Bosanova / Bossa nova | |
---|---|
Retning | populær latinamerikansk musik |
oprindelse | samba , bayau , cool jazz , blues |
Tid og sted for hændelsen | slutningen af 1950'erne, Rio de Janeiro , Brasilien |
storhedsår | 1960'erne |
Undergenrer | |
tropicalia | |
Mediefiler på Wikimedia Commons |
Bossa nova , bossa nova [1] ( port. bossa nova ) er en genre af brasiliansk populærmusik [2] , som er en syntese af lokal folklore og jazz . Bossa nova toppede i popularitet i 1960'erne.
Grundlæggerne af bossa nova er komponisten António Carlos Jobin og guitaristen Juan Gilberto . "Udgangspunktet" for bossa novaen er Jobins sang "Enough to be sad" (" Chega de saudade ", 1957), som vandt berømmelse i fortolkningen af João Gilberto (1958) [3] . Det globale bossa nova-emblem var Jobins " The Girl from Ipanema " (1962), som første gang blev opført af Astrud Gilberto .
Oprindelsen af navnet "bossa nova" (bogstaveligt talt bossa - "bump", "høj", "pukkel"; nova - "ny") er forbundet med det brasilianske slangord "bossa", som var på mode i slutningen af 1950'erne , hvilket betød omtrent det samme, at i moderne russisk jargon ordet "chip", det vil sige "karakteristisk træk", "lyse træk". Genrens navn skal således ikke forstås i bogstavelig forstand ("ny pukkel" eller "ny bump"), men i overført betydning - "ny funktion", "ny stil".
Bossa nova dukkede op i Rio de Janeiro i Ipanema -regionen - et levested for velhavende mennesker. Det blev oprindeligt opført til fester og hjemmekoncerter for uddannet publikum. Snart ophørte bossa nova dog med at være "musik for eliten" og lød på klubber, kunstcaféer og bare på gaden i brasilianske byer. Talentfulde forfattere og udøvere af bossa nova (udover Jobin og Gilberto) omfatter brasilianerne Roberto Menescal , Luis Bonfa .
En af de første brasilianske bossa nova LP'er er Canção do amor demais, en sang om kærlighed for stærk, indspillet af sangerinden Eliset Cardoso og guitaristen João Gilberto i 1958. Det første hit, takket være hvilket bossa novaen krydsede nationale grænser, var sangen " The Girl from Ipanema " ( port. Garota de Ipanema , eng. Pigen fra Ipanema ) af A. K. Jobin. Sangene "Recklessness" ("Insensatez"), " Desafinado " og "Corcovado" ("Corcovado") blev også verdenshits. Allerede i 1962 blev de klappet af New Yorks Carnegie Hall ; bossa nova-plader dukkede også op i Europa . I begyndelsen af 1970'erne var bossa nova blevet et emblem på populær brasiliansk musik. I dag, hvor kunstnerisk smag har ændret sig markant, har bossa nova ikke mistet sin betydning som en international popklassiker, hvilket fremgår af den konstante interesse for den i forskellige lande i verden (inklusive Rusland ).
Fra et stilspecifikt synspunkt ses bossa nova normalt som en genre, der kombinerer brasiliansk urban samba- rytmik og amerikansk jazzharmoni (dvs. en slags udvidet kromatisk tonalitet ). Bossa novaens rytme viser sig ikke i melodien (som regel ukompliceret, bestående af ostinato og/eller sekvenserede korte motiver), men i akkompagnementet. Han udviklede et specifikt akkompagnement i 1950'erne. Den brasilianske popguitarist, sanger og sangskriver João Gilberto. Dens essens er i synkoperede rytmiske formler , der normalt dækker to mål (4/4 i størrelse).
Ved øret opfattes et sådant akkompagnement som et konstant "manglende" i de stærke takter i det metriske gitter, deraf dens metaforiske betegnelse, almindelig i Brasilien, violão gago , lit. - stammende guitar. Bossa nova har ikke en enkelt og genkendelig rytmisk formel (som f.eks. i sortsico , siciliana , bolero ), vi kan snarere tale om et sæt synkoperede to-taktsformler, der mere eller mindre stabilt gentages af individuelle akkompagnatører (se bemærk eksempel 1). Det samme gælder for trommernes rytmeformel (se noteeksempel 2).
I implementeringen af bossa nova harmony bruges ofte reharmoniseringsteknikken (den samme lille melodiske sætning gentages flere gange, mens dens harmonisering ændres). Når den gentages, kan sætningen også sekvenseres (diatonisk eller kromatisk sekvens). Denne teknik bruges for eksempel i de populære bossa novas af A. Jobin (“ March Waters ”, “The Girl from Ipanema”, “Samba on One Note”, “Recklessness”), R. Menescal (“Ah! Se) eu pudesse”, "Barquinho") osv. Selve harmoniseringen er implementeret i en teknik, der er typisk for amerikansk jazz: septim og non-akkorder bruges ("simple" treklanger undgås), ændringer , tritone substitutioner , tilføjet (især sjette og ikke-akkorder) større sekund) og substitutioner (tredjedele pr. quart) toner osv.
Sådan var bossa novaens popularitet i 1960'erne og 1970'erne, at populærmusikskribenter, ofte i kommercielle formål, inkluderede referencer til genren i titlerne på deres kompositioner. Sådan er for eksempel det instrumentale stykke "Soul bossa nova" (1962) af Quincy Jones , skrevet på en regulær blues-firkant . Omkvædet af en af de populære sange fra gruppen " Nautilus Pompilius " - The Last Letter , indeholder stilistiske elementer af bossa nova. [fire] . Ofte i denne stil skriver han sine sange Leonid Agutin , der i musik, ifølge nogle anmeldere, skabte sin egen retning "bossanova på russisk". [5]
Ordbøger og encyklopædier | ||||
---|---|---|---|---|
|