Macready, George

George Macready
George Macready

George Macready i " Johnny Allegro " (1949)
Navn ved fødslen George Peabody Macready, Jr.
Fødselsdato 29. august 1899( 29-08-1899 )
Fødselssted Providence , Rhode Island , USA
Dødsdato 2. juli 1973 (73 år)( 02-07-1973 )
Et dødssted Los Angeles , USA
Borgerskab
Erhverv skuespiller
Karriere 1926 - 1971
IMDb ID 0534317
 Mediefiler på Wikimedia Commons

George Peabody Macready, Jr. ( eng.  George Peabody Macready, Jr .; 29. ​​august 1899 – 2. juli 1973 ) var en amerikansk teater-, film- og tv-skuespiller, bedst kendt for sine roller som polerede skurke i film fra 1940'erne og 50'erne.

En af de karakterskuespillere, der bedst kan formidle en følelse af trussel, har Macready medvirket i mere end 60 spillefilm, 100 biografer og 250 episoder af tv-serier i en karriere, der strækker sig over fire årtier . [1] Macready spillede sine mest betydningsfulde filmroller i film noir " My Name is Julia Ross " (1945), " Gilda " (1946), " Big Clock " (1948), " Knock on Any Door " (1949) og " Detective Story " (1951), såvel som antikrigsdramaStanley Kubricks Paths of Glory (1957).

Tidligt liv

George Macready blev født i Providence , Rhode Island af en skofabrikschef. Med hans egne ord var han en efterkommer af den berømte Shakespeare- skuespiller William Charles Macready [2] . Uddannet i Providence meldte Macready sig ind på Brown University dér , hvor han gjorde sit første forsøg på at tilfredsstille sin mangeårige interesse for skuespil, men bestod ikke audition [1] .

Mens han var på universitetet i 1919, var Macready involveret i en bilulykke, der efterlod ham med et livslangt ar på højre kind. Dette ar, sammen med hans aquiline træk, højbrynede perfekte diktion, dybe stemme og hovmodige nasal levering, der hurtigt antager en snert af gotisk trussel, gjorde ham til en ideel karakterskuespiller til roller som viljestærke, autoritære individer og roller som dyrkede skurke [3] [1] .

Efter sin eksamen fra universitetet i 1921 afviste Macready et job på sin fars fabrik og tog til New York for at prøve lykken på Broadway . Men han nåede heller ikke i teatrene i New York, og endte med at tage et job i New York Daily News ' transportafdeling. I sin fritid tog Macready sang- og klaverundervisning, og i denne periode mødte han en mand tæt på New Yorks teaterskole American Laboratory Theatre, som blev grundlagt af erfarne skuespillere Richard Boleslavsky og Maria Uspenskaya [4] .

Teaterkarriere: 1925-1939

I 1925 debuterede Macready på American Laboratory Theatre som hertugen i Twelfth Night , efter at have arbejdet på teatret i tre år. Han forlod teatret, da han modtog en invitation til at spille på Broadway i " Macbeth " instrueret af Gordon Craig , og i et år spillede han i denne forestilling, inklusive på turné. Dette blev efterfulgt af arbejde i forskellige Broadway-teatre, især i tre år spillede han i den berømte skuespillerinde og teaterproducer Katherine Cornells teater , hvor han i løbet af de næste tre år spillede utallige roller, hvor han spillede alt fra Broadway-musicals til Shakespeare og Ibsen [ 4] .

Indtil 1939 spillede Macready på Broadway i 16 produktioner - både i dramaer og komedier - blandt andet forestillinger baseret på William Shakespeares værker " Much Ado About Nothing " (1927, iscenesat af Boleslavsky), " Macbeth " (1928-29, iscenesat ) Crag), "Lucretia" (1932-33, Cornell Theatre) " Romeo and Juliet " (1934-35, Cornell Theatre) og "Queen Victoria" (1935-1937) [5] .

Filmkarriere: 1942-1971

Filmarbejde i 1940'erne

I begyndelsen af ​​1940'erne blev den højprofilerede skuespiller bemærket af Hollywood, og Macready fik sin filmdebut i 1942, hvor han spillede en lille rolle som skolelærer i Columbias The Commandos Strike at Dawn , instrueret af John Farrow og med rollen var spillet af Paul Muni [6] . Efter at have underskrevet en langtidskontrakt med studiet blev Macready hurtigt en eftertragtet skuespiller [6] . Han optrådte i gennemsnit i 1940'erne i seks film om året og optrådte ikke kun i dramaer og thrillere, men også i historiske film og endda flere westerns [3] . I 1944 optrådte han i krigsdramaet The Story of Dr. Vassell (1944) , med Gary Cooper i hovedrollen som en virkelig læge, der reddede en gruppe sårede sømænd på Stillehavsøerne under Anden Verdenskrig , og i krigsdramaet The Seventh Cross (1944), denne gang om flugten af ​​en gruppe fanger fra en nazistisk lejr, som indeholdt en førsteklasses rollebesætning, der omfattede Spencer Tracy , Hume Cronyn , Jessica Tandy og Agnes Moorehead . I 1945 spillede Macready rollen som Alfred de Musset i den biografiske film om komponisten Frederic Chopin " A Song for Memory " (1945) [6] , samt oberst Semyonov i militærdramaet om den sovjetiske hærs kamp mod nazisternes " modangreb " (1945).

I I Love Mystery (1945), en mystisk thriller, spillede Macready rollen som en millionær, der modtager anonyme trusler fra en ukendt sekt. Hans medskuespiller var Nina Foch , som han samme år medvirkede sammen med i Joseph H. Lewis ' fremragende gothic noir My Name is Julia Ross (1945). Macready spillede rollen som en psykopatisk britisk aristokrat, der i et raserianfald dræbte sin kone, og for at skjule forbrydelsen besluttede han at erstatte hende med en svigagtigt ansat kvinde (Foch), som også vil blive dræbt , der afgiver hendes død som selvmord. På dette billede formåede skuespilleren at skabe "et skræmmende billede af en mand, der ikke er i stand til at dæmme sin dødbringende vanvid", og modtog "en strøm af gode anmeldelser" fra kritikere [7] .

Et af hans mest interessante og udfordrende job var i Gilda (1946), hvor han spillede den kriminelle, seksuelt tvetydige kasinoejer og lyssky tycoon Ballin Mundson , som havde en passion for både Rita Hayworth og Glenn Ford . Denne rolle som en mystisk rig mand i en elegant smoking, med sølvhår, blev en af ​​de mest fremtrædende i Macreadys karriere [3] . Som filmforsker Karen Hannsberry skrev: "Mandson er blevet den mest uforglemmelige noir-karakter i Macreadys skuespilgalleri - en kraftfuld, dødbringende og dominerende mand, der var kendetegnet ved en ubøjelig vilje og sin konstante følgesvend - en stok med et udtrækkeligt blad." Macreadys præstation bragte ham strålende anmeldelser, og kritikere manglede bogstaveligt talt tilnavne til at udtrykke deres beundring for hans præstation. Edwin Schallert fra Los Angeles Times kaldte det en "top-notch præstation", Ruth Waterbury fra Los Angeles Examiner roste den som "fremragende", og Talia Bell fra Motion Picture Daily kommenterede, at han "bringer al kraften fra sit naturlige talent". og mange års erfaring. Men den bedste anmeldelse kom fra Hollywood Review , som skrev, at "George Macready dominerer hver scene, han spiller, uanset hvem han spiller den med. Han er fantastisk i rollen som en mystik mand" [9] .

I resten af ​​årtiet fortsatte Macready med at arbejde hårdt og spillede skurke i film som actioneventyret The Swordsman (1948) med Larry Parks , melodrama-eventyret baseret på romanen Black Arrow af Robert Louis Stevenson (1948) og western Coroner Creek (1948), med Randolph Scott [9] .

Han spillede også betydelige biroller i yderligere to film noirs, The Big Clock (1948) og Knock Any Door (1949). I noir-thrilleren The Big Clock (1948) spillede Macready rollen som den skrupelløse, men loyale over for sin chef, administrerende direktør for et avisimperium, hvis "høflige, elitære insinuation giver gåsehud" [10] . I dette maleri fandt Macready den perfekte balance mellem loyal underordnet og sardonisk iagttager. For sin rolle i denne thriller blev Macready rost af kritikere, som kaldte hans præstation "slank, poleret, strålende og førsteklasses" [9] . I 1949 var Macready Humphrey Bogart 's partner i Nicholas Rays sociale drama Knock on Any Door . Macready spillede en distriktsanklager - en "ondskabsfuld, foragtelig gentleman" - der anklager en "flot ung bølle" for at dræbe en politibetjent. På trods af advokatens lidenskabelige forsvar (spillet af Bogart) er anklageren ikke mindre lidenskabelig. Han viger ikke tilbage for at skræmme et vidne, og i en nøglescene med krydsforhør af den anklagede tvinger hans hektiske, hensynsløse ord ham til at tilstå forbrydelsen. Selvom kritikernes synspunkter på filmen var forskellige, var alle solidariske i vurderingen af ​​Macreadys præstation. I en typisk anmeldelse skrev Frank Erg i Los Angeles Daily News , at "Macready spillede den egentlige skurk med mesterlig brutalitet" [11] .

På trods af at han normalt spiller de onde, har Macready også spillet flere roller, der sætter ham i et godt lys, herunder rollen som en avisredaktør, der kæmper for at omstøde morderes dødsdomme baseret på indicier i det sociale drama The Man Who Dare ” ( 1946) og en præst i dramaet " A Name Nick Beale " (1949) [1] .

Filmarbejde i 1950'erne

Da det nye årti begyndte, fortsatte Macready med at arbejde hårdt - i 1950 spillede han i fem film, blandt dem " Nevadian " (1950), en hurtig western med Randolph Scott og Dorothy Malone , " Desert Hawk ", en eksotisk eventyrfilm om Scheherazade ( Yvonne de Carlo ), hvor han spillede en grusom despot [11] .

I sin næste film noir - " Lady Without a Passport " (1950) - spillede Macready Palinov, lederen af ​​et hemmeligt netværk i Havana for overførsel af illegale immigranter fra Cuba til USA. Filmen var en kommerciel fiasko og anses for at være den svageste af Macreadys film noirs. Mange anmeldere har med rette kritiseret både filmen og skuespillet, hvor The New York Times kalder den "uimponerende", og Lowell E. Redlings fra Hollywood Citizen-News skriver: "Filmen er ikke særlig god til casting, deres skuespil, iscenesættelse og manuskript. Dens største ulempe er et upålideligt script, og det, der sker på skærmen, er ikke nyt og ikke interessant. En Los Angeles Times kritiker blev mere rost og konkluderede, at filmen havde nok ophidsende øjeblikke, og roste Macreadys præstation for at vise "alt, hvad man kunne ønske sig af en uhyggelig udlænding". [11]

En evig slyngel fortsatte Macready med at spille en våbensmugler i eventyrhistorien Tarzan in Peril (1951), som var en af ​​de bedste i Tarzan -filmserien . Dette blev efterfulgt af portrætteringen af ​​general Fritz Bayerlein i Henry Hathaways fremragende krigsfilm Desert Fox (1951) , med James Mason i hovedrollen som general Rommel .

I Detective Story (1951) spillede William Wyler Macready en illegal abortforsker, en umoralsk læge fra New York, hvis sag næsten falder fra hinanden, efter at en politidetektiv ( Kirk Douglas ) bankede ham i en politibil . Sammen med de andre hovedrollemedlemmer modtog Macready en masse ros for sin præstation i denne film [13] . I 1952 spillede Macready igen med Glenn Ford i efterkrigstidens adventure noir The Green Glove , hvor han spillede rollen som den kriminelle ejer af en kæde af kunstgallerier, grev Paul Rona, der leder en dødelig jagt i Frankrig på et uvurderligt levn. I 1953 spillede Macready også rollen som Marulla i Joseph Mankiewiczs film baseret på Shakespeares Julius Caesar , et hit historisk episk drama med en all-star rollebesætning, der omfattede Marlon Brando , John Gielgud , Louis Calhern , Deborah Kerr og andre [13 ] .

I Robert Aldrichs klassiske Western Vera Cruz (1954), med Gary Cooper og Burt Lancaster, spillede Macready rollen som kejser Maximilian I af Mexico . En anden mindeværdig film var Kiss Before Dying (1956), en color noir-thriller, hvor Macready spillede en velhavende forretningsmand og far til to tvillingesøstre, hvoraf den ene bliver dræbt af en psykopatisk morderisk forlovede spillet af Robert Wagner . Mange filmfans anser Macreadys bedste filmværk for at være rollen som den franske general Paul Miró i Stanley Kubricks klassiske drama fra første verdenskrig Paths of Glory (1957). Militært middelmådig, men ambitiøs og principløs, stiller Miro i sin optræden en umulig opgave for sine underordnede, og da de ikke kan klare det, beordrer han artilleri til at åbne ild mod sine egne soldater og ofre dem for at styrke sit eget omdømme [14] [13] . Dette var den anden film, hvor Macready blev parret med Kirk Douglas , som spillede titelrollen.

Filmarbejde i 1960'erne og 70'erne

Tredje gang Macready arbejdede med Douglas var i Seven Days in May (1964), en politisk thriller om et forsøg på at fjerne USA's præsident fra magten af ​​en gruppe højtstående militærmænd, der var utilfredse med hans udenrigspolitik. Samme år havde Macready en lille rolle i krimi-thrilleren The Double , med Bette Davis i hovedrollen . Selvom Macready også var en fremragende komiker, efter at have spillet mange komiske roller i teatret, spillede han kun én komisk rolle i biografen [13] . Macready spillede også i komedier, et af hans bedste værker i denne genre var den lille, men mindeværdige rolle som General Kuster i den parodi-farceagtige eventyrkomedie "The Big Race " (1965) (baseret på det virkelige New York-Paris autoløb af 1908) [3] . En af Macreadys sidste bemærkelsesværdige storskærmsroller var som den amerikanske udenrigsminister Cordell Hull i Thor! Tora! Tora! "(1970), dedikeret til begivenhederne umiddelbart forud for det japanske angreb på Pearl Harbor [3] og udbruddet af fjendtligheder mellem Japan og USA under Anden Verdenskrig.

Macreadys sidste to film, " Count Yorga the Vampire " (1970) og " The Return of Count Yorga " (1971), blev produceret af hans søn Michael. Den første af disse, hvor Macready var voice-over-fortæller, blev uventet et kulthit. I den anden film optrådte Macready som professor. På det tidspunkt var han allerede alvorligt syg, og filmoptagelserne blev flyttet til haven ved hans hus [15] .

Handlerrolle og kreativitetsevaluering

Som filmhistorikeren Andrew Spicer har skrevet: "Macreadys velformulerede stemme og aristokratiske opførsel gjorde ham perfekt som den sarte skurk og skumle femme fatale, som eksemplificeret i den gotiske noir My Name Is Julia Ross (1945), eller som den skematiske og kyniske loyale assistent. ." forretningsmogul i film noir The Big Clock (1948)." Imidlertid spillede han sin mest berømte rolle i Gilda (1946), hvor han portrætterede "en raffineret, biseksuel sadist, der indrømmer, at han kun kommer til live, når han føler en følelse af had" [2] .

Hans uundværlige kolde ydre glans, sammen med arret, der forvrængede hans højre kind, tjente perfekt til rollerne som mørke personligheder, hvor han udmærkede sig, og han ydede et mindeværdigt bidrag til seks film noirs, My Name is Julia Ross (1945) ), "Gilda" (1946), "Big Clock" (1948), "Knock on Any Door" (1949), "En kvinde uden pas" (1950) og "Detektivhistorie" (1951) [1] . Som Karen Burrows Hannsbury påpeger, "selv om Macreadys karriere hovedsageligt bestod af karakterer, der i bedste fald var tricksters og i værste fald tvangsmordere, var han i stand til at bringe en særlig gnist til hver rolle." I sine bedste film har han demonstreret en bemærkelsesværdig evne til at skabe mangefacetterede karakterer, der forbliver i hukommelsen længe efter deres færdiggørelse [15] .

Fjernsynsværk: 1951-1969

Startende i 1951 begyndte Macready at optræde på tv og spillede i mere end 200 film, episoder af tv-serier og tv-programmer, igen ofte med negative karakterer [8] . Især medvirkede han i så populære tv-serier som " Perry Mason " (1958), "The Twilight Zone " (1959-64), " Beyond the Possible " (1963-65) og " Alfred Hitchcock Presents " (1955-62 ) ), samt i talrige westernserier. I 1965-68 medvirkede Macready i tre år i den populære tv-serie Peyton Place , den første amerikanske tv-sæbeopera, der kørte i bedste sendetid på hovedkanalen [16] , hvor Macready spillede byens patriark Martin Peyton i 166 afsnit af den. TV serier.

Personligt liv

Macready var en kunstkender og samler [3] . I 1943 åbnede han sammen med sin ven Vincent Price et kunstgalleri i Los Angeles kaldet Little Gallery. Et år senere måtte det dog lukkes, fordi det ifølge Macready "hovedsagelig blev et sted, hvor kunstnere skulle flosse over kaffe, men ingen købte billeder" [6] .

Macready havde tre børn - sønnen Michael Macready (1932), som blev skuespiller og producer, og to døtre - Marcia (1934) og Elizabeth (1938) [3] . Hans barnebarn John Macready (1975) blev en berømt atlet, medlem af det amerikanske olympiske gymnastikhold, og hans andet barnebarn Oliver Macready (1972) blev skuespiller [3] .

George Macready døde den 2. juli 1973 i Los Angeles af emfysem i en alder af 73. Han testamenterede til at donere sit lig efter døden til medicinsk skole ved University of California i Los Angeles [3] .

Filmografi

Filmarbejde

Noter

  1. ↑ 1 2 3 4 5 Hannsberry, 2008 , s. 531.
  2. ↑ 12 Spicer , 2010 , s. 190.
  3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 William McPeak. George Macready. Mini Bio  (engelsk) . International filmdatabase. Hentet 15. juli 2016. Arkiveret fra originalen 25. marts 2016.
  4. ↑ 12 Hannsberry , 2008 , s. 532.
  5. ↑ George Macready. Performer  (engelsk) . International Broadway Database. Hentet: 15. juli 2016.
  6. ↑ 1 2 3 4 Hannsberry, 2008 , s. 533.
  7. ↑ Hannberry, 2008 , s. 534.
  8. ↑ 12 Hal Erickson. George Macready. Biografi  (engelsk) . AllMovie. Dato for adgang: 15. juli 2016. Arkiveret fra originalen 7. marts 2016.
  9. ↑ 1 2 3 Hannsberry, 2008 , s. 535.
  10. ↑ Bruce Eder. Det store ur. Synopsis  (engelsk) . AllMovie. Hentet 15. juli 2016. Arkiveret fra originalen 27. september 2013.
  11. ↑ 1 2 3 4 Hannsberry, 2008 , s. 536.
  12. ↑ Hal Erickson. Detektiv historie. Synopsis  (engelsk) . AllMovie. Hentet 15. juli 2016. Arkiveret fra originalen 21. juli 2016.
  13. ↑ 1 2 3 4 Hannsberry, 2008 , s. 537.
  14. ↑ Hal Erickson. Herlighedens veje. Synopsis  (engelsk) . AllMovie. Hentet 15. juli 2016. Arkiveret fra originalen 7. august 2016.
  15. ↑ 12 Hannsberry , 2008 , s. 538.
  16. ↑ Sagsøge Brower. Peyton Place. US Serial  Melodrama . Museum for Broadcast Communications. Hentet 15. juli 2016. Arkiveret fra originalen 4. maj 2016.

Litteratur

Links

  Gå til Wikidata-elementet  Tematiske steder
Ordbøger og encyklopædier
Slægtsforskning og nekropolis