Symfoni nr. 5 | |
---|---|
Prokofievs femte symfoni | |
Komponist | Sergei Prokofiev |
Formen | symfoni |
Nøgle | B-dur |
Varighed | ≈ 40 minutter |
dato for oprettelse | 1944 |
Sted for skabelse | nær Ivanovo |
Opus nummer | 100 |
Dato for første udgivelse | 1947 |
Sted for første udgivelse | "Muzgiz" |
Dele |
I. Andante II. Allegro marcato III. Adagio IV. Allegro giocoso |
Udøvende personale | |
Symfoniorkester | |
Første forestilling | |
datoen | 13. januar 1945 |
Placere | Moskva |
Symfoni nr. 5 , i B-dur , op. 100 er en komposition af Sergei Sergeevich Prokofiev for et symfoniorkester, skabt i 1944 . Den femte symfoni blev til under den store patriotiske krig , fjorten år efter forfatterens forrige symfoni. Prokofiev skrev om det: "Jeg opfattede det som en symfoni om den menneskelige ånds storhed." Monumental, storslået i omfang, mættet med drama, udvikler symfonien de heroisk-episke traditioner i russisk symfonisk musik.
I 1946 blev S. S. Prokofiev tildelt Stalin-prisen af den første grad for den femte symfoni.
Da han vendte tilbage fra evakueringen, tilbragte Prokofiev, sammen med mange sovjetiske komponister, sommeren 1944 i Creativity House of the Union of Composers nær byen Ivanovo i landsbyen Afanasovo på bredden af Kharinka -floden [2] . Ifølge A. I. Khachaturians erindringer blev den femte symfoni skabt i en nabolandsby, hvor man lejede lokaler, så komponisterne kunne arbejde [3] . Ifølge presserapporter blev partituret til kompositionen afsluttet i september [4] og orkestreringen blev afsluttet i november 1944 [5] . I. V. Nestiev citerede Prokofievs ord om betydningen af hans arbejde fra hans artikel "Mine værker under krigsårene": "Den femte symfoni er for mig afslutningen på en lang periode med kreativt liv. Jeg opfattede det som en symfoni om den menneskelige ånds storhed .
Efter at have lyttet til den første opførelse skrev S. T. Richter sin vurdering af Prokofiev og hans værk ned: "I den femte symfoni stiger han til det fulde omfang af sit geni. På samme tid er der tid og historie, krig, patriotisme, sejr...” [1] .
Symfoniens første sats er skrevet i sonateform. Den opfattes som en bred, episk fortælling, der bestemmer musikkens hastige udfoldelse, flydende som en heroisk sang og baseret på teknikkerne med multiple gentagelser af tematisk materiale. Anden og tredje del introduceres direkte i den dramatiske handlings verden, i sfæren af de klareste kontraster, billedernes polære konfrontation.
Anden sats, Scherzo , er skrevet i en kompleks tredelt form og er baseret på en skarp kontrast mellem det rytmisk impulsive tema, der nogle gange lyder truende eller finurligt, og fængslende melodisk og let musik. Nogle musikforskere fornemmer her en "jødisk intonational smag" [7] .
Den tredje del, fuld af dyb tragedie, lyder som et lidenskabeligt udtryk for lidelsen hos en masse mennesker, der har lidt alvorlige prøvelser. Det er kendetegnet ved følelsesmæssig rigdom og kraften i orkestral legemliggørelse. Dette omfattede det lyriske tema for Lisa fra Prokofievs musik til filmen Spades dronning, instrueret af M. I. Romm [8] .
Symfonien afsluttes med en triumferende apoteose, bekræftelsen af lyset og glæden ved at være. Elegance og lethed kombineres i finalen med viljestærkt omfang og monumentalitet.
Symfonien blev første gang opført den 13. januar 1945 i den store sal i Moskva-konservatoriet af USSR State Symphony Orchestra dirigeret af forfatteren. Den aften optrådte Prokofjev for sidste gang i sit liv på dirigentens stand [6] . Uropførelsen var en succes, og symfonien er fortsat et af komponistens mest populære værker. I samme år fandt andre betydningsfulde forestillinger sted:
Sergei Prokofiev | Værker af||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Koncerter |
| |||||||
Symfonier | ||||||||
operaer | ||||||||
balletter | ||||||||
Film musik | ||||||||
til klaver | ||||||||
Strygekvartetter | ||||||||
Til kammerensemble | ||||||||
Kantater | ||||||||
Relaterede artikler |