stålfælde | |
---|---|
Stålfælden | |
Genre |
Film noir thriller |
Producent | Andrew L. Stone |
Producent | Bert E. Friedlob |
Manuskriptforfatter _ |
Andrew L. Stone |
Medvirkende _ |
Joseph Cotten Teresa Wright |
Operatør | Ernest Laszlo |
Komponist | Dmitry Tyomkin |
Filmselskab | 20th Century Fox |
Distributør | 20th Century Studios |
Varighed | 85 min |
Land | USA |
Sprog | engelsk |
År | 1952 |
IMDb | ID 0045190 |
The Steel Trap er en film noir - thriller fra 1952 instrueret af Andrew L. Stone .
Filmen handler om en vicebankchef i Los Angeles ( Joseph Cotten ), der beslutter sig for at stjæle en million dollars fra sin egen bank og stikke af med sin kone ( Teresa Wright ) og sin lille datter i udlandet. På trods af at tyveriet af penge lykkes, giver hans videre plan den ene fiasko efter den anden, og i sidste ende står han over for et valg - enten at blive med pengene, men uden en kærlig og elsket familie, eller at blive hos hans familie, men uden de stjålne penge.
Dette var Joseph Cotten og Teresa Wrights anden film sammen, efter Alfred Hitchcocks berømte psykologiske thriller Shadow of a Doubt (1943), hvor de spillede en onkel og niece.
I Los Angeles er vicebankchef Jim Osborne ( Joseph Cotten ) træt af sit tilsyneladende velstående, men monotone liv. For at krydre det og blive rig på samme tid, fristes han af tanken om at røve sin egen bank. Efter at være gået fra en almindelig kasserer til en leder på elleve år kender Jim udmærket alle procedurerne i banken, såvel som den digitale kode til hovedbankens pengeskab. Han ved også, at der er sat mindst en million dollars i kontanter i dette pengeskab fredagen før arbejdsdagens udløb, hvorefter pengeskabet er låst til weekenden. Og begår du et tyveri fredag aften, så bliver pengetabet først opdaget mandag morgen. Efter at have udtænkt en tyveriplan finder Jim ud af, hvilket land han kan flygte til fra USA uden frygt for udlevering til sit hjemland, idet han finder ud af, at den bedste mulighed er Brasilien , et af de få lande, som USA ikke har en passende aftale med. . Efter at Jim indser, at hans plan om at røvere og flygte endelig er modnet, informerer han sin elskede og trofaste kone, Lori ( Teresa Wright ), at banken sender ham på en to-ugers forretningsrejse til Rio de Janeiro , og han vil have hende sammen med sin lille datter Susan ville tage med ham. Laurie er spændt og spændt på den kommende tur, men insisterer på, at Susan er for ung til turen og bør efterlades hjemme hos sin mor. Jim er tvunget til at acceptere og beslutter, at han vil opnå sin datters ankomst til dem senere, når de slår sig ned et nyt sted. Næste morgen ansøger Jim og Laurie om hastepas, hvorefter Jim mødes med et rejsebureau, som afslører, at den eneste mulige flyrute fredag aften er et overnatningsfly til New Orleans med et tilslutningsfly til Rio lørdag morgen. Selvom billetter til New Orleans ikke længere er tilgængelige, kommer der en aflysning i sidste øjeblik, og det lykkes Jim at få to pladser. Derhjemme fortæller Laurie til Jim, at hun fortalte sin mor, at de skulle til Brasilien, hvilket gør ham ked af det, da han håbede, at ingen ville vide, hvor de var blevet af.
Fredag morgen ankommer Jim til banken med en stor kuffert, som han har pakket ind i brunt papir til forklædning. Han får telefonisk bekræftet, at pasbetjenten sender Osbournes' pas til det brasilianske konsulat i dag, og Laurie vil kunne få dem i dag med brasilianske visa. Efter at banken lukker, afleverer kassererne kontanterne til hovedboksen, hvor Jim, efter at de er gået, sniger sig ubemærket ind. Han åbner pengeskabet og putter næsten alle pengene derinde i sin kuffert. Snart informerer Lori ham over telefonen, at hun ikke når til konsulatet til tiden, fordi hendes mors bil brød sammen, og hun ikke kan hente Susan i tide. Jim er tvunget til at ringe til konsulatet og bede en af ekspedienterne om at blive sent på arbejde, så de kan få deres pas i dag. Jim og bankchef Tom Bowers ( Jonathan Hale ) låser derefter døren til hovedboksen sammen, selvom Jim kun foregiver at nulstille kombinationen på låsen, i håb om at vende tilbage for at tage resten af pengene ud i pengeskabet. Herefter tager Jim straks til det brasilianske konsulat, men bliver kørt fast i en trafikprop på vejen, og da han ankommer, er alle de konsulære medarbejdere allerede gået hjem, og selve kontoret er lukket indtil mandag. Jim søger hjælp hos en hjælpsom elevator i bygningen, hvor konsulatet ligger, som mod et anstændigt gebyr påtager sig at finde den brasilianske konsul. I mellemtiden trækker Laurie op til bygningen, og Jim eskorterer hende til cafeen på første sal og skifter samtidig plads på telefonen til et senere fly til New Orleans, da de ikke længere har tid til deres fly. Da konsulen ikke kan findes alt for længe, og Jim begynder at gå glip af sit næste fly, knækker han vinduet på konsulatet og stjæler hans pas. I det øjeblik dukker en bygningssikkerhedsvagt op, som, uden at lytte til Jims forklaring, har til hensigt at tage ham med til politistationen. Heldigvis for Jim ankommer elevatoroperatøren i det øjeblik sammen med konsulen, som bekræfter, at Jim ventede hans pas. Efter at være flygtet med en bøde for glasskår, stikker Jim af efter Lori, som han hurtigt tager af sted til lufthavnen med. På grund af dårligt vejr nødlander flyet i Amarillo , og på grund af denne forsinkelse kan Osbournes misse deres forbindelsesflyvning.
Da de ankommer til New Orleans lørdag morgen, får Jim og Laurie at vide, at de gik glip af deres fly til Brasilien, men en flyselskabsmedarbejder i Briggs ( Carlton Young ) forsikrer dem, at da de er nummer fire på ventelisten til søndagens fly, har de alle chance for at flyve dette fly. Jim ser frem til næste dag og beslutter sig for at glæde Lori ved at tage hende med på en rundtur i byen, og om aftenen inviterer han hende på middag på en dyr restaurant. I en restaurant bliver Jim kontaktet af et af rejsebureauerne, Valcour ( Tom Powers ). Da han hører om Jims desperate ønske om at få billetter til en søndagsflyvning, "sælger" han ham pladserne til sine klienter på ventelisten for en masse penge. Den aften antyder Jim til Laurie, at Brasilien bliver deres permanente opholdssted. Næste morgen, mens han går ombord på flyet, vækker Jims nervøsitet og hans tunge kuffert Briggs mistanke, og han alarmerer toldvæsenet. Toldbetjentene beder Jim om at åbne kufferten for at tjekke om der er guld i den, da den smugler uden tilladelse. Men da toldinspektøren ser en stor mængde kontante dollars, hvis eksport ikke er forbudt uden at angive, beder toldinspektøren Jim kun om at forklare formålet med deres eksport. Jim forklarer, at han transporterer penge på en presserende bankopgave, men inspektøren beslutter at tjekke disse oplysninger ved at ringe til bankdirektøren Bowers. Heldigvis for Jim kan Bowers ikke kontaktes med det samme, da han er væk og spiller golf, så når boarding annonceres, tillader inspektøren Osbornes at fortsætte til flyet. Men ved landing viser det sig, at ingen af de passagerer, der har reserveret pladser, nægtede turen, og ægteparret Osborne kommer ikke på flyet. Briggs lover at få plads til det næste fly på mandag, og Jim og Laurie ender med at tage til et lille hotel, hvor Jim tjekker ind under et falsk navn. De mærkelige begivenheder omkring deres rejse og Jims mærkelige opførsel gør Laurie mere og mere mistænksom, og til sidst indser hun, at hendes mand lige stjal penge fra banken og besluttede at stikke af med dem. Jim tilstår sin gerning, men forsøger at retfærdiggøre sine handlinger med et ønske om at gøre deres families liv mere glædeligt. Laurie nægter dog at acceptere hans logik og hævder, at hun aldrig ville blive glad for at leve en løgn, og tager straks afsted til Los Angeles. I mellemtiden, i Los Angeles, kigger Jims kollega Ken Woodley ( Eddie Marr ) forbi for at besøge Osbournes, hvor han får at vide af Susan, at Jim og Laurie er rejst til Brasilien, hvilket overrasker ham meget. Han prøver hurtigst muligt at kontakte Bowers for at finde ud af formålet med denne forretningsrejse, men manageren er utilgængelig, da han stadig spiller golf. I det øjeblik dukker Lori op derhjemme og fjerner alle Kens mistanker. I mellemtiden vandrer Jim rundt i New Orleans og tænker på penge og familielykke og kommer til sidst til den konklusion, at familielykke og kærligheden til hans kone og datter er mere værdifuld for ham end en million dollars. Tidligt mandag morgen ringer Jim til Laurie for at fortælle hende, at han vil komme hjem og lægge pengene på plads, inden banken åbner. Jim ankommer til Los Angeles lige i tide til at lægge pengene tilbage i pengeskabet, uden at medarbejderne opdager det. Senere, da han tager den sædvanlige vej hjem fra arbejde, indser Jim, hvor glad han er for sit almindelige liv. Da han kommer hjem, krammer han taknemmeligt Lori, som er glad for, at deres liv er tilbage til det normale.
I 1930'erne og 40'erne var instruktør Andrew L. Stone kendt som instruktør af komedier og musicals. Men som filmhistorikeren Richard Harland Smith skriver, fra begyndelsen af 1950'erne, "skabte Stone en række auteur-krimi-thrillere såsom Highway 301 " (1950), " Confidence Girl " (1952), " The Murder Project " (1953, også med Cotten), " Terror Rules the Night " (1954), " Julia " (1956) og " Scream of Terror " (1958)". Stones stil i denne periode var præget af øget realisme, som ville "nå sit højdepunkt i 1960 med katastrofefilmen The Last Voyage , som blev filmet under selve forliset af den luksuriøse franske oceanlinje Île de France " [1] .
I løbet af sin succesrige lange karriere spillede Joseph Cotten i så anerkendte noir-film som " Citizen Kane " (1941), " Journey into Fear " (1942), " Gaslight " (1944), " The Third Man " (1949), " For Forest " (1949), " Niagara " (1953) og " Killer on the Loose " (1956) [2] . I 1943 spillede Cotten hovedrollen over for Teresa Wright i Alfred Hitchcocks psykologiske thriller Shadow of a Doubt . Som Smith bemærker: "I den film brugte Hitchcock skuespillerparret som onkel og niece, da Wright så meget ung ud på 25, mens Cotten på 38 virkede meget ældre end hende. I de følgende år begyndte skuespillerinden at se meget mere moden ud, til det punkt, at ti år senere blev den 12-årige aldersforskel mellem stjernerne meget mindre tydelig", hvilket gav dem mulighed for at spille et ægtepar [1] .
Ifølge en artikel i magasinet American Cinematographer fra november 1952 , "blev næsten 98 procent af billedet skudt uden for studiet på faktiske steder" [3] . Som Richard Harland Smith skrev: "Stone og filmfotograf Ernest Laszlo (som netop var færdig med at skyde Dead on Arrival ) optog efter deres eget skøn 98% af filmen på lokation i Los Angeles og New Orleans " [1] .
Ifølge American Film Institute i Los Angeles fandt optagelserne sted i det indre af den internationale lufthavn, ved Markham Building , Alexandria Hotel og TWA- flyselskabets kontor i byens centrum. Optagelsessteder i New Orleans var den berømte Antoines restaurant og lufthavnen [3] . Og det eneste studiesæt blev ifølge American Cinematographer brugt i hotelscenen, da Laurie finder ud af, at Jim er tyven. The Hollywood Reporter rapporterede, at Motion Picture Center , hovedkvarteret for filmproducenten Bert E. Friedlobs firma Thor Productions , blev brugt til studieoptagelser .
Efter udgivelsen fik filmen generelt positive anmeldelser. Især ifølge The New York Times klummeskribent Bosley Crowther , "Filmen er en ren øvelse i spænding, hvor forfatter/instruktør Andrew Stone opbygger spændinger på nerverne hos både tyven og seeren." Efter Crowthers mening, "som en fiktiv historie om en urolig flugt, stiger dette lille melodrama til et mesterligt værk, der ikke stopper et øjeblik i dets bevægelse", mens alle dets plotkomplikationer og drejninger er komponeret med "intelligent og kaustisk humor" [4] . Crowther opsummerer sin mening og skriver, at "dette er et fascinerende billede, som dog hører til seriens underholdning, når en person begynder at slå sig selv i hovedet med en hammer for at stoppe op og have det godt" [4] . Varietys anmelder bemærker også, at "Andrew Stones egen manuskriptproduktion lægger vægt på spænding i denne fortælling om usandsynlig, men fængslende handling. Spændingen fortsætter med at eskalere, efterhånden som Cottens karakter støder på vanskeligheder, der konstant sætter hans plan på randen af fiasko", især risikoen for at blive set i banken, "pasproblemer, forsinkelser og mistede fly, og i sidste ende interesse i ham fra toldens side, hvorefter det bliver klart for hans kone, at han er en tyv” [5] .
Moderne filmhistorikere karakteriserer også filmen positivt. Især Spencer Selby kalder det "en anspændt, realistisk lavet thriller om en bankmands forsøg på at røve en boks og gå ubemærket hen" [6] . Denis Schwartz skriver, at " Stone skaber en overbevisende actionfyldt film, der forstærkes af Joseph Cottens fremragende skuespil og Ernest Laszlos fremragende sort-hvide lokationsfotografering ." Kritikeren bemærker også, at Stone "klogeligt holder alt simpelt uden at forsøge at forklare heltens uventede kriminelle trang til at begå tyveri" [7] . Anmelderen af TimeOut magazine henleder, når han vurderer filmen, opmærksomheden på "celluloid-spændingsmekanismen med intens effektivitet og ren enkelhed, som er overbevisende spundet af forfatter-instruktør Stones evne til at optage på autentiske steder" [8] . Michael Keaney kalder filmen "en fuldstændig underholdende noir om en bankfunktionær", der "genbekræfter det gamle ordsprog om, at hvis noget kan gå galt, så vil det." I denne film står "den uheldige Cotten over for mere modgang og uheld end alle de andre noir-bankrøvere tilsammen." Han bemærker også, at denne "spændte og til tider sjove historie lykkes takket være Cottens dejlige skuespil og Stones opfindsomme manuskript" [9] . Richard Harland Smith bemærker, at filmen går en fin linje "mellem noir-ekspressionisme og datidens docudrama-mode." For at henlede yderligere opmærksomhed på lighederne mellem "The Steel Trap" og "Shadow of a Doubt" skriver Smith, at "Cotten i begge film spiller rollen som en tilsyneladende normal person, der går den forkerte vej og til sidst bliver besejret af uforudsigelige begivenheder, og Wright spiller igen den rigtige. Et familiemedlem, der begynder at indse, at noget ikke er helt rigtigt med hendes elskede." Smith påpeger også, at filmen "er så stærkt afhængig af voiceover, at det er let at forveksle det med en filmatisering af et radiospil (Cotten og Wright spillede senere et radiospil baseret på dette manuskript i september 1953)" [1] .
Kritikere roste Andrew Stones arbejde med denne film. Bosley Crowther gjorde især opmærksom på, at "Mr. Stone filmede billedet på rigtige steder i Los Angeles og New Orleans, hvilket giver billedet et autentisk look" [4] , Hal Erickson understregede, at "Stone udglatter det urealistiske elementer af Steel Trap "omfattende virkelige filmoptagelser på stedet" [10] , og Richard Harland Smith bemærkede, at "Stone bragte journalistisk smidighed til mange af de film, han lavede efter at have været i lære hos Universal , Paramount og United Artists ," og skrev yderligere: " Ved at bruge erfaringerne fra tidligere studio noir-film, der blev optaget på gaderne i Los Angeles som en måde at overvinde krigstidens restriktioner på scenebyggeri, optog Stone en betydelig del af filmen på stedet, hvilket øgede troværdigheden af historien om en stabil vicebank. manager, der beslutter sig for at bryde med sit livs monotoni ved at begå den perfekte forbrydelse" [1] .
Kritikere roste skuespillernes præstationer i hovedrollerne. Især konkluderede magasinet Variety , at "Cotten er meget god, og Wright klarer sig dygtigt med rollen som sin kone" [5] . Ifølge Crowther er "Mr. Cottens præstation smitsom i sin spænding og angst, Teresa Wright virker usædvanlig godmodig og stoler på ham som hustru, resten af skuespillerne gør også deres arbejde godt" [4] .
TimeOuts anmeldelse bemærkede, at "Cotten giver endnu en nøjagtig visning af ulovlige impulser under den mest almindelige dække", og "Wright får rollen som en utrolig godtroende kone, der er for langsom til at indse, at deres 'forretningsrejse' kan være uærlig" [ 8] . Ifølge Richard Harland Smith, "Der var ikke mere høflige mennesker blandt lovovertrædere end Cotten, men filmen bruger hans medfødte høflighed til at vise døden af hans karakters grådighed fra tusindvis af omstændigheder. Cottens præstation var en dygtig opvarmning til hans næste rolle som Marilyn Monroes psykopatiske mand i Niagara (1953)" [1] .
Smith bemærker også, at "Stone fylder rammen med nogle mindre velkendte ansigter, selvom et skarpt øje" genkender Walter Sand fra " Invaders from Mars " (1953), Carlton Young fra " Job Madness " (1936) og Marjorie Bennett , som senere spillede Victor Buonos skrappe mor i dramaet What Ever Happened to Baby Jane? » (1962) [1] .
Tematiske steder |
---|
af Andrew L. Stone | Film|
---|---|
1930'erne |
|
1940'erne |
|
1950'erne |
|
1960'erne |
|
1970'erne |
|