Rocaille ( fransk rocaille , udtales "rocaille": bogstaveligt "brokker, småsten, stenfragmenter", [1] [2] , diminutiv af roc - "klippe, sten" [3] [4] ) - et element af ornament i kunsten af det XVIII århundrede, baseret på motivet af stiliserede skaller, småsten, ruller [2] [4] [5] [1] [3] .
I 1736 udgav den franske juveler, prydtegner og træskærer Jean Mondon "Søn" (J. Mondon le fils) et album med graverede tegninger kaldet "The First Book of Rocaille and Cartel Forms" (Premier Livre: De forme Rocquaille et Cartel ). Kartel ( fransk cartelle , fra italiensk cartoccio - papirbundt, pose, italiensk carta - papir) - et motiv, som en cartouche , der ligner det , der ligner en halvfoldet papirrulle med indviklet iturevne eller bøjede hjørner. Tæt på bandelverk , knorpelverk , ormushl , rolverk . Ordet "rocaille" var dog nyt på det tidspunkt.
I rokokotiden blev sådanne karteller kombineret med rocaille, hvilket gav anledning til en fælles definition: "kunsten at rocaille og karteller" og senere "rocaille-stil". Tvetydigheden i denne terminologi hænger imidlertid sammen med, at ordet "kartel" i Frankrig i det 18. århundrede blev kaldt væg- og gulvure med pendul, dekoreret med rocaille-ornament [6] . Der er en version, der i det 18. århundrede, i den professionelle jargon for knogleskærere, betød ordet "rocaille": en konveks tegning, et relief. Det samme ord findes i "Pocket Dictionary of Fine Arts" af Abbé A. Bouillet (1759). I 1754 udgav tegneren og gravøren Charles-Nicolas Cochin den Yngre en pamflet henvendt til det parisiske guldsmedelaug, hvori han opfordrede til at opgive de prætentiøse former for "rocaille" og en tilbagevenden til den klassiske æstetik med lige linjer.
Fransk neoklassisk arkitekt J.-F. Blondel den Yngre brugte ordet "rocaille" i 1770'erne i negativ betydning for at henvise til de bizarre former fra den æra, der gik forud for hans arbejde. Udtrykket "rokoko" i ironisk betydning (tilføje en dobbelt slutning til ordet "rocaille", som: "abe") blev brugt af J.-J. Rousseau , da han latterliggjorde smagen og skikkene fra "markisens æra."
Ifølge Selon Delécluze blev det ironiske udtryk "rokoko" opfundet omkring 1797 i hån af Pierre-Maurice Quay, en elev af Jacques-Louis David , og en forkæmper for klassicismen , "ført til det yderste" [7] . Siden 1759 har man fundet et synonym for udtrykket "rocaille" i Tyskland - "Grillenwerk" ("kunstigt arbejde"). I en forholdsvis sen periode dukkede en række rocailler op, som fik det tyske navn: "fjerlig rocaille" ( tysk: fedrigen Rokaillen ), med lange, "spidse" processer eller "fjer", som vidnede om det manieristiske stadie i udvikling af rokokostilen. Dens opfinder anses for at være den tyske kunstner Januarius Zick [8] .
Begreberne "rocaille" og "rokoko" beholdt en nedsættende betydning i lang tid, før de blev adopteret af kunsthistorikere omkring midten af det 19. århundrede, under den historicistiske periode med kunstnerisk tænkning.
Det dekorative rocaillemotiv er den "formelle bærer" af rokokostilen . Dens oprindelse er forbundet med æstetikken i " Grand Style " fra den tidligere æra af "Solkongen" Louis XIV (anden halvdel af det 17. århundrede). I de franske parker i " regulær stil ", især i Versailles , var det sædvanligt at arrangere hemmelige pavilloner blandt de grønne bosquets . Pavillonerne blev stiliseret som naturlige huler - grotter, indeni var de dekoreret som Neptuns sørige . I den varme sommer var det behageligt for en herre og en dame at komme ind i hulens kølige tusmørke, hvor et lille springvand slog, et vandløb løb, og på væggene blandt de groft forarbejdede, mosklædte sten kunne man se dygtigt udførte stukdekorationer i form af skaller (havgudens attributter) og sammenflettede planter [9] .
Rocaille-motivet skal dog adskilles både fra renæssance- og barokskaller og fra forskellige kartoucher. Den symmetriske form af kammuslingen, karakteristisk for kunsten fra den italienske renæssance og den franske renæssance i det 16. århundrede, blev i slutningen af det 17. århundrede forvandlet i "Grand Style" til det strålende emblem af "Kongen af Sol”, men forblev klassisk symmetrisk og blev ikke til en finurlig C-formet krølle [10] .
På samme måde adskiller rocaillerullen sig fra barokvolutten. Volutten - en krølle med en dobbelt S-formet bøjning - kommer fra den gamle helika, eller konsollen, et element, der har en konstruktiv værdi, derfor i form af en volut, en konstruktiv indsats, er spænding ideelt udtrykt. Og senere, i barokarkitekturen , udtrykte volutter formernes dynamik og spænding. I modsætning til tidligere rocaille, ofte i kombination med vegetative krøller og skud, bevarer den sin atektoniske form i form af bogstavet "C". Dets atektonisme og oprindelse forklarer, hvorfor dette element, i modsætning til volutter og konsoller, ikke findes i arkitektoniske strukturer, men kun i ornament, herunder arkitektonisk, som om det var lagt oven på væggen, ornamental gravering, dekorativ udskæring , broderi, jagt på metal og smykkekunst [11] [12] .
Springvand med vask. Holland. 1700-tallet
J. de Lajou. Rocaille skib. Fra serien "Ny samling af forskellige cartouches". 1734. Papir, blæk, pen, pensel
To paneler. Stik efter tegning af J.-F. de Cuvilliers fra Ornamentsbogen. 1738
Hotel Subise i Paris. Prinsessesalen. 1735–1740 Projekt af arkitekt J. Beaufran
Havehegn af Place Stanislas i Nancy , Frankrig. 1750–1758 Projekt af arkitekt J. Lamour
Kartel (tilfælde) af astronomiske ure. 1754. Værksted af J. Caffieri. Versailles
I. M. Kambly. Ur kartel. 1763. Nyt Palæ, Potsdam
Spejl i Ludwigsburg Slot , Baden-Württemberg. 1704-1733