Dai Jing

Dai Jing
Fødselsdato 1388 [1] [2] [3] […]
Fødselssted Qiantang County, Hangzhou County, Zhejiang , Ming Empire
Dødsdato 1462 [1] [2] [3] […]
Et dødssted Qiantang County, Hangzhou County, Zhejiang , Ming Empire
Land
Genre landskab
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Dai Jin ( kinesisk trad. 戴進, ex. 戴进, pinyin Dài Jìn ; 1388 - 1462) var en kinesisk kunstner.

Biografi

Dai Jin var en fremtrædende kinesisk kunstner i den midterste periode af Ming-dynastiet og leder af den såkaldte Zhe-skole .

Han blev født i Qiantang County (nu Hangzhou ), og var tømrer og træskærer i sin ungdom. Derefter mestrede han kunsten som juveler, og hans produkter fik succes i Qiantang og det omkringliggende område. Sandsynligvis var den unge mand ikke tilfreds med håndværkerens lave sociale status, og ved at udvikle sin gave yderligere begyndte han entusiastisk at male. Som 22-årig kom Dai Jin med sin far til hovedstaden Nanjing. Fra det tidspunkt var der bevis for, at han viste sig som en fremragende portrætmaler, hans værker var meget realistiske. Derudover var han engageret i monumentalt maleri i Nanjing-regionen og malede klostrene Baoeng og Huazang. Hans berømmelse voksede, og i 1426 anbefalede en vis eunuk ved navn Fu Dai Jin til kejser Xuande (regerede 1426-1435) til hoftjeneste og arbejde på akademiet (i Ming-æraen blev kunstnere, der boede ved hoffet, som regel opført på listen. på nogle eller retsstillinger for at modtage løn - "garderobechef", "mentor" osv.). Sandsynligvis vakte Dai Jins talent snart misundelse blandt hans hofrivaler, og en intrige blev vendt mod ham, hvilket førte til kejserens vrede og udvisningen af ​​kunstneren fra det kejserlige palads. Ifølge en version var hovedfjenden kunstneren Xie Huan , som så et anti-regeringshint i et af Dai Jins malerier og informerede kejseren om dette.

Udvisningen af ​​Dai Jin havde en varig sympatisk resonans i uddannede kredse. Nogle anså kunstnerens malerier for at være det bedste af alt, der blev skabt i Ming-æraen. Historierne om hans bitre oplevelse ved hoffet blev mere og mere forvirrende og absurde; blandt deltagerne i fidusen var navnene på mange hofkunstnere - Xie Huan , Ni Duan , Shi Rui , Li Zai og endda hans elev Xia Zhi. Mange moderne forskere anser hele denne historie for ikke at være andet end en anekdote, hvoraf en hel del opstod omkring kunstneren, eller i det mindste en alvorlig overdrivelse. Dai Jins underskrifter på eksisterende værker nævner for det meste ikke hans titel eller rang som hofmaler, hvilket indikerer, at han ikke arbejdede ved hoffet længe.

Efter at have forladt retten boede han stadig i Beijing. Uanset hvordan hoffet og kejseren behandlede ham, blev hans værker værdsat blandt den uddannede offentlighed. For eksempel udtrykte en højtstående embedsmand, minister Wang Chi, konstant godkendelse både for sine værker og for kunstneren selv. Store videnskabsmænd og embedsmænd, såsom den berømte bambusmaler Xia Qiang, opretholdt gode forbindelser med ham. Med Xia Qiang udvekslede de ofte malerier og kalligrafi for sjov og vittigheder. I denne periode blev hans værker hovedsagelig skabt efter anmodning fra embedsmænd i forbindelse med nogle vigtige lejligheder - afsked, fødselsdag, adelig forsamling osv. Han forblev i hovedstaden i det mindste indtil 1441, siden dette år, hans ven og landsmand. forretningslederen ved navn Chen, gik på pension og var ved at vende tilbage til sit hjemland. Resten af ​​embedsmændene holdt en fest ved denne lejlighed, hvor de overrakte pensionisten en gave - Dai Jins maleri "Returning the Boat Home" (nu i Shanghai City Museum). Da han vendte tilbage til Hangzhou i tresserne, begyndte Dai Jin at tjene til livets ophold ved at sælge sine malerier og blev berømt langt ud over sine hjemsteder. Hans værker var efterspurgt blandt samlere. I Hangzhou i 1462 døde han i en alder af 74.

Kreativitet

Ved midten af ​​Ming-dynastiet modellerede et stigende antal kunstnere deres arbejde baseret på de foregående mestres forskellige stilarter. Dai Jins talent kom ikke kun til udtryk i den storslåede teknik og perfektion af hans værker, men også i den tematiske mangfoldighed af hans maleri. Han skabte fremragende værker både i genren landskab og i genren af ​​figurmaleri, han malede "blomster-fugle", malerier om mytologiske og religiøse emner. Eksperter bemærker tre forskellige perioder i hans kunst. I løbet af sit liv i Qiantang arbejdede han i stil med Ma-Xia, hvilket er naturligt, da traditionerne for Sung hofmaleri var stærke i denne by, den tidligere hovedstad i det sydlige Sung. Mens han arbejdede ved hoffet i Beijing, mestrede han den aristokratiske stil med blågrønt landskab, såvel som den monokrome teknik i Guo Xi's monumentale landskaber. Efter Dai Jin forlod det kejserlige hof og blev tæt på mange lærde, mestrede han den monokrome maleteknik af bambus, maleteknikken af ​​tågede bjerge lånt fra de nordlige Song-lærde-kunstnere, samt nogle teknikker hentet fra Sheng Mou og Wu Zhen .

Landskaber i Dai Jin er normalt beboet af mennesker - rejsende fanget i regnen, folk, der vender tilbage fra en gåtur, fiskere, embedsmænd osv. Allerede nutidig kritik bemærkede hans ekstraordinære opfindsomhed i evnen til at kombinere manerer fra forskellige mestre fra fortiden, og evnen til subtilt at bruge den rige historiske arv kinesisk maleri.

For eksempel afspejler især "Forårsbjerge dækket af grønt" (Shanghai, Museum) Ma Yuans stil i skildringen af ​​fyrretræer, og rullebladet "Rejsende på bjergstier" (Gugong, Beijing) blev skrevet under indflydelse af stilen af ​​Li Tang og Liu Songnian , kun et penselstrøg her er det mere afslappet, svarende til den, der udføres på "uden en hånd" måde. I rullen "Searching for the Tao in the Cave of Paradise" (Gugong, Beijing) minder fyrretræer om fresker af provinsmestre. I hans "Landscape by Yan Wengui " (Shanghai Museum) er den tågede atmosfære skabt af blækvask og prikkede streger tydeligt overtaget fra Ma- familiens landskaber . Selv den mest hensynsløse kritiker af Zhe-skolen, Dong Qichang , var forbløffet over opfindelserne og dygtigheden, der blev vist i hans værker: "I dette dynastis maleris historie skiller Dai Jin sig ud. Det mest usædvanlige ved hans efterligning af Yan Wengui er lysmætningen, sikkerheden af ​​penselstrøget og afvisningen af ​​rigtige farver.

Dai Jins figurmaleri består for det meste af billeder af taoistiske og buddhistiske helgener, samt scener fra vismænds og dydige mænds eremitliv fra antikken. Blandt dem er Zhong Kui's Night Journey, som er dedikeret til et traditionelt tema - en spøgelsesfanger, der ifølge kinesisk mytologi gik på jagt om natten og fangede onde ånder. En rulle om det samme emne, skrevet i Yuan-perioden af ​​kunstneren Gong Kai , har overlevet, men Dai Jin greb emnet an på en helt anden måde. I sit maleri optager Zhong Kui næsten hele overfladen af ​​rullen, hans øjne er især fremhævet. Han sidder i en palankin båret af fire små dæmoner. To andre dæmoner slæber al slags bagage og holder en paraply. I månens svage lys ser de ud til at have travlt et sted. Det blev sagt om afbildningen af ​​sådanne figurer og penselarbejde, at Dai Jin assimilerede nogle regionale træk ved fresko-traditioner, som gradvist forsvandt i perioden efter solen.

"The Six Patriarchs of Chan " (Liaoning Provincial Museum) er en anden stil af Dai Jin-figurmaleri. Denne rulle er kendetegnet ved større opmærksomhed på komposition og detaljer, og regnes for et af mesterens tidligste værker. Ikonografien af ​​buddhistiske og taoistiske billeder blev udviklet mange århundreder før Dai Jin, han introducerede kun små tilføjelser og lidt ændrede kompositoriske løsninger. Rullen forestiller de første seks patriarker af den buddhistiske Chan-skole, begyndende med dens grundlægger, Bodhidharma, som sidder i en hule og mediterer foran en mur. Yderligere, fra højre mod venstre (nemlig sådan ser kinesiske ruller ud), afbildede kunstneren den anden patriark, den enarmede Huike, som ifølge legenden skar sin hånd af for at blive en discipel af Bodhidharma. Dernæst er den tredje patriark Sengcan, en af ​​Huikes disciple; han efterfølges af Daoxin, Hongren, og endelig den sjette patriark Huineng, forfatteren til den kanoniske Chan-tekst "The Sutra of the Platform", skaberen af ​​den sydlige Chan-skole.

Flere værker af Dai Jin i "blomster-fugl"-genren er også blevet bevaret. Blandt dem er "Three Egrets" (Gugong, Beijing), som er et eksempel på et tidligt værk i denne genre, og "Stockrose, Stone and Butterflies", som afspejler dens sene stil. Stenens overflade i sidstnævnte værk er udført i grove streger, der minder om "øksestammer", mens stokkrosen og sommerfuglene er nænsomt malet i en stil, der minder om nordlig sangmaleri .

Dai Jin var en fremragende kunstner, hans arbejde fik mange efterlignere - studerende og tilhængere. Indflydelsen fra hans kunst spredte sig over grænserne mellem skoler og stilarter. For eksempel studerede Shen Zhou , grundlæggeren af ​​Wu-skolen , entusiastisk hans maleri. Hans tilhængere blev senere forenet i en bestemt specialskole, og da han var hjemmehørende i Zhejiang-provinsen , blev den kendt som Zhe-skolen . Dai Jin anses for at være dens forfader.

Noter

  1. 1 2 Dai Jin // Unionsliste over kunstnernavne 
  2. 1 2 Dai Jin // Artnet - 1998.
  3. 1 2 Jin Dai // Facetteret anvendelse af fagterminologi
  4. ↑ Kinesisk biografisk database 

Bibliografi