Lawrence Alloway | |
---|---|
engelsk Lawrence Alloway | |
Fulde navn | Lawrence Reginald Alloway |
Fødselsdato | 17. september 1926 [1] [2] [3] |
Fødselssted | |
Dødsdato | 2. januar 1990 [1] [2] (63 år) |
Et dødssted | |
Land | |
Beskæftigelse | kunstkritiker , kurator , kunstkritiker |
Lawrence Reginald Alloway ( født 17. september 1926, London - 2. januar 1990, New York) er en engelsk kunsthistoriker og kurator , som har arbejdet i USA siden 1961. I 1950'erne var han et førende medlem af den britiske kunstgruppe Independent Group , i 1960'erne udviklede han et ry som en indflydelsesrig amerikansk kritiker og kurator. Han var en af de første til at bruge udtrykket "populær massekunst" i midten af 1950'erne, og derefter udtrykket " popkunst " i 1960'erne, for at betegne kunst baseret på billeder af populærkultur og tro på deres magt [4] . Fra 1954 til sin død i 1990 var han gift med kunstneren Sylvia Sani [5] .
Mellem 1943 og 1947 studerede Alloway kunsthistorie ved University of London , hvor han mødte den kommende kritiker og kurator David Sylvester [6] . Mellem 1944 og 1945, i en alder af 17-19, skrev Alloway korte boganmeldelser for London Times [6] .
I 1949 begyndte Alloway at skrive kunstanmeldelser for det britiske tidsskrift ArtReview (dengang kendt som Art News and Review ), og begyndte fra 1953 at bidrage til det amerikanske tidsskrift Art News [6] . I Nine Abstract Artists (1954) talte han om de konstruktivistiske kunstnere , der dukkede op i Storbritannien efter Anden Verdenskrig : Robert Adams, Terry Frost, Adrian Heath, Anthony Hill , Roger Hilton , Kenneth Martin , Mary Martin, Victor Passmore og William Scott .
Alloway kom til den teori, at kunst, som afspejlede det moderne livs konkrete materialer, havde givet plads til mediernes og forbrugerismens interesser. I 1952 sluttede Alloway sig til Independent Group og holdt foredrag om sin teori om det cirkulære forhold mellem populærkulturens "lave kunst" og "høj kunst". Fra 1955 til 1960 arbejdede han som assisterende direktør for Institute of Modern Art i London. under hans ledelse afholdtes udstillingen Collager og genstande (1954). I 1956 deltog Alloway i at organisere This Is Tomorrow- udstillingen . Han gennemgik i en artikel fra 1958 udstillingerne fra denne udstilling og andre værker, som han så under en rejse til USA, og var en af de første til at bruge udtrykket "populær massekunst".
I 1961, gennem sine kontakter med den amerikanske kunstner Barnett Newman , modtog Alloway en invitation til at være underviser ved Bennington College i Vermont [7] . Sammen med sin kone, realistiske kunstner Sylvia Sani, flyttede han til Bennington , men tilbragte kun et år der, da han blev udnævnt til kurator på Solomon Guggenheim Museum i New York . Denne stilling beklædte han indtil 1966 [7] . I 1963 organiserede han popkunstudstillingen Six Painters and the Object , der viser værker af Jim Dine , Jasper Johns , Roy Lichtenstein , Robert Rauschenberg , James Rosenquist og Andy Warhol [8] . Alloway var formand for juryen for Guggenheim -prisen i 1964, da den danske kunstner Asger Jorn [9] [10] [11] takkede nej til en af priserne .
I 1966 kuraterede Alloway udstillingen Systemic Painting , som viste amerikansk geometrisk abstraktion i stil med minimal kunst , figurerede lærred og hårde konturer . I beskrivelsen af udstillingen introducerede han begrebet " systematisk kunst " [12] for at udpege en type abstrakt kunst ved hjælp af gentagne simple former . Alloway var en ivrig tilhænger af abstrakt ekspressionisme og amerikansk popkunst og støttede kunstnere som Roy Lichtenstein , Claes Oldenburg og Andy Warhol . Han trak sig fra Guggenheim-museet, efter at Thomas Messer , museets direktør, ikke accepterede Alloways forslag om udstillinger, for det meste skulpturer, til den kommende Venedig Biennale [13] .
Fra 1966-1967 var Alloway gæsteprofessor ved School of Fine Arts ved Southern Illinois University i Carbondale, hvor John McHale og Buckminster Fuller også arbejdede .
I 1970'erne skrev Alloway for The Nation and Artforum og holdt foredrag ved State University of New York i Stony Brook , hvor han havde et professorat i kunsthistorie . Sammen med kritikeren Donald Kuspit grundlagde han magasinet Art Criticism . Med fremkomsten af den feministiske kunstbevægelse støttede Alloway kvindernes arbejde; han bemærkede for eksempel "3 til 1 overvægt" af mænd over kvinder på den årlige Whitney Museum- udstilling i 1977 [14] .
Angående oprindelsen af begrebet popkunst skrev Alloway: "Begrebet blev opfundet af mig i England som en betegnelse for massekommunikation, især visuel, men ikke kun" [4] . I en kommentar til et Pop Art -essay udtalte han også: "Den første brug af udtrykket, jeg kender på tryk: Alloway, Lawrence. Kunsten og massemedierne // Arkitektonisk design. - London, 1958. - Februar. Pop Art-ideer blev diskuteret af Rayner Banham, Theo Crosby, Frank Cordell, Tony del Renzio, Richard Hamilton , Nigel Henderson, John McHale, Eduardo Paolozzi , Alison og Peter Smithson, billedhuggeren William Turnbull og mig selv .
Der er dog modstridende minder om udtrykkets oprindelse: ifølge John McHales søn var første gang ordet blev brugt af hans far i en samtale med Frank Cordell i 1954, og så blev udtrykket brugt i Independent Group-diskussioner senest kl. midten af 1955 [15] . I en artikel fra 1958 brugte Alloway udtrykket "populær massekunst" i stedet for specifikt "popkunst" [15] .
Alloway led af en neurologisk lidelse og døde af hjertestop den 2. januar 1990 i en alder af 63 [16] .
Tematiske steder | ||||
---|---|---|---|---|
Ordbøger og encyklopædier | ||||
|