Longhi, Barbara

Barbara Longhi
ital.  Barbara Longhi

Selvportræt
som den hellige Katarina af Alexandria
Fødselsdato 1. oktober 1552 eller 21. september 1552 [1]
Fødselssted
Dødsdato 23. december 1638( 1638-12-23 ) [2] (86 år)
Et dødssted
Borgerskab  Italien
Genre Maleri
Studier Luca Longhi
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Barbara Longhi ( italiensk :  Barbara Longhi ; 21. september 1552 - 23. december 1638) [3]  - Italiensk maler fra senrenæssancen , datter af Luca Longhi .

I løbet af sin levetid blev hun berømt som portrætmaler , men i dag er de fleste af de portrætter, hun malede, gået tabt eller er blandt kunstværker med ukendt forfatterskab . Hendes arbejde, især de mange billeder af Madonnaen og barnet , gjorde hende berømmelse som kunstner.

Liv og arbejde

Barbara Longhi blev født den 21. september 1552 i det nordlige Italien , i byen Ravenna , hvor hun tilbragte hele sit liv [3] . Hendes far var den berømte manneristiske maler Luca Longhi (1507-1580) [4] . Den ældre bror Francesco (1544-1618) malede også. Bror og søster lærte kunsten af ​​deres far og arbejdede i hans værksted [5] ; Barbara var med til at udføre store bestillinger på maling af kirkealtre [4] . Derudover poserede hun og vidste også at tilbyde malede malerier til lånere [3] . Selvom hendes uddannelse var afsluttet i 1570 , blev forbindelsen til familien og hendes fars værksted ikke afbrudt. Meget få oplysninger om hendes personlige liv er bevaret, det vides ikke engang, om hun var gift [3] .

Barbara blev anerkendt som portrætmaler , men nu kendes kun ét portræt af hendes pensel - " Camaldolian Monk "  - dette er det eneste maleri med det etablerede forfatterskab af B. Longhi, der forestiller en voksen mand, og et af de få lærreder af kunstner, der angiver året for dets tilblivelse (selvom det sidste ciffer er ulæseligt: ​​1570 eller 1573 ) [4] .

Luca Longhi afbildede sin datter som den hellige Barbara i maleriet "Jomfru Maria med barn og hellige på tronen" ( 1570 ). Det menes også, at Barbara poserede til sin fars lærred "Bryllup i Cana i Galilæa" [3] . Hendes "Saint Catherine of Alexandria" (se illustrationen ovenfor) betragtes normalt som et selvportræt og har en stærk lighed med billederne i de to ovennævnte malerier af hendes far, som hun tjente som model for [3] [ 4] [6] . Nævner, at B. Longhi portrætterede sig selv i billedet af den aristokratisk uddannede Katarina af Alexandria , skriver I. Graziani ( italien.  Irene Graziani ):

"Barbara udstiller sig selv som en model for at portrættere en dydig, raffineret og højtuddannet kvinde, og gentager de temaer, som et par år tidligere i Bologna udviklede Lavinia [ Fontana ], hvis arbejde tilskrives stilen fra senmanerismen " [6] . Det antages, at Longhi malede sig selv i et ydmygt billede af de retfærdige, for ikke at lade sig falde i forfængelighedens synd [6] .

Maleriet, der oprindeligt var bestemt til klosteret St. Apollinaris [3] , blev erhvervet af Ravenna Art Museum i 1829 og restaureret i 1980 [6] . Der er andre billeder af den hellige Katarina af Alexandria, lavet af kunstneren [4] .

De fleste af B. Longhis malerier er ikke signerede, men på et af dem satte hun bogstaverne BLF ( Barbara Longhi fecit  - russisk "lavet af Barbara Longhi" ) [5] , og på det andet - BLP ( Barbara Longhi pinxit  - russisk "skrevet af Barbara Longi" ) [7] . Da næsten alle hendes værker var usignerede, vides det ikke, hvor mange malerier hun i alt har skabt, og hvor mange af dem der har overlevet. Kun omkring femten malerier tilskrives med sikkerhed til hendes pensel [4] [8] , tolv af dem forestiller Madonnaen og Barnet ; [4] Sådanne værker var meget populære i forbindelse med den katolske bevægelse mod reformationen [5] . Det menes, at nogle af Barbaras værker fejlagtigt kan tilskrives hendes fars kreative arv [7] .

Blandt malerierne af B. Longhi, viet til et andet emne end billedet af Madonnaen, er " Judith med hovedet af Holofernes " (ca. 1570-1575). Det samme bibelske emne blev brugt i deres værker af andre italienske kvindelige kunstnere, herunder Fede Galizia , Elisabetta Sirani og Artemisia Gentileschi . B. Longhis maleri er fundamentalt forskelligt fra de to billedversioner af A. Gentileschi om samme tema : den blodige handling er ikke afbildet her - i stedet ser det ud til, at Judith B. Longhi beder om tilgivelse fra den Almægtige og hæver sin øjne til himlen. Dette svarer til modreformationens ideologi : parathed til omvendelse, tro på syndernes forladelse for den angrende [9] .

Kompositionens enkelhed og den afdæmpede farvepalet opfylder også kravene fra tilhængerne af den traditionelle katolske kirke. I modsætning til hendes fars storslåede altertavler, er Barbaras relativt små værker et tegn på deres fremhævede grublende fokus på bibelske emner. Hun søger at vække sympati hos publikum, og i modsætning til tendensen med at skabe gigantiske lærreder med bibelske scener, maler hun fredfyldte malerier, der viser Guds Moder og babyen [3] .

Kunstnere som Raphael , Correggio , Francesco Parmigianino , Marcantonio Raimondi og Agostino Veneziano [3] [4] havde en betydelig indflydelse på Barbara Longhis arbejde . Måske var hun også inspireret af den berømte italienske kunstner Sofonisba Anguissolas internationale berømmelse [10] . Men Barbara var i stand til at udvikle sin egen unikke stil. Så hun skriver omhyggeligt detaljerne i billedet, for eksempel Madonnaens hals og hænder, bruger en "varm og delikat palet" [4] . Hun "følger den traditionelle komposition og bringer intensiteten af ​​fornemmelser og et opdateret farveskema til det" [10] .

Kunstneren døde i Ravenna den 23. december 1638 i en alder af 86 år [3] .

Anerkendelse

Barbara Longhi er en af ​​de få kunstnere, der nævnes i anden udgave af Giorgio Vasaris legendariske værk " De mest berømte malere, billedhuggere og arkitekters liv " (1568). Vasari skriver, at B. Longhi "maler fremragende, og hun begyndte at male nogle ting med upåklagelig ynde og god udførelsesform" [11] .

Imidlertid udtaler Germaine Greer i sin bog The  Obstacle Race: The Fortunes of Women Painters and Their Work : antyder næppe 'seriøs kritik af deres præstationer'" [12] . Hun giver derefter sine egne vurderinger:

Barbaras præstationer var betydelige, alle hendes små malerier blev kendetegnet ved renheden af ​​linjer og den bløde farveskær [13]

Barbara Longhi er kendetegnet ved en ekstremt traditionel tilgang til maleriet, men hun tilfører det en enkelhed og en sansekraft, som er fuldstændig ukarakteristisk for enten hendes maneristiske far eller amatørbror [ 14] .

I 1575 , ved en forelæsning i Bologna , talte Muzio Manfredi om B. Longhis talent:

Du skal vide, at der i dag bor en atten-årig pige i Ravenna, datter af en fremragende maler, maestro Luca Longhi. Hendes evner er så forbløffende, at selv hendes egen far begynder at beundre ham, især portrætter: så snart hun ser på en person, kan hun allerede male hans portræt, desuden med meget større succes end en anden, der tegner en poserende model [ 11 ] .

På trods af hendes berømmelse i Ravenna, i løbet af kunstnerens liv, var hendes berømmelse hovedsageligt begrænset til grænserne for hendes fødeby. Hendes maleri kaster lidt lys over, hvordan den katolske modreformationsbevægelse påvirkede italienske kunstneres arbejde [9] .

Ravenna Art Museum har syv værker af Barbara Longa, sammen med elleve malerier af hendes far og tre malerier af hendes bror Francesco [7] .

Hendes malerier er repræsenteret i samlingerne af Louvre ( Paris ), Brera Pinacothek ( Milano ), National Pinacothek of Bologna , Bassano del Grappa Library Museum , Walters Art Museum ( Baltimore , Maryland ), Indianapolis Art Museum og også i Jomfru Maria Kirke i Ravenna.

Noter

  1. 1 2 3 https://rkd.nl/explore/artists/50737
  2. Barbara Longhi  (engelsk) - 2008.
  3. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Barbara Longhi  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . Nationalmuseet for kvinder i kunsten . Hentet 9. juni 2011. Arkiveret fra originalen 25. juni 2011.
  4. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Cheney, 2001 , s. 454.
  5. 1 2 3 Barbara Longhi  (engelsk)  (link utilgængeligt) . Art Fortune . Hentet 9. juni 2011. Arkiveret fra originalen 1. november 2012.
  6. 1 2 3 4 Ceroni, 2007 , s. 170.
  7. 1 2 3 Ceroni, 2007 , s. 167.
  8. Italienske kvindelige kunstnere  3 . Livet i Italien . Hentet 9. juni 2011. Arkiveret fra originalen 1. november 2012.
  9. 12 Cheney , 2001 , s. 455.
  10. 12 Uglow og Hendry, 1999 , s. tyve.
  11. 1 2 Tinagli, 1997 , s. 12.
  12. Greer, 2001 , s. 2-3.
  13. Greer, 2001 , s. 127.
  14. Greer, 2001 , s. 128.

Litteratur

Links