Escobar, Marisol

Maria Sol "Marisol" Escobar ( spansk :  María Sol "Marisol" Escobar ; 22. maj 1930 , Paris , Frankrig  - 30. april 2016 , New York , USA ) er en venezuelansk og amerikansk billedhugger .

Biografi og arbejde

Hun blev født i Paris af venezuelanske forældre Gustavo Escobar og Josefina Hernández. Marisols bror Gustavo er økonom, der bor i Venezuela. Familien Marisol boede i Europa, Venezuela og USA. Den økonomiske levedygtighed forbundet med den venezuelanske olieforretning og ejendomshandel tillod familien at leve et behageligt liv. Josefina Hernandez døde i New York i 1941. Efter hendes død og under Anden Verdenskrig boede familien i Caracas . I slutningen af ​​krigen flyttede Gustavo Escobar familien til Los Angeles , hvor Marisol gik på en pigeskole. Da Marisol ville blive kunstner, studerede hun først kunst ved at deltage i tegnekurser om aftenen på Jepson School i Los Angeles. Katolicismen bidrager til hendes tro på mystik, mirakler, bevidsthed om de åndelige og overnaturlige aspekter af livet, der påvirkede hendes karakter og kreativitet.

Støttet af sin far, som opmuntrede hende til at dyrke kunst, rejser Marisol til Paris i 1949. På den prestigefyldte skole for billedkunst, "École des Beaux-Arts", fik hun til opgave at efterligne Pierre Bonnards malerstil . På jagt efter mere kreative tilgange rejser Marisol til New York i 1950. I løbet af dette år har Marisol taget undervisning hos kunstneren Yasuo Kuniyoshi ved New York Art Students League. Fra 1951 til 1954 tog han kurser på Den Nye Skole for Samfundsforskning (Ny Skole for Samfundsforskning) under ledelse af Hans Hoffmann . På Hoffmann School i Greenwich Village og Provincetown, Massachusetts , introduceres Marisol for begrebet "push and pull"-dynamik: styrkelsen af ​​dikotomien mellem en mellemtilstand og en endelig tilstand. I denne periode mødte hun mange abstrakte ekspressionister, herunder Willem de Kooning .

I 1951 opdagede Marisol den præcolumbianske kultur, som efterfølgende førte til afvisningen af ​​traditionelt maleri. Hun har vendt sig til terracotta, træskulptur, studerer lerarbejde på Brooklyn Museum School of Art og tager lektioner i gipsteknik hos billedhugger William King. Marisols tidlige terracottaværk, udstillet på Tanager Gallery i en gruppeudstilling, tiltrak sig Leo Castellis opmærksomhed . Marisols første soloudstilling fandt sted i Leo Castelli Gallery i 1958.

Efter en udstilling i Castelli Gallery og succesen, der fulgte, greb Marisol alvorlig tvivl, og hun forlod New York i 1959 for at bo et år i Italien . I Rom studerer hun renæssancemestrenes arbejde og gentænker sit eget arbejde og sine kunstneriske mål. Marisol føler sig kreativ fri og vender tilbage til New York for at skabe en række imponerende værker, som har ført hende til mange betydningsfulde udstillinger og erhvervelser af hendes værker til samlinger af førende museer. Kunstneren udvidede rækken af ​​anvendte materialer, begyndte at inkludere fundne genstande i hendes værker.

I 1960'erne interagerede Marisol med popkunststjernerne  Roy Lichtenstein og Andy Warhol . Hun medvirkede i to Warhol-film, The Kiss og 13 Most Beautiful Girls. Appellen til populærkulturen var ikke den eneste retning for hendes arbejde: sociale observationer og ironi har altid været en del af hendes skulpturer. Et af hendes mest berømte værker fra denne periode er The Party (en gruppe af figurer i naturlig størrelse).

Igennem 1960'erne og 1970'erne udvidede kunstneren emnet til at omfatte portrætter af venner, familie, verdensledere og berømte kunstnere. Den sociale og politiske uro i slutningen af ​​1960'erne oprørte Marisol, som havde været involveret i protester mod Vietnamkrigen . Hun rejste i 1968 og rejste i næsten to år. På Tahiti lærte Marisol at dykke og dykke i forskellige oceaner mellem 1968 og 1972. Undervandsverdenen inspirerede Marisol til at skabe en serie af mahogniskulpturer. Hun kunne godt lide farlige og smukke fisk - især hajer og barracudaer .

Ledet af sin beundring for da Vinci frem for sine religiøse følelser færdiggjorde Marisol skulpturer baseret på Den sidste nadver og Madonna med St. Anne i 1980'erne.

Marisol har konsekvent deltaget i mange solo- og gruppeudstillinger. Hun blev amerikansk statsborger i 1963, men blev valgt til at repræsentere Venezuela ved Venedig Biennalen i 1968.

Noter

1. ↑ 1 2 http://www.britannica.com/EBchecked/topic/365481/Marisol
2. ↑ Marisol  (hollandsk)
3. ↑ Marisol // Brockhaus Encyclopedia  (tysk) / Hrsg.: Bibliographisches Institut & FA Brockhaus , Wissen Media Verlag
4. ↑ http://www.noticias24.com/gente/noticia/138177/fallecio-la-escultora-venezolana-marisol-escobar-a-sus-86-anos-de-edad/
5. ↑ Marisol // Grove Art Online  (engelsk) / J. Turner - [Oxford, England] , Houndmills, Basingstoke, England , New York : OUP , 1998. - ISBN 978-1-884446-05-4

Links

• Marisol Escobar Arkiveret 4. marts 2016 på Wayback Machine

På engelsk:

• Værker af Marisol Escobar på Museum of Modern Art, New York
• Fine Arts Museums of San Francisco Arkiveret 30. maj 2008 på Wayback Machine
• Hirshhorn Museum og Skulpturhave  (ikke tilgængeligt link)
• Selvportræt ser på den sidste nadver, 1982-84 Arkiveret 19. maj 2009 på Wayback Machine
• Amerikas kunstmuseum

Tematiske steder	RKDartists
Ordbøger og encyklopædier	kroatisk Britannica (online) Brockhaus
I bibliografiske kataloger BIBSYS: 15035929 BNC : a11744789 BNE : XX5502587 BNF : 12300080f CiNii : DA1105360X GND : 118910418 GTA : 97562 ISNI : 0000 0001 0403 7271 J9U : 987007500824205171 LCCN : n50040707 NDL : 00471061 NTA : 070728372 SUDOC : 155714317 VIAF : 810752 WorldCat VIAF : 810752 ULAN : 500027334