Destination - Månen

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 9. august 2022; checks kræver 2 redigeringer .
Destination - Månen
engelsk  Destination måne
Genre science fiction-film [2] , eventyrfilm [2] , filmfantasi , dramafilm og tilpasning af romanen [d]
Producent
Producent
Baseret Raketskib "Galileo"
Manuskriptforfatter
_		 Robert Heinlein
Elford Van Ronkel
James O'Hanlon
Medvirkende
_		 John Archer
Warner Anderson
Tom Powers
Richard Lewis "Dick" Wesson
Operatør Lionel Lindon
Komponist
Filmselskab Eagle-Lion
Distributør Eagle-Lion-film [d]
Varighed 91 min
Budget $600.000
Gebyrer $5.000.000
Land
Sprog engelsk
År 27. juni 1950 [1]
IMDb ID 0042393
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Destination Moon er en amerikansk science fiction-film fra  1950 instrueret af Irving Pichel . Skabt baseret på de fjerne motiver af romanen af ​​Robert Heinlein  - "Raketskibet Galileo" [~ 1] .

Den første betydelige succes i filmografien af ​​den klassiske sci-fi-klassiker George Pal. Oscar for specialeffekter og én nominering for bedste produktionsdesign . Et banebrydende værk for sin tid, den første fuldlængde farve sci-fi film i historien om amerikansk biograf, som havde en betydelig indflydelse på den efterfølgende udvikling af genren.

Plot

Lederen af ​​forskerholdet, Charles Cargraves, og general Thomas Thayer, udfører eksperimenter for at skabe en raket til at opsende en kunstig satellit ind i Jordens kredsløb. Prototyperaketten eksploderer på affyringsrampen (de taler om sabotage fra en potentiel fjende). Statens støtte til projektet ophører. To år senere mødes generalen med luftfartseksperten Jim Barnes og foreslår et mere ambitiøst projekt for at bygge en raket, der kan nå månen. Videnskabsmanden udtrykker tvivl om virksomhedens virkelighed, men generalen foreslår at bruge en atommotor fra tidligere projekter. Barnes er inspireret af projektet og lancerer en private equity-indsamlingskampagne. Beskeden om, at USA kan have prioritet i udforskningen af ​​månen, havde en effekt, og der blev fundet en finansieringskilde.

Byggeriet begynder på den et-trins bemandede raket Luna . Længden af ​​raketten skulle være omkring 46 meter (150 fod), egenvægt - 250 tons . Da projektet nærmer sig sin afslutning, høres kritikernes stemmer igen, som opfordrer til ikke at begynde at teste, fordi atommotoren efter deres mening ikke har bestået de nødvendige test og kan være en trussel mod menneskeliv. Af frygt for nye problemer beslutter holdet sig for at tage til månen med det samme. I sidste øjeblik tog holdets radiooperatør Brown på hospitalet med blindtarmsbetændelse, og det er svært at overtale Browns assistent, Joey Sweeney, til at erstatte ham på ekspeditionen. Ved en retskendelse blev enhver handling på kosmodromen arresteret, men holdet starter på trods af dette. Fire sendes til månen: Cargraves, Thayer, Barnes og Sweeney. Opsendelsen af ​​raketten fra stedet i Mojave-ørkenen (lokaliteten Lucerne Valley ) er vellykket, og rumrejsen begynder. Astronauter oplever vægtløshed. Under flyvningen svigter motorerne, og Cargraves må ud over raketten . På grund af det faktum, at hans magnetstøvler ikke virkede, bliver Cargraves blæst ud i det ydre rum. Med stort besvær lykkes det generalen at vende tilbage ved hjælp af en improviseret jetmotor fra en ilttank .

Raketten går ind i en månebane og lander sikkert i området omkring Garpal- krateret ( Cold Sea ). Den første astronaut, der gik på månen, siger:

Ved Guds nåde og i USA's navn tager jeg Månen i besiddelse til gavn for hele menneskeheden [~ 2] .

Som forberedelse til afgang viser det sig, at astronauterne i en fart ikke tog højde for alt. Raketten er for tung til at lette fra Månens overflade. Selv muligheden for at forlade et af besætningsmedlemmerne diskuteres, men i sidste ende slipper holdet af med alt overskydende udstyr ved at kaste det gennem luftslusen. Luna lancerer mod Jorden. I stedet for det sædvanlige "The End" ("The End of the Movie"), ser seeren sloganet This is THE END ... of the Beginning ("This is the end ... the beginning").

Cast

Oprettelse

Baggrund

De tidlige efterkrigsår er science fictions guldalder . I denne periode så de værker, der blev klassikere af den såkaldte hard fiction, lyset - værkerne af Clark , Asimov , Leinster og andre. Bøgerne var meget populære blandt læserne. I 1946-1949 blev de første suborbitale opsendelser af ballistiske missiler gennemført med succes. Medierne diskuterede aktivt muligheden for at bruge raketter med henblik på rumudforskning og til civile behov [3] [4] .

I 1947 skrev Robert Heinlein romanen Raketskib Galileo, som handlede om en ung videnskabsmand og hans unge assistent, der byggede en raket for at gå til månen. Heltene finder ud af, at nynazister kom til månen endnu tidligere end dem og grundlagde en militærbase der. Som Heinlein huskede, fik han samtidig ideen til at filme science fiction. Han mente, at det at lave sådan en film kunne have vidtrækkende konsekvenser og indflydelse på den offentlige mening om rumfart. I starten planlagde forfatteren at lave en dokumentar eller populærvidenskabelig film [5] .

I 1948 besøgte forfatteren Hollywood og mødte Fritz Lang der . Samskabelsesforsøget mislykkedes. Lang var en person, som det ikke var let at finde et fælles sprog med. Heinlein mødtes derefter med manuskriptforfatter Alford Van Ronkel og derefter med medproducer George Pal. Allerede med et bestemt navn i filmindustrien havde Pal en lignende idé, og parterne blev enige om at lave et manuskript til en spillefilm [5] .

Idéen mødte ikke forståelse fra store filmstudier og virkede "for fantastisk", som Heinlein udtrykte det. Publikum på det tidspunkt blev tiltrukket af melodramaer, musicals og westerns [6] . Erfaringen med at filme og distribuere science fiction-film var meget begrænset. Enten var de banebrydende værker som filmene af Fritz Lang ( Metropolis , Woman in the Moon ) eller eventyrfilm rettet mod teenagepublikum ( Flash Gordon -filmserien og Buck Rogers . Hvorom alting er, så havde de ikke særlig succes i kassen. Imidlertid indikerede den massive popularitet af science fiction-litteratur i 1950'erne, at ideen bestemt havde en fremtid. I slutningen af ​​1940'erne begyndte Hollywood for første gang at opleve konkurrence fra tv og filmstudier ledte efter nye løsninger [3] [7] .

George Pal fandt støtte i et lille firma, Eagle-Lion Films , som tidligere havde udgivet primært B-film . Parterne blev enige om et budget på cirka $ 600.000 og planlagde at begynde produktionen på maleriet omkring midten af ​​1949. Arbejdstitlen på billedet var "Operation Moon" ("Operation Moon") og "Rejsen til Månen" ("Rejsen til Månen") [8] . Skaberne gik straks fra bogens plot. Heinlein og Pal besluttede sig for fuldstændig at ændre konceptet, idet de fjernede den tidligere historiske og sociale kontekst forbundet med nynazismen fra fremtidsbilledet og fokuserede i manuskriptet på en teknokratisk og dokumentarisk tilgang. Repræsentanter for filmselskabet blev tvunget til at lave manuskriptet om flere gange af frygt for fiasko [9] . Der skulle bruges mange kræfter på at forklare ledelsen af ​​studiet elementære koncepter for en videnskabsmand (for eksempel at der ikke er nogen atmosfære på Månen) og de tilhørende træk ved scenariet [10] . Konsulenterne kunne med nød og næppe opnå en undtagelse fra billedet, som var velkendt på det tidspunkt, et let musikalsk mellemspil, som studieledelsen så insisterede på, som i et øjeblik endda besluttede at skyde en nærmest musical [11] . Som et resultat var kun flyvningen til månen og hovedpersonens navn tilbage fra bogen. Heinlein lagde stor vægt på præcision i den tekniske side af spørgsmålet og rådførte sig konstant med specialister i raketteknik og astronomi. Selv landingsstedet nær Harpalus-krateret blev genstand for diskussion. Jorden fra overfladen af ​​dens naturlige satellit på billedet er synlig i rammen præcis hvor den skal være [12] . George Pal forberedte sig omhyggeligt til filmoptagelser, idet han udrede alle de tekniske problemer, der måtte opstå under produktionen. Forproduktionsfasen trak ud, og optagelserne blev forsinket i et år.

Jeg har et kriterium i mit hoved i forhold til dette billede: Hvis offentligheden følelsesmæssigt tror på muligheden for at rejse til månen, som afbildet i filmen, venter billedet på økonomisk og enhver anden succes. Hvis ikke, vil hun fejle.

Originaltekst  (engelsk)[ Visskjule] Der er efter min mening et grundlæggende kriterium, som bør være aksiomatisk i håndteringen af ​​dette billede: Hvis publikum følelsesmæssigt tror, ​​at de tager en tur til Månen, mens de ser dette billede, vil billedet være en succes, økonomisk og andre måder. Hvis de ikke gør det, er vi et flop. – Robert Heinlein [6]

Teambuilding

Samtidig med udarbejdelsen af ​​manuskriptet begyndte George Pal udvælgelsen af ​​holdet. Først og fremmest besluttede han, at mindre kendte kunstnere ville være involveret i filmen, da skuespil og personlig konflikt, som producenten troede, ikke ville være så vigtigt i det fremtidige bånd. Blandt skuespillerne var det kun John Archer , der opnåede berømmelse takket være sin rolle i filmen " White Heat ", der havde et bestemt navn blandt skuespillerne . Som produktionsdesigner tiltrak producenten Chesley Bonestell , som specialiserede sig i astronomiske emner. Illustrationerne til bogen "Conquest of Space" 1949 af Bonestell tjente som grundlag for storyboardet for det fremtidige billede. Billedet af raketten, der minder stærkt om V-2, er også lånt fra denne bog [12] . Lee Zavits blev ansvarlig for specialeffekterne. Projektkonsulenten inden for raketteknologi var en meget bemærkelsesværdig person - ingeniør Hermann Oberth , som arbejdede sammen med Fritz Lang i filmen "Woman in the Moon" [8] [13] . Pal opmuntrede al kreativitet. Heinlein huskede, at han var meget komfortabel med at arbejde med George Pal, da han gav fuldstændig kreativ frihed til alle, som han arbejdede med, uden at kontrollere dem i detaljer [5] .

Da de besluttede, at det strenge flow af billedet havde brug for noget at diversificere, besluttede Heinlein og Pal at tilføje en animeret indsættelse til billedet. I den fortæller Woody Woodpecker skabt af Walter Lantz om nogle af principperne for rumflyvning [14] . Tilbage i 1948 begyndte forberedelsen af ​​kulisser, udstyr og prøveskydning. For at minimere risikoen lavede George Pal endda en lille kampagne i en slags fokusgrupper . I flere biografer blev der vist små uddrag fra filmen, der allerede var optaget, og han fulgte offentlighedens reaktion [8] .

Optagelse og udgivelse

Efter næsten et års forberedelse fandt lokations- og studieoptagelser sted fra den 14. november 1949 til slutningen af ​​december 1949. Optagelserne blev udført på 35 mm farvefilm i Technicolor Three Strip -teknologi [15] [16] .

Producenten og instruktøren henvendte sig konstant til hjælp fra konsulenter, så optagelsen var helt i overensstemmelse med planen. Skaberne måtte ind på helt nyt territorium, og mange problemer blev løst for første gang. Som Robert Heinlein huskede, lignede produktionen af ​​billedet faktisk en reel forberedelse til en flyvning ud i rummet. For at kunne formidle begivenhederne i raketkabinen i nul tyngdekraft på skærmen, måtte vi gøre os umage med at skabe et specielt kameraophæng og en operatørs arbejdsplads, der kunne rotere. En af de første skabere brugte effekten, som dengang ofte blev brugt i mange film om rumrejser - forvrængning af astronauters ansigter på grund af overbelastning forårsaget af adskillelsen af ​​raketten fra Jorden. En lignende effekt (som i øvrigt er fiktion) blev formidlet af speciel make-up og overlejringer i ansigtet [11] .

En særskilt vanskelighed opstod med rumdragter. I første omgang ville direktøren låne ammunition af piloterne. Sådanne klædedragter så meget fordelagtige og autentiske ud, men det viste sig, at stoffet i sådanne kostumer var delikat og let revet fra kontakt med klaverstrengene, som skuespillerne blev hængt på for at simulere vægtløshed . Kunstneren skulle skabe designet af rumdragterne fra bunden, men Pichel fik, hvad han ville: Han klædte skuespillerne i flerfarvede rumdragter, og så blev det lettere for seeren at skelne dem. I tunge, lukkede rumdragter var det svært for skuespillerne at bevæge sig rundt, og de blev hurtigt kvalt og trætte. Det nåede dertil, at tvungen ventilation skulle anvendes, og Irwin Pichel måtte holde op med at ryge på settet [17] . Normalt i datidens amerikanske film blev lyden optaget direkte på settet, men her måtte den sædvanlige tilgang opgives. For det første blev skuespillernes stemmer stadig ikke hørt fra rumdragterne; og for det andet var dørene til pavillonerne, for bedre ventilation, åbne og støjen fra gaden trængte indenfor. Lyden skulle således tilføjes allerede på postproduktionsstadiet [18] .

Til optagelse af episoder relateret til raketten måtte scenograferne skabe en kopi af raketten i fuld størrelse med en højde på omkring 40 meter [19] . Området af månens overflade, hvor raketten landede, blev fuldstændig genskabt i pavillonen. Dens konstruktion tog omkring to måneder [9] . Flere hundrede kvadratmeter fløjl strakte sig på ryggen og bilpærer som "stjerner" blev til stjernehimlen. For en mere realistisk skabelse af Harpalus-krateret blev der brugt nyere fotografier af månens overflade taget ved Palomar- observatoriet . Kronen på værket af kunstneren Bonestell var et oliemaleri med et areal på adskillige snese af kvadratmeter, der forestiller et månelandskab på bagsiden [13] . I arbejdet med filmen blev George Pal meget hjulpet af sin tidligere erfaring med at arbejde på animationsfilm. Filmen har i alt omkring 5 minutters animerede indsættelser, og det tog lige så lang tid at forberede og optage dem, som det gjorde at skyde hele spildelen af ​​billedet [11] .

Kort før udgivelsen af ​​filmen stod det klart, at konkurrenterne var i alarmberedskab. I ekstrem hast udgav et lille studie, Lipert Pictures, en sort-hvid film " XM-1 Rocket " med et lignende plot tre uger for tidligt. George Pal tog nyheden køligt og gjorde intet for at opfordre sit folk, idet han besluttede at færdiggøre billedet i overensstemmelse med tidsplanen. Maleriet "Destination - the Moon" blev udgivet den 26. juni 1950. Billedet var meget vellykket ved billetkontoret. Med et budget på omkring $600.000, har den indsamlet over $5 millioner fra det amerikanske hjemmekassekontor. [20]

Bedømmelse

Kritik og troværdighed

En tilstrækkelig vurdering af filmen af ​​kritikere af dens tid var vanskelig, fordi det var svært at sammenligne den med noget som helst. Plottet i billedet formidler historien på en dokumentarisk måde, set ud fra "hard fiction" kan det endda kaldes noget kedeligt [9] . Der er ingen aliens, blastere og flyvende tallerkener her endnu. Der er også nogle ideologiske overtoner - unavngivne fjendtlige agenter, der strejfer på rakettens affyringsrampe og arrangerer sabotage, men dette emne har ingen videre udvikling. Der er ikke noget særligt drama eller romantik i billedet. Moderne kritikere kaldte skuespillet "anstrengt". Lange indlæg, der forklarer nogle tekniske detaljer for seeren, bringer Destination Moon endnu tættere på populærvidenskabelige film [21] [22] . En vis spænding og plottwist kan observeres tættere på slutningen, men alle disse handlinger er mere en teknokratisk overtalelse. Forfatteren John Baxter kommenterede, at filmen viste sig at være et ret kedeligt "produktionsdrama" om astronauters liv [23] .

Bosley Crowther bemærkede, at seeren sandsynligvis ikke vil værdsætte forfatternes bestræbelser på at følge videnskabelig nøjagtighed [24] . Men det nye i billedets plot og de specielle effekter, der var revolutionerende for deres tid, var også imponerende. Dette er ikke længere et forsøg på screening af Verne eller Wells : begivenhederne er vist i en ny tradition [25] . Der sker ikke noget ekstraordinært på skærmen, men seeren begynder at føle empati med karaktererne og kaster sig ud i atmosfæren af ​​forberedelse af ekspeditionen og selve flyvningen. Crowther påpegede en instruktionsfejl. Under landingen af ​​astronauter på månen, scenen, som i sin betydning var billedets følelsesmæssige højdepunkt, sker der faktisk intet. Seeren må vente på begivenheder i ret lang tid [26] .

Nogle tekniske unøjagtigheder, der fanger den moderne seers blik, var ret tilgivelige. I virkeligheden brugte astronauterne et separat landingsmodul for at spare brændstof under månelanding - skaberne vidste endnu ikke om sådanne finesser. Chesley Bonestell blev uforvarende forfatter til en anden væsentlig fejl. For større effekt afbildede han månens overflade med dybe dale og høje bjerge i en "jordisk" stil - med takkede kanter og kraftigt fordybet erosion , som ikke er på månen [5] . Raketten i filmen er faktisk en enkelt-trins, dens beskrivelse som helhed er meget pålidelig. Det var helt korrekt, at det meste af rakettens egenvægt er brændstof - det er den eneste måde at overvinde Jordens tyngdekraft på [12] . Nogle af detaljerne forudså og beskrev nøjagtigt detaljerne om rejsen og opholdet på månen. For eksempel en slags månevandring forbundet med lav tyngdekraft [27] .

Betydning og anerkendelse

Billedet var faktisk den første fuldlængde farve science fiction film i den moderne tradition. "Destination - the Moon" bar præg af sin tid, og stemningen mærkes tydeligt fra den kolde krigs og våbenkapløbets æra . Filmen indeholder også en klar hentydning til det netop påbegyndte rumkapløb mellem USSR og USA, men dens betydning i biografhistorien viste sig at være langt ud over den sædvanlige opportunistiske succes [28] . Teknikker og scenariebevægelser havde stor indflydelse på genrens popularitet i mange år [29] . Billedet havde med sit begrænsede budget kun lidt eller ingen reklamekampagne, men selv under produktionsfasen tiltrak det banebrydende arbejde mediernes opmærksomhed. Som et resultat viste det sig, at selv et lille studie var i stand til at påvirke udviklingen af ​​filmindustrien som helhed [30] [31] . De stunts og visuelle effekter, der blev brugt i filmen, berigede dets efterfølgeres arsenal af midler. " When Worlds Collide ", " Countdown ", " Close Encounters of the Third Kind " og andre fantasyfilm er blevet stærkt påvirket af George Pal-filmen [32] [33] . Stanley Kubrick i 2001: A Space Odyssey brugte en lignende langsommelig tilgang med stor opmærksomhed på tekniske detaljer [34] . Efterfølgerne kopierede endda traileren til filmen og understregede, at filmens hovedperson var teknologi og specialeffekter, som filmens budget hovedsageligt blev brugt på [35] . I mange film fra 1950'erne blev det moderne at bruge en cigarformet raket med sølv, i overensstemmelse med Bonestells design. Efter billedet blev den specifikke tekniske jargon (" Houston, vi har et problem "), som blev brugt af figurerne på billedet, populær. Selv sætningen " Destination - Moon " efter frigivelsen af ​​stalden kom ind i ordbogen for det engelske sprog [36] .

"The Thing From Another World " og "Destination - The Moon" lagde grundlaget for to typer plot for fremtidige science fiction-film. Hvis den første blev en klassiker inden for gyserfiktion, så satte den anden en teknokratisk retning. Richard Hodgins bemærkede i artiklen "A Short Tragedy of Cinema Fiction" den historiske betydning af filmen "Destination - the Moon", hvis tradition desværre ikke blev udbredt. I vores tid forbinder seeren først og fremmest science fiction med vold og rædsel. I mellemtiden tilbød filmen fra 1950, som stod ved genrens oprindelse, en helt anden retning for udviklingen af ​​genren, meget mere i overensstemmelse med bogfiktion [37] . Kritiker Vivienne Sobchak bemærkede, at den tilsyneladende kedelige tur til månen demonstrerede menneskets fremtidige sammensmeltning og teknologiens muligheder. Opnåelse af mål, der syntes umuligt i går ud over Jorden. Billedet handler slet ikke om den hellige frygt for mystiske maskiner og deres præster-videnskabsmænd, men om det faktum, at det er videnskaben, der vil tillade en person at tage det næste skridt ud i det ukendte [38] [39] .

En af karaktererne på billedet udtaler en profetisk sætning: "Den , der kontrollerer månen, vil kontrollere Jorden i fremtiden . " Filmen forudsagde mange af de begivenheder, der var forbundet med den faktiske landing på månen, der fandt sted nitten år senere, helt ned til de højtidelige ord, der ledsagede en mands første skridt på månen [40] .

Priser og nomineringer

Genudgivelser

Maleriet blev ikke udgivet på VHS på grund af copyright-problemer med Eagle-Lion-malerierne, som først blev overført til MGM og derefter til United Artists. I 2000, i anledning af filmens 50 års jubilæum, blev der lavet en dvd - udgave af Image Entertainment. Ressource DVD Savant vurderede kvaliteten af ​​overførslen som tilfredsstillende og bemærkede, at billedet heldigvis generelt blev bevaret i enhver acceptabel kvalitet. Udgivelsen er meget beskeden: lydsporet er kun mono, og der er ingen undertekster. Yderligere materialer er praktisk taget fraværende: der er kun en trailer og et par plakater fra udgivelsestidspunktet [21] [22] .

Kommentarer

  1. ↑ Efter filmens udgivelse udgav Robert Heinlein en romanisering af samme navn, som også vandt popularitet.
  2. ↑ Ved Guds nåde og navnet på Amerikas Forenede Stater tager jeg denne planet i besiddelse på vegne af og til gavn for hele menneskeheden.
  3. ↑ Retrospektiv pris i 2001.

Noter

  1. ↑ Freebase data download - Google .
  2. ↑ 1 2 3 http://www.imdb.com/title/tt0042393/
  3. ↑ 1 2 Kirby, 2011 , s. 209.
  4. ↑ Clarke, 1970 , s. 13.
  5. ↑ 1 2 3 4 Duane Day . Heinleins spøgelse (biografi)  (engelsk) (9. april 2007). Hentet 22. februar 2013. Arkiveret fra originalen 22. marts 2013.
  6. ↑ 1 2 Kirby, 2011 , s. 212.
  7. ↑ Clareson, 1971 , s. 248.
  8. ↑ 1 2 3 Hanson, Dunkleberger, 1999 , s. 592.
  9. ↑ 1 2 3 Glenn Erickson . Destination Moon : Anmeldelse  . TV-guide (26. februar 2000). Hentet 22. februar 2013. Arkiveret fra originalen 22. marts 2013.
  10. ↑ Kirby, 2011 , s. 103.
  11. ↑ 1 2 3 Brosnan, 1977 , s. 133.
  12. ↑ 1 2 3 McCurdy, 2011 , s. 53.
  13. ↑ 12 Westfahl, 2000 , s. 71.
  14. ↑ Kirby, 2011 , s. 211.
  15. ↑ Weaver, 2003 , s. 43.
  16. ↑ Haines, 2003 , s. 41.
  17. ↑ Johnson, 1996 , s. 182.
  18. ↑ Johnson, 1996 , s. 272.
  19. ↑ Johnson, 1996 , s. 133.
  20. ↑ Weaver, 2003 , s. 46.
  21. ↑ 12 Mark Zimmer . Destination Månen . digitallyobsessed.com (3. maj 2000). Hentet 22. februar 2013. Arkiveret fra originalen 22. marts 2013.  
  22. ↑ 1 2 Glenn Erickson . Destination Moon - filmanmeldelse  . dvdsavant (26. februar 2000). Hentet 22. februar 2013. Arkiveret fra originalen 22. marts 2013.
  23. ↑ Baxter, 1970 , s. 103.
  24. ↑ "Destination Moon", George Pal-version af Rocket  Voyage . New York Times (28. januar 1950). Hentet 22. februar 2013. Arkiveret fra originalen 10. november 2012.
  25. ↑ Johnston, 2009 , s. 185.
  26. ↑ Sobchack, 1987 .
  27. ↑ Westfahl, 2000 , s. 57.
  28. ↑ Kirby, 2011 , s. 214.
  29. ↑ Telotte, 2001 , s. 145.
  30. ↑ Davis, 2012 , s. 86.
  31. ↑ Weaver, 2003 , s. 45.
  32. ↑ Telotte, 2001 , s. 100.
  33. ↑ Sobchack, 1987 , s. 101.
  34. ↑ King, Krzywinska, 2000 , s. 23.
  35. ↑ Johnston, 2009 , s. 95.
  36. ↑ Herrick, 2008 , s. 84.
  37. ↑ Clareson, 1971 , s. 249.
  38. ↑ Sobchack, 1987 , s. 22.
  39. ↑ Sobchack, 1987 , s. 24.
  40. ↑ Levine, 1999 , s. 37.

Litteratur

Links

  Gå til Wikidata-elementet  Tematiske steder
Ordbøger og encyklopædier
I bibliografiske kataloger