Afrodite Anadyomene

Aphrodite Anadyomene ( gammelgræsk Ἀφροδίτη Ἀναδυομένη , "dukker op, dukker op af havet") er et epitet af gudinden Afrodite , født af havskum og dukker op på landjorden, og dens ikonografiske type i dette øjeblik.

Denne ikonografi blev berømt i antikken takket være det tabte maleri af Apelles og blev gentagne gange gentaget af mestre fra efterfølgende epoker. Varianter af dets navn: Aphrodite Anadyomene, Venus Anadyomene, Venus' fødsel, Venus Marina.

Mytens plot

Fødslen af ​​gudinden Afrodite , ifølge en af ​​de gamle græske myter, var usædvanlig: det skete, da Gaia , jordens gudinde, træt af sin mand Uranus forræderi , bad sin yngste søn Kronos om at lette sin skæbne. Han kastrerede sin far med en segl. Han tog fat i de afskårne kønsorganer med venstre hånd (som der siden er blevet forbundet med dårlige varsler), og han kastede dem sammen med seglen i havet nær Cape Drepan. Uranus' frugtbare kraft var så stor, at fra bloddråber, der faldt til jorden, blev erinia , kæmper og melia (askenymfer) født, og fra bloddråber (valgfrit - blod kombineret med frø ), der faldt i havet - gudinden Afrodite. [en]

Således fandt en jomfru [2] undfangelse sted i den patriarkalske version: Uranus' blod, som i det øjeblik stadig var den øverste gud, faldt i havet og dannede snehvidt skum, hvorfra Afrodite blev født. Derfor hendes tilnavn - Skum -født , og endda, ifølge en version af etymologi , er selve navnet fra anden græsk. ἀφρός  - "skum").

Gudinden opstod fra havskummet nøgen og på skallen (det gamle symbol på vulvaen ) nåede kysten. Hvor Aphrodite trådte, voksede urter og blomster [3] :

Nær øen Cythera blev Afrodite, Uranus' datter, født af havbølgernes snehvide skum. En let, kærtegnende brise bragte hende til øen Cypern . Dér omringede de unge Ores kærlighedsgudinden, som dukkede op fra havets bølger. De klædte hende i gyldne klæder og kronede hende med en krans af duftende blomster. Hvor end Afrodite trådte, blomstrede blomster der. Hele luften var fuld af duft.

Ikonografi

Den ikonografiske type af billedet af Afrodites fødsel omfattede således følgende elementer, der kunne bruges i forskellige kombinationer:

• nøgen gudinde,
• havkyst, vand, bølger, skum,
• gudinden, der klemmer sit våde hår,
• en skal er både et køretøj og et symbol på vulvaen, det vil sige fødsel og kærlighed (jf . yoni ),
• havelementets egenskaber - f.eks. delfiner, nereider ,
• assistenter af gudinden - tjenere, ory , velgørende , vinde ( Boreas , Zephyr , etc.), amoriner .

Gamle Anadyomenes

Maleri af Apelles

Maleriet Apelles , skrevet på plottet om Afrodites fødsel (4. århundrede f.Kr.), har ikke overlevet. Kendt fra beskrivelsen i "Natural History" af Plinius den Ældre , bog. 35. Værket nød en utrolig berømmelse og forårsagede mange efterligninger i hellenismens kunst.

Historien om kunstnerens skabelse af lærredet er forbundet med navnene på to kvinder - Phryne og Campaspe . Phryne var en berømt hetero , modellen af ​​Praxiteles . Hun var berømt for sin storslåede krop, men det var næsten umuligt at se hende nøgen, bortset fra Poseidon-festivalen i Eleusis. På denne dag klædte hun sig nøgen af ​​og løsnede sit hår og gik ud i havet. Som Athenaeus [4] fortalte , var det dette skue, der fik kunstneren til at tegne plottet i billedet. Den selvsamme gudinde, skriver Plinius, nogle mener, at Apelles ikke skrev fra Phryne, men fra sin slave Campaspagiven til ham af Alexander den Store . [5]

Kilder beskriver billedet som følger: den nyfødte gudinde, der kom frem fra bølgerne, klemte hendes hår.

"Aphrodite Anadyomene" blev betragtet som det bedste værk af Apelles. Hun var på øen Kos , i Asklepius Asklepions tempel. Omkring tidens skift blev det erhvervet af kejser Augustus , og tilgav indbyggerne på øen skatter i mængden af ​​100 talenter . Han placerede den i Rom, i Julius Cæsars tempel.

På dette tidspunkt var billedet allerede beskadiget i den nederste del, men ingen påtog sig at genoprette det. Nero erstattede det døende værk med et af mesteren Dorotheas værker [6] .

Den store kunsthistoriker i det 20. århundrede, Ernst Gombrich , betragtede Aphrodite Anadyomene ikke kun som hovedmaleriet af Apelles, men også et værk, der forudbestemte udviklingen af ​​europæisk kunst. Gombrich kaldte en af ​​sine mest berømte bøger om renæssancemaleri - "Apellesarven" [7] .

Fresker

Det overlevende maleri, der skildrer plottet af Venus Marina , er kommet ned til os takket være vægmalerierne af den Pompeianske villa [7] Arkivkopi dateret 3. august 2007 på Wayback Machine .

Vase maleri

På en vase med rød figur fra en tidligere periode ses gudinden, der dukker op direkte fra skaldørene [8] Arkiveret 15. november 2012 på Wayback Machine .

Skulpturer

• Venus fra Syracuse  - en statue, der repræsenterer gudinden, der kommer op af vandet, opbevares i Syracuse arkæologiske museum. Venus er ledsaget af en delfin (frastødt), og tøjfolderne er som en skal. (Nogle gange kaldes statuen også Venus Landolina efter arkæologen Saverio Landolina , som opdagede den i ruinerne af det sicilianske nymfæe . 2. århundrede e.Kr. [8] [9]
• Venus af Cyrene  - en statue af Afrodite Anadyomene fra Cyrene [10] , den nøgne gudinde er ledsaget af en delfin. Figuren fra Roms Nationalmuseum er en kopi af en tidligere hellenistisk statue [11] .
• Venus fra en sen gallo-romersk villa, Louvre [12] / Gentagelse af motivet af gudinden, der klemmer sit hår.
• en anden torso [13] , en anden statue i Louvre [14] .
• Aphrodite Anadyomene, Rom (Aphrodite Chiaramonti) [15] .
• Afrodites fødsel. Koptisk relief 4. årh. n. e. i Louvre [16]
• Ludovisis trone

Renæssance Anadyomenes

Renæssancekunstnere læste omhyggeligt beskrivelserne af kunstværker efterladt af gamle forfattere og undersøgte de overlevende eksempler. Cirkulationen af ​​dette materiale er et af de vigtigste tegn på renæssancen , så det er ikke overraskende, at de italienske mestre forsøgte at skabe deres egne versioner af det mest berømte maleri af det antikke Grækenland:

• The Birth of Venus maleri af Sandro Botticelli , (ca. 1485 , Uffizi , Firenze ) viste sig at være den mest berømte version. Kunstneren kombinerede i det absolut alle egenskaberne til plottet kendt fra kilderne. Se: Venus' fødsel (maleri af Botticelli) for detaljer .

Mere kortfattet i brugen af ​​tilbehør var andre mestre, som mere bogstaveligt fulgte beskrivelsen af ​​Plinius, som ikke nævner skallen. Deres arbejde skildrer simpelthen en kvindeskikkelse, der vrider sit hår ud:

• 1516  - marmorrelief af Antonio Lombardo "Venus Anadyomene" fra Wilton House ( Victoria and Albert Museum )
• OKAY. 1525  - Titians "Venus Anadyomene" ( National Gallery of Scotland , Edinburgh )
• 16. århundrede - Fountain "Venus" , Giambologna [17] , Giambologna skole : vand strømmer fra gudindens hår (National Art Gallery, Washington [18] .
• Værker af Rubens [19] [20] .

Aphrodite Anadyomene i moderne tid

Rocaille -værker om dette emne var tilbageholdt - gudindens hofter var normalt draperet, amoriner var til stede osv.:

• OKAY. 1750  - The Birth of Venus af Francois Boucher (Wallace Collection, London)

Klassicisme og akademiisme i det XIX århundrede. var mere ærlig i fortolkningen af ​​det nøgen og distraherede ikke fra den kvindelige krop med overdreven tilbehør:

• 1835  - Theodore Chasserio skrev "Venus Anadyomene"
• 1848  - Ingres færdiggjorde sin "Venus Anadyomene" , som blev et af hans mest berømte værker .
• 1863  - Alexander Cabanel malede sin Venus fødsel baseret på en nyligt opdaget pompeiansk fresko af samme emne (se billedet ovenfor). Maleriet blev vist på Paris Salon i 1863, var en succes og blev købt af Napoleon III til sin personlige samling.
• 1868  - tegning af Böcklin [21]
• OKAY. 1870  - Gustav Moreau [22] , akvarel og gouache.
• 1879  - William-Adolphe Bouguereau skaber The Birth of Venus og genovervejer sammensætningen af ​​Botticelli.

I slutningen af ​​det 19. århundrede var der en reaktion på akademiismens sødme og dens kærlighed til dette emne. Arthur Rimbaud skaber sine satiriske digte "Venus Anadyomene" , hvori han stikker den kvindelige fysiologi frem [23] .

• 1907  - Pablo Picasso genfortolker typen af ​​Anadyomene i den centrale figur på hans lærred "The Girls of Avignon "  - en modernistisk dekonstruktion af den velkendte ikonografi, kubismens forfader [9] .
• 1912  - Odilon Redon , symbolist og medlem af Nabis -gruppen, maler Venus Anadyomene i pastel og placerer hendes figur helt inde i skallen. Den anden mulighed, profil [24] .
• 1922  - "Venus Anadyomene" , Georges Sabbagh, skildrer en kvinde i en lukket badedragt fra 1920'erne, der dukker op fra havet (modernisering af plottet) [25]
• skulpturer: William Storey [26] , Paul Manship [27] .

Galleri