Ud over murene i Folsom Prison | |
---|---|
engelsk Inden for murene i Folsom Prison | |
Genre |
Film Noir Prison Drama |
Producent | Crane Wilbur |
Producent | Brian Foy |
Manuskriptforfatter _ |
Crane Wilbur |
Medvirkende _ |
Steve Cochran David Brian Ted De Corsia |
Operatør | Edwin D. Du Par |
Komponist | William Lava |
Filmselskab | Warner Bros. |
Distributør | Warner Bros. |
Varighed | 87 min |
Land | USA |
Sprog | engelsk |
År | 1951 |
IMDb | ID 0043677 |
Inside the Walls of Folsom Prison er en film noir -film fra 1951 instrueret af Crane Wilbur .
Filmen handler om den brutale orden i Folsom Prison i Californien i 1920'erne, som støttes af vagtchefen ( Ted De Corsia ). Efter endnu et oprør og flugtforsøg beslutter kriminalforsorgen at lave nogle reformer i fangernes interesse, og for at gennemføre dem udnævner de en ny vagtkaptajn ( David Bryan ) til fængslet. Sammenstødet mellem nye og gamle lederstile fører imidlertid til et nyt oprør og et flugtforsøg ledet af en højt profileret fange ( Steve Cochran ), hvilket resulterer i alvorlige ofre.
Påvirket af denne film komponerede den populære amerikanske countrymusiker Johnny Cash sangen Folsom Prison Blues , som han indspillede gentagne gange fra 1955 til sin død i 2003. Et fragment af denne film blev inkluderet i biopic om Johnny Cash " Walk the Line " (2005) med Joaquin Phoenix i hovedrollen . I en af scenerne i dette billede ser Phoenix-karakteren, mens han tjener i hæren, filmen "Beyond the Walls of Folsom Prison" sammen med andre medlemmer af luftvåbnet.
Handlingen foregår i 1920'erne i det maksimale sikkerhedsfængsel Folsom, der ligger i byen af samme navn nær Sacramento . Dette er statsfængslet, hvor de farligste kriminelle og gengangere holdes. Vagtmester Ben Ricki ( Ted De Corsia ) er tilhænger af de gamle måder at arbejde med straffefanger på. Han er overbevist om, at fængslet eksisterer for straf, ikke for rehabilitering af fanger, og betragter de barske forhold med tilbageholdelse og hårdhændet behandling af fanger som den bedste måde at tvinge dem til at overholde og overholde de fastsatte regler. Vanskelige levevilkår, snavs i cellerne, dårlig ernæring og umotiveret grusomhed fra vagterne fører til, at mange fanger er klar til at gøre oprør og flygte.
En dag, i det øjeblik, hvor Ricky og vagtkaptajnen tilkalder fangerne og giver dem hårde straffe for forskellige lovovertrædelser, forbereder en gruppe fanger sig på at flygte. Den autoritative fange Chuck Daniels ( Steve Cochran ), som ikke er blevet dømt for første gang og afsoner en livstidsdom, fornemmede, at der var noget galt, afskrækker de flygtende, men de er fast besluttet på at bringe sagen til ophør. Det lykkes dem at bryde ind på kaptajnens kontor og tage ham og Ricky som gidsler. Under deres dække rykker fangerne frem mod portene, men støder på uventet kraftig vagtild, hvorefter de tvinges til at kapitulere. Under flugtforsøget dør kaptajnen og flere fanger. Da optøjet er slået ned, på Rikkas ordre, bliver dets medlemmer hårdt slået og straffet. Sacramento Press-journalisten Jim Frazier ( Scott Forbes ) ankommer til fængslet for at tjekke rapporter om, at en af initiativtagerne til optøjet er blevet slået til et punkt af lammelse. Ricky tager Frazier gennem cellerne, hvor han er forfærdet over de umenneskelige forhold, som uromagerne holdes under. Ricky viser derefter en oprørsanstifter, der ikke kan rejse sig fra gulvet og tale, men er i stand til at bevæge hovedet og armene. Frazier beder Ricky om at overføre denne fange til en fængselscelle, hvortil Ricky svarer, at han vil gøre det, hvorefter han eskorterer reporteren.
Anføreren, som informerede administrationen om den forestående flugt, beder om beskyttelse fra Ricky, som mundtligt lover at hjælpe ham, men ikke gør noget for at beskytte ham, idet han betragter ham som den samme forbryder som de andre. Som et resultat finder fangerne hurtigt ud af informanten og dræber ham, og arrangerer alt som en ulykke. I mellemtiden, efter at fængslets problemer er blevet offentlige, beslutter fængselsbestyrelsen at reformere, og udnævner den uddannede og moderne penolog Mark Benson ( David Bryan ) som den nye kaptajn for vagterne. På vej til fængslet kører Benson Jane Pardoo ( Dorothy Hart ) i sin bil, hvis mand Red Pardoo ( Philip Carey ) er en af de eksemplariske fanger, der virkelig har reformeret sig og venter på prøveløsladelse i den nærmeste fremtid . Efter at Benson har præsenteret sig for Ricky, instruerer han sin nærmeste hjælper, sergent Hart ( Edward Norris ), om at introducere Benson for fængslet og personalet.
Ved næste samtale med Ricky indrømmer Benson, at fangerne i fængslet har begået frygtelige forbrydelser og fortjener at blive straffet. Men samtidig skal de have mulighed for at forbedre sig for at blive normale medlemmer af samfundet efter at have forladt fængslet. Ricky er tvunget til at give sit samtykke til reformerne, i dybet af sin sjæl overbevist om, at disse foranstaltninger vil blive opfattet af fangerne som en svaghed ved administrationen, og meget snart miskrediterer Benson sig selv med sin svage psykologiske tilgang. I mellemtiden begynder Benson at gennemføre reformer. Især forbedrer han seriøst fødevaresystemet, herunder kød og mejeriprodukter fra fængselsranchen i kosten, ophæver forbuddet for fangerne i at tale under måltiderne og begynder at implementere rehabiliteringsprogrammer såsom hjælp til at finde arbejde efter løsladelsen. Det ændrer også fængselspersonalets arbejdsmetoder, og sikrer især, at vagter kommer på arbejde på en ren og ryddelig måde, opfører sig værdigt i overensstemmelse med deres position og stopper grusomme urimelige tæsk og mobning af fanger.
Red Pardu, en autoriseret sprængningsspecialist, organiserer sprængningsarbejdet i stenbruddet, hvor fangerne arbejder. En dag bliver han sammen med en af vagterne sendt til byen for at købe et parti sprængstof. Mens han bliver ransaget ved udgangen af fængslets porte, bemærker Red, at en af de indsatte, Nick Ferretti ( William Campbell ), gemmer sig bag lastbilens sæde. Rød indser, at hvis han ikke melder dette til myndighederne, vil han blive anklaget for at lette flugten, og så mister han ikke blot muligheden for prøveløsladelse, men får også en ny frist. Rød stiger ud af bilen og giver vagten en seddel, hvorefter Ferretti tilbageholdes og anbringes i isolation. Ved at indse, at fangerne vil hævne sig på Red for hans handling, overtaler Benson Ricky til at overføre Red til en anden celleblok. Ricky skelner dog ikke meget mellem urolige indsatte og dem, der samarbejder med administrationen, og afslår Bensons anmodning. Imens fortæller Red, hvad der skete med Daniels, som sidder sammen med ham i samme celle. Daniels forsikrer Red om, at han ikke havde noget valg. I mellemtiden stoler Daniels fuldstændig på Red og bruger hans hjælp til at forberede sin egen flugt. Samtidig indser Daniels, at hans plan kan mislykkes, hvis de andre fanger finder ud af Reds handling.
I mellemtiden overfører en fange, der arbejder som kontorist i administrationen, som overhørte Benson og Rickys samtale om Red, dets indhold til Ferretti. Han lover til gengæld en fange med tilnavnet Tinker ( Dick Wesson ) alle de penge, han tjente i fængslet, hvis han hævner sig på Red. Fordi Red har et godt ry blandt fangerne, er Tinker i første omgang ude af stand til at tro på denne anklage, men accepterer alligevel at udføre ordren. Dagen før Red skal løslades, sætter Tinker en eksplosion i gang i stenbruddet, som følge af, at Red dør, men administrationen tolker det skete som en ulykke. Daniels indser, hvem der står bag dette mord og beslutter sig for at hævne sig på Ferretti. Benson rapporterer mordet til Jane, som kom for at møde sin mand, hvorefter han går til Ricky og anklager ham for at være skyldig i en god mands død, fordi han ikke forsøgte at beskytte ham. Disse anklager gør Ricky rasende, som fyrer Benson og annullerer alle hans reformer, hvorefter fangernes liv igen bliver uudholdeligt.
Daniels, der i al hemmelighed har opmagasineret sprængstoffer til sin flugt, beslutter sig for at tage skridt til at forberede sine medskyldige. Det lykkes ham at tage vagten af sin celle som gidsel, og derefter Hart, og få adgang til våbnet. Derefter kræver Daniels af Ricky at løslade sin gruppe fra fængselsområdet. Ricky, forklædt som en fange, går imidlertid ind i fængselsblokken og begynder at skyde fangerne, der er samlet nedenunder, med et maskingevær. De dræber ham med returild, hvorefter en voldsom ildkamp begynder mellem fangevogterne og fangerne. I mangel af Ricky og Hart tager Benson over. Han tilkalder statens særlige bevæbnede enheder, afbryder strømmen i celleblokken og giver Daniels fem minutter til at overgive sig. Da Daniels indser, at han har tabt, løslader han fangevogterne og beder de uskyldige fanger om at vende tilbage til deres celler. Daniels går derefter til cellen, der indeholder Ferretti og Tinker med hans mænd, med det formål at hævne Reds død. Under en kort forklaring snupper Tinker en pistol fra en af Daniels' mænd og skyder, hvilket sætter sprængstofferne i gang. Som følge af eksplosionen og det efterfølgende kollaps bliver alle i kammeret dræbt. Som rapporteret af en voice-over i slutningen af filmen, vil fængselsbestyrelsen i senere år, når folk som Benson tager over, modernisere anlægget og dets programmer, så fangerne har en bedre chance for at bidrage til samfundet.
Skrevet og instrueret af Film Crane Wilbur var manuskriptforfatter af tres film, herunder " He Wandered the Night " (1948), " House of Wax " (1953), " Crime Wave " (1954) og " A Story in Phoenix City " ( 1955 ) [1] [2] . Som instruktør instruerede Wilbur 22 film, herunder fængselsfilm som Canyon City (1948), Molly X's Story (1949), Behind the Wall (1950) og House of Women (1962) [1] .
Filmen spillede en gruppe populære skuespillere kendt for deres roller i film noir-genren. Steve Cochran er især kendt for film noir "The Chase " (1946), " Delirium Tremens " (1949), " The Damned Don't Cry " (1950), " Route 301 " (1950), " Storm Warning " (1951), " Tomorrow Will Be a New Day " (1951) og " Personal Hell 36 " (1954) [3] .
David Bryan medvirkede i sådanne film som "The Defiler of Ashes " (1949), " The Way of the Flamingos " (1949), " Beyond the Woods " (1949), " The Damned Don't Cry " (1950), " The Breakthrough " (1950) og "The Great and mighty " (1954) [4] .
Blandt sine næsten 60 malerier spillede Ted De Corsia i film som noir, såsom " Lady from Shanghai " (1947), " Naked City " (1948), " Implementing the Law " (1951), " Turning Point " (1952 ) ), " The Wave Crime " (1954), " Big Ensemble " (1955), " Murder " (1956) og "A Shade of Scarlet " (1956) [5] [2] .
Filmen havde arbejdstitlen The Story of Folsom [6] og var i produktion fra oktober til midten af december 1950 [7] .
Ifølge The Hollywood Reporter i oktober 1950 erstattede Crane Wilbur Felix Feist som instruktør af filmen .
Åbningsteksterne siger, at filmen for første gang i 100 år blev optaget inden for murene af Folsom Prison [6] . Ifølge forskellige kilder blev meget af historien faktisk filmet på stedet i Folsom Prison [6] [8] [2] . Ifølge filmhistorikeren Glenn Erickson, "ser jerndørene og stenvæggene i et californisk fængsel virkelig imponerende og formidable ud." Som Erickson yderligere bemærker, blev skuespillerne og det kreative team specifikt advaret om, at de kunne tale i løbet af arbejdet, men ikke skulle fraternisere med fangerne [2] .
I januar 1951 rapporterede The New York Times , at der blev taget særlige forholdsregler under optagelser inden for fængslets mure, herunder at tage billeder af 100 medlemmer af rollebesætningen og det kreative team, der arbejdede i fængslet [6] . Ifølge Erickson tog det omkring en time hver dag for filmholdet at komme forbi fængslets sikkerhedssystem, hvilket fik produktionschefen til at foreslå, at skuespillerne iførte sig fængselsdragt med særlige numre, der ville gøre det muligt for sikkerheden at lukke dem ind uden forsinkelse. Som Erickson bemærker: "Vagten blokerede denne idé, hvilket med rimelighed antydede, at en af skuespillerne bare kunne blive slået i hovedet og tage sin skjorte af med et nummer" [2] .
Ifølge American Film Institute , da fangerne ikke deltog i filmoptagelserne, spillede fangevogtere i fangernes tøj med i statisterne. Derudover, som The Hollywood Reporter rapporterede i oktober 1950, sad mange medlemmer af det kreative team i fængselsceller og efterlignede fanger [6] .
Andre optagelsessteder var ifølge The Hollywood Reporter fra november og december 1950 Sacramento Plain , hvor tumultsekvenserne blev filmet, og den 30 hektar store Warner Bros. Studio Ranch. i Calabasas , Californien [6] .
I begyndelsen og slutningen af filmen fortæller skuespilleren Charlie Lunge fra Folsom Prison's perspektiv . Han rapporterer især, at begivenhederne finder sted "i begyndelsen af århundredet", men biler og damegarderober indikerer, at handlingen finder sted i en senere periode [6] .
Filmen havde premiere den 26. maj 1951 i New York. Filmen blev udgivet i bred udgivelse den 16. juni 1951 [7] .
Den populære countrysanger Johnny Cash sagde i et interview, at han skrev en af sine første kompositioner Folsom Prison Blues om aftenen efter at have set denne film [6] .
Som New York Times anmeldelse bemærkede efter filmens udgivelse, er det "det mørkeste fængsel", som Warner Bros. har vist gennem årene . , selvom det i bund og grund er "alt er det samme." Det er bemærkelsesværdigt, hvordan filmskaberne "tydeligt går ind for reformer, trænger med deres kameraer ind i de mørke fængselsblokke, tårne, gårdhaver og stenbrud i kriminalforsorgen", men "alt, hvad de fanger, bliver til et andet fængselsbillede, der ikke kan skelnes fra disse kedelige melodramaer. der jævnligt kommer fra Hollywood." Ifølge anmelderen, "Mens nogle scener, såsom flugtforsøget, giver processen en vis spænding, er meget af materialet standard og fantasiløst." Selvom underteksterne siger, at billedet repræsenterer Folsom, "filmet for første gang i 100 år af dets historie", konkluderer forfatteren af artiklen, at på en eller anden "mærkelig måde er dette fængsel som ethvert andet fængsel på ethvert Hollywood-filmsæt" [9] .
Samtidens filmhistoriker Sandra Brennan understreger, at filmen handler om myndighedernes forsøg på at indføre mere humane metoder til at arbejde med fanger i et af Californiens mest berygtede fængsler i 1920'erne. I centrum af billedet er forholdet mellem "en stålhård fange ( Steve Cochran ), en hensynsløs sadist, en vagtchef ( Tel De Corsia ) og hans kriminelle vogtere, og en ny vagtkaptajn ( David Bryan ), der søger at indføre fængselsreform og implementere rehabiliteringsprogrammer i stedet for meningsløs vold" [8] .
Ifølge Glenn Erickson, "Den mest anmelderroste fængselsfilm i 1950'erne er Cell Block Riot 11 (1954), instrueret af Don Siegel", som i modsætning til den traditionelle tilgang "hævder, at fængselsproblemer er systemiske snarere end adskilte. handlinger fra dårlige fanger eller skurkevagter." Den samme film, ifølge Erickson, "undgår nutidige problemer ved at adressere begivenhederne i 1920'erne. Ved at sætte historien i fortiden forsøger filmen at skabe følelsen af, at de problemer, den udgør, er blevet løst i nutiden, og fortsætter dermed ikke Warner Bros-traditionen med sociale afsløringer . Samtidig mener kritikeren, at der er tale om et "stærkt fængselsbillede", og "en af de bedste takket være manuskriptforfatteren og instruktøren Crane Wilburs klare arbejde " [2] .
Ifølge The New York Times, "skuespillet af alle skuespillerne er ikke over standardniveauet. Dette inkluderer Ted de Corsia som fangevogter og hardliner, der er overbevist om, at arbejdet med hans anklager "kræver stærk vilje og mod" og David Bryan som kaptajn, der er overbevist om, at det også kræver "hjerne og forståelse". Det samme kan siges om Philip Carey som den uheldige "kriminelle", der ved, hvordan man håndterer dynamit, Dorothy Hart , der kortvarigt optræder som hans kone, og Ed Norris som den barske fængselsvagtsergent .
Ifølge Glenn Erickson dominerer dette show Steve Cochran, David Bryan og Ted de Corsia, mens Philip Carey, Dick Wesson , Paul Picerni og William Campbell "udgør en dynamisk gruppe af desperate fanger". Erickson bemærker også, at Wilbur også var i stand til at "introducere roller for skuespillerinderne Dorothy Hart og Marie Aldon i historien uden at ty til så unaturlige tricks som flashbacks, som blev brugt af Jules Dassin i Brute Force (1948)" [2] .
Tematiske steder |
---|