Raseri i himlen

Raseri i himlen
Rage in Heaven
Genre Film noir
Psykologisk thriller
Producent W. S. Van Dyke
Robert B. Sinclair
Richard Thorpe
Producent Gottfried Reinhardt
Manuskriptforfatter
_
Christopher Isherwood, Robert Teren
James Hilton (roman)
Medvirkende
_
Robert Montgomarie
Ingrid Bergman
George Sanders
Operatør Oliver T. Marsh
George Jay Folsey
Komponist Bronislau Kuiper
Mario Castelnuovo-Todesco
Yudin Zador
Filmselskab Metro-Goldwyn-Mayer
Distributør Metro-Goldwyn-Mayer
Varighed 85 min
Land  USA
Sprog engelsk
År 1941
IMDb ID 0034078
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Rage in Heaven er en  psykologisk film noir fra 1941 instrueret af W. S. Van Dyke . Filmen havde også ukrediterede instruktører Robert B. Sinclair og Richard Thorpe .

Filmen er baseret på den britiske forfatter James Hiltons roman af samme navn , som udkom i 1932. Filmen følger forholdet mellem den velhavende og visuelt attraktive britiske stålværksejer Philip Monrell ( Robert Montgomery ), hans bedste ven Ward Andrews ( George Sanders ), der faktisk driver Philips forretning, og Stella Bergen ( Ingrid Bergman ), Philips mors følgesvend. Begge mænd forelsker sig i Stella, men hun vælger Philip og gifter sig med ham. Herefter udvikler Philip på baggrund af jalousi for Ward hurtigt paranoia , mens Stella, desillusioneret over sin mand, bliver mere og mere forelsket i Ward. Philip gør mislykkede forsøg på at dræbe Ward, hvorefter han beslutter sig for at begå selvmord og planter talrige beviser for at anklage Ward for hans mord. Først i sidste øjeblik er det muligt at afsløre Philips lumske plan og redde Wards liv.

Filmen fik lave anmeldelser fra kritikere på grund af et svagt plot og instruktion, trods stærkt skuespil, især fra Ingrid Bergman og George Sanders.

Plot

I 1936 ankommer en britisk konsul til et psykiatrisk hospital i Paris på invitation af Dr. Rameau ( Oskar Homolka ). Lægen informerer ham om, at der er en patient på hans hospital, som har forsøgt selvmord. Han kalder sig selv Ward Andrews og ser ud til at være englænder. Dr. Ramo anmoder om konsulens hjælp til at bekræfte patientens identitet. Samtidig rapporterer lægen, at han udadtil ligner en ædel og charmerende person, men det er tydeligt for specialisten, at han lider af en alvorlig form for paranoia , som kan være uhelbredelig. En sådan patient bliver, hvis den vækkes af sine følelser, meget farlig og er i stand til både selvmord og mord. Lægen får konsulen til at introducere ham for Andrews, men det viser sig, at han lige er flygtet fra hospitalet...

Nogen tid senere, i lobbyen på et hotel i London , møder Philip Monrell ( Robert Montgomery ) sin gamle ven Ward Andrews ( George Sanders ), som han engang studerede med i fire år på University of Cambridge . Som det viser sig, var begge for nylig i Paris. Philip inviterer sin ven til at bo i to dage på hans familieejendom Chesingworth, hvor han selv ikke har været i lang tid. Ved ankomsten bliver de mødt af en ung og smuk Stella Bergen ( Ingrid Bergman ), der har arbejdet som sekretær for Phillips mor, fru Monrell ( Lucille Watson ) i tre måneder nu. Begge mænd er fascineret af den smukke Stella. Ward begynder straks at bejle til hende og antyder hans følelser, men Stella behandler ham som en ven. Dagen efter rejser Ward til Skotland , hvor han arbejder som ingeniør på en motorfabrik. Efter hans afrejse meddeler hans mor Philip, at hun ikke har haft det godt på det seneste, og i den forbindelse skal hun efter anbefaling fra en læge tage til Sydafrika i to år , hvis klima er mere gunstigt for hende . Det betød, at Philip, som aldrig havde arbejdet, skulle tage ansvaret for det store stålværk, der var ejet af familien, og som fru Monrell havde drevet efter sin fars død. Samtidig siger hun, at hun ikke vil tage Stella med, da hun skal have et selvstændigt liv, og råder sin søn til at være opmærksom på Stella. Efter sin mors afgang taler Philip konstant om Ward i en samtale med Stella og misunder hans mod, hårde arbejde og held. Han fortæller, at da han boede i Paris, var han bange for at vende hjem, men da han begyndte at blive kaldt der ved navnet Ward, viste meget af det, han var bange for, at være inden for hans rækkevidde. Som om Wards navn frier han til Stella, og de kysser. Samtidig siger Philip: "Jeg ville dø for dig, jeg kunne nok dræbe for dig."

Det er seks uger siden brylluppet. Da Stella ordner posten ved morgenmaden om morgenen, bemærker Philip, om hun har modtaget et brev fra Ward. Stella svarer, at det er et brev fra Cape Town fra hans mor. Snart skal Philip på arbejde, hvilket han kun har været to gange på det seneste, selvom han lovede Stella at gå på fabrikken hver dag. På arbejdet keder Philip sig ærligt talt med at lave kryds og tværs og skal tidligt afsted. Mod slutningen af ​​arbejdsdagen kigger Stella forbi. Inden hun ankommer, arrangerer Philip et møde på sit kontor med de fire øverste ledere af fabrikken og prøver at vise sin kone, at han er fabrikkens rigtige chef. Han tugter Chief Engineer Black ( Gilbert Emery ) for at have afsat midler til at bygge arbejderboliger, hvilket får ham til at sige op. Da Stella og Philip vender hjem, får de at vide, at killingen, som Ward gav til Stella, er blevet fundet i nærheden af ​​planten med en brækket hals. Philip tilbyder at købe en ny killing til hende, men hun nægter. Stella er irriteret over, at Philip konstant taler om den påståede forbindelse mellem hende og Ward. Hun fortæller sin mand, at hun kun kunne lide Ward som en ven, og at de intet havde. Også hun bemærker til Philip, at hun giftede sig med ham, fordi hun elsker ham. Philip lover ikke at nævne Ward igen, og de kysser. I sin dagbog skriver Philip: ”Hun sagde, at Ward var interesseret i hende. Jeg inviterer ham til os, så må vi se, hvad der sker."

Snart ankommer Ward, som Philip inviterer på middag. På et tidspunkt lader han Ward og Stella være i fred og iagttager deres opførsel fra siden, men de spøger kun og griner sødt. Ward ønsker Stella til lykke med sit ægteskab. Vender tilbage til bordet, tilbyder Philip Ward stillingen som chefingeniør på hans anlæg til en løn, der er tre gange så stor, som han modtager i øjeblikket. Ward er heldigvis enig. Snart tager Philip uventet af sted på en forretningsrejse uden at informere sin kone og Ward om datoen for hans hjemkomst. På vej hjem fra togstationen forsøger Ward at fortælle Stella, at der er noget galt med Philip, og især gjorde han forkert mod Black. Stella vil ikke høre om det og bliver sur på Ward. Dagen efter kommer Stella til Wards kontor og undskylder sin opførsel i går. Ward gentager, at Philip har et problem med mennesker og spørger, om hun har et problem med ham. Stella siger, at hun prøver sit bedste for at være okay, men nogle gange kan Philip være uudholdelig. For at forbedre Stellas triste humør inviterer Ward hende til middag på sin yndlingsrestaurant. Dér fortæller Ward entusiastisk, at hans drøm er at skabe en ny motor. I dette øjeblik dukker Philip uventet op, som Ward overtaler til at fejre sin beslutning om at bygge arbejderboliger. Ward siger, at det vil være det rigtige træk, der vil give ham respekt på fabrikken, hvortil Philip svarer, at han ikke har brug for respekt på arbejdet, men lydighed. Bagefter, for at forhindre yderligere skænderier, tager Stella Philip med hjem.

Dagen efter bliver arbejderne på fabrikken forargede over opgivelsen af ​​boligplanen. For at dæmpe urolighederne ringer Philip til politiet, som finansdirektør Higgins ( Philip Merivale ) gør indsigelse mod ved at træde tilbage. Da vrede arbejdere bryder ind i ledelsen, går Philip selvsikkert for at møde dem og kræver at komme ud af bygningen. Dette forårsager endnu mere vrede fra arbejderne, hvilket skræmmer Philip. Han stikker af til sit kontor og overlader alt til Ward. Han overtaler Philip til hurtigt at forlade anlægget gennem bagdøren, og han møder selv de arbejdere, der braser ind på kontoret. Han fortæller, at Philip netop har godkendt et boligprojekt, som dæmper spændinger og beroliger arbejderne. Først sent på aftenen i den silende regn vender udmattet Philip hjem og mister straks bevidstheden. Mens han ligger i sengen under opsyn af en sygeplejerske, besøger Stella og Ward ham. Om natten skriver Philip i sin dagbog: "Nu ved jeg alt, og jeg orker ikke mere."

Et par dage senere besøger Ward Philip og Stella og foreslår, at Philip vender tilbage til arbejdet. Han fortæller, at i går, som følge af en ulykke, døde en arbejder efter at være faldet ned i en kedel af glødende metal. Philip udtrykker et ønske om at se, hvor det skete. Da de klatrer op på en repos i butikken, hvor de ikke kan ses, kommer Philip op bag Ward og er ved at skubbe ham ind i kedlen. Ward vender sig dog om i sidste øjeblik, hvilket stopper Philip, der lader som om han bare er svimmel. Under middagen, efterladt alene, spørger Ward direkte Philip, hvorfor han ville slå ham ihjel. Han siger så, at jalousi har fordrejet Philips sind. Ward indrømmer ærligt, at han elsker Stella fra det øjeblik, de mødtes første gang, men Stella ved ikke noget om dette, og der var og er intet mellem dem. Philip hævder, at dette er hans kone og hans hus, hvorefter han fyrer Ward og beder ham om at gå. Da Stella kommer ind, fortæller Philip, at Ward sagde, at han elsker hende, og Ward bekræfter disse ord, hvorefter han siger, at han rejser til London.

Senere går Stella op på Philips værelse, hvor hun ser ham læse hendes breve og erklære. at han læste alle de breve, hun skrev. Philip siger, at de tre af dem er så ulykkelige: "Du, fordi du elsker Ward, men du skal bo hos mig, og Ward, fordi han elsker dig, men ikke kan få det." Stella stopper ham og fortæller ham, at han ikke kan blive ved sådan her, fordi han har ændret sig meget de seneste uger og er blevet så grusom mod hende. Philip siger, at han elsker hende, men da Ward rejste, mistede han hende også. Stella lover, at hun vil gøre alt for at gøre dem glade sammen, og vil gøre, som han vil. Da hun tilbyder at afslutte dette liv, siger Philip: "Vi afslutter det her sammen, og så bliver du kun min", hvorefter han tager hende i nakken og ser ud til at være ved at kvæle hende. Stella bryder dog fri og løber væk. Hun låser sig inde på sit værelse og begynder hurtigt at pakke. Senere, da huset er stille, forlader Stella rummet med en kuffert og løber væk fra huset. Philip ser fra vinduet, da hun forlader herregården.

Stella kommer til London. På hotellet bliver hun mødt af Ward, som siger: "Jeg elsker dig, men du har brug for en ven nu, og jeg vil være ham." Stella siger, at Philip er blevet sindssyg, at han ikke kan tale med folk, som om han kun hører stemmer i sit hoved. Senere ringer Philip til Ward, som siger, at Stella ikke vil vende tilbage til ham. Philip erklærer til gengæld, at han er klar til at give hende en skilsmisse, og inviterer Ward til at komme til boet for at diskutere alle detaljerne. Ward siger, at han har planlagt en forretningsrejse til Dublin , hvor han blev inviteret af ingeniør Lee for at stifte bekendtskab med sit motorprojekt. Philip svarer, at det ville være bekvemt for Ward at komme forbi herregården på vej til mødet. Philip skriver i sin dagbog: ”Alt går efter planen. Han har ikke mistanke om, at det var mig, der sørgede for, at han ringede til Dublin. Denne gang vil han dø."

Philip begynder at forberede en omfattende plan for at straffe Ward. Han sender sin butler Clark ( Aubrey Mather ) til byen for at sende post, inklusive en pakke, der ligner en bog, og beder ham besøge ham, når han vender tilbage. Philip ridser derefter bevidst skærmen på sin bil, som er parkeret i garagen, og forklæder derefter i biblioteket en konvolutåbner i sonetbåndet, så den, der ringer, ville tage fat i dens håndtag. Da Ward ankommer, indleder Philip en venlig samtale med ham. På hans anmodning tilkalder Ward tjenerne med en sonet og efterlader aftryk på håndtaget. Philip erklærer derefter, at han vil give Stella en skilsmisse og garanterer ikke at ændre testamentet. Ward er glad for, at det lykkedes dem at løse alle problemer i mindelighed. Netop som butleren går forbi bibliotekets åbne døre, begynder Philip pludselig at råbe og beskylder Ward for at forråde hans tillid, ødelægge sin familie og provokere fabrikken, hvilket gør det hele klart for Clarke. Som svar på Wards indvendinger kræver Philip, at han er stille og truer med at vride hans nakke. Da Clark går, falder Philip straks til ro og ændrer tonefald. Han beder Ward om tilgivelse for sammenbruddet og tilbyder ham derefter sin bil, så han kan komme til molen i Dublin, og siger, at hans mekaniker Stevens vil hente bilen senere. For at komme til garagen leder Philip Ward gennem bibliotekets åbne døre, hvor han efterlader sine fodspor på den våde græsplæne. Så tager Philip ved hjælp af et lommetørklæde en dolk ud af drømmebogens tape, fikserer den med et håndtag i døren og stikker den.

Retten behandler sagen på anklager om Wards drab på Philip. Anklageren fremstiller en konvolutåbner med Wards fingeraftryk, som blev mordvåbnet. Han citerer også Clarkes vidnesbyrd om, at Philip på tærsklen til hans død havde et heftigt skænderi med Ward om noget, og beskriver, hvordan Ward efter mordet gik gennem biblioteket, kørte ud af garagen i Philips bil og kradsede skærmen, og forlod bilen i havnen. Wards forklaring om formålet med turen går ikke igennem, da det viser sig, at hverken ingeniør Lee eller mekaniker Stevens eksisterer. Juryen finder Ward skyldig i Philips mord, og dommeren dømmer ham til døden ved hængning.

Wards appel afvises, og han venter i cellen på fuldbyrdelsen af ​​dødsdommen og tænker konstant på Stella. Hun tænker også på ham og gør alt, hvad hun kan for at sikre hans løsladelse. I modsætning til reglerne formår Stella stadig at overtale fængselsmyndighederne til et flygtigt møde med Ward, hvor de udveksler forsikringer om kærlighed og fortsætter med at tro på muligheden for en mirakuløs frelse. Stella bliver overvældet, da Dr. Ramo uventet går ind på sit hotelværelse. Han fortæller, at han ankom til London, hvor han identificerede sin tidligere patient fra et fotografi i avisen, som flygtede fra sin klinik for to år siden. Fotografiet var af Philip, som ifølge Dr. Rameau er farligt paranoid og dræbte sig selv. Lægen siger, at det vigtigste for sådan en patient er at vise, at han er højere og klogere end alle andre, for at opnå anerkendelse. Hvis han ikke kan opnå det på en anden måde, vil han gøre det gennem kriminalitet. Philip måtte på en eller anden måde sørge for, at Stella fandt ud af hans hemmelige plan efter henrettelsen af ​​Ward, ellers ville hans triumf ikke være fuldstændig. Sådanne mennesker efterlader ifølge lægen altid en detaljeret note, da de kan lide at tale om deres handlinger. Sammen med Stella går han til godset og søger efter en note fra Philip, men de finder ikke noget. Rameau overbeviser fru Monrell om, at Philip begik selvmord, ligesom sin mand, hvorefter hun siger, at hendes søn førte dagbog i mange år, men den sidste dagbog er ingen steder at finde. Butleren informerer Stella om, at Philip den sidste aften pålagde ham at sende en pakke på størrelse med en bog til Paris. Da de finder ud af afgangsadressen i Paris, flyver Stella og Dr. Rameau til, hvor de finder Philips sidste dagbog i bogbinderværkstedet, og instruerer binderen om at aflevere den til Stella senere. I sin dagbog beskrev Philip, hvordan han planlagde og udførte selvmordet på en sådan måde, at Ward ville blive anklaget for sit mord. Stella ringer straks til fængslet og læser over telefonen for vagten siderne fra Philips dagbog, der frikender afdelingen. Nogen tid senere sejler Stella og Ward afsted på en oceanlinje og kaster Philips dagbog i havet.

Cast

Filmskabere og førende skuespillere

Filmen er baseret på en roman af James Hilton , som ifølge filmhistorikeren Hal Erickson "takket være filmene Lost Horizon (1937) og Goodbye, Mr. Chips (1939) var meget efterspurgt i 1941" [1] . I 1943 modtog Hilton en Oscar for sit manuskript til Mrs. Miniver (1942) [2] . Han skrev også manuskripter til så populære film som " The Fruits of Chance " (1942) og " In Memory Forever " (1947) [3] .

Instruktør V. S. Van Dyke instruerede 89 film i løbet af sin karriere, herunder Tarzan the Ape Man (1932), The Thin Man (1934), Behind the Thin Man (1936), San Francisco (1936), " Prisoner of Zenda Fortress " (1937) , " Marie Antoinette " (1938), " Another Thin Man " (1939) og " I Love You Again " (1940). Van Dyke modtog Oscar-nomineringer for bedste instruktør for The Thin Man og San Francisco .

Robert Montgomery modtog to Oscar-nomineringer for bedste skuespiller i en hovedrolle for sit arbejde i When Night Falls (1937) og Here Comes Mr. Jordan (1941) [6] . I Fury in Heaven spillede Montgomery ifølge filmhistorikeren Hal Erickson en rolle, der ligner hans rolle i When Night Falls [1] . Derudover spillede Montgomery i så mindeværdige film som " Skilsmisse " (1930), " Treasury House " (1930), " Mr. and Mrs. Smith " (1941), " They Were Irreplaceable " (1945), " Lady in the Lake " (1946) og " Pink Horse " (1947) [7]

I løbet af sin karriere vandt Ingrid Bergman tre Oscars for filmene Gaslight (1944), Anastasia (1956) og Murder on the Orient Express (1974). Derudover modtog hun yderligere fire Oscar-nomineringer for hovedroller i For Whom the Bell Tolls (1943), Saint Mary's Bells (1945), Joan of Arc (1948) og Autumn Sonata (1978) [8] . Hun medvirkede også i så mindeværdige film som Casablanca (1942), Bewitched (1945), Notorious (1946), Europe 51 (1952) og Journey to Italy (1954) [9] .

George Sanders medvirkede i så mindeværdige film som " Rebecca " (1940), " Foreign Correspondent " (1940), " The Picture of Dorian Gray " (1945), " Tømmermændspladsen " (1945) og " The Ghost and Mrs. Muir " (1947) ) [10] . I 1951 vandt han en Oscar for sin birolle i All About Eve (1950) [11] .

Historien om filmens tilblivelse

Filmen er baseret på den populære roman af den britiske forfatter James Hilton, A Fury in the Sky, som blev udgivet i 1932. Manuskriptet er skrevet af Edward Khodorov, Christopher Isherwood og Robert Thoren [5] .

Ifølge The Hollywood Reporter har Metro-Goldwyn-Mayer for denne film lejet Ingrid Bergman fra David O. Selznick og George Sanders  fra Twentieth Century Fox .

Som filmhistoriker Andrea Passafume skriver: "Fordi Robert Montgomery allerede havde spillet en psykopat med stor succes en gang i MGM 's When Night Falls (1937), følte han, at studiet forsøgte at proppe ham ind i en anden lignende rolle i håb om at gentage hans triumf." I sin selvbiografi fra 1980, My Story, huskede Ingrid Bergman, hvordan Robert Montgomery dagen før optagelserne begyndte, henvendte sig til hende og sagde: "Jeg er ked af, at jeg gør det her mod dig, men jeg bliver tvunget til at lave denne film, så jeg vil bare sige replikker, men lad være med at spille" [13] . Senere forklarede han skuespillerinden, at han iscenesatte denne protest på grund af hans fuldstændige udmattelse. Ifølge Passafume havde han en syv-årig kontrakt med MGM og følte, at han overarbejdede. Han bad studiet om ikke at sende ham straks til det næste billede og give ham lidt hvile, men han fik at vide "nej" [13] . Som Montgomery forklarede sine handlinger til Bergman: "Hvis jeg nægter at agere på dette billede, vil jeg blive suspenderet fra arbejde uden løn. Og jeg har en kone, børn, et stort hus, en swimmingpool, jeg har brug for penge ... Men jeg vil protestere ” [13] [5] .

Filmen blev instrueret af Robert Sinclair [13] [12] . Som ifølge hans plan, på settet, talte Montgomery hver replik og spillede hver scene på en fuldstændig monoton og udtryksløs måde. Han lod også som om han ikke hørte, da Sinclair forsøgte at sætte sit spil på. Efter to ugers arbejde sagde Sinclair op [13] . Ifølge Hollywood Reporter blev instruktøren før jul 1940 syg [12] efter at have undladt at få Montgomery til at give skuespil, ifølge filmhistorikeren Dennis Schwartz .

I stedet for Sinclair erstattede MGM veteraninstruktøren W.S. Van Dyke , kendt for at lave film hurtigt og effektivt [13] . Ifølge The Hollywood Reporter var Van Dyke en marinekorpsofficer på det tidspunkt og fik 14 dages orlov til at færdiggøre dette billede . Som Passafume skriver, hørte Bergman, at Van Dyke var hård, og hun kunne slet ikke lide ham eller hans metoder til militærøvelse . I mellemtiden fortsatte Montgomery sin "no action"-protest, mens Bergman simpelthen prøvede sit bedste for at færdiggøre billedet så hurtigt som muligt. Den tredje stjerne i filmen, George Sanders, ønskede ifølge Passafume ikke at deltage i disse intriger og sov det meste af tiden. Som Bergman skrev: "Han gabede ud af sit omklædningsrum, gjorde sin lille ting og gik i seng igen. Det interesserede ham ikke" [13] .

På settet følte Bergman sig så utilpas, at hun på et tidspunkt kom til producer David O. Selznick med en anmodning om at erstatte Van Dyke som instruktør eller fjerne hende fra billedet. Selznick opfordrede hende dog til ikke at give op og sagde, at det ikke var hans job at skifte instruktør til film fra andre studier. Bergman vidste, at Selznick havde modtaget en masse penge for sin leje, og vendte derfor tilbage til arbejdet med filmen, fast besluttet på at spille så godt, hun kunne [13] .

Da Van Dyke gik ind i Bergmans omklædningsrum en dag senere, benyttede hun lejligheden til at fortælle ham direkte, hvad hun syntes om hans barske arbejdsmetoder. Hun sagde: "Hvorfor bliver du ikke i hæren, hvis du bliver ved med at marchere og råbe? Man ved ikke noget om folks følelser... Man er selvfølgelig ikke interesseret i andet end at "færdiggøre billedet", uanset hvad billedet er. Du giver os ingen mulighed for at spille; Du giver os overhovedet ingen råd om dette." Van Dyke blev ramt af Bergmans udbrud, hvor hun sagde, hvordan hun turde tale sådan til sin instruktør og truede med at fyre hende. Bergman svarede, at hun håbede, at han faktisk ville fyre hende, for det er præcis, hvad hun vil. Nogen tid senere henvendte Van Dyke sig til Bergman og lovede hende at forbedre sine arbejdsmetoder og tilføjede, at hun var "meget god i denne rolle" [13] .

Filmen var i produktion fra midten af ​​december 1940 til begyndelsen af ​​januar 1941, og yderligere optagelser begyndte den 14. februar 1941 [14] . Da yderligere filmoptagelser blev nødvendige, var hverken Sinclair eller Van Dyke tilgængelige, og disse scener blev instrueret af Richard Thorpe . Det er dog kun Van Dykes navn, der er krediteret som instruktør i filmteksterne [12] [5] .

Filmen blev udgivet den 7. marts 1941 [14] .

Filmen åbner med følgende citat: "There is no fury in the underworld like love turn into hate", som fejlagtigt tilskrives John Milton . Dette er faktisk et citat fra William Congreves tragedie The Grieving Bride (1697) [12] .

Kritisk vurdering af filmen

Samlet vurdering af filmen

Efter filmens udgivelse gav New York Times filmkritiker Bosley Crowser den en ret negativ anmeldelse. Han skrev til dels, at selvom "verden allerede er ret bekymret over det paranoide, så har MGM mærkeligt nok fundet det passende at skabe en anden - og fuldstændig usympatisk - i deres nye film Fury in Heaven." Ifølge kritikeren "er det svært at se, hvorfor det overhovedet skulle udtænkes, hvorfor det skulle være så klodset udtænkt, og hvorfor Robert Montgomery blev valgt til at spille det ." Krauser anser maleriets hovedproblem for at være vagheden i selve ideen om maleriet: "I begyndelsen ser det ud til, at forfatternes hensigt er at udtrykke sympati for den syge" for at løse hans elendige tilstand. Men sådan noget sker ikke, det bliver mere og mere smertefuldt. Så, som Krauser bemærker, bliver denne helt "pludselig smidt over bord, og al opmærksomhed er rettet mod hans ofre, og bliver et ubrugeligt sammensurium uden dramatisk betydning" [15] .

Den samtidige filmhistoriker Andrea Passafume kaldte filmen "en noir-thriller optaget i mørk sort/hvid" med "mørke temaer om jalousi, besættelse og paranoia", der langsomt bygges op . Filmforsker Spencer Selby beskrev filmen som "en mørk, obskur tidlig film noir om en stor industrimand med psykiske problemer" [16] . Filmhistorikeren Dennis Schwartz roste filmen som et "skuffende melodrama optaget som film noir i mørk sort og hvid" med et "konstrueret plot og opstyltet melodrama" [5] . Filmhistorikeren Craig Butler mener, at "det er en mislykket film", der "har en række ting, der gør den interessant." Det er især "hans mørke menneskesyn", som var sjældent for datidens biograf, samt "tilstedeværelsen af ​​en virkelig sindssyg og foruroligende hovedperson". Derudover lover "mange af filmens noir-berøringer, selvom disse løfter aldrig vil blive opfyldt." På den anden side gør den hurtige udvikling af handlingen "det meste af dialogen simpelthen uudtalelig, ... de melodramatiske aspekter af plottet er skadelige for troværdigheden," og W. S. Van Dykes instruktion "hjælper ikke med at udjævne situationen" [17] .

Handling partitur

Bosley Krauser i The New York Times bemærkede, at " Ingrid Bergman spiller med en varme og oprigtighed, der rører dybt, mens George Sanders spiller en ven i hans sædvanlige selvsikre stil." Hvad angår Robert Montgomery , er han "tilbøjelig til en deadpan langsomhed, der bliver monoton. Det er naturligvis ikke helt hans skyld, men han giver aldrig rigtig en fornemmelse af sin psykiske sygdom. Han er bare en fyr med et dårligt temperament - en tankeløs djævelsk slyngel" [15] . Som kritikeren skriver, var der rapporter fra Hollywood om, at hr. Montgomery blev tvunget til at spille denne rolle som en "straf" for nogle af de ting, han offentligt sagde om filmen [15] .

Andrea Passafume minder om, at de førende skuespillere Montgomery og Sanders spiller spændende på trods af deres roller. Montgomery spillede normalt sympatiske, sympatiske karakterer, mens Sanders normalt spillede de skruppelløse typer. Ifølge kritikeren, i dette billede, "væver Sanders og Ingrid Bergman vidunderligt mørke snører af spænding", og Montgomery, "på trods af hans "ikke-skuespil", fik stadig strålende anmeldelser fra kritikere, som åbenbart mente, at han ikke kunne gøre noget forkert » [13] .

Craig Butler mener, at filmens stærkeste side er, at den "har den geniale Ingrid Bergman", der spiller sin uinteressante rolle "med en så beundringsværdig overbevisning og beslutsomhed, at hun formår at stjæle al opmærksomheden." På den anden side, Montgomery, tvunget til at spille sin rolle mod vedvarende indvendinger, "prøver tydeligvis ikke særlig hårdt", men han er "for talentfuld til at yde en fuldstændig død præstation, men der er hverken charme eller originalitet i alt, hvad han gør. her." Meget bedre, ifølge Butler, ligner George Sanders i den atypiske rolle som en "god fyr". "Han er overraskende fri for den kynisme, der normalt forbindes med ham, og fungerer meget godt sammen med Bergman" [17] .

Ifølge filmhistoriker Michael Keaney er "Montgomery dygtig til at forblive troværdig som en nar", selvom det er svært at acceptere, at hans vanvid kan gå ubemærket hen af ​​de nærmeste. Filmkritikeren bemærker også Homolkas præstation som en excentrisk fransk psykiater [18] .

Noter

  1. 12 Hal Erickson. Rage in Heaven (1941). Synopsis  (engelsk) . AllMovie. Hentet: 20. juli 2022.
  2. James Hilton. Priser  (engelsk) . Internet film database. Hentet: 20. juli 2022.
  3. ↑ Spillefilm med James Hilton  . Internet film database. Hentet: 20. juli 2022.
  4. ↑ Spillefilm med W.S. Van Dyke  . Internet film database. Hentet: 20. juli 2022.
  5. 1 2 3 4 5 6 Dennis Schwartz. Rage in Heaven (1941). Anmeldelse  (engelsk) . dennisschwartzreviews.com (7. juli 2011). Hentet: 20. juli 2022.
  6. Robert Montgomery. Priser  (engelsk) . Internet film database. Hentet: 20. juli 2022.
  7. ↑ Spillefilm med Robert Montgomery  . Internet film database. Hentet: 20. juli 2022.
  8. Ingrid Bergman. Priser  (engelsk) . Internet film database. Hentet: 20. juli 2022.
  9. Spillefilm med Ingrid  Bergman . Internet film database. Hentet: 20. juli 2022.
  10. ↑ Spillefilm med George Sanders  . Internet film database. Hentet: 20. juli 2022.
  11. George Sanders. Priser  (engelsk) . Internet film database. Hentet: 20. juli 2022.
  12. 1 2 3 4 5 6 Rage in Heaven (1941). Historie  (engelsk) . American Film Institute. Hentet: 20. juli 2022.
  13. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 Andrea Passafiume. Rage in Heaven (1941). Artikel  (engelsk) . Turner klassiske film (28. oktober 2003). Hentet: 20. juli 2022.
  14. 1 2 Rage in Heaven (1941). Detaljer  (engelsk) . American Film Institute. Hentet: 20. juli 2022.
  15. 1 2 3 Bosley Crowther. Metros 'Rage in Heaven' en højtidelig behandling efter temaet paranoia, på  Capitol . The New York Times (21. marts 1941). Hentet: 20. juli 2022.
  16. Selby, 1997 , s. 172.
  17. 12 Craig Butler . Rage in Heaven (1941). Anmeldelse (engelsk) . AllMovie. Hentet: 20. juli 2022.  
  18. Keaney, 2003 , s. 349.

Litteratur

Links