindelse [11] .

I 1828 begyndte Semper at arbejde som lærling ved anlæggelsen af ​​en havn i Bremerhaven , men allerede i 1829 vendte han tilbage til Paris til Gau. Der bød han entusiastisk velkommen til julirevolutionen i 1830. Så tog han til Italien og var i slutningen af ​​november i Rom . I februar 1831 besøgte han Pompeji og tog derefter til Sicilien med seks franske arkitekter for at studere templerne i Agrigento (Acraganta), Selinunte og Segesta . Sammen med den franske arkitekt Jules Gouri rejste han til Grækenland. I 1832 deltog han i arkæologisk forskning på Akropolis i Athen i fire måneder . Mest af alt var Semper interesseret i det spørgsmål, der opstod tilbage i Biedermeier- perioden , om de gamle grækeres og romeres arkitektoniske strukturer var dækket af malerier (tvist om polykromi ). Da han vendte tilbage til Rom, var han i stand til at opdage spor af farve på fragmenter af reliefferne af Trajans søjle . Semper sendte prøver til sin bror Wilhelm, en farmaceut fra Altona, til kemisk analyse. Rekonstruktionerne af interiøret i antikke villaer lavet af Gottfried Semper i Italien tjente som grundlag for senere dekorative projekter i Dresden og Wien.

I 1834 udkom Sempers teoretiske værk "Indledende bemærkninger om maleriet af arkitektur og skulptur blandt de gamle" ( Vorläufige Bemerkungen über bemalte  Architectur und Plastik bei den Alten ), hvori han utvetydigt talte til fordel for polykromi, og støttede sine konklusioner med bl.a. undersøgelser af farve på Trajans søjle i Rom. Sempers opdagelse stimulerede mange års diskussion om emnet, den modtog Karl Friedrich Schinkels fulde godkendelse , men blev afvist af mange, herunder kunsthistorikeren Franz Kugler . Studier af gammel arkitektur gjorde navnet Gottfried Semper kendt i hele Europa [12] .

Arbejder i Dresden

Den 17. maj 1834 tiltrådte Semper efter opfordring fra Franz Christian Gau og anbefaling fra K. F. Schinkel stillingen som professor i arkitektur ved Akademiet for Malerkunst, Skulptur, Gravering og Arkitektur i Dresden . Han aflagde troskabsed til den saksiske konge og blev derefter borger i Sachsen. Semper blev også direktør for Dresden Building School (Dresdner Bauschule) og medlem af det saksiske kunstselskab (Sächsischen Kunstvereins).

I Dresden sluttede Gottfried Semper sig til Frimurerlogen af ​​de tre sværd og Astrea til den grønne diamant (Freimaurerloge Zu den drei Schwertern und Asträa zur grünenden Raute bei).

Den 1. september 1835 giftede Semper sig med Bertha Timmig, som fødte ham seks børn. Semper var medlem af mange kunstneriske og litterære foreninger i Dresden. Foruden det saksiske kunstselskab tilhørte han kredsen af ​​den tyske kunsthistoriker, samler og filantrop Johann Gottlob von Quandt , Martin Wilhelm Oppenheim og Julius Mosen, var medlem af Salonen af ​​Hiller-Krenzchen og Hiller, og mødte også komponisten Richard Wagner , var medlem af Monday Society (Montagsgesellschaft), Albina Society og Fædrelandsforeningen (Vaterlandsverein) [13] .

I 1837 præsenterede Semper de første planer for udvidelsen af ​​Zwinger Ensemble (Zwingerforum) og opførelsen af ​​hofteatret. Bygningen af ​​Det Kongelige Operahus, herefter "Dresden Opera" ( tysk:  Dresdner Staatsoper ), eller " Semperoper " ( tysk:  Semperoper ) blev bygget i 1838-1841 efter Sempers design i den nyrenæssancestil , der var relevant. på det tidspunkt med store buede vinduer i to etager, der omkranser bygningen, oval i plan, med en typisk " romersk arkitektonisk celle ", pilastre i det øverste lag og "renæssance" -ornament [14] .

Men som følge af en brand i september 1869 blev bygningen af ​​Dresdens operahus fuldstændig ødelagt [15] . Nybygningen blev opført i 1871-1878, også efter Sempers tegning, men byggeriet blev ledet af sønnen Manfred Semper. Han introducerede rustikationen af ​​første sal, dobbelte søjler af anden etage og tilføjede en omfangsrig to-etages portal , som gav bygningen et neo-barok look. En lignende udvikling: fra nyrenæssancestilen til nybarokken er typisk for den historicistiske arkitektur i midten af ​​det 19. århundrede [16] .

Planerne for genopbygningen af ​​Zwinger blev revideret flere gange, men ingen af ​​dem blev gennemført. I stedet blev det i 1846 besluttet at færdiggøre Zwinger på den nordøstlige side med en kunstgalleribygning . Semper tog til Italien for at stifte bekendtskab med opførelsen af ​​gallerier. Det af ham foreslåede projekt blev godkendt og i sommeren 1847 begyndte byggeriet. Kunstgalleriet i Dresden er også en karakteristisk bygning i nyrenæssancestil, eller, som arkitekten selv skrev, i "italiensk Cinquecento-stil", med samme ordensarkade som i Operabygningen [17] . Efter Sempers emigration fra Tyskland i 1849, på grund af hans deltagelse i majoprøret, blev byggeriet færdiggjort af Karl Moritz Haenel. Royal Opera House og Kaprtin Gallery, bygget af Semper i Dresden, udgjorde sammen med Zwinger, Hofkirken og Slotsresidensen et sammenhængende og udtryksfuldt arkitektonisk ensemble.

I maj 1849, da Dresden-oprøret begyndte at etablere en selvstændig republik i Sachsen, deltog Gottfried Semper og hans ven Richard Wagner i den. Som medlem af byvagten i Dresden byggede Semper barrikader, men sluttede sig ikke til den provisoriske regering, da han anså dette for uforenelig med sin tidligere ed til kongen. Opstanden blev slået ned den 9. maj 1849. Semper flygtede gennem Pirna og Zwickau til Würzburg. Hans familie blev oprindeligt i Dresden.

På trods af sine bedrifter som Dresden-arkitekt måtte Semper forlade byen. Kun fjorten år senere, i 1863, frafaldt den saksiske regering alle anklager mod ham. Men politiet fortsatte med at følge arkitekten i England og Schweiz [18] . Efter Sempers flugt i sommeren 1850 afløste arkitekten Hermann Nicolai ham som professor i arkitektur ved Kunstakademiet. Nicolai fulgte den "saksiske nyrenæssance"-stil i Dresden indtil sin død i 1881, og denne stil blev efterfølgende spredt af mange af hans elever, hvilket gav anledning til navnet: "Semper-Nicolai-Schule" (Semper-Nicolai-Schule) ).

I eksil

Semper flygtede via Zwickau , Hof , Karlsruhe og Strasbourg først til Paris og derefter til London . Han blev i Paris indtil efteråret 1850, tegnede bygningen af ​​synagogen, men byggeriet blev aldrig påbegyndt. Semper planlagde at emigrere til Amerika, men da han skulle ombord på skibet, fik han en invitation til at arbejde i England. I 1852 tiltrådte han en lærerstilling ved Department of Practical Art School of Designs i London. På denne måde blev der fundet midler til at forsørge sig selv og deres familier [19] .

I London mødte Semper Sir Henry Cole , som var ansvarlig for Designskolen. Cole introducerede Semper for prinsgemalen Albert , konsort af dronning Victoria , som på det tidspunkt var optaget af at forberede en international udstilling kaldet The Great Exhibition of the Works of Industry of all Nations. Udstillingen, der fandt sted fra 1. maj til 15. oktober 1851 i South Kensington (London-området), blev efterfølgende kaldt Verdensudstillingen , den var den første af sin art, og mange andre verdensudstillinger fulgte efter.

På Coles anbefaling fik Semper til opgave at opsætte udstillinger i Crystal Palace , en specialbygget udstillingsbygning, for Canada, Tyrkiet, Egypten, Sverige og Danmark. Senere tilbød arkitekten at bygge Albertopolis Cultural Forum i South Kensington-området med indtægterne fra verdensudstillingen, men projektet blev anset for at være for dyrt.

I London modtog Semper ikke seriøse arkitektoniske ordrer, så han fokuserede på teoretisk arbejde. Sådan fremkom værkerne The Four Elements of Architecture ( 1851 ) ( tysk  Die vier Elemente der Baukunst ) og Science, Industry and Art ( 1852 ) ( German  Wissenschaft, Industrie und Kunst ). I denne periode blev grundlaget lagt til hans hovedværk, Stil i den tekniske og tektoniske kunst, eller praktisk æstetik ( tysk:  Der Stil in den technischen und tektonischen Künsten oder Praktische Ästhetik ). Den blev senere udgivet i to bind i 1860 og 1863 .

I efteråret 1854 blev Semper ved formidling af Richard Wagner tilbudt et professorat ved det nystiftede Polytekniske Institut (Polytechnikum) i Zürich . Semper var tiltrukket af en lærerkarriere og muligheden for arkitektarbejde i den unge forbundsstat. I 1855 rejste Semper til Zürich [11] . I Zürich byggede Semper hovedbygningen til Polytechnic Institute (1858-1864), som trods efterfølgende ændringer bibeholdt hovedtrækkene i forfatterens arkitektur (siden 1911 har bygningen huset det schweiziske føderale teknologiske institut: ETH, og universitetet i Zürich). Han udførte også andre opgaver, især til opførelsen af ​​rådhuset i Winterthur .

I München , bestilt af kong Ludwig II af Bayern , tegnede Semper Richard Wagners operahus (Festspielhaus). Hans planer forblev urealiseret, men de vigtigste kompositoriske ideer blev indarbejdet i det senere byggeri af Wiener Burgtheater. I 1866 blev Semper valgt til udenlandsk medlem af det bayerske videnskabsakademi .

Arbejder i Wien

I Østrigs hovedstad opstod der allerede i 1833 planer om at skabe et museum for de kejserlige kunstsamlinger. I forbindelse med genopbygningsprojekterne af Wiener Ringstrasse i 1857 eskalerede museumsspørgsmålet igen. Udstillingerne fra de kejserlige kunstsamlinger blev derefter placeret i forskellige bygninger, mens samlingerne af naturgenstande var i de trange haller i Hofburg . Semper modtog en ordre fra kejser Franz Joseph I om at designe nye museumsbygninger.

I samarbejde med den østrigske arkitekt Carl von Hasenauer viste Gottfried Semper sig at være en fremragende byplanlægger. I stedet for at designe separate bygninger, rekonstruere gamle og delvist "zoneinddeling" foreslog han i 1869 kejseren en plan for genopbygning af byens centrum med det formål at skabe et enormt kejserligt forum (Kaiserforum), svarende til den magtfulde Habsburgers prestige. Imperium i fortiden . Det storslåede projekt blev kun delvist gennemført, men en stor plads opstod foran kejserpaladset, og på den anden side af Ringen (central halvcirkel) med bygningerne i parlamentet, rådhuset og Burgtheater med udsigt over denne gade, Maria Theresien Square (Maria-Theresien-Platz) blev skabt med to symmetrisk byggede bygninger af Museum of Art History (Kunsthistorisches Museum) og Museum of Natural History (Naturhistorisches Museum) [20] [21] .

Bidraget fra to arkitekter til et projekt er stadig ikke helt klart. I 1876 stoppede Semper, til dels på grund af uenigheder, arbejdet med projektet. Den 31. maj 1874 blev han tildelt den preussiske fortjenstorden i videnskab og kunst: Pour le Mérite . Ifølge K. F. Schinkel var han "den vigtigste arkitekt i den tysktalende region" [22] .

Året efter begyndte Semper at få helbredsproblemer. To år senere, i 1879, døde han i en alder af 75, mens han rejste i Italien. Gottfried Semper blev begravet på den protestantiske kirkegård ved Cestius-pyramiden i Testaccio-området i Rom [23] .

Efter Gottfried Sempers død udgav hans søn, Manfred Semper, en samling af sin fars bygninger, skitser og skitser fra 1881, og en anden søn, Hans Semper , udgav sin fars biografi ( tysk:  Gottfried Semper, ein Bild seines Lebens und Wirkens ; 1880 ).

Kreativitet

De mest berømte arkitektoniske strukturer

i Bautzen :

i Dresden :

i Zürich :

i Winterthur :

i Wien :

Galleri

Gottfried Semper som kunstteoretiker

Gottfried Semper modsatte sig eklekticisme i moderne arkitektur, som som regel blev skabt efter formlen "arkitektur som en skal": det nødvendige indhold kunne "indsættes" i enhver vilkårligt fundet form. I et forsøg på at modvirke en så overfladisk holdning til design, "satte Semper sig selv til opgave at begrænse den spontane formskabelse, der er typisk for eklekticisme, til det arkitektoniske sprogs love - stilens love. For at mestre disse love er kreativ intuition alene ifølge Semper ikke nok, der er brug for en teori - en empirisk stilteori" [24] .

Teoretiske ideer blev født af Gottfried Semper efter hans arkæologiske forskning på Akropolis i Athen . I 1834 udgav Semper foreløbige bemærkninger om maleriet af arkitektur og skulptur blandt de gamle (Vorläufige Bemerkungen über bemalte Architectur und Plastik bei den Alten). Bogen havde en betydelig resonans, i den underbyggede Semper de observationer, han gjorde i Grækenland. Med udgangspunkt i de gamle grækeres æstetiske ideer, deres forhold til virkeligheden og stilens enhed i forskellige typer kunst, argumenterede Semper for, at lyse farver skal være til stede i deres arkitektoniske og skulpturelle værker. Han udviklede disse iagttagelser i The Use of Color in Architecture and Sculpture - Dorisk-græsk kunst (Die Anwendung der Farben in der Architectur und Plastik - dorisch-griechische Kunst, 1836) og On Polychromy (Über Polychromie 1851).

Efter at have talt i Dresden med Richard Wagner blev Semper interesseret i teorien om at overvinde fragmenteringen af ​​kunstarter og skabe en "stor stil" baseret på "kunsternes enhed" ( tysk:  Gesamtkunstwerk ) - et kreativt koncept baseret på ideen om kunstnerisk transformation af virkeligheden ved samspillet mellem elementer af forskellige typer og genrer kunst i ét stykke. Et sådant fænomen adskiller sig både fra primitiv synkretisme og fra den kunstige syntese af værker af forskellige typer af kunst, en idé, der udviklede sig i det 17.-19. århundrede, efter afgrænsningen af ​​disse typer i renæssance- og post-renæssancekunsten. Syntesen af ​​kunst involverer inklusion af et værk af én type kunst i en bredere helhed (f.eks. et monumentalt maleri, mosaik eller skulptur i arkitekturens rum). Ideen om Gezamtkunstwerk er baseret på ligeværdig interaktion [25] .

Wagner drømte om enhed af drama, poesi og musik, som det var tilfældet med de gamle grækere. Semper ledte efter generelle formningsmønstre inden for arkitektur, ornamentik og kunst og kunsthåndværk. Ifølge begge eksisterede en sådan enhed allerede engang, i antikken, den var oprindeligt iboende i kunstnerisk tænkning, der var integreret i naturen og kun blev krænket af den borgerlig-forbrugende holdning til kunstnerisk kreativitet i det 19. århundrede. "Gezamtkunstwerk" er også muligt i fremtidens kunst, når musik, drama, dans, arkitektur og billedkunst igen vil smelte sammen til et enkelt og gratis håndværk, der "vil ophøre med at være en tomgang i hænderne på kede loafers" ; hvor "hvor der ikke er reelle behov, hersker vilkårligheden" [26] .

Om erfaringerne med at forberede udstillingen af ​​den første verdensudstilling i 1851 i London udgav Semper et essay med titlen "Videnskab, industri og kunst" med undertitlen "Forslag til forbedring af national smag i forbindelse med London Industrial Exhibition" (1852) ). Hovedideen med det ufærdige kapitalværk "Style in the Technical and Tecton Arts, or Practical Aesthetics" (Der Stil in den technischen und tektonischen Künsten oder Praktische Ästhetik, 1860-1863) var at udvikle en "praktisk teori" til at overvinde kunstens skadelige opdeling i "høje" og "lave" genrer, idealistiske forhåbninger og den materielle side af kreativitet, design (utilitær formgivning) og efterfølgende udsmykning af produkter. Udtrykket "praktisk æstetik" blev opfundet af Semper selv for at adskille hans lære fra den traditionelle "positive æstetik" og "formæstetik" [27] .

I artikler og foredrag fra London-perioden (Outline of a System of Comparative Theory of Styles, On the Relationship of the Decorative Arts to Architecture, 1854), argumenterede Semper for behovet for en ny metodologi.

I stedet for den dengang dominerende akademiske teori om oprindelsen af ​​de tre typer af "kunst" (maleri, skulptur og arkitektur) fra tegnekunsten, "som det var tilfældet med de gamle", antog den tyske arkitekt og teoretiker frimodigt, at forrang for håndværk og materialebehandlingsteknologi. Ifølge Semper opstår arkitekturen, når den primære idé, der allerede er inkorporeret i en utilitaristisk bygning, får sit kunstneriske udtryk ved hjælp af brugskunst, og "en væsentlig del af de anvendte arkitektoniske former går tilbage ... til kunsthåndværk." Derfor er "håndværksprodukter ofte nøglen og grundlaget for at forstå arkitektoniske former og principper" [28] .

Ifølge Sempers koncept går alle kendte former for kunst tilbage til prototyperne for den "tekniske kunst", da de er betinget af de arketyper af symmetri, proportionalitet, rytme, som naturligt opstår i naturen selv. Udviklingsplanen er som følger. Først opstår et vist utilitaristisk behov hos en person, derefter skabes en passende konstruktion, og derefter realiseres og transformeres den æstetisk under indflydelse af disse arketyper. Semper identificerede fire originale "tekniske aktiviteter":

En type aktivitet bevæger sig konstant over i en anden. Så for eksempel den primitive kunst at væve trægrene foreslog mennesket ideen om en hytte (en af ​​de ældste former for husly, en prototype af efterfølgende teltstrukturer i arkitekturen). Træ- og derefter stenarkitektur følger ideen om at "hænge" med flettede grene, derefter med måtter og stoffer fra det originale "bur", rammen af ​​den fremtidige bygning. Dette er den såkaldte "Vitruvius-hytte", især begrundet i afhandlingen M.-A. Løgn . Derfor blev tektonikken (i Sempers terminologi: at bygge med træ) oprindeligt forbundet med væveteknikken. I et foredrag holdt i London i 1854 "On the Relationship of the Decorative Arts to Architecture", mindede Semper om, at ordet "Wand" (væg) på tysk er tæt på ordet "Gewand" (kåbe), og det er ikke mere end historisk bevarelsen af ​​en successiv forbindelse fra væveteknikker til konstruktion af mure, først fra grene og stammer, og senere fra sten (stereotomi).

Der er dog også væsentlige forskelle. Et bjælkehus er resultatet af tektonisk formgivning, murværk er stereotomisk (fra andet græsk στερεός  - hårdt, stærkt og andet græsk τομη  - skæring, snit). Former ændrer sig, interagerer, morfologi bliver historisk set mere kompleks fra simple strukturer til mere komplekse.

Af stor betydning i Sempers teori er "formningens paralleller", der illustrerer de generelle mønstre for udvikling af utilitaristiske strukturer. Et eksempel er situla , en gammel egyptisk spand, et bronzefartøj med en krop, der udvider sig nedad, designet til at øse vand op fra Nilen . Situler blev båret på åg; den lave placering af tyngdepunktet af beholderen fyldt med vand forhindrede sprøjt af vand. Mange arkitektoniske strukturer i det gamle Egypten, der "udtrykker ukrænkelighed", har samme form med en udvidelse i den nederste del. Et modsat eksempel er den antikke græske hydria , beregnet til ophobning og overførsel af vand (fulde kar blev båret på hovedet), der tværtimod har en udvidelse opad, hvilket tillader bedre balance, som er i overensstemmelse med de gamle former. Græsk orden i arkitektur [29] .

Semper søgte at kombinere kunstneriske, historiske, kulturelle, sociale, ingeniørmæssige og tekniske problemer med at forme med et enkelt begreb om arkitektur "som en skal af menneskelige vitale funktioner." Bogen "Praktisk æstetik" skulle afsluttes med et afsnit om "komparativ teori om stilarter" [30] .

I 1852, i South Kensington, området i London, hvor verdensudstillingen blev afholdt, begyndte Semper at skabe en ny type museum. Han samlede ting, der ikke tidligere blev betragtet som kunstneriske, og forsøgte at vise dem på en sådan måde, at de ikke blot ville afsløre deres utilitaristiske funktioner, men også deres åndelige betydning. Arkitekten havde til hensigt at organisere udstillingen ikke efter kronologiske eller regionale kriterier, men efter funktionen og typerne af de originale strukturer, der viser deres historiske udvikling:

Semper planlagde at skabe et museum samtidig med en skole for kunsthåndværk og andre uddannelsesmæssige og kulturelle uddannelsesorganisationer, senere opkaldt efter Prins Albert (Albertopolis) [31] . Sempers ideer blev ikke fuldt ud realiseret, men hans aktiviteter i forberedelsen af ​​udstillingen, udformningen af ​​uddannelsesprogrammet for designprofessionelle og planen for det fremtidige kunst- og industrimuseum blev brugt til at skabe South Kensington Museum, senere kaldet Victoria og Albert Museum .

Ifølge Sempers teori, i udviklingen af ​​individuelle-sociale relationer, foreslog dannelsen af ​​utilitaristiske behov en person de vigtigste typer strukturer (ly, containere, værktøjer). Den gradvise forbedring af teknologien (materialer, midler og teknikker) bidrog til dannelsen af ​​en æstetisk sans , på grundlag af hvilken en kunstnerisk-figurativ bevidsthed om en genstands betydning kunne opstå . Derfor "træder alle ting til sidst ind" og "forlader" kunst- og kunsthåndværkets sfære og bevæger sig langs akserne "utilitaristisk - kunstnerisk", "primitiv - perfekt", "håndværk - design". I stedet for de forsvundne nyttestrukturer kommer nye, som også er genstand for æstetisk og kunstnerisk udvikling, men med andre midler og teknikker.

En sådan udvikling er iboende i alle utilitaristiske konstruktioner eller kunstgenstande i den objektive verden. Således blev arkitekten G. Semper grundlæggeren af ​​en ny kunstmorfologi, teorien om formning, faderen til teknisk æstetik og designteori [32] .

Imidlertid er denne originale teori blevet kritiseret både af ortodokse kunstkritikere og for nylig af progressive teoretikere af modernistisk og postmodernistisk arkitektur. Så ifølge V. S. Goryunov og M. P. Toubli, "Sempers koncept er et typisk eksempel på en empirisk teori, og dette er den grundlæggende begrænsning af dens konklusioner. Den positivistiske forståelse af processen med dens udvikling som en kontinuerlig kvantitativ forandringsproces førte ham til den overbevisning, at hvis kunsthåndværket i århundreder var kilden til arkitektoniske former, så burde det være det i dag og i morgen” [33] .

Vigtigste teoretiske værker

Familien Semper

Gottfried Semper giftede sig med Bertha Timmig (1810–1859) i Dresden i 1835. Fra dette ægteskab blev der født fire sønner og tre døtre:

Elisabeth (1836–1872), gift med advokat Heinrich Mölling.

Manfred (1838-1913), arkitekt

Conrad Julius Herman (1841–1893), Philadelphia fabriksejer. Anna (1843–1908), gift med historikeren Theodor von Sickel .

Hans (1845-1920), kunsthistoriker.

Emanuel (1848-1911), billedhugger

Noter

  1. ↑ 1 2 Gottfried Semper  (hollandsk)
  2. ↑ 1 2 Database for den tjekkiske nationale myndighed
  3. ↑ Wurzbach D.C.v. Semper, Gottfried  (tysk) // Biographisches Lexikon des Kaiserthums Oesterreich : enthaltend die Lebensskizzen der denkwürdigen Personen, welche seit 1750 in den österreichischen Kronländern geboren wurden oder dain gelebt und gewirkt haben - Wien : - Vol. 1856. 34. - S. 93.
  4. ↑ Fine Arts Archive - 2003.
  5. ↑ 1 2 Semper Gottfried // Great Soviet Encyclopedia : [i 30 bind] / udg. A. M. Prokhorov - 3. udg. — M .: Soviet Encyclopedia , 1969.
  6. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Österreichische Akademie der Wissenschaften Østrigsk biografisk ordbog  (tysk) / Hrsg.: Österreichische Akademie der Wissenschaften - doi: 10.1553/0X00284974
  7. ↑ Stadler W. Lexikon der Kunst 11. - Sem - Erlangen: Karl Müller Verlag, 1994. - ISBN 3-86070-452-4 . — S. 6
  8. ↑ Laudel H. Gottfried Semper. Biografisk Uberblick. I: Winfried Nerdinger, Werner Oechslin (Hrsg.): Gottfried Semper 1803-1879. - München-Zürich: Architektur und Wissenschaft., 2003. - ISBN 3-7913-2885-9
  9. ↑ Fröhlich M. Gottfried Semper. I: Historisches Lexikon der Schweiz [1] Arkiveret 20. oktober 2021 på Wayback Machine
  10. ↑ Eintrag von Semper in der Neuen Deutschen Biographie (2010) [2] Arkiveret 20. oktober 2021 på Wayback Machine
  11. ↑ 1 2 Nerdinger W., Oechslin W. Gottfried Semper 1803-1879. Architektur og Wissenschaft. - Zürich, 2003. - ISBN 3-7913-2885-9
  12. ↑ Stadler W. Lexikon der Kunst. — S. 6
  13. ↑ Hempel D. Literarische Vereine i Dresden. - Niemeyer-Verlag, 2008. - ISBN 978-3-484-35116-5
  14. ↑ Pevsner N., Honor H., Fleming J. Lexikon der Weltarchitektur. - München: Prestel, 1966. - S. 574-575
  15. ↑ Reinsberg I. Semperoperaens historie. — Arkiveret 15. marts 2012 [3]
  16. ↑ Vlasov V. G. "Neo-renæssance" // Vlasov V. G. New Encyclopedic Dictionary of Fine Arts. I 10 bind - Sankt Petersborg: Azbuka-Klassika. - T. VI, 2007. - S. 190-191
  17. ↑ Vlasov V. G. "Neo-renæssance". — S. 190
  18. ↑ Sturm H. Alltag & Kult. Gottfried Semper, Richard Wagner, Friedrich Theodor Vischer, Gottfried Keller. - Basel, 2003
  19. ↑ Bussmann M. Wie Gottfried Semper Schweizer wurde. I: ETHeritage. Højdepunkter fra den Archiven und Sammlungen der ETH Zürich. — ETH-Bibliothek, 2. — September 2016, abgerufen am 19. December 2020 [4] Arkiveret 20. oktober 2021 på Wayback Machine
  20. ↑ Gottfried M. Das Wiener Kaiserforum. Wien, 2001
  21. ↑ Savarenskaya T.F. Vesteuropæisk byplanlægning af det 17.-19. århundrede. Æstetisk og teoretisk baggrund. - M .: Stroyizdat, 1987. - S. 155-159, 164
  22. ↑ Der Orden Pour le Mérite für Wissenschaften und Künste. Die Mitglieder des Ordens, Band I (1842-1881). Gebr. Mann, Berlin, 1975. - S. 336
  23. ↑ Das Grab von Gottfried Semper [5] Arkiveret 20. oktober 2021 på Wayback Machine
  24. ↑ Goryunov V.S., Tubli M.P. Arkitektur af den moderne æra. Begreber. Vejbeskrivelse. Mestre. - St. Petersborg: Stroyizdat, 1992. - S. 41
  25. ↑ Wolfman U. Richard Wagners koncept om 'Gesamtkunstwerk' // Interlude, 2013
  26. ↑ Wagner R. Fremtidens kunstværk // Wagner R. Udvalgte værker / Enter. Kunst. A. F. Losev. - M.: Art, 1978. - S. 149 [6] Arkivkopi af 21. oktober 2021 på Wayback Machine
  27. ↑ Aronov V. R. Æstetiske synspunkter af G. Semper // G. Semper. praktisk æstetik. - M .: Kunst, 1970. - S. 12
  28. ↑ Goryunov V.S., Tubli M.P. Arkitektur af den moderne æra. Begreber. Vejbeskrivelse. Mestre. - St. Petersborg: Stroyizdat, 1992. - S. 150-152
  29. ↑ Semper G. Praktisk æstetik. - M .: Kunst, 1970. - S. 96-97
  30. ↑ Vlasov V. G. Stilarter i kunst. I 3 bind - Sankt Petersborg: Kolna. T. 2. - Navneordbog, 1996. - S. 357
  31. ↑ Studievejledning til V&A og Schools of Designs historie . Hentet 21. oktober 2021. Arkiveret fra originalen 28. juli 2017.
  32. ↑ V. G. Vlasov . G. Sempers morfologiske system og designs plads i systemet af traditionelle kunstformer // Theory of Shaping in fine arts. Lærebog for gymnasier. - Skt. Petersborg: Skt. Petersborgs Forlag. un-ta, 2017. - C. 160-165
  33. ↑ Goryunov V.S., Tubli M.P. - S. 41

Litteratur

Links

  Gå til Wikidata-elementet  Tematiske steder
Ordbøger og encyklopædier
Slægtsforskning og nekropolis