Soléá ( spansk soleá , pl. soleáres, soleares, i de indledende stadier af dannelsen af stilen er også kendt som soleda og soledad) er en af hovedformer/genrer af flamenco , som muligvis optrådte i nærheden af Cadiz eller Sevilla ( Andalusien ). I genreklassifikationen hører flamenco til cante jondo -klassen . Traditionelt opføres solares til akkompagnement af en enkelt guitar; i harmoni soleares er den frygiske omsætning typisk .
Når de udfører solea (som de fleste palos), bruger sangere normalt forskellige strofer med forskellig melodi og kombinerer dem som ønsket, eller følger et foruddesignet skema. Men selvom en performer har et omrids af en sang, ændrer han det ofte afhængigt af situationen. Stroferne i solea er uafhængige af hinanden.
Teksterne til solarerne er alvorlige nok til at matche musikkens højtidelighed. Teksterne har en tendens til at være didaktiske og formidle en følelse af hjertesorg. Nogle gange kan det forekomme fortvivlelse, tættere på sigiriya . Det sker dog, at en mindre alvorlig, og nogle gange endda ironisk, strofe optræder blandt ganske alvorlige andre.
Solea-strofer har 3-4 linjer. I 3-linjers strofer er 1. og 3. linje forbundet med et assonant rim :
No se me daba cuidao
me hago cargo que ha sío un ensueño
y a lo pasaíto pasao.
I en 4-linjers strofe er der et assonant rim mellem 2. og 4. linje, mens 1. og 3. linje både kan rime på hinanden og ikke-rime:
Fui piedra y perdí mi centro
y me arrojaron al mar
y a fuerza de mucho tiempo
mi centro vine a encontrar
Sådan en 4-linjers strofe ( cuarteta romanceada , romance quatrain) blev dannet i de gamle spanske romancer fra middelalderen og renæssancen, den er en af de ældste og mest almindelige i spansk poesi .
Solares-melodien kan kræve gentagelse eller reduktion af nogle linjer i strofen, såvel som en ændring i deres indhold. For eksempel strofen:
En mis cortas oraciones
le pido a dios llorando
que me quite la salud
y a ti te la vaya dando
kan ændres sådan:
A Dios llorando yo le pido
le pido a Dios llorando
yo le pido a Dios llorando
que me quite la salud
y a ti te la vaya dando
en mis cortas oraciones
que yo le pido a Dios llorando
Solea er en af de palo flamenco med det største antal traditionelle sange, det er især værdsat af regelmæssige lyttere. Samtidig stilles der høje krav til sangere, da de skal stræbe efter at være kreative og alsidige og samtidig respektere traditionen. Derudover skal de finde den bedste balance mellem melodiske og rytmiske partier (begge ekstremt svære at udføre og kræver gode vokalfærdigheder), passion og tilbageholdenhed.
Melodien i en strofe i soleares holder sig normalt inden for et begrænset område. Forestillingens vanskelighed ligger i brugen af melismer og mikrotoner , hvilket kræver god stemmestyring. Normalt starter solares med en mere behersket strofe i det lave område, og går gradvist videre til mere komplekse. Sangen slutter normalt med en meget hurtig tempostrofe i C-dur.
Rytmen eller "compás" soleares er den mest udbredte i Flamenco. Andre slags palo hentede deres rytmiske mønster fra solea (f.eks. Bulerías por soleá , Cantiñas type palo : Alegrias , Romeras , Mirabras , Caracoles og til en vis grad Bulerias ). Sola-rytmen har 12 slag. Fordelingen af stærke og svage beats adskiller sig dog væsentligt fra det, der observeres i standardmetrene for europæisk klassisk musik. Det rytmiske mønster af solea er dannet af grupper på to og tre slag, dog er stærke slag placeret i enderne af grupperne, og ikke i begyndelsen (som det er sædvanligt i vestlig musik). Så den grundlæggende solea-rytme ser således ud:
(Hvert tal repræsenterer et slag. Blå firkanter er svage slag, brune cirkler er stærke slag).
Dette er dog kun den grundlæggende struktur (fundament), som faktisk ikke høres i "palmas" (klappende), i guitaren eller i danserens fødder. Dette er en slags gitter, hvor flamenco-artister selv skaber en rytme, sidstnævnte kan ændre sig uendeligt. I virkeligheden kan vi høre mange mønstre af solares rytmiske mønstre (fra meget enkle til virkelig indviklede). Rytmen afhænger af den stemning, kunstneren ønsker at formidle, eller formålet med sangen (til en solooptræden eller til en dans).
I modsætning til bulerias eller cantinhas, som spilles i ét tempo, for større udtryksfuldhed, spilles sola normalt i rubato (tempoet sænkes og derefter hurtigere). I sådanne tilfælde skal du prøve ikke at bruge klap eller slagtøj. Det samme tempo i hele sangen bruges selvfølgelig ret ofte, derudover er det obligatorisk i en melodi eller dansesang.
Soloa guitarspil er let at skelne ikke kun ved rytmen og den frygiske tilstand, men også ved den karakteristiske plukning af guitarstrenge og gentagne fraser, kaldet "llamada" (yamada), gennem hele sangen eller en del af den. Moderne solo-guitarister kombinerer lange stykker musik ("falseta") med sådanne fraser og strygestrimmel for at markere begyndelsen og slutningen af falsetaen og for at vise sangeren (hvis der er en), at falsetaen er forbi, og du kan begynde at synge.
Hvis en guitarist spiller i tonearten E, siges han at spille højt. Når en guitarist spiller i frygisk mode, siges han at spille i midten. Dette skyldes primært det faktum, at de fleste flamenco-artister ikke har nogen musikalsk uddannelse og kun kan bestemme tonearten ud fra fingrenes position.
Soloa-guitarmelodien er ekstremt rig på rytmer og forskellige fremførelsesteknikker. Dette gjorde solares til en favorit blandt solo-guitarister. Blandt de guitarister, der har nået højderne af soleoptræden, er Ramón Montoya , Sabicas , Paco De Lucia , Gerard Nunez og Rafael Riquieni .
Historien om oprindelsen af denne palo, som de fleste andre, er ikke blevet fastslået. I øjeblikket er der en række antagelser om udseendet af solea. På trods af soleareas enorme popularitet er det generelt accepteret, at det er en relativt ny type palo sammenlignet med Tonas og Seguirillas . Den tidligste omtale af denne stil ( 1862 ) under navnet "soledades" blev fundet af den spanske digter Gustavo Adolfo Becker . Eksistensen af solares før 1885 antages, men der er ikke fundet beviser for dette. I 1879 udtalte folkloristen Demofilo, at solea stammede fra "coplas de jaleo", en venligt festlig sangstil med en meget livlig rytme, tilsyneladende populær i midten af det 19. århundrede. Disse fakta modsiger andre antagelser, ifølge hvilke solea var stamfader til resten af palo flamencoen og oprindeligt var en seriøs ceremoniel stil. I begyndelsen af sin udvikling var solea, ligesom "jaleo", forbundet med sigøjnersamfundene i Cadiz og Sevilla .
Solares guldalder anses for at være den sidste fjerdedel af det 19. århundrede, på et tidspunkt hvor "café cantante" (musikcaféer) blev et yndet mødested for flamenco-artister. Forfatterskabet til de fleste solea-melodier, vi kender, tilskrives den tids optrædende. Omkring århundredeskiftet blev "cantes libres" (gratis sange) palos som malagueñas , tarantas og cartageneras populære . Under "Ópera Flamenca" (flamencoopera) skifter populariteten til Fandango og sange tæt på rytmen af bulerias og guajiras .
I løbet af 50-70'erne, under Antonio Mairenas og hans skoles neo-traditionalisme, vendte soleares tilbage i popularitet sammen med seguirillas og tonas . I fremtiden, med fremkomsten af flamenco, falder Nuevo Solea igen i unåde.
Typer af solea (eller "melodier") er traditionelt opdelt efter stedet for deres udseende og forfatterne. Denne klassifikation bør dog ikke opfattes som en absolut sandhed. Mange solea-melodier kan kun udledes fra mundtlig folklore og ikke fra andre beviser. Selvom vi ved, at de fleste af sangerne har haft en væsentlig indflydelse på solarernes melodier, kan vi ikke sige, at de er ophavsmændene til disse melodier. Måske har de kun populariseret eller ændret dem.
Selvom denne type solea anses for at være en af de yngste, er nogle melodier fra Alcala ret almindeligt kendte. Den mest berømte sanger fra Alcala, som er krediteret med flere solea-melodier, er Joaquín el de la Paula ( 1875-1933 ). Hans stil med 4-linjers strofer, sunget lavmælt og meget behersket, bruges ofte som en indledende strofe til andre strofer.
Triana er en del af Sevilla . Melodierne i denne region er normalt meget musikalske. De er svære at klassificere på grund af deres store antal.
Formentlig er denne type solare kun en modifikation fra andre lokale melodier. De der tilhører Frijones (født ca. 1846) er dog ret originale.
De fleste af de kendte melodier er af Juaniquí , ingen biografi kendes.
Alle soloamelodier fra Utrera er af La Serneta (1837-1910), sangeren blev født i Jerez og flyttede til Utrera i en ung alder.
ÁLVAREZ CABALLERO, Ángel: El cante flamenco , Alianza Editorial, Madrid, 1998
BLAS VEGA, José & RIOS RUIZ, Manuel: Diccionario Enciclopédico Ilustrado del Flamenco , Cinterco, 1988
ÁLVAREZ CABALLERO, Ángel: La discografía ideal del flamenco , Planeta, Barcelona 1995
MARTÍN SALAZAR, Jorge: Los cantes flamencos , Diputación Provincial de Granada