Rovdyr | |
---|---|
Les Felins | |
Genre |
thriller drama |
Producent | René Clement |
Producent | Jacques Bar |
Manuskriptforfatter _ |
René Clement Charles Williams Pascal Jardin (baseret på romanen) |
Medvirkende _ |
Alain Delon , Jane Fonda , Lola Albright |
Operatør | Henri Decae |
Komponist | Lalo Schifrin |
Filmselskab |
Citer Films , CIPRA MGM |
Distributør | Metro-Goldwyn-Mayer , CBS og Image Entertainment [d] |
Varighed | 97 min. |
Land | Frankrig |
Sprog |
fransk engelsk |
År | 1964 |
IMDb | ID 0058123 |
" Predators " ( fr. Les Félins ) - en spillefilm af den berømte franske instruktør René Clement , udgivet i 1964 . Filmens manuskript er baseret på romanen Joy House af den amerikanske forfatter Day Keane .
Marc Morel, "en manipulator af kort, tennisketchere og biler", starter under sit ophold i USA en affære med hustruen til en velhavende amerikansk gangster McKing. Han vender tilbage til Frankrig , og i hans fodspor følger morderne allerede, som må bringe hans hoved til deres chef. Han bliver fanget på et hotel i Monte Carlo og ført til den øde middelhavskyst . Mark formår at flygte ved at stjæle en bil og køre den mod en klippe. Med tøjet revet og forslået blaffer han til den nærmeste by og gemmer sig blandt de hjemløse ved et kirkeherberg. Der tiltrækker han opmærksomheden fra et glamourøst amerikanskfødt par, Barbara og Melinda, som regelmæssigt besøger velgørenhed . Kvinderne tilbyder Mark et job som chauffør, værelse og kost, og han accepterer uden videre, fordi morderne sporede ham til børnehjemmet. Barbara, en velhavende enke, bor i et luksuriøst neogotisk palæ med sin fattige kusine, Melinda, som hun bruger som stuepige. Først og fremmest tager Barbara Marks pas, men han kommer ikke til at blive hos dem i lang tid. Den dag, hvor Mark forsøger at flygte til Paris , sender Barbara Melinda for at lede efter ham, og da han flygter fra morderne, må han gå tilbage. Meget hurtigt begynder den unge mand at forstå, at han er en brik i en form for spil. Faktisk er der en anden beboer i villaen: han hedder Vincent, og politiet leder efter ham for mordet på hans elskerindes mand, Barbara. Marks pas er nødvendig af Vincent til en ny identitet og udrejse fra landet. Det lykkes dog Mark at forføre Barbara, og hun beslutter sig for at forråde sin tidligere elsker. Melinda forelsker sig i Mark og forsøger at rive ham væk fra Barbara. For at nå dette mål får hun mændene til at tro, at Barbara bedrager dem begge, og Vincent dræber Barbara. I mellemtiden infiltrerer Marks forfølgere villaen og dræber til gengæld Vincent ved en fejl. Mark lægger begge lig i bagagerummet på en bil og forsøger at flygte med Melinda. Hun gør dog alt for at få politiets opmærksomhed. Nu anklaget for to mord, han ikke har begået, har Mark intet andet valg end at erstatte Vincent i hans skjulested i de kommende år. [en]
Filmen Predators er den tredje af Alain Delons samarbejder med instruktøren Rene Clement , som Delon selv kåret blandt sine yndlingsfilm. [2] Her er Alain Delon på højden af sin europæiske berømmelse og på vej mod et nyt mål: at erobre Hollywood . [3]
Predators begynder Jane Fondas europæiske fase, da hun forsøger at etablere sig som skuespillerinde på sine egne præmisser. I sin selvbiografi, My Life So Far , huskede Fonda:
(...) Den franske instruktør René Clément fløj til Los Angeles for at pitche mig ideen om en film med Alain Delon i hovedrollen (...) Jeg var enig. Jeg kunne godt lide tanken om at lægge afstand i havet mellem mig, Hollywood og min fars lange skygge . Derudover var Frankrig dengang i toppen af New Wave med unge instruktører som Truffaut , Godard , Chabrol og Mal og Vadim . Clement var gammel og ikke en del af denne New Wave , men han lavede de geniale Forbidden Games .
Originaltekst (engelsk)[ Visskjule] Den franske instruktør Rene Clement fløj til Los Angeles for at pitche mig en filmidé, som ville medvirke til Alain Delon... Jeg var enig. Jeg kunne godt lide ideen om at lægge et oceans afstand mellem mig, Hollywood, og min fars lange skygge. Desuden var Frankrig dengang på toppen af det nouvelle vague med unge instruktører som Truffaut, Godard, Chabrol og Malle og Vadim. Clement var oppe i årene og var ikke en del af denne nye bølge, men han instruerede de geniale Forbidden Games. – Jeff Stafford [4]Ifølge biograf Christopher Andersen i Citizen Jane : The Turbulent Life of Jane Fonda , "Selv før optagelserne startede, havde Jane en affære": [4]
Jeg vil helt sikkert forelske mig i Alain Delon. Jeg kan kun spille kærlighedsscener, når jeg er forelsket i min partner.
Originaltekst (engelsk)[ Visskjule] Jeg vil uden tvivl blive forelsket i Alain Delon. Jeg kan kun spille kærlighedsscener godt, når jeg er forelsket i min partner. – Jeff Stafford [4]Et par uger før Jane Fondas ankomst afsluttede Delon et langt forhold med skuespillerinden Romy Schneider . [fire]
Med hensyn til rovdyr sagde fonden senere:
Der var intet manuskript og meget lidt organisering (...) Det overraskede mig, fordi jeg var vant til at arbejde i et struktureret system. Der blev spillet for meget efter min mening. Men Clement er stadig en fantastisk instruktør.
Originaltekst (engelsk)[ Visskjule] Der var intet manuskript og meget lidt organisering...Det kastede mig på en måde, fordi jeg er vant til at arbejde inden for en struktureret ramme. Der var bare for meget at spille det efter min smag. Men Clement er stadig en vidunderlig instruktør. – Jeff Stafford [4]Selvom Fonda ikke bedømmer de fleste af de film, hun lavede under sit midlertidige ophold i Europa, ser hun smart ud i Predators, og hendes præstation er sjovere at se end noget af hendes senere, mere anstændige arbejde, efter hun blev "seriøs", Oscar-vindende skuespillerinde. [fire]
Jeg talte ikke så godt fransk, og jeg forstod slet ikke meget af, hvad der foregik. De eneste mennesker, der virkelig satte pris på denne film, var af en eller anden grund stofmisbrugere. De kom hen til mig og blinkede meningsfuldt. Men jeg er meget glad for, at jeg medvirkede i den, for den bragte mig til Frankrig, og jeg mødte Vadim.
Originaltekst (engelsk)[ Visskjule] Jeg talte ikke særlig godt fransk dengang, og jeg forstod aldrig meget af, hvad der foregik. De eneste mennesker, der virkelig gravede den film, af en eller anden grund, var junkies. De plejede at komme hen til mig og give mig et stort blink. Men jeg er meget glad for, at jeg gjorde det, for det fik mig til Frankrig, og jeg mødte Vadim. — en.wikipedia.org [5]Hun mødte Vadim Fonda i Paris , før hun filmede Predators og afviste derefter hans tilbud om at medvirke i en genindspilning af Carousel.Men under optagelserne af filmen mødtes de igen og indledte en affære, der ville føre til ægteskab og samarbejde i fire filmprojekter. [fire]
Lola Albright [6] fik få muligheder for at brillere i hovedroller i løbet af sin karriere, men undtagelserne var lyse og uforglemmelige: lækre støtteroller med Kirk Douglas i Champion ( 1949 ) og Frank Sinatra i The Tender Trap ( Eng. The Tender Trap) ( 1955 ) , en rørende præstation af en aldrende stripper i det roste indiedrama A Cold Wind in August ( 1961 ) og en gribende præstation i filmen Lord Love a Duck ( 1966 ). I Predators spiller Albright på højden af sin modne skønhed: Hun har sjældent set mere smuk og sexet ud. [fire]
Filmens noir - palet understøttes af den fremragende musik af Lalo Schifrin . Den håbefulde argentinske komponist ankom til Paris i 1963 , hvor han mødte Clément og skrev et af sine første større værker til biografen for ham. Om vigtigheden af dette arbejde i sin karriere sagde Shifrin følgende: "Hvis du sammenligner min karriere med huset, så er" Predators "fundamentet." Komponisten viser her al sin kærlighed til jazz og swing , kombineret med en mere moderne tilgang, arvet fra det 20. århundredes musikere som: Olivier Messiaen , Arnold Schoenberg , Pierre Boulez , Witold Lutoslawski . Predators er først og fremmest et stort hovedtema i åbningsteksterne, som har opnået en vis berømmelse gennem covers af Claude Nougaro ( Le chat ) og jazzorganisten Jimmy Smith ( The Cat ). [7]
Original film soundtrack Al musik komponeret af Lalo Shifrin.Sporliste [7] | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Ingen. | Navn | Varighed | |||||||
en. | "Les Félins (hovedtema)" | 3:20 | |||||||
2. | "Prémices d'une découverte" | 3:18 | |||||||
3. | "Beslutningen" | 2:29 | |||||||
fire. | "Poursuite mediterraneenne" | 2:26 | |||||||
5. | "Telegrammet" | 3:37 | |||||||
6. | "Theme des Felins" | 6:14 | |||||||
7. | "Blues pour un enterrement" | 2:26 | |||||||
otte. | "Marc og søn inviterede" | 4:07 | |||||||
9. | Melinda | 3:15 | |||||||
ti. | "Les Félins (sluttekster)" | 3:14 |
Filmen blev udgivet i Paris i juni 1964 , da biograferne var mindre fyldte og nogle endda lukkede. Den vil dog have en af de højeste seertal, med 378.563 seere i Paris og 1.414.481 i Frankrig. [3]
Filmen havde også succes i andre europæiske lande, såvel som på begge sider af Atlanten . [2]
Kritikernes meninger om filmen var dog blandede.
Den franske avis Le Monde konkluderer efter 50 år:
Predators-filmen blev ret dårligt modtaget; og hvis det er rigtigt, at det er lidt værre end In the Bright Sun , er det ikke desto mindre en meget smuk, sofistikeret og stilfuld variation over temaet indespærring, vidunderligt skudt i sort/hvid af den store filmfotograf Henri Decae.
Originaltekst (fr.)[ Visskjule] Les félins a plutôt été mal reçu; s'il est vrai qu'il est un peu en deçà de Plein Soleil, il n'en demeure pas moins un très beau huis clos sophistiqué et élégant, remarquablement photographié en noir et blanc par l'excellent chef-operateur Henri Decaë. — Le Monde.fr [8]De fleste amerikanske kritikere roste filmen som thrash efter udgivelsen af Predators . En af de største påstande fremsat af kritikere af Cléments arbejde har været problemet med mange film med internationale rollebesætninger på grund af dårlig engelsktalende eftersynkronisering. Dette sprogproblem blev forværret for nogle af deres afvisning af Clements noir -lignende behandling af historien , som valgte at fokusere på sensualiteten og vildledende tiltrækningskraft hos de sexede hovedpersoner flyttet fra den originale romans snuskede bymiljø til solrige middelhavsomgivelser. Nogle anmeldere misforstod også instruktørens skjulte ironi og klagede over filmens dekadente og "syge" karakterer. Andre anmelderes følelser blev angiveligt stødt over den fuldstændige inkonsekvens af Lalo Schifrins muntre, legende musik med filmens mørke tone. [fire]
Sådan formidlede journalisten Howard Thompson sit indtryk til The New York Times :
Det må være instruktør René Cléments ekstraordinære præstation at lokke Jane Fonda og Lola Albright til Den Franske Riviera for et trist Joy House-sludder. Maleriet... er absolut, prætentiøst bullshit. Selv den frodige Côte d'Azur , som har tabt sig meget i sort og hvid, ser grå og snavset ud i denne MGM-udgivelse... Og huset! Dette er en kaotisk villa - " nygotisk " - med Miss Fondas ord, og det samme gælder for manuskriptet og den overordnede handling... Hr. Clement måtte sætte disse syge, dumme karakterer i den klare sol - det vil sige, lad dem ind i de Rolls-Royces og ryst dem ud af det muggede palæ på Riviera-stranden til sol og frisk luft. Hvis et hus skal luftes, så er dette Joy House .
Originaltekst (engelsk)[ Visskjule] Det må have været instruktøren René Clements fornemme rekord, der lokkede Jane Fonda og Lola Albright over til den franske riviera for den dystre klapsalve kaldet "Joy House". Billedet ... er ren, prætentiøs balloney. Selv den frodige Cote d'Azur, der er spildt i sort/hvid fotografering, ser gråt og beskidt ud i denne Metro-Goldwyn-Mayer-udgivelse... Hvilket hus! Det er en vandrevilla - "neo-gotisk," med Miss Fondas eget ord, og det samme gælder for manuskriptet og generel adfærd...Mr. Clement skulle have udsat disse syge, kedelige karakterer for lidt "Purple Noon" - det vil sige, stablet dem ind i den Rolls-Royce og ud af det mugne palæ og slynget dem ned på en Riviera-strand for at få noget solskin og frisk luft. Hvis et hus nogensinde skulle luftes, er det "Joy House. – Jeff Stafford [4]Lige så hård var anmeldelsen af filmkritiker Stanley Kauffmann i The New Republic :
Spørgsmålet om Jane Fondas udvikling til en usædvanlig god skuespillerinde, som jeg tror muligvis overskygges af hendes dårlige valg af midler. Hendes seneste film er absurd... Et resumé af et dumt plot er overflødigt.
Originaltekst (engelsk)[ Visskjule] Spørgsmålet om Jane Fondas udvikling til en ekstraordinært god skuespillerinde, som jeg stadig tror, er helt muligt, er forvirret af hendes dårlige valg af køretøjer. Hendes seneste film er absurd….Ingen opsummering af det fjollede plot er nødvendig. – Jeff Stafford [4]Og endelig en hån af filmkritiker og akademiker Judith Crist , som placerede Joy House i top ti på listen over værste film i 1965 :
Miss Fonda har en slags mystisk magt over Miss Albright. Det er ikke alt, som Miss Fonda har - eller i det mindste forsøger at indikere det ved skiftevis inkarnationer i Mad from Chaillot , Baby Jane, og i hendes far, Henry ; hun er også et sygt barn.
Originaltekst (engelsk)[ Visskjule] Miss Fonda har et mystisk greb om Miss Albright. Det er ikke alt, Miss Fonda har – eller i det mindste forsøger hun at indikere det ved skiftevis at efterligne den gale kvinde fra Chaillot, Baby Jane og hendes far, Henry; hun er et sygt barn, denne her. – Jeff Stafford [4]Men i 2008 beskrev den amerikanske filmkritiker og lektor i filmvidenskab, Michael Atkinson , filmen i en IFC - blog som "en temmelig dejlig René Clement - spænding fra 1964 ", der "ikke er blevet set i lang tid: yndefuld, tilbagelænet, morsom, uhøjtidelig". [9]
Joy House er ikke en fantastisk film (den er ikke så prangende som Patricia Highsmiths In the Bright Sun ), men det er bare en god film, ikke prætentiøs og respektabel og sød, og jeg vil hellere se den igen end at udholde tortur på yderligere 120 $, den millionte tilpasning af tegneserien .
Originaltekst (engelsk)[ Visskjule] "Joy House" er ikke en fantastisk film (den er ikke så rig som den Patricia Highsmith-afledte "Purple Noon"), men den er ren filmagtighed, ikke-selvvigtig og respektfuld og sød, og jeg vil foretrække at se den igen at sidde igennem endnu et 120 millioner dollars tegneserieholocaust. —Michael Atkinson [9]Tematiske steder |
---|
René Clement | Film af|
---|---|
| |
se også |