Pop | ||||
---|---|---|---|---|
U2 studiealbum | ||||
Udgivelses dato | 3. marts 1997 | |||
Optagelsessted | Hannover Quay Studios; Windmill Lane Studios, Dublin ; South Beach Studios, Miami | |||
Genrer | Alternativ rock , alternativ dans , techno , poprock , dancerock | |||
Varighed | 60:08 | |||
Producenter |
Steve Osborne Flood Howie B |
|||
Land | Irland | |||
Sangsprog | engelsk | |||
etiket | Ø | |||
Tidslinje for U2 | ||||
|
Pop er det niende studiealbum af det irske band U2 , udgivet i marts 1997 . Albummet blev indspillet i en fart og var en fortsættelse af bandets eksperimenter med elektronisk musik, på grund af hvilket det blev tvetydigt modtaget af kritikere og fans og blev et af de mest katastrofale i U2's historie.
I første halvdel af 1990'erne skete der markante ændringer i U2-gruppen. Musikerne ændrede deres udseende og opgav enkle og ukomplicerede billeder til fordel for en mere prætentiøs og ironisk stil. Derudover overvandt bandmedlemmerne interne kreative konflikter i 1990-91 og besluttede at diversificere den musikalske komponent af kreativitet. Pladen Achtung Baby (1991) viste, at U2 var delvist over for allierede stilarter såsom industriel , alternativ rock og endda dansemusik . Desuden indeholdt albummet Zooropa (1993) endnu flere elementer af elektronisk musik . I 1995 udkom albummet Original Soundtracks 1 , som blev udgivet af U2-medlemmer og producer Brian Eno under dække af et sideprojekt kaldet Passengers, da musikerne ikke regnede med kommerciel succes. Og først i 1997 vendte gruppen tilbage til at skrive en mere mainstream og tilgængelig for en bred vifte af lyttere-plader, som skulle returnere fansens kærlighed til gruppen [1] .
Indspilningen af det niende studiealbum var fyldt med en række vanskeligheder. Først og fremmest skulle musikerne regne med trommeslageren Larry Mullens sygdom , som tidligere havde lidt af seneskedehindebetændelse og havde alvorlige rygproblemer, før de begyndte at indspille. For ikke at spilde tid besluttede musikerne at prøve at erstatte rytmesektionen med elektroniske instrumenter ved hjælp af en trommemaskine og samples . Da Mullen kom sig, var en række dele allerede afsluttet, og i stedet for at genindspille dem "live", fortsatte musikerne med at bruge den allerede påbegyndte tilgang. Ud over trommer blev der desuden brugt samples til andre instrumenter såvel som til vokal [1] .
Studiearbejdet tog længere tid end forventet. En række producere og lydteknikere blev hentet til at indspille sangene, inklusive Mark Ellis , Steve Osborne , Howard Bernstein og andre. Det var oprindeligt planlagt at udgive pladen juleaften 1996, men albummet var ikke færdigt til det aftalte tidspunkt. Samtidig havde bandet på forhånd planlagt en PopMart-koncertturné, som ikke kunne aflyses, så musikerne og studiepersonalet måtte skynde sig for at gennemføre indspilningen. Det endelige resultat passede ikke gruppen, men der var intet andet valg - albummet ventede allerede på hylderne i musikbutikkerne [1] .
På grund af hastværket med at indspille og udgive albummet, viste det sig at være et af de mest heterogene i gruppens historie. Den første single var sangen " Discothèque ", dedikeret til en ven af musikerne, journalist Bill Graham fra Hot Press , som døde i 1996. I parodivideoen til denne sang klædte bandmedlemmerne sig i scenekostumer af Village People , en velkendt discogruppe, der var en af personificeringerne af popkulturen [1] .
" Mofo " var delvist færdig før studiearbejdet startede. Dens navn kommer fra det uanstændige ord " morfucker ", og den musikalske komponent afspejler technomusikkens stil . Sangen "Miami" blev opkaldt efter byen , hvor en del af studiesessionerne fandt sted; den flettede elementer af rockmusik og trip hop sammen . Kompositionen " Last Night on Earth " er bemærkelsesværdig for, at korstemmen faktisk blev tilføjet i allersidste øjeblik; Der blev lavet en video til sangen, filmet i Kansas City, som også indeholder forfatteren William Burroughs (dette var den sidste video af forfatteren, der døde en måned senere). Sangen "Gone" var påvirket af tysk krautrock fra 1970'erne , udtrykt i en pulserende rytme, der blev kaldt " motility ". Den rolige komposition "If You Wear That Velvet Dress" blev fremhævet af Edges tynde guitarstemme . Sangen " Please " handlede om temaet religion. Albummet sluttede med den dødsdømte komposition "Wake Up Dead Man", som brugte bandeord , hvilket var yderst sjældent i U2's arbejde [1] .
Kort før den officielle udgivelse dukkede videoklip til sangene "Discothèque" og "Wake Up Dead Man" op på internettet. Piratudslip af sangene fik radiostationer til at afspille uddrag af de nye sange, før albummet overhovedet så dagens lys. Til sidst blev den skæbnesvangre rekord offentliggjort. Albummets salg i starten var ret optimistisk, med over 500.000 solgte eksemplarer i de første to uger. Men i fremtiden begyndte salgstallene at falde kraftigt, og skiven blev ikke længe på hitlisterne. Sammenlignet med andre U2-albums blev Pop et af de mindst succesrige med hensyn til samlede solgte enheder [1] .
Anmeldelser | |
---|---|
Kritikernes vurderinger | |
Kilde | karakter |
AllMusic | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Ugentlig underholdning | B [3] |
Los Angeles Times | ![]() ![]() ![]() ![]() |
New Zealand Herald | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
NME | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Orlando Sentinel | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Rullende sten | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Spin | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Pop modtog oprindeligt positive anmeldelser fra kritikere. Barney Hoskins fra Rolling Stone tildelte albummet fire stjerner og roste bandets brug af teknologi: "U2 ved, at teknologi uundgåeligt ændrer lydoverflader og måske endda selve meningen med rock" [8] . David Brown fra Entertainment Weekly skrev: "På trods af den åbenlyse promovering er albummet ikke vulgært eller kitsch" [3] .
Redaktionen af Afisha Daily kaldte i deres jubilæumsanmeldelse af U2's værk Pop for deres bedste album: "Sammen med elektroniske producenter som Flood og Howie B ændrede U2 mange af deres gamle vaner og - sandsynligvis virkelig utilsigtet - fødte deres mindste. poleret, mest uforudsigelige og bedste album. <...> Dette er sparsomt med eksplicitte hits, men et farverigt og lyst sangkalejdoskop, som blev en strålende slutakkord i et triumfårti for U2» [10] .
Gennem årene regnes Pop som et af gruppens mest mislykkede albums. Den elektroniske lyd har ført til, at mange fans og kritikere har vendt ryggen til U2. Den eneste gang, det var sket for bandet før, var udgivelsen af Rattle and Hum (1988). Det irske bands næste indsats, 2000's All That You Can't Leave Behind , markerede opgivelsen af eksperimenter og en tilbagevenden til deres klassiske lyd [11] .
Som tiden gik, indrømmede bandet, at det var en fejl at planlægge en koncertturné, før albummet var færdigt. Bono kaldte endda albummet "den dyreste demoplade i musikhistorien", kompositionerne var så rå og ufærdige [11] . PopMart-koncertturneen var præget af adskillige mislykkede fremførelser af nye sange: For eksempel kunne musikerne ved den allerførste koncert i Las Vegas ikke spille sangen "Staring at the Sun" første gang og var nødt til at fremføre den to gange. [1] Musikerne forsøgte hastigt at rette deres egne fejl, ændrede arrangementer og oversatte kompositioner på farten. I 2002 blev opsamlingen The Best of 1990-2000 udgivet , som inkluderede nye versioner af nogle sange fra Pop [11] .
Kortpositioner
|
Certificeringer
|
U2 | |
---|---|
Studiealbum | |
Samlinger og mini-albums | |
Live og andre albums |
|
Videoer og film |
|
Relaterede artikler |