trappe til himlen | |
---|---|
Et spørgsmål om liv og død | |
Genre |
drama romantik fantasy film |
Producent | Michael Powell , Emeric Pressburger |
Producent | Michael Powell, Emeric Pressburger |
Manuskriptforfatter _ |
Michael Powell, Emeric Pressburger |
Medvirkende _ |
David Niven Kim Hunter Roger Livesey |
Operatør | Jack Cardiff |
Komponist | Allan Gray |
produktionsdesigner | Hein Heckroth [d] |
Filmselskab | Bueskytterne |
Distributør | Eagle-Lion-film [d] |
Varighed | 104 min. |
Land | |
Sprog | engelsk |
År | 1946 og 15. december 1946 [1] |
IMDb | ID 0038733 |
"Stairway to Heaven" ( eng. Stairway to Heaven - lejetitel i USA; originaltitel "A Matter of Life and Death", bogstaveligt talt - "A Matter of Life and Death") - en film af den britiske filmduo Michael Powell og Emeric Pressburger (1946).
Scenariet blev skabt på instruks fra den britiske regering med det formål at forbedre anglo-amerikanske relationer, noget forværret som følge af efterkrigstidens kamp om verdenslederskab [2] [3] .
Filmen foregår i den virkelige verden, vist i farver og i en fiktiv en, der symboliserer trappen til himlen , hvis scener blev filmet i sort/hvid film.
Virkelige verden. Den 2. maj 1945, efter at have gennemført en kampmission, blev et Avro Lancaster -fly fra det britiske luftvåben skudt ned. En del af besætningen var i stand til at forlade bestyrelsen. Den allerede døde betjent Trabshaw [K 1] (Kut) og piloten Peter Carter (Niven), hvis faldskærm var håbløst beskadiget, blev i den brændende svævevogn. Peter forsøger at etablere en forbindelse med jorden. Han bliver hørt af afsenderen, amerikanske June (Hunter). Peter beder følelsesmæssigt om at sige farvel til sin mor, søstre. Han og June yder moralsk støtte til hinanden. Lige før styrtet springer Peter ud af flyet. Vågner om morgenen, vandrer han langs brændingen og møder næsten øjeblikkeligt June, som har skiftet vagt. Unge mennesker genkender intuitivt hinanden, kærlighed er født mellem dem.
Trappe til himlen. Officer Trubshaw overtaler registrator Angel (Byron) til at lade ham vente på sin kammerat Peter Carter, som efter hans mening døde efter ham. Tiden går, men det er alt, der er. Som opsummering af dagen kræver seniorengelen en rapport fra konduktør nr. 71 (Goring), tidligere - en adelsmand, der døde på guillotinen under den store franske revolution - om årsagen til fraværet af den anden pilot. Han forklarer alt med tyk tåge på ulykkesstedet. Trubshaw bekræfter sine ord. Seniorengelen giver dirigenten en opgave om at rette fejlen hurtigst muligt.
Virkelige verden. Guiden finder Peter i armene på en sovende juni. Han forklarer situationen for piloten og kræver straks at følge ham. Han afviser kategorisk med henvisning til gensidigheden af den begåede fejl. Konduktøren forsvinder for at få råd. Peter fortæller June, hvad der skete. Hun tilskriver dette en faldskade og henvender sig til sin ven Dr. Reeves (Livesey) med en anmodning om at undersøge Carters tilstand. Lægen inviterer piloten til at bo hos ham i forventning om det næste besøg af "budbringeren". Men hans optræden er igen ledsaget af et stop i tide, og Reeves kan ikke se ham. Guiden informerer Peter om, at der er truffet en beslutning om at udpege en himmelsk retssag i tilfælde af hans død. Piloten har ret til at vælge enhver af de afdøde personer som sine advokater. Dr. Reeves dør i en bilulykke. Peter Carter vælger ham som sin beskytter.
Trappe til himlen. Den himmelske domstols sal er overfyldt med de faldne soldater fra mange tider og folkeslag. Abraham Farlan, Attorney General (Massey) - det første offer, der blev dræbt af en kugle fra briterne i den amerikanske uafhængighedskrig , hader dem indædt. Dialog med en britisk advokat kommer ned til en langvarig skænderi om et to århundrede forhold. Dirigent nr. 71 vender dem tilbage til emnet elskere og foreslår at arrangere et undersøgende eksperiment. Pigen er uden tøven klar til at give sit liv for at redde sin elsker. Retten afgør til fordel for Peter og June. Piloten vågner op i den virkelige verden på et hospitalsrum efter en vellykket hjerneoperation.
Et træk ved filmen er den samtidige brug af farve og sort-hvid film for at betinget adskille hovedpersonens to verdener. Denne teknik blev brugt af instruktørduetten tidligere - i filmen " The Life and Death of Colonel Blimp " (1943). British Film Institute giver håndfladen i sådanne eksperimenter til filmen " The Wizard of Oz " (1939). Men hvis der kun er en succesfuld kombination af farve og monokrom optagelse i det, så bryder Powell og Pressburger denne idé til et førende koncept. Desuden er materialet præsenteret på en sådan måde, at skillelinjen ikke går langs grænsen mellem de virkelige og betingede verdener, men langs grænsen mellem kærlighed og vitalitet mod muggen sterilitet og hverdagsliv. Den prosaiske virkelighed ser selv i farver monokrom ud, og den sort-hvide fantasiverden i romantiske scener er malet i perlemor-nuancer [4] .
New York Times anmelder , som overværede den amerikanske premiere på båndet i 1946, taler om det i de mest entusiastiske vendinger: den kreative duo Powells og Pressburgers arbejde, skuespillet, vidnet og opfindsomheden i den himmelske hofscene, kostumer og natur [8] . En anden, allerede moderne anmelder af samme publikation anser filmen for at være stamfader til al surrealistisk filmkunst, der tager seeren væk fra hverdagens hverdagsvirkelighed ind i fantasiens forhøjede virkelighed [2] . Roger Ebert taler også meget om filmen, og nogle scener (fiktive universer, et himmelsk "hul" med en endeløs trappe) er blandt de mest spektakulære i filmhistorien. Selvom britiske kritikere kaldte båndet pro-amerikansk i premiereåret, anser Ebert det for temmelig ironisk i forhold til Yankees : en cola - automat i Skærsilden , typisk amerikanske plastikrenseposer, hvori nyankomne engle modtager vinger, og så videre [3] .
En restaureret kopi af filmen blev forberedt til distribution af Thelma Schoonmaker , en redaktør, en mangeårig medarbejder i Martin Scorseses kreative team . Langt arbejde med undersøgelse af arkivdokumenter og omhyggelig restaurering af farver fra Technicolor gjorde det muligt mest præcist at formidle intentionen hos billedets forfattere, mener Martin Scorsese. Efter at have set på instruktørernes værker som barn, købte han i 1990'erne ophavsretten til deres distribution [2] .
af Powell og Pressburger | Film|
---|---|
1930'erne |
|
1940'erne |
|
1950'erne |
|
1960'erne |
|
1970'erne |
|