Store Borger | |
---|---|
Genre | drama |
Producent | Friedrich Ermler |
Manuskriptforfatter _ |
Friedrich Ermler, Manuel Bolshintsov |
Medvirkende _ |
Nikolai Bogolyubov , Ivan Bersenev |
Operatør | Arkady Koltsatiy |
Komponist | Dmitrij Sjostakovitj |
produktionsdesigner |
Abram Veksler , Semyon Meinkin , Nikolai Suvorov , Mikhail Krotkin |
Filmselskab | " Lenfilm " |
Varighed | 252 min |
Land | USSR |
Sprog | Russisk |
År | 1937, 1939 |
IMDb | ID 0029726 |
The Great Citizen er en sovjetisk todelt spillefilm fra 1937 og 1939 instrueret af Friedrich Ermler , et politisk drama. Plottet er baseret på USSR-myndighedernes officielle synspunkt på historien om Sergei Kirovs liv og død . Filmen blev udgivet den 13. februar 1938 (serie 1) [1] og 27. november 1939 (serie 2) [2] . Eksperimentel tv-udsendelse af filmen var den første i tv-historien i USSR (1938).
Det kreative team blev tildelt Stalin-prisen , I grad (1941).
Begivenheder omkring en større partileder Pjotr Shakhov ( Nikolai Bogolyubov ) udspiller sig i 1925 og 1934 (henholdsvis afsnit 1 og 2). Historien om hans kamp med repræsentanterne for den trotskistiske-Zinoviev-blok og deres leder Kartashov ( Ivan Bersenev ) bliver et spørgsmål om livet. Plottet er fyldt med dialoger, skarpe stridigheder mellem uforsonlige modstandere. Shakhov anerkender Avdeev, direktøren for Krasny Metallist-fabrikken, som en modstander af rationalisering og socialistisk konkurrence , og udnævner en ung specialist og en rigtig bolsjevik, Nadya Kolesnikova ( Zoya Fedorova ) i stedet for ham . Partilederens intuition svigter: Avdeev viser sig at være et skadedyr .
Shakhovs brændende taler ved et stævne på Krasny Metallist-fabrikken og ved et stævne af førende arbejdere (2. serie) bliver klimaks. Shakhovs ord finder støtte blandt det arbejdende folk og repræsentanten for partiets centralkomité, kammerat Maxim ( Boris Chirkov ). Men Shakhovs og CPSU(b) 's fjender sover ikke. I slutscenen blev Shakhov skudt og dræbt af en lejemorder, der lurede bag en af dørene til kulturhuset, som lederen besøgte. Sovjetborgere sværger over heltens grav, at Shakhovs arbejde vil blive videreført, og ingen af fjenderne vil undslippe gengældelse.
I 1920'erne havde Friedrich Ermler allerede opnået troværdighed som moralsk instruktør i filmene The Cobbler of Paris og Fragment of an Empire . Ermler blev en af landets førende filmfotografer [3] med de efterfølgende billeder af den politiske betydning " Counter " og " Bønder " , der fortjente et personligt publikum hos Stalin, på hvem instruktørens arbejde gjorde det mest gunstige indtryk. Ifølge filmhistorikere, der kalder Ermler for en "partikunstner", troede han (Ermler) oprigtigt på den kommunistiske ideologi, idet han var medlem af partiet efter overbevisning [4] .
Mordet på S. M. Kirov i 1934 påvirkede alvorligt livet i hele landet. Arbejdet med filmen begyndte i november 1935. Ifølge skabernes erindringer var de inspireret af den virkelige forværring af den politiske kamp. Centralt i billedet skulle ifølge Ermler [5] være spørgsmålet om muligheden for at opbygge socialisme i et enkelt land . I januar 1937, efter omkring et års arbejde, blev manuskriptet godkendt [5] .
Arbejdet med billedet blev startet af det samme kreative team, som gjorde Ermlers tidligere billede til "Bønder" og frem for alt Nikolai Bogolyubov i titelrollen - legemliggørende omtrent den samme type bolsjevikiske og uforsonlige kæmper for sovjetmagten [6] .
Den største vanskelighed ved udvælgelsen af skuespillere opstod med billederne af det sovjetiske regimes fjender - ingen af skuespillerne ønskede at påtage sig negative karakterer [5] . Efter langvarige forhandlinger gik Ivan Bersenev med til at legemliggøre billedet af trotskisten Kartashov på skærmen [4] . En lille, men vigtig rolle for repræsentanten for partiets centralkomité, Maxim, blev spillet af Boris Chirkov - dette er faktisk helten i "trilogien om Maxim", en populær filmserie i USSR i 1930'erne [7] .
Komponisten af billedet var Dmitry Shostakovich. Efter kreative eksperimenter med operaen Lady Macbeth fra Mtsensk-distriktet faldt Shostakovich i kategorien upålidelig, efter at have modtaget en hård irettesættelse i 1936 i artiklen " Forvirring i stedet for musik ". Skabelsen af musik til klassikerne fra socialistisk realisme "Trilogi om Maxim" og "Den Store Borger" gav igen komponisten tjenesten [8] .
Manuskriptet til filmen blev færdiggjort med direkte deltagelse af Stalin [9] og under indflydelse af virkelige højprofilerede politiske processer i 1935-1938 i USSR. Efter at have gennemgået manuskriptet til 2. serie fremsatte lederen et par bemærkninger.
Sager skal indrettes på en sådan måde, at kampen mellem trotskisterne og den sovjetiske regering ville ligne en kamp mellem to programmer, hvoraf det første program svarer til revolutionens interesser og støttes af folket, mens den anden er i modstrid med revolutionens interesser og afvises af folket. Men det følger af dette, at manuskriptet skal laves om, hvilket gør det mere moderne i indholdet, hvilket afspejler alle de grundlæggende ting, der er blevet afsløret af Pyatakov - Radek -processen .
- [10]Som svar på dette offentliggjorde Ermler og hans medforfattere en artikel i magasinet Kino, hvori han fuldt ud støttede Stalins ændringsforslag. Præciseringer på manuskriptet "Store Borger" blev foretaget den 27. januar 1937, det vil sige, at dommen endnu ikke var afsagt. Den 30. januar blev Pjatakov og nogle andre tiltalte i "retssagen mod det anti-sovjetiske trotskistiske center" skudt [11] . Den første serie blev færdig i 1937 og blev udgivet på landets skærme i 1938, den anden blev udgivet i 1939 [12] [13] .
Under optagelserne, som skaberne huskede, stødte de gentagne gange på tilfælde af sabotage , som alvorligt forstyrrede processen med at arbejde på billedet [14] . På en af optagedagene opdagede lysmandskabet, at kablerne til spotlysene var blevet skåret over med en økse.
Selvom " Lenfilm " ikke undergik sådanne udrensninger af personale som for eksempel " Mosfilm ", blev fire medlemmer af filmholdet arresteret i løbet af arbejdet med filmen, to blev skudt [4] .
Efter den 20. kongres blev filmen kritiseret og forsvandt praktisk talt fra skærmene i 1950'erne. Først siden slutningen af 1980'erne, i kølvandet på perestrojka , genoplivede interessen for dette billede i USSR igen, og adskillige publikationer og programmer blev viet til det [9] [15] [16] [17] .
Kritikeren Julia Cassidy skriver ligeud om ham: "Den store borger demonstrerer, hvor vigtigt Kirovs martyrium var inden for rammerne af den stalinistiske mytologi, og blev paradigmet for socialistisk realisme " [19] . Historien om mordet på den populært elskede partileder Sergei Kirov fungerede som udgangspunkt for manuskriptet, og som et resultat blev filmen selv materialet til at bygge grundlaget for traditionerne for socialistisk realisme i den sovjetiske film. Udgivelsen af filmen på skærmene blev ledsaget af en hel række kritiske artikler i medierne i USSR, der fuldt ud støtter konflikten, der vises på skærmen - mellem repræsentanter for de bedste, mest ædle og høje i menneskeheden med afskummet af menneskeheden, skaren, som historien forkastede [20] , der fordømte de trotskist-bukharinske banditters vej, degenererede til en fascismens angrebsgruppe [9] [21] . Noget opstyltede karakterer [4] , utvetydigt opdelt i "positive" og "negative" i manuskriptet, tiltrak sig dog også opmærksomhed fra førkrigstidens sovjetiske kritik, især arbejdet af Nikolai Bogolyubov, som legemliggjorde billedet af Shakhov-Kirov [ 20] .
Filmen blev ret positivt vurderet af myndighederne. I 1939-1940 blev filmholdet tildelt Stalin-prisen af 1. grad og andre statslige priser. Siden 1940 har Ermler været kunstnerisk leder af Lenfilm-studiet [22] .
Nutidige kritikere bemærker, at hovedkonflikten er påvirket af romanen " Dæmoner ", og selve filmen har indtaget sin retmæssige plads blandt biografens klassikere - værkerne af Riefenstahl , Wells og Hitchcock [15] .
Det klart fremtrædende propagandistiske princip i Den Store Borger kan ikke skjule maleriets kunstneriske værdi [14] [15] . Allerede på tidspunktet for arbejdet med manuskriptet bemærkede Friedrich Ermler, at han var ved at skabe helt nyt materiale til lyd, sovjetisk biograf [23] - en filmdebat, en film hvor dialoger, stridigheder og taler af karakterer spiller en nøglerolle [4] . Samtidig er heltenes stridigheder selv retoriske og blottet for specifik betydning. Shakhov, der ødelægger modstandere i en ideologisk strid, tilbyder ikke noget bestemt. Karaktererne bliver abstrakte af dette, hvilket kun forværrer atmosfæren af irrationel spænding , der ligger i billedet [14] . Ud over alle de andre ændringer, som Stalin lavede, da han læste manuskriptet, bad han også om at fjerne alle henvisninger til sig selv (erstattet af partiets centralkomité) og til Shakhovs specifikke mordere. Slutningen af billedet efterlader ifølge G. Maryamov plads til fortolkning og smertefuld underdrivelse - seeren ser kun skyggen af morderen, og gætter selv, hvem det kunne være [11] .
Manglen på bevægelse og handling erstattes af ordet. Instruktøren og kameramanden byggede de vigtigste mise -en-scener på intra-frame-redigering, kameraets og skuespillernes fælles bevægelse. Denne teknik gav en yderligere realitet til det, der skete på skærmen, som forudså eksperimenter med filmredigering i 1960'erne [4] .
Alle de brændende temaer fra slutningen af 1930'erne afspejles i billedet: Stakhanov-bevægelsen , kanalstrojen (en hentydning til Hvidehavskanalen ).
Billedet kom ind i det sovjetiske tvs historie . En eksperimentel tv-udsendelse af filmen fra Moskvas tv-center på Shabolovka fandt sted den 25. marts 1938, og blev det første program, der blev set af flere dusin muskovitter [24] .
Studiet af filmen er inkluderet i uddannelsesprogrammet for russiske universiteter [25] . Ifølge Leonid Kozlov, professor ved det russiske statslige humanitære universitet , var filmen forud for sin tid [3] .
Hvad er en "Great Citizen"? Dette er et fantastisk konglomerat. Strengt taget er dette ikke en fuldstændig totalitær film ... selvom vi nu godt ved, og allerede dengang vidste vi, at det i virkeligheden var løgn, at hverken Trotskij eller Bukharin var agenter for fremmed efterretningstjeneste. Og selvom alle gættede på, at det ikke var tilfældet, på grundlag af Dostojevskijs poetik og æstetik, i et forsøg på at analysere den intellektuelle "Samgin"-bevidsthed, skaber Ermler et historisk lærred. Set fra et sammenligningssynspunkt med virkeligheden er det ret falsk, men ud fra et synspunkt om psykologisk overtalelsesevne inde i et kunstværk har det efter min mening ikke mistet interessen den dag i dag.
— Neya Zorkaya [3] ![]() |
---|
af Friedrich Ermler | Film|
---|---|
|