Bologna Malerskole

Bolognas malerskole  er en af ​​de største skoler for akademisk kunst i det vesteuropæiske maleris historie .

Konceptet med "Bologna-skolen" forener flere generationer af kunstnere, der arbejdede i hovedstaden i Emilia-Romagna-regionen i det 16.-18. århundrede og konkurrerede med andre kunstneriske centre i Italien - Firenze ( Florentine School of Painting ) og Rom . Dens mest betydningsfulde repræsentanter var Carracci-brødrene og frem for alt - Lodovico , som etablerede kunstakademiet degli Incamminati ( italiensk  Accademia degli Incamminati ) og åbnede vejen for akademisk kunst og senere - mestre fra barokken : Domenichino , Guercino og Guido Reni .

I anden halvdel af det 16. århundrede oplevede Italiens kunst en krise, både af interne og eksterne, økonomiske og politiske årsager. Det var manérismens og eklekticismens tid inden for maleri, grafik og arkitektur [1] .

Bologna - en by i centrum af Norditalien - gav ifølge mange eksperter i italiensk kunsthistorie ikke verden så fremragende malere som Venedig, Firenze eller Rom. Bologna har altid været berømt for sine ingeniører, dygtige bygherrer og arkitekter [2] [3] [4] . Men det var i Bologna i 1585, at maleren Lodovico Carracci sammen med brødrene Agostino og Annibale organiserede det efterfølgende berømte Bologna Akademi  - "Akademiet for dem, der gik ind på den rigtige vej" ( italiensk:  Accademia degli Incamminati ), eller Carracci. Akademiet (Accademia Caraccesiana), som åbnede vejen for akademiskhed i europæisk kunst. Betydningen af ​​dette akademi var stor, selvom det er tvetydigt vurderet i kunsthistorien [5] [6] [7] .

Senere blev Bologna glorificeret af mestre fra baroktiden , kandidater fra Bologna-akademiet: F. Albani , Domenichino , Gvercino , J. M. Crespi , J. Lanfranco , B. Passarotti , Guido Reni , L. Spada , F. Francia . Men det ejendommelige ved deres arbejde var, at i modsætning til barokmestrene i den romerske skole, bekendte bologneserne i samme epoke sig til akademisk og manér [8] [9] .

I det 17. og 18. århundrede blev sådanne forhåbninger betragtet positivt som en frugtbar udvikling af den italienske renæssances resultater gennem "syntese og orden". I vores tid kaldte V. N. Grashchenkov denne tendens "den anden linje i højrenæssancen", baseret "på en stærk naturalistisk tradition, der eksisterede i maleriet af Norditalien" [10] .

Ideen om syntese dominerede kunstnerne på Bologna-skolen [11] . Denne idé er godt illustreret af en sonet tilskrevet Agostino Carracci, en af ​​grundlæggerne af Bologna Academy, men højst sandsynligt komponeret af C. C. Malvasia . Denne sonet skitserer essensen af ​​den akademiske metode for kunstnerne fra Bologna-skolen [12] .

I 1706 mødtes maleren og gravøren Giampietro Zanotti og andre kunstnere i Palazzo Fava (hjemsted for den velhavende protektor og kunstner Ercole Fava) for at grundlægge et nyt akademi. Malerakademiet (Accademia dei Pittori) blev indviet i videnskabsmanden Luigi Ferdinando Marsilis hus den 2. januar 1710. Dens statut blev godkendt af pave Clement XI i oktober 1711, og akademiet fik navnet "Clementine Academy" (Accademia Clementina). Det nye Akademi blev en del af Institute of Liberal Arts and Sciences (Istituto delle Scienze e Arti Liberali), grundlagt med støtte fra paven den 12. december 1711. I 1714 skiftede instituttet navn til Accademia delle scienze dell'Istituto di Bologna. Clementine Academy besatte første sal i Palazzo Poggi (på det tidspunkt Palazzo Cellesi), Videnskabsakademiet var en etage over, og endnu højere - det astronomiske observatorium.

Tre medlemmer af den berømte Galli Bibiena- familie af dekoratører underviste på Clementina-akademiet : Ferdinando, Francesco og Giuseppe, samt: Vittorio Bigari, Gaetano Gandolfi, Ercole Lelli, Francesco Rosaspina og Angelo Venturoli. Clementine Academy blev lukket i 1796 efter Napoleons invasion af Italien.

I 1802 grundlagde Napoleon-administrationen det nye Nationale Kunstakademi (Accademia Nazionale di Belle Arti di Bologna) i bygningerne i den tidligere jesuiterkirke og kloster Sant'Ignazio, bygget af Alfonso Torreggiani mellem 1728 og 1735. I 1805 blev akademiets navn ændret til "Reale Accademia di Belle Arti". I 1815, efter Napoleons fald og pavens tilbagevenden, blev akademiet igen omdøbt til "Accademia Pontificia di Belle Arti". Efter foreningen af ​​Italien blev hun kongelig (Regia Accademia di Belle Arti di Bologna).

I 1882 blev ledelsen af ​​Pinacoteca (akademiets kunstsamling) adskilt fra skolen og overført til Kontoret for Antikviteter og Fine Kunster (Direzione delle Antichità e Belle Arti). De to institutioner fortsatte med at bo i samme bygning. Efter reformerne i 1923 blev ungdomsuddannelsesniveauet udelukket fra Akademiet; arkitekturkurser blev overført til universitetet i Bologna . Som andre statslige kunstakademier i Italien blev Bologna Akademiet en selvstændig institution, der uddeler akademiske grader og administreres af det italienske ministerium for uddannelse og forskning (Ministero dell'Universita e della Ricerca). Den nye Accademia Clementina blev genetableret som et lærd samfund i 1931. Det har tre medlemsklasser: æresmedlemmer, fuldgyldige medlemmer, som er akademiets lærere, og tilsvarende medlemmer. Akademiet udgiver tidsskriftet "Accademia di Belle Arti di Bologna" [13] .

Biografierne om kunstnerne fra Bologna-skolen blev samlet af Carlo Cesare Malvasia i det berømte værk La Felsina the Artist (La Felsina Pittrice: Vite e ritratti de' pittori Bolognesi) (1677-1678).

De største mestre i Bologna-skolen tilhørte:

Noter

  1. Rotenberg E.I. Vesteuropæisk kunst fra det 17. århundrede. - M .: Kunst, 1971. - S. 10, 14, 28, 53-54
  2. Maylender M. Storia delle Accademie d'Italia. - Bologna: Cappelli, 1926-1930. Vol. 1-5; 1964-1965
  3. Stendhal. Rom, Napoli og Firenze // Samlet. cit.: i 15 bind - M .: Pravda, 1959. - T. 9. - S. 140-141
  4. Muratov P.P. Billeder af Italien. - M.: Respublika, 1994. - S.83-84
  5. Pevsner N. Kunstakademier. Fortid og Nutid. Cambridge, 1940. Genoptryk: 1987
  6. Mahon D. Studier i Seicento kunst og teori. — London: Warburg Institute. University of London, 1947. Del 4
  7. Sviderskaya M. I. Annibale Carraccis arbejde som et historisk og kunstnerisk problem // Vestens kunst. Maleri. Skulptur. Arkitektur. Teater. Musik - M .: Nauka, 1971. - S. 103-134
  8. Dvorak M. Italiensk kunsts historie i renæssancen. Foredragskursus. — Bind II. XVI århundrede. - M .: Kunst, 1978. - S. 160-183
  9. Preiss P. Panorama Manyrismu. — Praha: Odeon, 1974
  10. Grashchenkov V. N. Correggio og problemet med højrenæssancen // Spørgsmål om kunsthistorie. 1993. - Nr. 23 - S. 151
  11. Daniel S. M. Maleri af den klassiske æra. Kompositionsproblemet i det vesteuropæiske maleri i det 17. århundrede. - L .: Kunst, 1986. - S. 22-33
  12. Vipper B.R. Problemet med realisme i italiensk maleri i det 17.-18. århundrede. - M .: Kunst, 1966. - S. 17
  13. Accademia di Belle Arti Bologna - Accademia Belle Arti Bologna . Hentet 26. marts 2021. Arkiveret fra originalen 24. marts 2021.

Se også

Litteratur