| Claude Gellet, med tilnavnet Lorrain | |
|
Ankomsten af Ulysses ved kong Lycomedes' hof (se før restaurering) . 1635 eller 1636 |
|
| Lærred, olie. 91×133 cm | |
| State Hermitage Museum , Sankt Petersborg | |
| ( Inv. GE-1784 ) |
"Ulysses' ankomst ved tsar Lycomedes' hof" - et maleri af den franske kunstner Claude Gellet, med tilnavnet Lorrain , fra samlingen af State Hermitage Museum .
Billedet illustrerer et plot, der er almindeligt i oldtidens litteratur, beskrevet blandt andet af Ovid i Metamorfoserne : Achilleus blev forudsagt af skæbnen til at falde under Trojas mure . Hans mor Thetis besluttede at ændre sin søns skæbne og, klædt ham i kvindetøj, sendte han Achilles til øen Skyros til den lokale konge Lykomed , hvor han gemte sig i selskab med de kongelige døtre. Ulysses , på jagt efter Achilleus, dukkede op på Skyros under dække af en købmand og fandt ud af ham. Øjeblikket er skildret, hvor en båd, sænket fra et stort skib, står ved byens mole, og Ulysses og hans ledsagere går ind gennem byportene.
Øverst til venstre, over porten , er der et basrelief med en meget lignende scene. Nederst til venstre, i slutningen af trinnet, er kunstnerens signatur og datoen dårligt læsbar: CLAVDIO.GIF ROMAE 1635 (det sidste ciffer kan også læses som "6"). Nederst til højre er tallene "2500" påført i rød maling - under dette nummer blev billedet inkluderet i Eremitagens første håndskrevne katalog, der blev påbegyndt i 1797. På lærredets bagside er der en restaureringsindskrift af 1850, samt tallene "3431" i sort maling, svarende til maleriets nummer ifølge inventaret fra 1859. Tallet "47" er skrevet på bårens højre bjælke - under dette nummer blev maleriet udstillet på Lepke-auktionen i 1931 [1] .
Den tidlige historie af maleriet er ukendt. I 1772 blev den udstillet i Paris ved salg af samlingen af L.-M. Vanloo , hvor O. Menajo købte det til D. Diderot , som til gengæld var engageret i at erhverve et maleri til kejserinde Catherine II . Kunstneren G. de Saint-Aubin , der var til stede på auktionen , skitserede et billede i katalogets kant.
I 1774 blev maleriet inkluderet i inventaret af kejserpaladsmalerier udarbejdet af I. E. Minikh og blev yderligere inkluderet i Eremitagens første håndskrevne katalog, der blev påbegyndt i 1797. I første halvdel af 1800-tallet gik data om maleriets oprindelse tabt, og det blev optaget i kataloget under titlen "Krigerens families tilbagevenden efter krigen", da det ankom til Eremitagen i 1779 og stammede fra samling af R. Walpole og tidligere de Morville. I efterfølgende udgivelser af maleriet blev dets tidligere navn returneret til det, men fejlagtige oplysninger om dets herkomst blev ved med at blive kopieret indtil begyndelsen af det 20. århundrede [2] ; af en eller anden ukendt årsag blev denne fejl gentaget igen i 2010'erne på Hermitage-webstedet) [3] . I 1850 blev maleriet overført til et nyt lærred, om hvilket der er en indgang på bagsiden: "Overført fra det gamle lærred til et nyt i 1850 af Eremitagerestauratøren Gursky" [1] .
I slutningen af 1920'erne skulle maleriet sælges til udlandet og blev overført til Antikvariat-kontoret . I maj 1931 blev den udstillet i Berlin på Lepke-auktionen, men blev ikke solgt. I begyndelsen af december samme år blev det returneret til Eremitagen, accepteret i henhold til loven af 14. december [4] . Udstillet i Vinterpaladset i værelse 281 (Lorrain Hall) [5] .
N. K. Serebryannaya bemærker, at kunstneren begyndte at bruge scener fra Ovids Metamorfoser oftere fra slutningen af 1630'erne, og der er kun tre malerier direkte relateret til Ulysses i hans arbejde - ud over Hermitage-lærredet er der yderligere to malerier i Louvre : , tågeeffekt (The Landing of Ulysses, Aeneas and Ahat ?)" (1646) [6] og "Odysseus returnerer Chryseis til sin far" (1644) [7] . Alle tre malerier er skrevet til en fransk downloader [8] . Paladset, der ligger til højre for porten, blev gentaget af Gellet med nogle ændringer og fra en anden vinkel i maleriet "Havudsigt med ankomsten af dronningen af Sheba" ( London National Gallery ) [9] .
"Odysseus giver Chryseis tilbage til sin far"
(1644). Louvre
"Søhavn, tågeeffekt (Landing af Ulysses, Aeneas og Ahat?)"
(1646). Louvre
"Havudsigt med ankomsten af dronningen af Saba"
(1648). London National Gallery
N.K. Serebryannaya beskrev billedet med følgende ord:
Marinaen kombinerer arkitektoniske fantasier og rester af rigtige bygninger fra tidligere epoker, men der er ikke noget ønske om arkæologisk nøjagtighed og autenticitet. Ved at placere fantastiske bygninger i et ægte landskabsmiljø eller omvendt, virkelige bygninger i et imaginært, opnåede Lorrain en særlig effekt, der skabte den følelsesmæssige atmosfære, der er nødvendig for at afsløre plottet. I dette tilfælde er dette en anspændt forventning om udviklingen af intriger, Ulysses' perfiditet og den uundgåelige eksponering af Achilleus [8] .