Kholuy miniature
Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 6. juli 2020; checks kræver 12 redigeringer .Kholuy miniature er et folkehåndværk , der udviklede sig i landsbyen Kholuy , Ivanovo-regionen . Lakminiaturen er udført i tempera på papmaché . Kister, kapsler , nålesenge osv. males normalt.
Oprindelse
Oprindeligt var Sloboda-håndværkere (såvel som deres naboer i Palekh og Mstyora ) fra det 17. århundrede engageret i ikonmaleri , hovedsageligt for Treenigheden-Sergius Lavra , såvel som at lave billige ikoner til de omkringliggende beboere. Værkerne fra Kholuy-bosættelsen var så populære, at de skabte op til 2 millioner ikoner om året.
Den grundlæggende forskel mellem Kholuy-miniaturen og andre lignende produktioner blev fastlagt helt fra begyndelsen: på råd fra kunstkritikeren A. V. Bakushinsky , som var involveret i udviklingen af folkehåndværk, for at spare penge, blev håndværkerne uddannet til at arbejde ikke på genstande planlagt til maling, men på plader af pap , malet i sort farve og lakeret.
Udvikling
Efter revolutionen var mestrene i Kholuy engageret i at male "tæpper" - at skabe kopier af malerier af berømte mestre. Masters of Kholuy begyndte at male skrin, men senere blev sortimentet udvidet med pudderæsker , miniature nålepuder .
I 1934 blev der skabt en kunstnerisk artel i Kholui , som var engageret i at male lakprodukter.
Takket være sådanne entusiastiske mestre som S. Mokin, K. Kosterin, V. Puzanov-Molev og D. Dobrynin voksede autoriteten af lakminiaturer støt: i 1937 blev der tildelt bronzemedaljer til mestrene på verdensudstillingen . Fremtrædende repræsentanter for lakminiaturer er Valentin Fomin , Boris Tikhonravov, Nikolai Baburin, Boris Kiselev, Nikolai Denisov, Pavel Ivakin og andre kunstnere, hvis værker er bredt repræsenteret i Kholuy lak-miniaturemuseet [1] . Kholuy-mestrenes værker var både mere realistiske end i andre centre af lakminiaturer og mere dekorative. Ikke små detaljer vises i midten af kompositionen, men plottet.
Efter den store patriotiske krig begyndte stilen fra Kholuy-mestrene at transformere: landskabet blev et separat plot, ikke en baggrund. Motiver af russiske folkeeventyr begyndte at blive afbildet oftere på genstande. Som standard blev genstande indrammet med et ornament af bladguld og kirsebærharpiks.
I efterkrigsårene, i Kholuy-mestrenes kunst, begyndte originalitet og individuel stil at træde mere og mere tydeligt frem, synligt anderledes end mesters kunst fra andre steder (såsom Fedoskino , Palekh og Mstera ). Den største forskel mellem Kholuy-maleri er brugen af blågrønne og brun-orange toner.
Lakprodukter fra Kholui er efterspurgte i lande som Storbritannien, USA, Italien, Spanien, Canada.
Kholuys stil og teknik
En af de gamle stilarter af Kholuy er "billedlige", når billedet ikke er overbelastet med små detaljer. Der er mange husstandsgrunde i denne retning. Sådanne genstande blev normalt udstedt med guldsmykker. Fremragende repræsentanter for denne tendens er N. I. Baburin, K. V. Kosterin, B. V. Tikhonravov [2] .
En anden trend i Kholuy miniature er mere dekorativ. Kunstneren stoler ikke på plottet, men på udtryksfuldhed. I kompositionerne af denne retning kan plots af forskellige tider forbindes. Forfatteren fokuserer på historiefortælling. En fremtrædende repræsentant for denne tendens i Kholui var en gruppe ledet af V. A. Belov .
Den tredje retning er dekorativ. Det bruger ofte ikke kun ornament, men også landskab eller stilleben. En fremtrædende repræsentant for denne tendens er B. I. Kiselev.
Forskellen mellem Kholuy-maleri og maleriet af andre centre af lakminiaturer ( Palekh , Fedoskino og Mstera ) er i brugen af andre farvekombinationer. Kholuy er kendetegnet ved brugen af hele rækken af farvepaletter.
Masters of Kholuy bruger både fabelagtige og episke historier såvel som moderne: sport, astronautik, byggeri osv.
Det er bemærkelsesværdigt, at efter flere årtiers inaktivitet genoplives Kholuy-skolen for ikonmaleri. Også kunstnere er aktivt involveret i vægmalerier af kirker i hele Rusland. Sortimentet af halvfabrikata er fyldt op med moderne brugsgenstande, såsom visitkortholdere, magasinholdere, kalendere og stativer til fotografier og mobiltelefoner.
Kholuy maleri er for det meste udført i hånden. I henhold til traditionerne for ikonmaleri, males der med tempera maling med en blanding af æggeblomme. Værkerne er dekoreret med blade og bearbejdet guld. Maling påføres i en streng rækkefølge: først grundes basen, derefter males den, og først derefter lakeres den [3] .
Se også
Noter
- ↑ Besshaposhnikova Yu. A. Samling af traditionelle Kholuy lak miniature malerier i udstillingen af Statens Museum for Kholuy Art // Pædagogik af kunst: elektronisk videnskabeligt tidsskrift. - 2011. - Nr. 4 . - S. 8-9 .
- ↑ Lakejens kunst [1981 - - Godt håndværk ] . artyx.ru Dato for adgang: 11. september 2019.
- ↑ Kholuy lak miniature. Håndværk - Guide til russisk kunsthåndværk (utilgængeligt link) . ru.russianarts.online. Hentet 25. september 2019. Arkiveret fra originalen 25. september 2019.
Links
Litteratur
- Kholuys kunst / comp.: V. V. Starikov, L. A. Vdovina; tynd Yu. F. Alekseeva; fotografier af Yu. A. Cover. - Ed. 2. rev. og yderligere .. - Yaroslavl : Upper Volga Book Publishing House , 1980. - 160, [48] s. — 25.000 eksemplarer.
- Popular Art Encyclopedia / udg. V. M. Polevoy. — M.: Sov. encyklopædi, 1986.
- Rozova L. K. The Art of Kholuy Miniature Painting [album] - L .: Artist of the RSFSR, 1970. - 120 s.; 2. udg. - L .: Kunstner af RSFSR, 1975. - 117 s.
 Ordbøger og encyklopædier |
|---|