Strand i tågen | |
---|---|
Ud af tågen | |
Genre | Film noir |
Producent | Anatole Litvak |
Producent | Hal Wallis |
Manuskriptforfatter _ |
Robert Macaulay, Robert Rossen , Jerry Wild Irwin Shaw (spil) |
Medvirkende _ |
John Garfield Ida Lupino Thomas Mitchell |
Operatør | James Wong Howe |
Komponist | Heinz Romheld |
Filmselskab | Warner Bros. |
Distributør | Warner Bros. |
Varighed | 85 min |
Land | USA |
Sprog | engelsk |
År | 1941 |
IMDb | ID 0033987 |
Out of the Fog er en film noir fra 1941 instrueret af Anatole Litvak .
Filmen er baseret på Irwin Shaws skuespil Gentle People , som kørte på Broadway i 1939 . Filmen foregår på moleområdet i Brooklyn i New York . To små mennesker, Jonah Goodwin ( Thomas Mitchell ) og Olaf Johnson ( Jon Kuolen ), finder deres afløb i livet i fiskeriet. De fisker i deres lille båd flere gange om ugen og drømmer om at købe en større båd, der kan tage dem ud i Golfstrømmen , hvor de kan fange rigtig store fisk. En dag opkræver den lille rakker Harold Goff ( John Garfield ) hyldest på deres båd, mens han også bejler til Jonahs datter, Stella ( Ida Lupino ). John forsøger at redde sig selv og sin datter fra hærværket, men det fører kun til, at han giver gangsteren alle sine sparepenge og mister muligheden for at gå rettens vej. Så overtaler Jonah Olaf til at dræbe Goff. Heldigvis for dem falder Goff selv overbord af deres båd under attentatforsøget og drukner, efter at have tabt sin tegnebog i båden før det.
De fleste kritikere udtrykte beklagelse over, at filmen for censurens skyld bevægede sig væk fra stykkets indhold, som var mere gribende og mørkt. Men nutidige kritikere roste filmen, som blev en af de første film i film noir-genren, idet de bemærkede kvalitetsretningen, fremragende kinematografi og stærke præstationer fra de førende skuespillere.
I Brooklyn , ikke langt fra Sheepshead Bay , bor to gamle venner - John Goodwin ( Thomas Mitchell ) og Olaf Johnson ( John Kuolen ). Den ældre Jonah er gift med en sur, ukommunikerende kvinde og har en 21-årig datter, den smukke Stella ( Ayda Lupino ), der arbejder som telefoncentral. Olaf arbejder i et nabohus som kok på et lille spisested. På trods af hans frygtsomme natur og utiltalende udseende bliver han seksuelt overfaldet af etablissementets højrøstede, autoritære ejer ( Odette Myrtil ). Den eneste afsætningsmulighed i livet for Jonah og Olaf er fiskeri, som de sejler på deres lille båd om aftenen fire gange om ugen. Jonah og Olaf drømmer om at købe en stor båd, som de kan bruge til at gå ud i Golfstrømmen og fange store fisk der, hvilket ville give dem mulighed for at sige deres job op og hellige sig selv at fiske. Jonah elsker sin datter Stella meget, og hun gengælder sin far. Stella er forlovet med George Watkins ( Eddie Albert ), der arbejder som købmand på molen. George er en venlig, anstændig fyr og elsker Stella, men hun er ikke tilfreds med det almindelige familieliv, som George tilbyder hende. Stella drømmer om at bryde ud af den kedsomhed og monotoni, der omgiver hende.
En dag dukker den lille rakker Harold Goff ( John Garfield ) op på blokken og samler hyldest fra småbådsejere i havnen under dække af livvagter. Efter at have kontaktet Jonah og Olaf, tvinger han dem til at betale ham fem dollars om ugen for at "bevogte" deres båd. For at legalisere sine rekvisitioner tvinger Goff John og Olaf til at underskrive en aftale, hvorefter de tog et lån fra ham på tusind dollars, som de returnerer i små andele. Goff interesserer sig snart for den attraktive Stella. Goff ignorerer Georges forsøg på at modstå ham, og begynder at give hende værdifulde gaver og invitere hende til dyre klubber, som Stella så drømmer om. Stella finder hurtigt ud af, at Goff hærger almindelige mennesker, inklusive sin far, men fortsætter stadig med at mødes med ham. Jonah bemærker, at Stella tydeligvis er forelsket i banditten. Da han indså, at der ikke kommer noget godt ud af dette forhold, beslutter han sig for at bryde deres forbindelse. Han har $190, som han og Olaf har sparet op til at købe en ny båd. Jonah beslutter sig for at bruge disse penge til at sende Stella på et tre-ugers krydstogt til Cuba , som hun så drømte om. Da Goff hører af Stella om Jonahs frieri og om pengene, erklærer han, at han selv vil betale for deres fælles rejse til Cuba. Goff fortsætter derefter til Jonah og tager 190 dollars fra ham med magt. Rasende kalder John på hjælp fra den lokale politimand, som afleverer Goff, som han længe havde drømt om at plante, samt John og Olaf til retten. Under retsmødet optager Goff den af Jonah og Olaf underskrevne låneaftale, hvorefter dommeren straks lukker sagen og løslader alle og advarer fiskerne om at afholde sig fra at komme med ubegrundede beskyldninger i fremtiden, ellers vil de selv blive stillet for retten.
Jonah indser, at Goff ikke kan behandles lovligt, drevet til fortvivlelse, og tilbyder Olaf at dræbe Goff. Efter en på forhånd aftalt plan lokker de Goff op på deres båd og ud på havet. Der går bådens motor angiveligt i stå, og Jonah beder Goff om at hjælpe ham. Da Goff vender Olaf ryggen, skulle han efter planen slå banditten i hovedet med en pibe, så han mister bevidstheden, hvorefter Goff, der ikke kan svømme, John og Olaf var ved at blive kastet over bord. Olaf havde dog ikke modet til at ramme Olaf, og han tøvede, hvilket fik Goff til at vende sig i hans retning og finde ud af det. Han rakte ind i frakkelommen efter en pistol, men i det øjeblik begyndte båden at gynge, og Goff faldt over bord. Efter at have set, hvordan banditten gik til bunds, vender Jonah og Olaf tilbage til molen. Nogen tid senere, i bunden af båden, finder Olaf Goffs tegnebog, som indeholder både deres $190 og et betydeligt beløb mere. På dette tidspunkt havde politiet allerede opdaget og fjernet Goffs lig fra vandet, som dog ikke havde en pung. Som det viser sig, blev Goff efterlyst af fem statspolitier. Forudsat at Goff blev bestjålet ved molen og derefter ført ud på havet og druknet, ransager politiet Jonah og Olaf, men finder intet. Efter politiets afgang trækker John sin tegnebog op af vandet, som det lykkedes ham at binde med et reb og gemme sig under gangbroen. Den lokale politimand, som sympatiserer med fiskerne og hadede Goff, ser dem i dette øjeblik, men lader som om han ikke bemærker noget og går. Stella indser, hvor forkert hun tog, båret væk af Goff, og vender tilbage til George. Jonah fortæller, at de har råd til at købe en stor båd, som de skal bruge til at fiske i Golfstrømmen med Stella.
Filminstruktør Anatole Litvak blev født i 1902 i Kiev , det russiske imperium , i en jødisk familie . I 1925, som allerede var filminstruktør, flyttede Litvak fra USSR til det tyske filmstudie UFA , og efter Hitler kom til magten, flyttede han til Frankrig, hvor han især iscenesatte det historiske melodrama Mayerling (1936). I 1937 rejste Litvak til Hollywood, hvor han arbejdede som kontraktdirektør hos Warner Bros. Studios indtil 1941 . I denne periode instruerede Litvak ti film, herunder " Kammerat " (1937), " The Amazing Dr. Klitterhouse " (1938), " Sisters " (1938), " Alt dette og himlen til start " (1940), " Conquer " byen " ( 1940) og " Blues at Night " (1941). Senere vandt Litvak to Oscar - nomineringer som instruktør af filmene Snake Pit (1948) og Decision Before Dawn (1951). Instruktørens andre mest betydningsfulde film inkluderer " Sorry, Wrong Number " (1948), " Anastasia " (1956) og " Night of the Generals " [1] [2] .
Før dette billede spillede John Garfield sine mest bemærkelsesværdige roller i filmene Four Daughters (1938, dette billede bragte ham en Oscar-nominering), They Made Me a Criminal (1939), Dust Will Be My Destiny (1939) og " Castle on the Hudson " (1940, instrueret af Anatole Litvak). Som filmhistorikeren Stephanie Thames skriver: "Garfield fortsatte med at sætte et bemærkelsesværdigt præg på film noir-genren, med hovedrollen i film som The Postman Always Rings Twice (1946) og Body and Soul (1947, hans anden Oscar-nominering).') , ' The Power of Evil ' (1948), ' Tipping Point ' (1950) og ' He Ran All the Way ' (1951) [3] [4] .
Aida Lupino blev født i 1918 i London i en arvelig skuespillerfamilie. I 1934 flyttede hun til Hollywood, hvor hun indtil 1942 blandt andet spillede i film som " Peter Ibbetson " (1935), " The Adventures of Sherlock Holmes " (1939), " They Drove at Night " (1940), " High Sierra (1941), Sea Wolf (1941, hvor Garfield var hendes partner) og Ladies in Retreat (1941). Senere spillede hun blandt andre billeder i film noir " Roadhouse " (1948), " A Woman on the Run " (1950), " On Dangerous Ground " (1951) og " When the City Sleeps " (1956). Fra 1949 optrådte Lupino også som instruktør og instruerede blandt andet filmene Insult (1950), Bigamist (1953) og Hitchhiker (1953) [5] [4] .
Thomas Mitchell blev nomineret til en Oscar for sin birolle i The Hurricane (1937) og vandt en Oscar for sin birolle i Stagecoach (1939) . Tomorrow " (1937), " Gone with the Wind " (1939), " The Hunchback af Notre Dame " (1939), " It's a Wonderful Life " (1946) og " High Noon " (1952) [6] .
Filmens arbejdstitler var Gentle People og Danger Harbor [ 7 ] .
Filmen er baseret på Irvine Shaws skuespil The Good People, som var en succes på Broadway fra januar til maj 1939, med 141 forestillinger [8] . Som New York Times filmkritiker Bosley Crowser skrev : "Da Irwin Shaws skuespil kørte på Broadway for tre sæsoner siden, troede nogle kritikere, at det ville blive en god film - sandsynligvis fordi den har en klar dramatisk historie og er skrevet i flere scener" [9] .
Før Warner Bros. Shaw købte rettighederne til dette skuespil, Columbia Pictures og Paramount Pictures viste også interesse for dets tilpasning [7] .
Som svar på en ansøgning fra Columbia Pictures -leder Harry Cohn til Production Code Administration om at lave en film baseret på stykket, den 12. januar 1939, sendte Production Code-chefen Joseph E. Breen ham et svar, hvori han protesterede: “1. Sympati for mordere. 2. Det faktum, at morderne forblev ustraffede. 3. Det faktum, at domstolene bliver latterliggjort. 4. En detaljeret diskussion af det mulige umoralske forhold mellem Stella og Goff. 5. At Jonas tydeligt vises som jøde. 6. Grusomhed. 7. Venstres politiske holdning til kapitalismen” [7] .
Anne Sheridan var oprindeligt planlagt til rollen som Stella , mens Louis Hayward blev overvejet til rollen som Harold Goff . I tilfælde af Haywards afslag, var den næste kandidat Humphrey Bogart [7] . Ifølge moderne filmhistorikere opfordrede Humphrey Bogart Warner Bros. give ham hovedrollen som "den charmerende, men hensynsløse rakker Harold Goff" i denne film. Men studiet besluttede, at Garfield ville levere den bedste billetkontorpræstation og gav ham rollen [4] [10] .
Ifølge American Film Institute nægtede Ida Lupino at medvirke i denne film med Bogart, efter at han angiveligt mishandlede hende på settet til High Sierra (1941) [7] .
Filmen var i produktion fra den 14. februar til midten af april 1941 og blev udgivet den 14. juni 1941 [11] .
Som Hal Erickson skrev, mens Irwin Shaw arbejdede på filmen, blev Irwin Shaws skuespil "The Good People" omarbejdet af forfatterne for at formilde Hollywood-censorer. Ifølge Erickson var "Shaws skuespil et symbolsk opfordring til en forenet front mod europæisk fascisme , hvilket antydede, at den eneste måde at ødelægge autoritære banditter som Goff var at få gode mennesker til at glemme normerne for kristen ydmyghed som "vend den anden kind til" og 'elsk din næste." [10] . The Shaws spil endte med Jonah og Olaf, drevet til det yderste, da Goff forfører Stella og derefter kræver alle deres penge, forberede sig på at dræbe skurken og formår at begå det uden at blive straffet. Ifølge nutidige kritikere ville Production Code Administration aldrig have gået med til at vise ustraffet mord, uanset dets begrundelse, og derfor dør Goff i manuskriptet i en ulykke [10] [4] [7] . Ifølge Erickson "fjerner dette dog ikke den moralske skyld, som de to ældre sammensvorne lider af, så manuskriptet tager flere svimlende drejninger, før det når en lykkelig slutning, der tilfredsstillede censorerne" [10] .
Som den moderne filmhistoriker Michelangelo Capua har skrevet, blev filmen kritiseret ved udgivelsen for de ændringer, der blev foretaget i plottet fra stykket. Billedet gav ikke den livlige reaktion, som studiet regnede med, og billetkontoret var skuffende [12] . Således gav New York Times filmkritiker Bosley Krauser filmen en lav vurdering efter filmens udgivelse og kaldte den "en tung og kedelig historie om for det meste vidtløftige ulykker, som er præget af mild spænding og præget af lejlighedsvise øjeblikke med humor. " Ifølge kritikeren "kommer det ikke engang i nærheden af at være en rigtig god film, og hvis du vil vide sandheden, er det bogstaveligt talt lige så gammeldags som synd." Som kritikeren yderligere bemærker, "I princippet har den en idé - dilemmaet med almindelige små mennesker, der er ofre for gangstere og ikke er beskyttet af loven. Men denne vanskelige situation er udtrykt så vagt, at historien mere ligner rent huslige vanskeligheder, hvor en stakkels far forsøger at redde sin datter fra romantiske overgreb fra en småsvindler, der gjorde hendes far til sit offer. Som Krauser bemærker, " Warners fortæller i sin velkendte cool stil med skumle øjeblikke, især når John Garfield afslører sig selv som en gangster." Det er også bemærkelsesværdigt, at "det meste af billedet er lavet i halvmørke og tåge" [9] .
Den nutidige filmkritiker Craig Butler mener, at "filmen har alt, hvad en stor noir-thriller fra 1940'erne har brug for, bortset fra et førsteklasses manuskript." Stykket af Irwin Shaw , der tjener som dets grundlag, "er for symbolsk og didaktisk, og på trods af alle involverede parters bestræbelser på at afsløre det, virker det stadig for teatralsk og kunstigt." Endnu værre forbød censorerne at beholde stykkets tvetydige slutning, hvor to gode mennesker bevidst dræber en ond kraft, der begynder at overvælde deres liv og livet for mennesker omkring dem, ifølge kritikeren. Men som Butler yderligere bemærker: "På trods af disse mangler viser filmen sig at være et ret godt og ofte gribende melodrama takket være Anatole Litvaks stramme og dygtige instruktion og en rollebesætning, man kun kan drømme om. Selvom filmens manuskript ikke tillader den at stige til status som en klassiker , giver dens styrker stadig betydelig nydelse .
Som Hal Erickson skrev: "Dette er en film noir, der udkom før selve begrebet blev opfundet" [10] . Ifølge Stephanie Thames, "I 1941 var Hollywood ikke helt klar til en historie som denne film. Dette mørke drama er faktisk tæt på film noir og var forud for sin tid." Denne film, ligesom The Maltese Falcon (1941) udgivet samme år, "satte tonen for mørkere og mere grusomme film noirs" såsom Double Indemnity (1944) og The Postman Always Rings Twice (1946) [4] . Spencer Selby kaldte billedet "en usædvanlig psykologisk film fra Warners , som var Garfields første film noir" [14] .
Krauser henledte opmærksomheden på filmens skuespil, især på Garfield som "en lækker og ond karakter", der er meget "overbevisende som en smålig rakker". Lupino , ifølge kritikeren, "spiller for hårdt og hårdt som en ulykkelig pige." Thomas Mitchell spiller hendes far "med hængende sentimentalitet, og John Kuolen er frygtsom og fej som sin håndlanger, hvilket kun Kuolen kan være" [9] .
Efter Butlers mening, "Som en overvældende gangster er John Garfield utrolig stærk, fuldstændig dedikeret til sin rolle og bukker aldrig under for fristelsen til at blødgøre sin karakter for at undgå at fremmedgøre sine fans. Garfield er skræmmende, vred og umenneskelig - og alligevel farligt charmerende, hvilket giver seerne en fornemmelse af, hvorfor Lupino kan være forelsket i ham." Kritikeren mente, at "Lupino er også ret god, selvom hun lider af et svagt manuskript og psykologisk udvikling af sin karakter. Bedre end hende er Thomas Mitchell og John Kuolen, som formår at overtage kontrollen over filmen fra Garfield, hvilket er meget vanskeligt .
Som bemærket i en TV Guide- anmeldelse , "skubber en smuk hovedrolleindehaver sjældent et så uhyggeligt og fuldstændig ulækkert billede, som han gør i denne film." Lupino "udfører også sin rolle smukt" som en pige, der "er forelsket i bøllen Garfield, selvom hun ved, at han er rådden ind til kernen." Mitchell og Kuolen "fremragende som slyngende rakkerofre." Men som en TV Guide- anmelder opsummerer , "er det helt og holdent et Garfield-billede, en af hans favoritter, som han med rette mente var instrueret af Litvak med fuldkommen dygtighed " [15] .
Ifølge filmhistoriker Michael Keaney, "I denne tidlige film noir er skuespillet exceptionelt, og Garfield fortjener den største ros. Han er fantastisk som en ambitiøs New York gangster, en sociopat uden forløsende egenskaber, der kører en lille ketcher på en Brooklyn -mole " [16] .
Alan Cohn skrev, at Garfield, som Goff, "afslører fordærvelsen og fantasien i det kapitalistiske samfund i depressionstiden og fordømmer alle fascistiske kræfter, der opererer i en krigshærget verden" [17] .
Butler bemærkede, at filmfotograf James Wong Howe "håndterede filmen smukt med atmosfæriske sorte og gråtoner, der i høj grad forstærker dens virkning" [13] . Hal Erickson skrev også, at "filmen er atmosfærisk kinematografisk", mens en TV Guide- anmelder bemærkede , at "Howes kinematografi fanger historiens mørke og dybe stemning" [15] .
Tematiske steder | |
---|---|
Ordbøger og encyklopædier |