Balanchine, George

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 14. maj 2022; checks kræver 5 redigeringer .

George Balanchine
last. გიორგი მელიტონის ძე ბალანჩივაძე
George Balanchine, 1920'erne
Navn ved fødslen	Georgy Melitonovich Balanchivadze
Fødselsdato	9 (22) januar 1904( 22-01-1904 )
Fødselssted	Sankt Petersborg , Det russiske imperium [1] [2]
Dødsdato	30. april 1983 (79 år)( 30-04-1983 )
Et dødssted	New York , New York , USA [2]
Land	russiske imperium  USA
Beskæftigelse	balletdanser , koreograf , balletlærer
Far	Meliton Balanchivadze
Ægtefælle	Tamara Zheva , Vera Zorina , Maria Tolchif , Tanakil Leclerc
Præmier og præmier
Internet side	balanchine.org _
Mediefiler på Wikimedia Commons

George Balanchin ( engelsk  Balanchine ; ved fødslen af ​​Georgy Melitonovich Balanchidze , Cargo. გიორგი მელიტონის ძე ბალანჩივაძე ბალანჩივაძე ბალანჩივაძე ბალანჩივაძე ბალანჩივაძე ბალანჩივაძე ბალანჩივაძე ბალანჩივაძე ბალანჩივაძე ბალანჩივაძე ბალანჩივაძე ბალანჩივაძე ბალანჩივაძე ბალანჩივაძე ბალანჩივაძე ბალანჩივაძე ბალანჩივაძე ბალანჩივაძე ბალანჩივაძე ბალანჩივაძე ბალანჩივაძე  ბალანჩივაძე  ბალანჩივაძე ძე გიორგი  გიორგი ბალანჩივაძე ბალანჩივაძე ბალანჩივაძე ბალანჩივაძე ბალანჩივაძე ბალანჩივაძე af georgisk oprindelse, som lagde grunden til amerikansk ballet og moderne neoklassisk [3] balletkunst generelt, forfatter til omkring 300 balletter.

Biografi

Født i familien til den georgiske komponist Meliton Balanchivadze (1862-1937), en af ​​grundlæggerne af moderne georgisk musikkultur. Moderen til Georgy Balanchivadze, Vasilyeva Maria Nikolaevna, er russisk med tyske rødder. Georges yngre bror, Andrei , blev også senere en kendt komponist. Georges mor indgydte ham en kærlighed til kunst og især ballet.

I 1913 blev Balanchivadze indskrevet på den kejserlige teaterskole i balletkategori (nu Vaganova ARB ), hvor han studerede hos Pavel Gerdt og Samuil Andrianov . Efter Oktoberrevolutionen blev skolen midlertidigt opløst, og han måtte i nogen tid tjene til livets ophold som taper . Snart blev skolen genåbnet (dens finansiering blev dog reduceret betydeligt), og Balanchivadze vendte tilbage til ballettimerne. Efter at have afsluttet sin eksamen i 1921 blandt otte drenge og fire piger (blandt dem var den snart afdøde Lydia Ivanova ), blev han optaget i corps de ballet ved Statsoperaen og Balletteateret . Samtidig kom han ind på Petrograds konservatorium , hvor han studerede klaver, musikteori , kontrapunkt , harmoni og komposition (han dimitterede i 1923).

I begyndelsen af ​​1920'erne blev han en af ​​arrangørerne af Young Ballet -eksperimentgruppen , hvor han begyndte at prøve sig som koreograf.

Under en turnérejse til Tyskland i 1924 besluttede Balanchivadze sammen med flere andre sovjetiske dansere at blive i Europa og befandt sig hurtigt i Paris , hvor han modtog en invitation fra Sergei Diaghilev til at tage en plads som koreograf i Ballets Russes . Efter råd fra Diaghilev tilpassede danseren sit navn på en vestlig måde - George Balanchine.

Balanchine blev hurtigt koreograf af Ballets Russes og iscenesatte i 1924-1929 (indtil Diaghilevs død) ni store balletter og en række små individuelle numre. En alvorlig knæskade forhindrede ham i at fortsætte karrieren som danser, og han gik helt over til koreografi. Blandt produktionerne fra denne periode er M. Ravels operaballet The Child and the Magic (Monte Carlo, 1925).

Efter Diaghilevs død begyndte den russiske ballet at gå i opløsning, og Balanchine forlod den. Han arbejdede først i London, siden i København, hvor han var gæstekoreograf. I 1932 var han chefkoreograf for oberst V. de Basiles og Rene Blum Russian Ballet Monte Carlo 's virksomhed , for hvilken han iscenesatte balletterne "Konkurrence" til musik af Orik , "Cotillion" til musik af Chabrier og Rieti , "Handelsmanden i adelen" til suiten af ​​Richard Strauss [4] . Hoveddelene af disse balletter blev skabt til Tamara Tumanova . Snart forlod Balanchine den russiske ballet Monte Carlo og besluttede at organisere sin egen trup - "Ballet-1933" ( Les ​​Ballets 1933 ) [4] . Truppen varede kun seks måneder, men i løbet af denne tid afholdt de en festival med samme navn i Paris [5] og udførte adskillige succesfulde produktioner til musik af Darius Milhaud , Kurt Weill ("The Seven Deadly Sins of a Tradesman" til en libretto af B. Brecht [6] ), Henri Sauguet . Efter en af ​​disse forestillinger foreslog den berømte amerikanske filantrop Kirstein , at Balanchine flyttede til USA og fandt et balletkompagni der. Koreografen var enig, og i oktober 1933 flyttede han til USA (han fik amerikansk statsborgerskab i 1939). Da Balanchine ankom til Amerika, kunne han slet ikke engelsk. Efterfølgende talte han med en stærk accent, men sang uden og hævdede, at det var " Harry Hart 's English ".

Balanchines første projekt på det nye sted var åbningen af ​​en balletskole. Med økonomisk støtte fra Kirstein og Edward Warburg den 2. januar 1934, accepterede School of American Ballet sine første elever. Et år senere grundlagde Balanchine en professionel trup, American Ballet, som først optrådte på Metropolitan Opera , derefter turnerede som en selvstændig gruppe og gik i opløsning i midten af ​​1940'erne.

I 1936 debuterede Balanchine på Broadway i The Ziegfeld Follies : som koreograf deltog han i produktionen af ​​musicalen " On the Tips of the Fingers " af Lorenz Hart og Richard Rogers (en dansesuite fra denne musical ). ," Murder on Tenth Avenue trådte derefter ind på New York City Balle- repertoiret ).

En ny Balanchine-trup, Balletforeningen, blev genetableret med generøs støtte fra Kirstein. I 1948 modtog Balanchine en invitation til at lede denne trup som en del af New York Center for Music and Drama. Ballet Society bliver til New York City Ballet .

I 1950'erne og 1960'erne iscenesatte Balanchine en række succesfulde produktioner, herunder Tjajkovskijs Nøddeknækkeren , som blev en juletradition i USA.

Siden slutningen af ​​1970'erne begyndte koreografen at vise tegn på Creutzfeldt-Jakobs sygdom . Han døde i 1983 og er begravet på Oakland Cemetery i New York [7] .

Familie

I 1924 giftede han sig med den sytten-årige danserinde Tamara Zheverzheeva (Zheva), datter af den berømte teaterfigur Levkiy Zheverzheev .

Efter en skilsmisse fra Tamara blev han gift 4 gange mere: Alexandra Danilova (1926-1933, ægteskab blev ikke registreret), Vera Zorina (1938-1946), Maria Tolchif (1946-1952), Tanakil Leclerc (1952-1969).

Der var ingen børn.

Stilfunktioner

Indtil 1934 iscenesatte Balanchine farceagtige, komiske og dramatiske balletter med et enkelt plot, hvor ideen i høj grad var bestemt af det dekorative design. I fremtiden brugte han en opdateret og beriget klassisk dans, født af et musikalsk billede. De fleste af hans balletter er enakter og plotløse, normalt sat til symfonisk musik, der ikke er beregnet til dans. Dans i Balanchines balletter afslører ikke kun musikken og formidler ikke kun de følelser, den indeholder, men interagerer med musikken. [8] .

Koreografen mente selv, at plottet i balletten er fuldstændig ligegyldigt, det vigtigste er kun musikken og selve bevægelsen: "Du skal kassere plottet, undvære kulisser og storslåede kostumer. Danserens krop er hans hovedinstrument, den skal være synlig. I stedet for kulisser - et lysskifte ... Det vil sige, at dansen udtrykker alt ved hjælp af kun musik" [9] .

”Indholdet i den nye type ballet skabt af Balanchine er ikke en præsentation af begivenheder, ikke karakterernes oplevelser og ikke et sceneoptog (kulisserne og kostumerne spiller en rolle underordnet koreografien), men et dansebillede, stilistisk set. svarende til musikken, vokser ud af det musikalske billede og interagerer med det. Uvægerligt afhængig af den klassiske skole, opdagede Balanchine de nye muligheder indeholdt i dette system, udviklede og berigede det” [10] .

Balanchine havde brug for ekstremt musikalske, meget følsomme over for rytme og meget tekniske dansere. ”Teknologi og kunst er en og samme. Teknik er en færdighed, og først da kan du udtrykke din individualitet, skønhed og form,” sagde han.

Udvalgte produktioner

År	Premiere	Ballettens navn	Komponist	Kulisser og kostumer	Første optrædende	Leder	Trup	syg.
1925	17. juni, Paris, Goethe Lyriske Teater	Nattergalens sang ( fransk:  Le Chant du rossignol )	Igor Stravinsky	Henri Matisse			Russisk Ballet Diaghilev
	11. december, London, Colosseum	Barabau ( fransk:  Barabau )	Vittorio Rieti	Maurice Utrillo (uddannet af prins Shervashidze)	Leon Wojcikovsky , Serge Lifar , Alisa Nikitina , Alexandra Danilova , Tamara Zheva		Russisk Ballet Diaghilev
1926	19. maj, Paris, Teater Sarah Bernhardt	Pastoral ( fr.  Pastorale )	Georges Auric	Pedro Prune (d. udstedt af prins Shervashidze)	Felia Dubrovskaya , Tamara Zheva , Serge Lifar , Tadeusz Slavinsky		Russisk Ballet Diaghilev
	3. juni, Paris, Teater Sarah Bernhardt	Jack in the Box _	Erik Satie	Andre Derain (d. udstedt af prins Shervashidze)	Stanislav Idzikovsky , Alexandra Danilova , Lyubov Chernysheva (?)		Russisk Ballet Diaghilev
	3. december, London, Lyceum Theatre	Neptuns triumf ( fransk:  Le Triomphe de Neptune )	Lord Berners	Prins Shervashidze (d.) Pedro Prune (k.)	Alexandra Danilova , Serge Lifar , Lydia Sokolova , Mikhail Fedorov, Lyubov Chernysheva , Vera Petrova, Tatiana Shamier, George Balanchine, Konstantin Cherkas		Russisk Ballet Diaghilev
1927	30. april, Monte Carlo Opera	Kat ( fransk:  La chatte )	Henri Sauguet	Naum Gabo Antoine Pevsner (scenografi og skulpturer)	Alisa Nikitina , Serge Lifar		Russisk Ballet Diaghilev
1928	12. juni, Paris, Teater Sarah Bernhardt	Apollon Musagete ( fransk:  Apollon musagète )	Igor Stravinsky	Andre Beauchamp (uddannet af prins Shervashidze) Chanel (K., 1929)	Serge Lifar , Alisa Nikitina , Lyubov Chernysheva , Felia Dubrovskaya		Russisk Ballet Diaghilev
	16. juli, London, His Majesty's Theatre	Tiggerguder (fr. Les Dieux mendiants; engelsk The Gods Go A-Begging )	G.-F. Handel	Lev Bakst (d. fra "Daphnis og Chloe") Juan Gris (ca. fra "Hyrdindens fristelse")	Alexandra Danilova , Leon Voitsikovsky , Lyubov Chernysheva , Felia Dubrovskaya , Konstantin Cherkas		Russisk Ballet Diaghilev
1929	7. maj, Monte Carlo Opera	Bal ( fr.  Le Bal )	Vittorio Rieti	Giorgio de Chirico	Alexandra Danilova , Anton Dolin , Andrey Bobrov, Felia Dubrovskaya , Leon Voitsikovsky , George Balanchine, Evgenia Lipkovskaya, Serge Lifar		Russisk Ballet Diaghilev
	21. maj, Paris, Teater Sarah Bernhardt	Den fortabte søn ( fransk:  Le fils prodigue )	S. S. Prokofiev	Georges Rouault _ _	Serge Lifar , Mikhail Fedorov, Felia Dubrovskaya , Eleanor Marra, Natalia Branitskaya, Leon Voitsikovsky , Anton Dolin		Russisk ballet af Diaghilev [*1]
1933	7. juni, Paris, Champs-Elysées Theatre	Mozartiana	P. I. Tchaikovsky (suite for orkester nr. 4 "Mozartiana", 1887)	Christian Berard (d., c. og gardin)	Ludovik Matlinsky og Lucien Kulberg, Tamara Tumanova og Roman Yasinsky		"Ballet-1933" [* 2]
1935	1. marts, New York, Adelphi Theatre	Serenade	P. I. Tchaikovsky ( Serenade for strygeorkester )	Gaston Longchamp (D.), Jean Lursat (C.)		Sandor Harmaty	"Amerikansk Ballet"
1941	New York	Balustrade	Igor Stravinsky (Violinkoncert)	Pavel Chelishchev
1946	20. november, New York	Fire temperamenter	Paul Hindemith	Kurt Seligman	William Dollar , Georgia Hayden, Tanakil Leclerc og andre	Leon Barzen , pianist — Nicholas Kopeikin	"Ballet Society"
1947	28. juli, Paris, Grand Opera	krystal palads	Georges Bizet ( Symfoni nr. 1, i C-dur , 1855)	Leonor Fini	Lysette Darsonval og Alexander Kalyuzhny , Tamara Tumanova og Roger Ritz , Michelin Bardin og Michel Renault , Madeleine Lafont og Max Bozzoni	Roger Desormières	Paris Opera Ballet [*3]
	26. november, New York, City Center for Music and Drama	Tema med variationer	P. I. Tjajkovskij (sidste suite nr. 3, 1884)	Woodman Thompson (k. fremstillet af Karinsky )	Alicia Alonso , Igor Yushkevich	Max Goberman	ballet teater
1949	27. november, New York City Center for Music and Drama	Ildfugl	Igor Stravinsky	Marc Chagall (1945, for Massine)	Maria Tallchief, Francisco Monción, Patricia McBride , Edward Bigelow	Leon Barzen	New York City Ballet [*4]
1958	17. januar, New York City Center for Music and Drama	Stjerner og striber	marcher af John Philip Sousa , orkestreret af Hershey Kay	David Hayes (d.), Varvara Karinskaya (d.)	Allegra Kent , Diane Adams , Melissa Hayden , Robert Barnet , Jacques d'Amboise		New York City Ballet
1970	5. februar, New York, New York State Theatre	Og hvad så?	musik af George Gershwin , orkestreret af Hershey Kay	Joe Milziner (d.), Varvara Karinskaya (ph.)	Jacques d'Amboise , Patricia McBride , Marnie Morris , Karine von Aroldingen	Robert	New York City Ballet

På Broadway

• 1940  - " Gå ikke på plænerne "
• 1942  - " Rosalind " (baseret på operetten " The Bat ")

Interessante fakta

• Balanchine forsøgte ikke at gå glip af valget - han satte pris på muligheden for at udtrykke sin mening. Han kunne godt lide at diskutere politiske spørgsmål og beklagede, at etikette ikke tillod ham at tale om politik under middage.
• Balanchine var medlem af juryen , som han behandlede med stort ansvar. Dens første høring var mod Bloomingdales stormagasin .
• Balanchine brugte ofte slogans fra tv-reklamer i lektioner og prøver.
• Han kunne godt lide at vaske sig (en lille vaskemaskine var installeret i lejligheden) og stryge sine skjorter. Efter eget udsagn, koreografen, lavede han det meste af arbejdet på det tidspunkt, hvor han strøg [11] .

Hukommelse

• I St. Petersborg, i atriumet på Boris Eifman Dance Academy , blev et monument afsløret over George Balanchine af billedhuggeren Vazha Mikaberidze [12] .
• I St. Petersborg, hvor Balanchine blev født, blev en mindeplade åbnet på hjørnehuset nr. 9 langs Suvorovsky Prospekt fra nr. 18/9 langs 4. Sovetskaya-gade til koreografens hundrede år [13] .

Priser

• 1975 Æreslegionens orden
• 1978 Kennedy Center Award
• 1980 østrigsk hæderstegn "For videnskab og kunst"
• 1983  Præsidentens Frihedsmedalje
• 1988 Optagelse i American Theatre Hall of Fame [14] [15]
• Anna Kiselgoff, "Balanchine 100: A Celebration of the Centenary" [16] [17] .

Balanchines skrifter

• Balanchine George, Mason Francis. Hundrede og en historier om den store ballet / Oversat fra engelsk. - M. : KRON-PRESS, 2000. - 494 s. - 6000 eksemplarer.  — ISBN 5-23201119-7 .

Kommentarer

1. ↑ 1950 - New York City Ballet-udgave
2. ↑ Andre udgaver: 1935 - "American Ballet", 1945 - "Russian Ballet of Monte Carlo", 1956 - turnerende trup A. Danilova, 1981 - New York City Ballet
3. ↑ Andre udgaver, under titlen "Symphony in C": 1948 - "Ballet Society", 1950 - New York City Ballet
4. ↑ Andre udgaver: 1970, 1980.

Noter

1. ↑ George Balanchine // Great Soviet Encyclopedia : [i 30 bind] / red. A. M. Prokhorov - 3. udg. — M .: Soviet Encyclopedia , 1969.
2. ↑ 1 2 Archivio Storico Ricordi - 1808.
3. ↑ George Balanchine - Ballettens historie og udvikling arkiveret 3. december 2013 på Wayback Machine  - 5. april 2009
4. ↑ 1 2 Surits, 1981 .
5. ↑ Schumacher E. Brechts liv. - M . : Raduga, 1988. - S. 90.
6. ↑ Schumacher E. Brechts liv. - M . : Raduga, 1988. - S. 75.
7. ↑ George Balanchine (1904-1983) - Find et gravmindesmærke . Dato for adgang: 6. juli 2008. Arkiveret fra originalen 24. juli 2012. (ubestemt)
8. ↑ Russisk ballet: Encyclopedia, 1997 .
9. ↑ S. Volkov . Passion for Tjajkovskij. Samtaler med George Balanchine. M.: Eksmo, 2002. S. 162
10. ↑ V. M. Gaevsky . Divertissement. - 1981. - S. 292-314.
11. ↑ Mason Curry. Genial tilstand. Daglig rutine for fantastiske mennesker = daglige ritualer, hvordan kunstnere arbejder. — M .: Alpina Publisher , 2013. — 302 s. — ISBN 978-5-9614-4415-5 .
12. ↑ Rusland, St. Petersborg. Stor åbning af monumentet til George Balanchine i atriumet på Boris Eifman Dance Academy. . Hentet 24. december 2018. Arkiveret fra originalen 25. december 2018. (ubestemt)
13. ↑ Maslennikovs profitable hus - Rentable hus af K. I. Merzloukhov, eklekticisme, arkitekt Tutyshkin F. M., Bogusky L. V., Suvorovsky pr., 9, 4th Sovetskaya st., 18 . Dato for adgang: 13. februar 2019. Arkiveret fra originalen 14. februar 2019. (ubestemt)
14. ↑ Theatre Hall of Fame tilføjer ni nye navne , The New York Times  (22. november 1988). Arkiveret fra originalen den 31. august 2020. Hentet 10. juli 2020.
15. ↑ Theatre Hall of Fame | Den officielle hjemmeside | Medlemmer | Bevar fortiden • Ær nutiden • Opmuntr til fremtiden . www.theaterhalloffame.org . Hentet 10. juli 2020. Arkiveret fra originalen 24. august 2019. (ubestemt)
16. ↑ Kisselgoff, Anna . Balanchine Celebration To Last the Whole Season , The New York Times  (30. juni 2003). Arkiveret fra originalen den 11. juli 2020. Hentet 10. juli 2020.
17. ↑ Georgian National Ballet vil deltage i fejringen af ​​100-året for George Balanchines fødsel . Sputnik Georgien . Hentet 10. juli 2020. Arkiveret fra originalen 11. juli 2020. (Russisk)

Litteratur

• Surits E. Ya. Balanchine, George // Ballet: Encyclopedia / Ch. udg. Yu. N. Grigorovich . - M . : Soviet Encyclopedia, 1981. - 623 s.
• Col. udg. Balanchine // Russian Ballet: Encyclopedia / Ch. udg. A.P. Gorkin . - M . : Great Russian Encyclopedia; Samtykke, 1997. - S. 34, 35. - 632 s. — 10.000 eksemplarer.  — ISBN 5-85270-099-1 .
• Balanchine, George // Ivanyan E. A. Encyclopedia of Russian-American Relations. XVIII-XX århundreder. - Moskva: Internationale forbindelser, 2001. - 696 s. — ISBN 5-7133-1045-0 .
• Goldner N. Balanchine Variations: [ eng. ] . - University Press of Florida, 2008. - 160 s. - ISBN 978-0-8130-3226-9 .
• Goldner N. Flere Balanchine-variationer: [ eng. ] . - University Press of Florida, 2011. - 160 s. - ISBN 978-0-8130-3753-0 .
• Gottlieb R. George Balanchine : Balletmageren ] . - Harper Collins, 2004. - 224 s. - ISBN 978-0-06-075070-1 .
• Kendall E. Balanchine and the Lost Muse: Revolution and the Making of a Choreographer: [ eng. ] . - Oxford University Press, 2013. - 304 s. — ISBN 978-0-19-995934-1 .
• Schorer S. Om Balanchine Technique: [ eng. ] . - Knopf, 1999. - 448 s. - ISBN 978-0-679-45060-3 .
• Taper B. George Balanchine: En biografi ] . - University of California Press, 1996. - 458 s. - ISBN 978-0-520-20639-7 .
• Ernst Nekhamkin russiske amerikanere "MICHELANGELO BALLET" [1]

Links

• Biografi om Balanchine på webstedet for samfundet opkaldt efter ham

Tematiske steder	discogs Filmportal Internet Broadway Database Internet Broadway Database Internet film database MusikBrainz
Ordbøger og encyklopædier	Flot dansk Fantastisk catalansk stor kinesisk Fantastisk norsk Stor russer jorden rundt Litauisk universal kroatisk Amerikansk National Biografi Britannica (online) Brockhaus Bemærkelsesværdige navnedatabase Universalis
Slægtsforskning og nekropolis	Find en grav WikiTree
I bibliografiske kataloger BIBSYS: 90383122 BNE : XX1136365 BNF : 11894260x CiNii : DA0804834X GND : 118652044 GTAA : 79380 ISNI : 0000 0001 1021 1336 J9U : 987007301145305171 LCCN : n50017594 LNB : 000116515 NDL : 00462693 NKC : ola2003204856 NLA : 35012578 NLP : A22335778 NSK : 000205214 NTA : 070308063 NUKAT : n00013564 PTBNP : 25997 LIBRIS : ljx038m44s8vcqw SUDOC : 02675584X VIAF : 12305966 WorldCat VIAF : 12305966 RNB : 7713847

Kennedy Center Award (1970'erne)
1978	Marian Andersen Fred Astaire George Balanchine Richard Rogers Arthur Rubinstein
1979	Aaron Copland Ella Fitzgerald Henry Fonda Martha Graham Tennessee Williams
1970'erne 1980'erne 1990'erne 2000'erne 2010'erne 2020'erne