| Mariko Mori | |
|---|---|
| Japansk 森万里子 | |
| Fødselsdato | 1967 |
| Fødselssted | Tokyo , Japan |
| Land | |
| Genre | fotografi , video , installation , skulptur |
| Studier | |
| Stil | neo-pop |
| Priser | Menzioni d'onore, 47. Venedig Biennale (1997); Promising Artist and Researcher Award in Japanese Contemporary Art (2001) |
| Mediefiler på Wikimedia Commons | |
Mariko Mori ( Mariko Mori , f. 1967 , Tokyo , Japan ) er en moderne japansk kunstner .
Mariko Mori blev født i 1967 i Tokyo , Japan , i en af de rigeste familier i verden. I Tokyo studerede hun modedesign og arbejdede kort som model. Senere, fra 1989 til 1992 , studerede hun i London på Chelsea College of Art og på Byam Shaw (nu en del af Central St. Martin's College of Art and Design), og deltog også i undervisningsprogrammet på Whitney Museum. Siden 1992 har han boet og arbejdet i New York .
Mori skaber videoinstallationer, højteknologiske arkitektoniske genstande, monumentale fotografier og kammermalerier med inspiration fra østlig og vestlig kunst, religion, mode og populærkultur. Hun bruger sig selv som model i film og fotografi , der kombinerer performance , mode, højteknologi og kunst , og skaber et futuristisk billede af en cyborgkvinde . I modsætning til landsmændene Taro Chiezo og Yasumasa Morimura er Moris konceptuelle arbejde præget af enkle sociale kommentarer udtrykt gennem højteknologiske materialer og processer. I sit arbejde bruger Mariko Mori den nyeste teknologi, og hendes værker er ofte ret dyre at producere.
Mens hun studerede på Bunka Fashion College i Tokyo , arbejdede Mariko Mori som model, og denne omstændighed påvirkede i høj grad hendes tidlige arbejde. Tidligt i sin karriere fik Mori international opmærksomhed gennem fotografier og videoer , hvor hun modellerede sig selv og effektivt blandede mode , teknologi og kunst .
Blandt hendes mest berømte tidlige værker er The Birth of a Star (utilgængeligt link) ( 1995 ), hvor Mori forestiller sig som en skolepige i en vinyldragt med store hovedtelefoner på hovedet. Hun ser ubekymret og legesyg ud med farverige balloner, der flyver rundt. I dette værk skaber kunstneren et teknologisk billede af en cyborg , en hybrid af moderne ideer om femininitet og fantasi, baseret på Japans populære kultur . Under et af interviewene , da Mariko Mori blev spurgt om den konstante lykke hos kvinderne, der er afbildet i hendes arbejde, understregede hun, at de er cyborgs, ikke kvinder, og derfor er de glade. I forlængelse af temaet cyborgs og kvinder skabte Mariko Mori Subway (link ikke tilgængelig) ( 1994 ), Play with Me (link ikke tilgængelig) ( 1994 ) og Tea Ceremony III ( 1994 ). Ikke -traditionelle elementer blev føjet til kvinders traditionelle rolle for at vurdere og analysere deres position i det traditionelle japanske samfund. For eksempel, i Tea Ceremony III (utilgængeligt link) tilbyder Mariko Mori, klædt i en hvid paryk og blå kjole , te til mænd, der passerer gennem en travl gade. I Play with Me (utilgængeligt link) (1994) står Mori uden for en legetøjsbutik i Tokyo klædt ud som en sexet cyborg. Også bemærkelsesværdige tidlige værker af Maury omfatter: Empty Dream ( 1995 ), Warrior (utilgængeligt link) ( 1994 ), Love Hotel (utilgængeligt link) ( 1994 ), Red Light ( 1994 ).
Det storstilede projekt Beginning of the End (utilgængeligt link) varede elleve år, fra 1995 til 2006 . Mariko Mori mediterede, mens han lå i en plexiglaskapsel forskellige steder rundt om i verden. Denne oplevelse er fanget i panoramabilleder: på baggrund af et ørkenlandskab eller en travl gade ser kapslen ud af sted og tid. Valget af steder, gamle og moderne, afslører, at tiden og vores forståelse af den er temaet for Beginning of the End (link utilgængeligt) . Fotografier af projektet er vist arrangeret i en cirkel i en trommelignende struktur, hvilket antyder cyklicitet og uendelighed.
I Kumano (1998-1999, video, 11 minutter) forsøger kunstneren identiteten af tre karakterer: en budbringer med et hvidt ræveskind, en guddom i et tempel, som videoen har fået sit navn fra, og en cyborg i en futuristisk kostume, der udfører en traditionel te-ceremoni. Scenerne og ritualerne Mori udfører i Kumano er vage. Kunstneren er mere interesseret i at demonstrere den transformative kraft af rituel erfaring. Mens illustrationer af religiøs historie og legende har en tendens til at placere karakterer i en fjern fortid, forveksler Kumano vores tidsfornemmelse med computergenererede futuristiske objekter såsom en UFO på himlen og et glødende højteknologisk tempel. Kumano repræsenterer en verden, hvor fortid, nutid og fremtid sameksisterer harmonisk.
Miko no Inori (Shamans bøn) er en fem minutters video akkompagneret af kunstnerens komposition "Kotoba wa Tokete" (Smeltesprog). Det fascinerende stykke er filmet i den nye Kansai-lufthavn og byder på sølvhårede Mori iført en sølvvinyldragt med glitrende vinger. Hun holder en krystalkugle, bringer den til ansigtet og kysser den og kaster derefter hovedet tilbage.
I Star Doll ( 1998 ) tager Mariko Mori sin legende person , legemliggjort i The Birth of a Star , til et nyt niveau af erkendelse. Skulpturen er ledsaget af en lyd-cd. I begge tilfælde ( fotografi og skulptur ) præsenterer Mori sig selv som en computergenereret popstjerne og udforsker individets hybride natur og dets forbindelser til private fantasier og global kultur.
The Enlightenment Capsule (1998) består af en gennemsigtig lotus af fiberoptiske kabler i en glaskapsel. Kapslen er forbundet med en sensor på taget, der er følsom over for sollys. Lys har en fysisk og metafysisk funktion: synlige og usynlige kræfter arbejder sammen for at opnå en kombination af det åndelige og det videnskabelige.
De tre hovedtemaer i Dream Temple ( 1997-1999 ) er energi , meditation og teknologi . De er legemliggjort i et sofistikeret multimedietempel , hvor seerne kan opleve en imponerende audiovisuel oplevelse . Dette arbejde trækker på tradition og den nyeste teknologi for at opnå frihed i sind og krop. Den fysiske struktur er baseret på et japansk tempel fra den tidlige Nara-periode (Drømmetempel i Horyuji, omkring 739 e.Kr.). I stedet for træ brugte Mori glas , som skifter farve afhængigt af beskuerens position i forhold til glassets overflade.
Wave UFO (utilgængeligt link) ( 1999 - 2003 ) er et interaktivt skulpturelt objekt, der indeholder specialfremstillede programmer og udstyr til at læse og visuelt fortolke hjernebølger. Wave UFO er en stor dråbeformet kapsel lavet af poleret sølvfiberglasInde i kapslen, som kan tilgås ved at bestige en poleret hvid trappe, kan tre besøgende se digital animation i loftet på samme tid i syv minutter. Softwaren, der analyserer og visualiserer hjerneaktivitet, er skabt af Masahiro Kahata. Det kører på computere skjult for publikums øjne. Dette værk blev vist på Venedig Biennalen i 2005 .
Oneness (utilgængeligt link) ( 2002 - 2003 ) er en interaktiv installation skabt af Mariko Mori som en reaktion på angrebene den 11. september 2001 . Værket er en skulptur af seks omkring en meter høje rumvæsner, som står i en cirkel og holder hinanden i hånden. Hvis du krammer en alien, lyser hans øjne op, og hans hjerte begynder at banke. Enhed (utilgængeligt link) er en allegori om forening, et symbol på at acceptere en anden og overvinde nationale og kulturelle grænser.
Det monumentale værk af Tom Na H-iu (utilgængeligt link) ( 2005 - 2006 ) er en glasmonolit , der vejer omkring tre tons. Denne multimedieskulptur er forbundet med Kamiokande Research Center i Japan , som fanger neutrinopartikler fra rummet , der produceres, når supernovaer dannes. Signalerne vises som skiftende lyspletter på monolitten.
Et af Mariko Moris seneste værker er Solsøjlen (utilgængeligt link) ( 2009 ), en lodret pol , der ændrer sig afhængigt af solens position .
|
|
|