Makaveev, Dushan

Dushan Makaveev ( serber. Dushan Makavejev , Serbo-Chorov. Dušan Makavejev ; 13. oktober 1932 , Beograd , Kongeriget Jugoslavien - 25. januar 2019 , Beograd , Serbien [1] ) - serbisk , jugoslavisk filminstruktør og manuskriptforfatter. En af de første skabere af film, der senere blev kaldt den jugoslaviske sorte bølge af kritikere ( serb. Crni talas , engelsk  jugoslavisk sort bølge ).

Biografi

Dusan Makaveev blev født i 1932 i Beograd. Far - jugoslavisk ingeniør-arkitekt Sergei Makkaveev (arresteret af SMERSH i 1944 , yderligere ukendt skæbne), søn af militæringeniøren oberst Sergei Alexandrovich Makkaveev (1875-1937), som emigrerede fra det russiske imperium. I en alder af fem så han animationsfilmen " Snehvide og de syv dværge " af The Walt Disney Company og blev efter eget udsagn for altid revet med af biografen [2] . Efter at have afsluttet sin ungdomsuddannelse gik han ind på Universitetet i Beograd , hvor han studerede psykologi. Blandt lærerne var eksperter fra den gamle tyske skole for gestaltpsykologi , herunder medarbejdere til Sigmund Freud . Det var der, at Dushan Makaveev først blev udsat for arbejdet af Erich Fromm og Wilhelm Reich , som senere ville få en betydelig indflydelse på hans arbejde. I 1955 blev studierne på universitetet afsluttet.

Mens han stadig var studerende, begyndte Dushan Makaveev at arbejde som manuskriptforfatter og instruktør af nyhedsfilm og dokumentarfilm. Den unge forfatters synspunkter var pro-kommunistiske , ofte ortodokse [3] ; titlerne på hans malerier talte for sig selv "The Illustrated Book of Biavlere", "Hvad er Arbejderrådet?", "Parade of 1962" osv. Socialismen faldt over beskyldninger om at "ryste beskidt linned" og bagvaskelse [4] . I midten af ​​1960'erne måtte han trække sig tilbage fra dokumentarfilm.

I 1964 gifter Dushan Makaveev sig med Boyana Mariyan.

Kreativ karriere

"Mennesket er ikke en fugl" (1965)

Yderligere kreativ skæbne, som instruktøren selv antyder, lykkedes blandt andet takket være den økonomiske krise i den amerikanske biograf [2] . Stigningen i omkostningerne ved filmprocesser i Amerika førte til deres overførsel til Europa, for det meste til Italien (fænomenet spaghettiwesterns ). Italien uddelegerede til gengæld nogle af funktionerne til Jugoslavien, hvor store bestande af heste forblev i landbruget, arbejdskraft til konstruktion af landskaber var billigt og tilgængeligt, og regeringen stillede militært personel til rådighed som statister til folkemængdescener næsten for ingenting. Jugoslaviske studier var fyldt med ordrer fra udlandet (på dette tidspunkt blev især store projekter som " 55 dage i Beijing " og " Vikingeskibe " filmet), som et resultat af hvilke gratis kontante ressourcer dannet i det filmiske budget, og flere unge instruktører fik mulighed for at finansiere optagelserne af spillefilm i fuld længde.

Dushan Makaveev modtog en kameramand, en produktionsdesigner, et værelse i Avala Filmstudiet og begyndte at filme den første film Man Is Not a Bird . Formelt set var billedet et produktionsdrama indeholdende en romantisk intrige med to kærlighedstrekanter på én gang. En række scener og situationer tilbød imidlertid et ironisk blik på de sociale og til tider politiske realiteter i det socialistiske Jugoslavien. Derudover indeholdt filmen eksplicit seksuel energi for sin tid. Men embedsmænd, der var ivrige efter samarbejde med amerikanske studier, var praktisk talt ikke interesserede i resultaterne af arbejdet i en ung kreativ gruppe. "Embedsmændene havde for travlt med at filme denne gigantiske Hollywood-film, at de enten ikke forstod eller var ligeglade med, hvad vi lavede... Og de mennesker, der forstod, hvad vi lavede, elskede os" [2] .

Love Story or Tragedy of a Telephone Operator (1967)

Under lignende omstændigheder fandt optagelserne af den næste film sted - " Love Story or Tragedy of a Telephone Operator " (på baggrund af en romantisk historie blev der bygget en surrealistisk collage: en sexolog holder et foredrag om gamle falliske kulter , et fjernsyn announcer rapporterer data om væksten af ​​den sorte rottepopulation og udrydderes succes med at bekæmpe dem, en kriminolog giver en detaljeret rapport om metoderne til aflivning og vanskelighederne ved at skille ligene ad). Makaveev bad om tilladelse, han blev tilbudt at skrive et manuskript. Han skrev flere sider med semi-absurd tekst. Uden at læse den blev han bedt om at udvide den til 24 sider. Direktøren tog på politistationen og modtog information om de seneste dages mest profilerede sag - fundet af en druknet kvinde, en ukendt ung kvinde. Makaveev beskrev denne sag, udvidede "manuskriptet" til det nødvendige volumen og begyndte straks at filme. Igen blandede ingen sig i den kreative proces. Først efter at filmen blev udgivet på skærmene, blev købt til udlejning i Tyskland, viste det sig, at ingen havde givet officiel tilladelse til produktionen. Men filmelskere og kendere over hele verden har allerede talt om Makaveev som en lovende instruktør, hvis stil mange har sammenlignet med den tidlige Godard , og ironien med humoren fra "komikeren uden et smil" Buster Keaton . Den tidlige kritiker Roger Ebert skrev i 1969 om sit indtryk af Love Story: "Problemet er dette: Makaveevs film kan simpelthen ikke sammenlignes med en stor del af det amerikanske publikum. Jeg vurderer, at mindst halvdelen af ​​dem, der købte billetter, følte, at de var blevet bestjålet. Og dette skete ikke, fordi Makaveev er alt for intellektuel eller noget andet lige så forfærdeligt af den slags. Hans film er direkte, ærlige, nogle gange barske... Men derudover er de sensuelle og sjove. Du skal have en vis tankegang for at værdsætte Makaveevs humor og nøjagtighed. I aftes i biografen var kun 20 mennesker i en tilstand af henrykkelse. Vi græd af grin, pusten og hvæsen, klappede. Resten af ​​publikum sad helt stille . I slutningen af ​​1960'erne indtog billedet andenpladsen i billetkontoret i Jugoslavien. Instruktøren antyder selv, at årsagen hertil er tilstedeværelsen af ​​scener af seksuel karakter [4] .

Innocence Unprotected (1968)

Optagelserne af den tredje film begyndte igen under lignende omstændigheder på grund af den manglende censur. Efter det første billede, som blev accepteret med succes, advarede kolleger Dushan Makaveev: den anden film kommer til at mislykkes, alt, hvad nybegyndere instruktører kan sige til seeren, udtrykker de i det første værk. Det skete ikke med "Love Story ...", den blev vist uden for konkurrence på flere internationale festivaler. Men mens han forberedte sig til den tredje film, oplevede Makaveev en vis kreativ krise og besluttede at optage en dokumentar. Han placerede annoncer i aviser på udkig efter mennesker med ekstraordinære mentale og fysiske evner. Der kom tusindvis af svar, men "første halvleg var fra ildslugere, og den anden var fra folk, der kunne holde en fodbold på hovedet i lang tid" [2] . Så besluttede instruktøren at gå på opdagelse i filmen, som alle har hørt om, men næsten ingen har set. Under den tyske besættelse lavede den serbiske sportsmand og akrobat Dragoljub Aleksić en amatørfilm "Innocence Without Defense" ( Serbohorv. Nevinost bez zastite ). Selv den begrænsede frigivelse gav ham nogle indtægter. Men efter krigen, under masseforfølgelsen af ​​forretningsmænd, der blev rige på spekulation med produkter og samarbejde med nazisterne, annoncerede Aleksic ikke sin film og indtægterne fra den.

Dushan Makaveev opsporede forfatteren og båndet og skabte en dokumentar i fuld længde baseret på det, inklusive optagelser af hans samtaler med Aleksich. Dette arbejde er blevet et af de mest succesrige i direktørens arbejde. Hun modtog to priser på filmfestivalen i Berlin , blev vist ved filmkonkurrencer i Mexico, USA, Balkanlandene; blev købt til leje af jugoslavisk tv.

I 1970 blev Dushan Makaveev inviteret som jurymedlem af Berlin Film Festival. Den direkte og frihedselskende kunstner nægtede at følge det forud planlagte resultat af den politiserede filmkonkurrence og afslørede for journalister alle de tidligere kendte resultater [6] . Som følge heraf trak de fleste af deltagerne deres film tilbage fra programvisninger [7] , og festivalen blev praktisk talt forstyrret.

"WR Secrets of the Organism" (1971)

Den fjerde film i fuld længde af Dushan Makaveev fra den jugoslaviske kreativitetsperiode - " WR Mysteries of the Body " (eller "WR Secrets of the Body") - er naturligvis den mest berømte og omtalte af hans værker. Initialerne WR tilhører Wilhelm Reich, en østrigsk psykolog, en af ​​grundlæggerne af neo-freudianismen , en tilhænger af afskaffelsen af ​​undertrykkende moral og indførelsen af ​​bred seksualundervisning. Reichs ideer interesserede direktøren, mens han stadig studerede på universitetet. Den tragiske skæbne for en ekstravagant videnskabsmand under hans amerikanske emigration med en betydelig del af fiktion var grundlaget for filmen.

Billedet blev entusiastisk accepteret af internationale filmkritikere [8] [9] , inkluderet i pensum på de fleste universiteter med filmvidenskabelige afdelinger [3] , modtog adskillige festivalpriser.

En filmisk undersøgelse af teorien om organisk energi [10] blev blandt andet ledsaget af ærlige scener med demonstration af seksuelle handlinger. Derudover blev hovedpersonen, som var legemliggørelsen af ​​ideerne om liv og kærlighed, modarbejdet af en sovjetisk kunstskøjteløber med et talende navn Vladimir Ilyich . Filmen blev erklæret pornografisk, og instruktøren blev erklæret en ødelægger af moralske principper, en fjende af staten, en "anti-sovjetisk pornograf" [11] . Billedet blev forbudt at vise (for første gang i Jugoslavien udkom det kun 16 år senere). En dag i 1973 opdagede Dushan Makaveev ved et uheld, at hjulboltene på hans bil var savet [3] . Af frygt for yderligere hævn fra myndighederne emigrerede han hastigt til Frankrig.

Sød film (1974)

Snart nok fandt Dushan Makaveev kilder til finansiering til optagelserne af et nyt bånd. Det var i denne periode, at Francis Ford Coppola , efter at have set WR Secrets of the Body, inviterede ham til at blive direktør for hans Apocalypse Now- projekt. Men han nægtede, da han allerede var begyndt at skabe filmen " Sød film " [12] .

Et fælles bånd af virksomheder fra Canada, Frankrig og Tyskland er en chokerende social satire, et drama med adskillige elementer af seksuel karakter og wieneraktionismens æstetik . Filmen forårsagede en skandale på filmfestivalen i Cannes og blev øjeblikkeligt forbudt at distribuere i de fleste lande i verden.

Ifølge det oprindelige koncept skulle billedet ikke være blevet så hårdt. Dushan Makaveev opfattede det som en komedie, hvor skuespillerinden Milena Dravichs heltinde , hvis hoved blev skåret af i den forrige film "WR Secrets of the Organism", består af tre kvindelige typer (noget hentydning til Dr. Jekyll og Mr. Hyde ) . Milena Zolotaya skulle afspejle en boheme individualist, en repræsentant for forbrugersamfundet , Milena Krasnaya  - den rastløse heltinde i Maxim Gorkys skuespil , men med stor humor, Milena Seraya  - en skizofren med et katatonisk syndrom . I finalen skulle de tre Milenaer smelte sammen til én og blive en virkelig levende, mangefacetteret person [13] .

Finansiering kom fra internationale, for det meste offentlige kilder i Canada og Frankrig. Den jugoslaviske skuespillerinde Milena Dravić blev erstattet af canadiske Karol Lohr . Manuskriptet begyndte at udvikle sig, at forvandle sig. Utilfreds med et stort antal af de mest eksplicitte scener nægtede hovedpersonen at fortsætte med at filme. Den polske teaterskuespiller Anna Prutsnal blev inviteret til at fortsætte produktionsprocessen. Billedet viste sig at være opdelt i to historielinjer, kun lidt forbundne, mere og mere politiserede og skarpe.

Efter premieren blev kritikere delt i to lejre, og anmeldelser gennem årene i forskellige lande spændte fra "underlig, dårlig, ubehagelig, tung, uacceptabel film" [14] til "virkelig innovativ, bryde filmiske regler og udvide kunstneriske grænser (film) ) » [12] . Hvis båndet i England og Sydafrika blev forbudt selv uden at overveje muligheden for censur , så blev det i Italien fritaget for censur af domstolen (forfatterens eftersynkronisering blev udført af Pier Paolo Pasolini ), og Israel købte rettighederne til det og udvidede dem i 21 år.

Dushan Makaveev befandt sig i en tvetydig situation. I de socialistiske lande var han en udstødt og en dissident . Producenterne i de kapitalistiske lande anerkendte ham som en talentfuld filmfotograf, men de gik med til kun at finansiere film, hvis manuskriptet var aftalt på forhånd, hvilket instruktøren selv nægtede. I syv år blev han udelukket fra den kreative proces.

"Montenegro" ("Montenegro", 1981)

I 1980 gav den svenske producer Bo Jonsson Dushan Makaveev fuld carte blanche til at producere en ny film. Maleriet " Montenegro " ( russisk: Montenegro ) skabt af ham er baseret på følgende plot. En ret ung (37 år gammel) kvinde sygner af lediggang og seksuel utilfredshed i sin forretningsmands mands palæ. Ved et tilfælde møder hun en mand ved navn Montenegro og ender helt nederst i Stockholms immigrantslumkvarterer . Efterfølgende eventyr ændrer fuldstændig hendes syn. Ifølge instruktøren "planlagde han at placere følgende krediteringer i begyndelsen af ​​billedet: "Denne film er dedikeret til den nye usynlige nation i Europa, placeret på fjerdepladsen, af 11 millioner immigranter og gæstearbejdere, der flyttede nordpå med deres beskidte vaner , dårlige manerer og lugten af ​​hvidløg "" [3] . Filmen blev nomineret til Guldpalmen på filmfestivalen i Cannes , men modtog ingen pris (tabte den til Andrzej Wajdas Man of Iron ).

Senere arbejde

I 1985 instruerede instruktøren filmen "Coca-Cola Boy" (eller "The Coca-Cola Guy") i Australien , som trods Eric Roberts i hovedrollen ikke fik succes. I 1988 udgav Dushan Makaveev en film - en politisk satire " Manifest ". I 1993 - " Gorilla bader ved middagstid ", heller ikke bredt cirkuleret. I denne periode levede instruktøren af ​​at holde foredrag på filmkurser, herunder på Harvard University , og engagere sig i litterære aktiviteter.

Kritik af kreativitet

Direktøren blev gentagne gange kritiseret ikke kun af politiske og ideologiske modstandere, men også af specialister inden for psykologi og sexologi for en primitiv, efter deres mening, fortolkning af Wilhelm Reichs teorier. Så Ph.D. James de Meo, grundlægger og direktør for Biophysical Laboratory of Organic Energy i Oregon , USA, anklager ham direkte for tvivlsomme spekulationer om en psykoanalytikers ideer, for at udnytte dem til at dække over hans egen kreative fiasko [15 ] . Afspejlingen af ​​såkaldt "fri kærlighed" stemmer ikke overens med Reichs opfordringer til en alsidig, men delikat seksualundervisning. Scenerne med børnemishandling er i direkte modsætning til psykoanalytikerens arbejde, hvor han insisterede på omhyggelig beskyttelse af mindreårige mod voksne krænkere.

Udvalgt filmografi

Noter

1. ↑ Den serbiske instruktør Dusan Makaveev dør . Radio Liberty. Hentet 25. januar 2019. Arkiveret fra originalen 26. januar 2019. (Russisk)
2. ↑ 1 2 3 4 Ray Privett. The Country of Movies: An Interview with Dusan Makavejev  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . Senses of Cinema (2000). Dato for adgang: 31. januar 2012. Arkiveret fra originalen 10. september 2012.
3. ↑ 1 2 3 4 Biografi om Dushan Makaveev Arkivkopi af 5. oktober 2009 på Wayback Machine på Answers Corporations hjemmeside
4. ↑ 1 2 Irina Tarkhanova, Dmitry Savelyev, Pavel Gershenzon. Dushan Makaveev: Alle farver af aske . Magasinet "Seance" (nr. 5). Hentet 2. februar 2012. Arkiveret fra originalen 10. september 2012.  (Russisk)
5. ↑ Roger Ebert. Filmanmeldelser  (engelsk) . rogerebert.com (13. februar 1969). Hentet 1. februar 2012. Arkiveret fra originalen 23. februar 2013.
6. ↑ Andrey Plakhov. I Berlin venter de på "det russiske oprør" . Avis "Kommersant" (nr. 6 (1891), 20.01.2000). Hentet 2. februar 2012. Arkiveret fra originalen 9. juli 2012. (Russisk)
7. ↑ Berlinale 1970 Arkiveret 27. december 2011 på Wayback Machine på IMDb
8. ↑ Roger Ebert. filmanmeldelser  . _ rogerebert.com (24. februar 1972). Hentet 2. februar 2012. Arkiveret fra originalen 7. oktober 2010.
9. ↑ Kritikernes anmeldelse af filmen arkiveret 26. september 2010 på Wayback Machine på rottentomatoes.com
10. ↑ Moderne videnskab anerkendt som en marginalteori
11. ↑ Moskva efter Katyn . Ugeskrift "Kommersant" (nr. 23 (877), 14.06.2010). Hentet 2. februar 2012. Arkiveret fra originalen 5. september 2012. (Russisk)
12. ↑ 1 2 David Sterritt. Sød film: Vågn op!  (engelsk) . Kriteriesamlingen (18. juni 2007). Hentet 5. februar 2012. Arkiveret fra originalen 5. oktober 2012.
13. ↑ Lorraine Mortimer. The World Tasted: Dušan Makavejev's Sweet Movie  (engelsk)  // Senses of Cinema : journal. — Melbourne, Australien. — Iss. 61 . — ISSN 1443-4059 .
14. ↑ John Weber. Sød film  (engelsk)  (ikke tilgængeligt link) . "Bad Movie Night", Hit-n-Run Productions, Siphon Interactive, LLC. Hentet 4. februar 2012. Arkiveret fra originalen 5. oktober 2012.
15. ↑ James DeMeo, Ph.D. Kritisk anmeldelse: Dusan Makavejevs WR Mysteries of the Organism  (engelsk)  (link utilgængeligt) . Orgone Biophysical Research Laboratory, Inc. (2007). Hentet 4. marts 2012. Arkiveret fra originalen 24. maj 2012.

Litteratur

• Andrew Horton, Mikhail Brashinsky. Dushan Makaveev: "Jeg bor på hjørnet af Lenin Boulevard og John F. Kennedy Street" // Cinema Art. - 1990. - Nr. 3 . - S. 148-154 .
• Tom & Sara Pendergast. International Dictionary of Films and Filmmakers. Bind 2. Direktører. - 4. udgave. - St. James Press, 2001. - 1329 s. — ISBN 978-1558624771 .
• Raymond Durgnat. WR: Organismens mysterier. - Berkeley: BFI Publishing, distribueret af The University of California Press, 1999. - 96 s. — ISBN 0 85170 720 3 .

Links

• Dushan Makaveev  på Internet Movie Database

Tematiske steder	AllMovie AlloCine ČSFD dansk national filmografi discogs Filmportal Internet film database Kinopoisk MusikBrainz Rådne tomater
Ordbøger og encyklopædier	Flot dansk Fantastisk catalansk Fantastisk norsk Stor russer Litauisk universal kroatisk Britannica (online) Brockhaus Treccani
I bibliografiske kataloger BNE : XX1561018 BNF : 141180408 CONOR : 60261731 GND : 119194635 ISNI : 0000 0001 1466 7795 J9U : 987007446687305171 LCCN : n82071087 NKC : jo2002103570 NTA : 071343180 NUKAT : n2013143936 SUDOC : 059774916 VIAF : 5735777 WorldCat VIAF : 5735777