The Smashing Pumpkins | |
---|---|
| |
grundlæggende oplysninger | |
Genrer |
alternativ rock post- grunge hård rock alternativ metal grunge |
flere år |
1988 - 2000 2006 - i dag |
Land | USA |
Sted for skabelse |
Chicago ( Illinois ) |
Etiketter |
Caroline Records Virgin Records Hut Records Constantinople Records Martha's Music Rocket Science BMG |
Forbindelse |
Billy Corgan James Iha Jimmy Chamberlin Jeff Schroeder |
Tidligere medlemmer |
D'arcy Wretzky Melissa Auf der Maur Mike Byrne Nicole Fiorentino |
Andre projekter |
Stjernebørn Zwan Spirits in the Sky |
Priser og præmier | Grammy Award for Bedste Hard Rock Performance ( 1996 ) MTV Video Music Award for Årets bedste video ( 1996 ) MTV Video Music Award for bedste visuelle effekter ( 1996 ) |
Officiel side | |
Mediefiler på Wikimedia Commons |
The Smashing Pumpkins ( MFA: [ˈsmæʃɪŋ pʌmpkɪns] ) er et amerikansk alternativ rockband dannet i Chicago i 1988 . Selvom line-up'et ændrede sig flere gange, var Billy Corgan ( guitar / vokal ), James Iha ( guitar / backing vokal ), Darcy Wretzky ( bas / backing vokal ) og Jimmy Chamberlain ( trommer ) hovedmedlemmerne af bandet i perioden hendes musikalske aktivitet. Gruppens nuværende line-up inkluderer Corgan, Iha, Chamberlain og Jeff Schroeder .[1] [2] .
Bandet afviste indflydelsen fra punkrock og brugte en udvidet, tyk, tung guitarlyd, der kombinerede elementer af gotisk rock , heavy metal , drømmepop , psykedelisk rock , progressiv rock , shoegazing , grunge og electronica . Corgan er bandets primære sangskriver: hans store musikalske ambitioner og afslappende tekster har produceret albums, der er blevet beskrevet som "smertede krøllede plader fra Billy Corgans mareridtsverden" [4] .
The Smashing Pumpkins brød ind i den musikalske mainstream med udgivelsen af deres andet album Siamese Dream i 1993 . Bandet byggede sit publikum gennem tunge turnéer, såvel som et dobbeltalbum fra 1995 kaldet Mellon Collie and the Infinite Sadness , som klatrede til nummer et på Billboard 200-hitlisten . Med næsten 19 millioner solgte albums i USA [5] [6] blev The Smashing Pumpkins et af de mest kommercielt succesrige og anerkendte bands i 90'erne . Imidlertid førte interne skænderier, stofbrug og faldende rekordsalg til gruppens opløsning i 2000 .
I 2006 genoptog Billy Corgan og Jimmy Chamberlin arbejdet for et nyt album, Zeitgeist . Bandet turnerede med lejlighedsvise lineup-ændringer på fem til ni musikere gennem det meste af 2007 og 2008 med det nye medlem Jeff Schroeder, hvorefter Chamberlain forlod bandet i begyndelsen af 2009 . Han blev erstattet af trommeslager Mike Byrne og bassist Nicole Fiorentino, som etablerede sig i det nye line-up sammen med Corgan og Schroeder, der turnerede gennem det meste af 2010 og 2011 . Line-up'et har nu udgivet et nyt album kaldet Oceania og fortsætter også med at indspille nyt materiale til Teargarden by Kaleidyscope. Den 25. marts 2014 dukkede en meddelelse op på bandets side om, at to nye albums ville blive udgivet i 2015: Monuments to an Elegy og Day for Night [7] .
Efter opløsningen af det gotiske rockband The Marked forlod sanger/guitarist Billy Corgan St. Petersburg , Florida for at vende tilbage til sin hjemby Chicago , hvor han ønskede at tage et job i en musikbutik og danne et nyt band kaldet The Smashing Pumpkins . ] . Mens han arbejdede der, mødte han guitaristen James Iha. Dekoreret med paisley og andre psykedeliske tilbehør begyndte de at skrive sange sammen (ved hjælp af en trommemaskine ), stærkt påvirket af bands som The Cure og New Order [9] . Duoen optrådte på scenen for første gang den 9. juli 1988 på en polsk bar beliggende på 21 Chicago Street . Forestillingen fandt kun sted med deltagelse af Corgan, Iha og en trommemaskine [10] . Efter Dan Reed Network-showet mødte Corgan D'arcy Wretzky, med hvem han diskuterede bandets resultater [11] [12] . Efter at have lært, at Wretzky spillede basguitar , rekrutterede Corgan hende til line-up'et, og den nyslåede trio spillede en koncert på natklubben Avalon [12] . Efter dette show indvilligede Cabaret Metro-ejer Joe Shanahan i at booke bandets show, men på betingelse af, at de erstattede trommemaskinen med en trommeslager [ 12]
En ven af Corgan foreslog, at jazztrommeslageren Jimmy Chamberlin blev rekrutteret til bandet . Chamberlin vidste lidt om alternativ musik , så han ændrede lyden af det begyndende band næsten øjeblikkeligt. Fra Corgans erindringer:
Vi var alle i trist rock, ligesom The Cure . Det tog to eller tre træningssessioner, før jeg indså, at der var noget ved hans kraftfulde trommespil, der tillod os at spille hårdere, end vi nogensinde kunne forestille os.Billy Corgan [9]
Den 5. oktober 1988 gik det fulde band på scenen for første gang i Cabaret Metro [12] .
I 1989 optrådte gruppens indspilninger første gang på et opsamlingsalbum kaldet Light Into Dark , som også indeholdt flere alternative Chicago-bands [13] . I 1990 udgav bandet deres første single kaldet " I Am One " på det lokale label Limited Potential [13] . Efter at have solgt singlen udgav gruppen sangen " Tristessa " i Sub Pop Studios, hvorefter de underskrev en kontrakt med Caroline Records [13] . I 1991, ledet af producer Butch Vig , indspillede bandet deres debutstudiealbum, Gish , for $20.000 i Smart Studios . For at få den sammenhæng, som Corgan ønskede, spillede han ofte på alle musikinstrumenter, mens han bibeholdt de trommepartier, der skabte spænding i lyden [15] . Musikken kombinerede heavy metal , psykedelia og drømmepop , hvilket var en sammenligning af lyden af Jane's Addiction [15] . Gish havde mindre succes med singlen "Rhinoceros", der blev vist på en alternativ rockradio [13] . Efter udgivelsen af Lulls minialbum i oktober 1991 på Caroline Records, underskrev bandet officielt en større kontrakt med Virgin Records , hvoraf Caroline Records er et datterselskab [13] . Efter indspilningen tog bandet på turné for at støtte albummet, som blev åbnet af bands som Red Hot Chili Peppers , Jane's Addiction og Guns N' Roses [13] . Under turnéen oplevede Iha og Wretzky et vanskeligt brud med hinanden, Chamberlain blev afhængig af stoffer og alkohol , og Corgan blev dybt deprimeret og skrev flere sange til det nye album i garagen, hvor han boede på det tidspunkt [16] .
Med alternativ rock, der bryder ind i den amerikanske mainstream på grund af populariteten af grunge - bands som Nirvana og Pearl Jam , var The Smashing Pumpkins klar til stor kommerciel succes. I løbet af denne tid blev bandet konstant blandet ind i grungebevægelsen, på trods af Corgans protest: "Nu er vi gået fra Jane's Addiction til Nirvana, nu er vi næste Pearl Jam" [17] .
Midt i et intenst internt pres flyttede bandet til Marietta, Georgia i slutningen af 1992 for at begynde arbejdet på deres andet album med Butch Vig som producer [9] for at bryde ind i mainstream popularitet . Beslutningen om at indspille så langt væk fra deres hjemby var delvist motiveret af bandets ønske om at undgå venner og stridigheder, men i høj grad af et desperat forsøg på at skærme Chamberlin fra hans kendte narkohandel [9] . Indspilningsprocessen til Siamese Dream -albummet var stærkt præget af uenigheder i bandet [9] . Ligesom med Gish- albummet besluttede Corgan og Vig, at Corgan skulle spille næsten alle guitar- og baspartierne på albummet, hvilket forårsagede vrede i bandet [18] [19] . Den moderne musikpresse begyndte at fremstille Corgan som en tyrann [20] . I mellemtiden havde Corgans depression nået det punkt, hvor han allerede overvejede selvmord , men han formåede at tage sig sammen, mens han faktisk boede i et studie [21] . I mellemtiden lykkedes det hurtigt Chamberlin at finde nye forbindelser og begyndte ofte at være fraværende fra studiet i flere dage [9] . I alt tog optagelsen fire måneder, og dens budget var over $ 250.000 [18] .
På trods af alle problemerne under indspilningen debuterede Siamese Dream som nummer ti på Billboard 200 [22] og solgte over fire millioner eksemplarer i USA [23] . Sammen med gruppens øgede indflydelse i mainstream , fik bandet et ry for karriere blandt deres tidligere kolleger, med hvem forholdet efterfølgende forværredes [10] . Indie-rockbandet Pavement hånede åbent bandet i teksten til deres sang "Range Life" fra 1994, hvor Pavements vokalist Stephen Malkmus sagde: "Jeg har aldrig udtalt mig om deres musik; Jeg talte kun om deres status” [24] . Det tidligere Hüsker Dü -medlem Bob Mold kaldte dem grungen The Monkees (opkaldt efter tresser-popbandet, som mange mente var parasitære på rock and roll-moden) [9] , og Chicago-musikeren og producer Steve Albini skrev et ydmygende brev som svar på en prisværdig artikel om gruppen, hvor man spottende sammenligner dem med REO Speedwagon -teamet og sikrer sig deres ubetydelighed [25] . Åbningssangen og singlen " Cherub Rock " fra albummet Siamese Dream omhandler direkte Corgans fejde med "indieverdenen" [26] .
I 1994 udgav Virgin opsamlingen Pisces Iscariot , som toppede som nummer fire på Billboard 200 [27] . En VHS blev også udgivet kaldet Vieuphoria , som var en blanding af liveoptrædener og optagelser bag kulisserne [27] . Efter at have turneret uophørligt til støtte for albummet, inklusive hovedoptrædener på Lollapalooza- og Reading -festivalerne i henholdsvis 1994 og 1995, tog bandet en pause for at indspille deres næste plade [27] .
Corgan arbejdede non-stop det næste år og skrev omkring 56 sange til det næste album [28] . Efter en periode med intens kreativitet vendte bandet tilbage til studiet med producererne Flood og Alan Moulder for at arbejde på det, Corgan kaldte "The Generation X Wall " [29] .
Resultatet blev Mellon Collie and the Infinite Sadness , et 28-sangs, to timer langt dobbeltalbum ( vinylversionen af albummet indeholdt tre LP'er, to ekstra sange og en anden trackliste) [10] . Sangene var forbundet med hinanden af én idé - livets og dødens cyklus [10] . Rost af magasinet Time som "bandets mest ambitiøse og gennemførte indsats nogensinde" [30] , Mellon Collie and the Infinite Sadness debuterede som nummer et på Billboard 200 i oktober 1995 [31] . Endnu mere vellykket end Siamese Dream , det nye album blev certificeret ni gange platin i USA [32] og er det bedst sælgende dobbeltalbum i årtiet til dato [33] . Det modtog også syv Grammy Award- nomineringer i 1997, inklusive Årets Album [33] . Bandet vandt kun prisen for " Bedste Hard Rock Performance " for singlen Bullet with Butterfly Wings [33] . Mellon Collie and the Infinite Sadness affødte fem singler: Bullet with Butterfly Wings , 1979 , Zero , Tonight, Tonight og Thirty-Three , hvoraf de tre første vandt guld, og alle undtagen Zero nåede Top 40 [33] . De resterende sange, der ikke er inkluderet i Mellon Collie og Infinite Sadness -albummet , blev udgivet som B-sider til singlerne og endte til sidst på The Airplane Flies High -opsamlingen.[33] . Som bevis på gruppens popularitet solgte Virgin Records oprindeligt et begrænset oplag på 200.000 eksemplarer af albummet, men på grund af øget efterspørgsel udgav selskabet betydeligt flere plader end tidligere antaget [34] .
I 1996 begyndte bandet en omfattende verdensturné til støtte for Mellon Collie and the Infinite Sadness . I denne periode blev Corgans udseende - et barberet hoved, en langærmet sort skjorte med ordet Zero på og sølvbukser - et kendetegn [35] . Samme år optrådte gruppen også i et afsnit af The Simpsons Homerpalooza [36] . Med tungt spil på MTV , toppriser i musikindustrien og indkøbscenter T-shirts, der sælger Zero , blev The Smashing Pumpkins betragtet som et af tidens hotteste bands [36] [37] . Dette år var dog langt fra helt positivt for gruppen. I maj spillede bandet koncert på Point Teatreti Dublin [38] . På trods af gruppens gentagne bønner om at stoppe mosh'en , blev en sytten-årig fan ved navn Bernadette O'Brien knust ihjel . I forbindelse med hændelsen sluttede koncerten tidligt, og bandets næste aftens optræden i Belfast blev aflyst i respekt for den afdøde [38] . Men mens Corgan fastholdt, at "tiden for mosh er kommet og gået", ville bandet fortsætte med at kræve åbne shows under resten af turnéen [ 39]
Om natten den 11. juli 1996 led bandet personlig tragedie, da live keyboardspiller Jonathan Melvoin og trommeslager Chamberlin overdosis af heroin på et hotelværelse i New York City . Melvoin døde og Chamberlin blev arresteret for besiddelse af stoffer . Et par dage senere meddelte gruppen, at Chamberlin var blevet fyret som følge af narkotikahændelsen . Bandet besluttede at afslutte turnéen og hyrede trommeslager Matt Walkerog keyboardspiller Denis Flemion[9] . Corgan udtalte senere, at det at fortsætte med at turnere var den værste beslutning, bandet nogensinde havde taget, hvilket skadede bandets musik og omdømme [9] . På samme tid, efter udgivelsen af Mellon Collie , gav bandet et interview, hvor de udtalte, at disken ville være den sidste almindelige The Smashing Pumpkins -plade [41] og at rocken var blevet forældet [41] . James Iha udtalte i slutningen af 1996: "Fremtiden er elektronisk musik [41] . Det virker virkelig kedeligt kun at spille rockmusik" [42] .
Siden udgivelsen af Mellon Collie har bandet udgivet mange sange på forskellige opsamlinger. Udgivet i begyndelsen af 1997 , Eyevar udelukkende baseret på elektroniske instrumenter og markerede en skarp overgang i bandets lyd. I løbet af denne tid annoncerede Corgan sin idé om at "re-fokusere og bevæge sig væk fra det klassiske rockformat" [43] . Samme år udgav bandet soundtracket The End Is the Beginning Is the End .til filmen " Batman and Robin " [44] . I en sang med den nye trommeslager Matt Walker, indeholdt en tung lyd svarende til Bullet with Butterfly Wings , men med tung elektronisk påvirkning [44] . Sangen vandt senere en Grammy i 1998 for Bedste Hard Rock Performance.[44] .
Indspillet efter Corgans mors død og hans skilsmisse i 1998, repræsenterede Adore en væsentlig ændring i bandets stil, der flyttede fra tidlig guitarrock til electronica. Indspilningen, skåret ved hjælp af sessionstrommeslagere og trommemaskiner , var gennemsyret af en endnu mørkere æstetik end bandets tidlige arbejde. Derudover ændrede gruppen deres image , og skiftede fra deres uformelle udseende til et mere lavprofileret udseende. Selvom Adore modtog positive anmeldelser fra kritikere og modtog en Grammy Award-nominering for "Best Alternative Performance", solgte albummet kun 830.000 eksemplarer i USA i slutningen af året , hvilket blev betragtet som en fiasko af musikindustrien [45] . Ikke desto mindre blev der solgt tre gange flere eksemplarer af albummet i udlandet. Til støtte for Adore -albummet begav bandet sig på en nordamerikansk velgørenhedsturné i femten byer , der varede sytten dage. Ved hvert stop under turnéen donerede bandet 100 procent af indtægterne fra billetsalget til en lokal velgørende organisation. Turnéen blev udelukkende finansieret af bandets egne midler. Under turnéen donerede bandet over 2,8 millioner dollars til velgørenhed [46] .
I 1999 overraskede bandet fans med Jimmy Chamberlins tilbagevenden til hovedbesætningen til en kortvarig turné kaldet The Arising , som indeholdt både nyt og klassisk materiale. Line-up'et viste sig dog at være kortvarigt, og bandet annoncerede Wretzkys afgang i september, mens de arbejdede på Machina/The Machines of God - albummet . Til Sacred and Profane- turneen til støtte for albummet var den tidligere Hole - bassist Melissa Auf der Maur med, som optrådte på videoen akkompagneret af bandet. Udgivet i 2000, blev Machina oprindeligt annonceret som "bandets tilbagevenden til traditionel rocklyd efter udgivelsen af den gotiske og elektroniske cd Adore " [48] . Albummet debuterede som nummer tre på Billboard-hitlisten , men forsvandt hurtigt fra den og blev først certificeret som guld i 2007 [49] [50] [51] . Musikjournalist Jim Derogatis , der beskrev albummet som "et af de stærkeste i bandets karriere", bemærkede, at Machinas stoppede salg sammenlignet med teenager tinpop "giver konkrete beviser på, at en ny bølge af unge popfans blev døve i forhold til alternativ rock " [52] .
23. maj 2000 i et interview og direkte radio KROQ-FMBilly Corgan annoncerede beslutningen om at opløse bandet i slutningen af dette år efter en ekstra turné og indspilning af albummet [48] . Gruppens sidste album, Machina II/The Friends & Enemies of Modern Music , blev før opløsning udgivet på vinyl i begrænset oplag i september 2000 med tilladelse og instruktioner til gratis distribution på internettet af fans [48] . Kun femogtyve kopier blev sorteret, som hver blev nummereret og givet til venner af gruppen, inklusive medlemmer [48] . Udgivet i regi af Constantinople Records , skabt af Corgan, albummet bestod af en dobbelt LP og tre dusin singler [53] . Til at begynde med tilbød bandet Virgin at gøre Machina II til en gratis download for alle, der købte det første bind. Da etiketten nægtede, besluttede Corgan at udgive materialet selv [54] .
2. december 2000 spillede The Smashing Pumpkins deres afskedsshow i The Metro .hvor deres succesrige karriere begyndte for tolv år siden [54] . Den knap fem timer lange forestilling bestod af 35 sange, der dækkede hele gruppens karriere, og efter den distribuerede gruppens medlemmer en optagelse af deres første Cabaret Metro-koncert til institutionens besøgende 10-5-88[54] . Single uden titel, hvis udgivelse faldt sammen med afskedsshowet, blev en kommerciel succes [54] .
Den 20. november 2001 udkom samlingen Rotten Apples . Den to-disc-version af albummet, der blev udgivet, inkluderede en opsamling med titlen Judas O . Samtidig blev der også udgivet en limited edition DVD kaldet The Greatest Hits Video Collection , som indeholdt alle salgsfremmende videoer fra Gish til Machina sammen med uudgivet materiale [55] . I 2002 blev albummet Earphoria udgivet på DVD som et soundtrack til Vieuphoria , udgivet i 1994 eksklusivt for radiostationer.
Billy Corgan og Jimmy Chamberlin blev genforenet i 2001 som medlemmer af en Corgan -supergruppe kaldet Zwan . Bandets eneste album, Mary Star of the Sea , blev udgivet den 28. januar 2003. Efter at have aflyst flere shows, annoncerede Corgan bandets opløsning i 2003. Også i 2001 turnerede Corgan med bandet New Order og var med på deres album med titlen Get Ready . I oktober 2004 udgav Corgan sin første bog, Blinking with Fists , en digtsamling.[56] . I juni 2005 udgav han et soloalbum , TheFutureEmbrace , som Corgan beskrev som "en streng-for-streng samling af Smashing Pumpkins -værket i gang ". Albummet mødte blandede anmeldelser fra kritikere og havde dårligt salg . Kun én single blev udgivet for at understøtte albummet, Walking Shade .
Ud over sit arbejde i bandet Zwan dannede Jimmy Chamberlin et alternativt rock/ jazz-fusionsband kaldet The Jimmy Chamberlin Complex . I 2005 udgav bandet et album kaldet Life Begins Again. Som gæst deltog Corgan i indspilningen af nummeret Lokicat . James Iha blev guitarist for A Perfect Circle , efter at Smashing Pumpkins brød op , og optrådte på Thirteenth Step -turneen og på eMOTIVE-albummet.i 2004 . James har også været involveret i andre projekter såsom Team Sleep ledet af Chino Moreno og Vanessa and the O's .. Han fortsætter med at arbejde på sit eget label såvel som Scratchie Records .. D'arcy Wretzky har ikke givet nogen offentlige udtalelser eller optrædener siden han forlod Smashing Pumpkins i 1999 , bortset fra i et interview fra 2009 . Den 25. januar 2000 blev hun anholdt efter angiveligt at have købt tre poser kokain , men efter at have gennemført et retsbeordret stofuddannelsesprogram, blev anklagerne frafaldet [57] .
I løbet af denne periode udtalte Corgan, at han ikke ville genoplive Smashing Pumpkins, men da Zwan gik i opløsning, sagde han: "Jeg tror, mit hjerte var i Smashing Pumpkins ... Det ville være naivt af mig at tro, at jeg kunne finde noget, der ville betyde så meget for mig" [58] . I 2005 udtalte Corgan: "Jeg ville aldrig forlade Smashing Pumpkins. Det var aldrig planlagt” [59] . Den 17. februar 2004 postede Corgan en besked på sin personlige blog, hvor han kaldte Wretzky en "slet junkie" og beskyldte James Ihu for opløsningen af Smashing Pumpkins [ 60] Den 3. juni 2004 tilføjede Corgan, at "dybden af min smerte (fra James) matcher dybden af min taknemmelighed" [61] . I 2005 svarede James Iha på Corgans påstande ved at sige: "Nej, jeg slog ikke bandet op. Den eneste person, der kunne gøre det, er Billy .
I slutningen af 2006 lod Corgan Smashing Pumpkins begynde at arbejde på et nyt album. Den optrædende sagde, at Chamberlain deltog i indspilningen af den nye disk, uden at oplyse navnene på de andre musikere. Den 7. februar 2007 kl. 7:07 offentliggjorde han på bandets blog navnet og udgivelsesdatoen for det nye album - Zeitgeist (med tysk - "Zeitgeist") vil blive udgivet den 10. juli 2007 (en anden dato blev tidligere annonceret - 07/07/07, men på grund af det faktum, at albums normalt udgives om tirsdagen, måtte det ændres). Otte europæiske festivaloptrædener af gruppen blev senere annonceret i foregribelse af udgivelsen af albummet - fra 28. maj til 17. juni 2007.
Den første single fra Zeitgeist , "Tarantula", blev gjort tilgængelig online i juni 2007 [63] . Nummeret "Doomsday Clock" var inkluderet i det officielle soundtrack til filmen " Transformers ". I januar 2008 indspillede Corgan og Chamberlin et 4-sangs minialbum sammen, som havde titlen American Gothic og også udgivet under The Smashing Pumpkins' banner.
Den 20. marts 2009 blev det annonceret på bandets officielle hjemmeside, at Jimmy Chamberlain havde forladt bandet. Billy Corgan begyndte at arbejde på et 44-nums konceptalbum kaldet Teargarden af Kaleidyscope [64] . I perioden fra 8. december 2009 til 14. september 2010 blev 10 numre udgivet som en del af dette projekt, samlet på tre diske - Vol. 1: Songs for a Sailor , Vol. 2: The Solstice Bare og Vol. 3 .
Den 19. juni 2012 blev The Smashing Pumpkins - Oceania udgivet på EMI Label Services , der fortsætter konceptet med Teargarden af Kaleidyscope [65] . I efteråret holdt bandet en 30-koncert-turné i USA, hvor Oceania blev opført fuldt ud. Som en del af Shamrocks & Shenanigans-turneen i 2013 spillede bandet to dates i Rusland.
Et nyt studiealbum af The Smashing Pumpkins var planlagt til udgivelse i december 2013 [66] men blev aldrig udgivet. I marts 2014 blev det annonceret, at bandet ville udgive to nye cd'er i 2015 [67] .
Den 9. december 2014 udkom bandets nye album, Monuments to an Elegy . Tommy Lee ( Mötley Crüe ) [68] blev inviteret som sessionsmusiker til at indspille trommer .
I 2015, under en af turnéerne, sluttede Jimmy Chamberlain [69] sig til bandet .
Nuværende line- up
Sessionsmusikere
Tidligere medlemmer
|
Tidligere sessionsmusikere
|
Udgivelses dato | Diskens navn | etiket |
---|---|---|
28. maj 1991 | Gish | Caroline Records |
27. juli 1993 | Siamesisk drøm | Virgin Records |
24. oktober 1995 | Mellon Collie og den uendelige tristhed | Virgin Records |
2. juni 1998 | tilbede | Virgin Records |
29. februar 2000 | Maskina/Guds maskiner | Virgin Records |
5. september 2000 | Machina II/The Friends & Enemies of Modern Music | Konstantinopel optegnelser |
10. juli 2007 | Tidsånd | Reprise Records |
8. december 2009 —
9. december 2014 |
Teargarden af Kaleidyscope | Marthas musik |
19. juni 2012 | Oceanien | EMI / Marthas musik |
9. december 2014 | Monumenter til en Elegi | BMG Rights Management / Martha's Music |
16. november 2018 | Shiny and Oh So Bright, Vol. 1/LP: Ingen fortid. Ingen fremtid. ingen sol. | Napalm Records |
27. november 2020 | Cyr | Sumeriske optegnelser |
I sociale netværk | ||||
---|---|---|---|---|
Foto, video og lyd | ||||
Tematiske steder | ||||
Ordbøger og encyklopædier | ||||
|
The Smashing Pumpkins | |
---|---|
| |
Studiealbum |
|
Mini albums |
|
Live albums |
|
Samlinger |
|
Video |
|
Sange |
|
Relaterede artikler |
|