New York skyskraber | |
Seagram bygning | |
---|---|
engelsk seagram bygning | |
40°45′30″ s. sh. 73°58′19″ W e. | |
Byggeperiode | 1956-1958 |
Brug | Kontorbygning |
Højde | 157 m |
Værelse område | 46.000 m² |
antal etager | 38 |
Egenskaber | |
Pris | 41 millioner dollars |
Arkitekt | Mies van der Rohe , Philip Johnson |
Designer | Severud Associates |
Ejer | R.F.R. Realty |
Beliggenhed | |
Adresse | Manhattan , 375 Park Avenue |
Underjordisk | 5th Ave / 53rd Street ( E , M ) |
postnumre | 10152 |
Seagram bygning | |
Emporis | 115572 |
SkyscraperPage | 2386 |
Skyskraber Center | 3529 |
Structurae | 20000291 |
Mediefiler på Wikimedia Commons |
Seagram Building er en skyskraber placeret på 375 Park Avenue mellem 52nd og 53rd street i Midtown Manhattan , New York. Det betragtes som et af de klassiske eksempler på international stil . Designet af berømte arkitekter - Ludwig Mies van der Rohe og Philip Johnson . Bygningen stod færdig i 1958. Den har en højde på 157 meter og består af 38 etager. Bygningen var beregnet til kontorerne for det canadiske firma Joseph E. Seagram's & Sons , der beskæftiger sig med produktion af alkoholholdige drikkevarer.
I 1954 dimitterede Phyllis Lambert , datter af Samuel Bronfman , leder af verdens største vinproducent, The Seagram Company , fra Vassar College nær New York , hvor hun studerede kunst, historie og filosofi. Da hun ankom til Paris efter sin eksamen fra college , så hun i den lokale presse et design til en planlagt skyskraber til Seagrams nye hovedkvarter i New York, bestilt af hendes far til virksomhedens 100 års jubilæum. Projektet blev udført af arkitektfirmaet Luckman & Pereira , som Bronfman henvendte sig til på grund af sin lange erfaring med at bygge så store kommercielle projekter og dens overkommelige omkostninger ved byggeri og drift. Phyllis, som ikke havde en arkitektonisk baggrund, ringede straks til sin far og overtalte ham til at opgive det middelmådige projekt. Bronfman gjorde opsigelsen af kontrakten med Luckman & Pereira til sin datters øjeblikkelige ankomst til New York og hendes personlige tilsyn med søgningen efter en ny arkitekt. Phyllis skulle også tage over som direktør for planlægning og konstruktion af den nye skyskraber [1] .
Tilbage i New York begyndte Phyllis konsultationer med førende amerikanske arkitekter og mødtes med The New Yorker magazines arkitekturkritiker Lewis Mumford , samt MoMAs grundlægger og første direktør for samtidskunst, Alfred Barr , blandt andre . Barr rådede hende til at søge råd hos museets chefkurator for arkitektur, Philip Johnson , som netop var ved at forlade sin plads på museet for sin egen arkitektoniske praksis [1] .
Lambert og Johnson lavede tre lister. Den første liste inkluderede dem, der var "egnet, men ikke i stand" (arkitekter, der var egnede til projektet, men manglede tilstrækkelig erfaring): Paul Rudolf , Eero Saarinen , Marcel Brewer , Yeo Ming Pei og Louis Kahn . Den anden liste omfatter dem, der "kunne, men ikke var gode" (store kompetente firmaer, der ikke har originalitet). I den tredje - dem, der "kunne og passe": Frank Lloyd Wright , Le Corbusier og Ludwig Mies van der Rohe (Mies) [1] .
Da hun valgte Misa Lambert, blev hun styret af sine indtryk af det største projekt, han havde udført på tidspunktet for planlægningen af Seagram Building - to boligtårne på Lake Shore Drive i Chicago (1948-1951):
I disse mørke mystiske tårne kunne man mærke den fantastiske kraft og styrke af noget åndeligt! Du ved, hvis du skulle spørge, hvem der var i den arkitektoniske avantgarde i 20'erne og 30'erne i det sidste århundrede, ville det være en lang liste, som ville omfatte Mies. Men i 1954, forekommer det mig, stod Mies allerede fra hinanden. Mies var avantgarden [1] .
Wright (der allerede var 87 år) og Corbusier (der var 67 år gammel; et år yngre end Mies) blev afvist af Lambert på grund af deres vanskelige karakterer, og Corbusier også på grund af hans skulptur:
Corbusier er en mester i skulpturelle former og rum, men det forekommer mig, at sådanne teknikker nemt imponerer og lige så let frastøder. Mies trækker dig bogstaveligt talt indenfor. Du kan bare ikke komme forbi. Der er en eller anden form for underbevidst kraft i dette, og jo længere du trænger ned i dybet, desto stærkere bliver indtrykket af den fantastiske skønhed i dets rum og konsistente og gennemtænkte detaljer. Wright, i midten af 1950'erne, personificerede ikke længere moderniteten. Han er med rette blevet kaldt det 19. århundredes største arkitekt, men bestemt ikke det 20. Mies blev forbundet med fremtiden og det nye højteknologiske sprog i moderne arkitektur [1] .
Mies havde ikke en arkitektonisk licens i New York State til at designe Seagram Building. Derfor krævede byggefirmaet, at han hyrede en repræsentant i New York til at løse aktuelle problemer. Uden tøven udnævnte Mies Johnson som sin repræsentant og tilbagebetalte sidstnævnte for mange års succesfulde bestræbelser på at konsolidere sit internationale omdømme (Johnson afholdt især Mies' første soloudstilling på MoMA i 1947) [1] .
Lambert talte om mulighederne for projektet:
Mies havde kun tre konceptdesigns. Det første er et firkantet tårn, som Mies ikke engang overvejede. Det andet er et rektangulært tårn i plan med proportioner på 7:3 og drejet i rette vinkler til Park Avenue, som ville gentage Liver House. Og endelig er den tredje mulighed valgt af Mies et tårn med proportioner på 5:3 og trækker sig tilbage 30 meter fra Park Avenue med sin brede side. Så ville tårnet med en planlagt højde på 39 etager optage 25 % af grunden. Det var med sådanne forhold, at bybygningsreglementet tillod ikke at bruge afsatser selv for meget højere tårne [1] .
Et sådant tårn ville have været for lille til virksomheden, så i stedet for de nedrevne lavhuse, der gjorde det muligt at uddybe grunden, foreslog Mies at bygge en seks-etagers bygning i hele blokkens bredde, hvilket øgede den samlede bygning markant. området af komplekset. Derudover fortykkede Mies selve tårnet og tilføjede det et ekstra volumen med proportioner på 1:3 fra den bageste facade og næsten usynlig fra Park Avenue [1] .
Efter færdiggørelsen af Seagram-bygningen blev Phyllis Lambert Mies-studerende ved Illinois Institute of Technology og praktikerede på sit kontor i Chicago. Efterfølgende blev hun hans nære ven, beundrer og kurator af hans arkiv ved Canadian Center for Architecture [1] .
Denne bygning, og den internationale stil , den er bygget i, har i høj grad påvirket amerikansk arkitektur. Et af de karakteristiske træk ved stilen var synligheden eller artikulationen af bygningens struktur. Denne stil syntes at argumentere for, at funktionaliteten af en bygnings strukturelle elementer, hvis den blev synliggjort, kunne erstatte formel dekorativ artikulation og kommunikere mere åbent med offentligheden, end noget udsmykningssystem kunne. Mies mente, at bygningens strukturelle elementer skulle være synlige. Seagram Bygningen blev som alle datidens store bygninger bygget af en stålramme, hvorpå der var ophængt glasvægge. Mies ønskede, at stålkonstruktionen skulle være synlig for alle; den amerikanske byggelov kræver dog, at alle stålkonstruktioner dækkes med et ildfast materiale, som regel beton, fordi forkert beskyttede stålsøjler eller -lofter kan miste styrke og kollapse selv i tilfælde af en lokal brand. Beton slørede bygningens struktur, noget Mies gjorde sit bedste for at undgå, så arkitekten brugte i stedet ikke-bærende bronze-smalhylde I-bjælker . De kan ses fra gaden: de er arrangeret lodret, som stativer, der omgiver store glasvinduer. Brugen af en armeret betonramme til at understøtte en større ikke-bærende konstruktion blev efterfølgende en almindelig praksis i byggeriet. Ifølge projektet tog bygningen 1.500 tons bronze.
Efter færdiggørelsen blev Seagram-bygningen den dyreste skyskraber på det tidspunkt, alt sammen på grund af brugen af dyre materialer af høj kvalitet, herunder bronze, hvid italiensk kalksten og marmor til luksuriøs indretning. Interiøret er designet til at matche de udvendige elementer, som afspejles i glas- og bronzebeslag og det dekorative skema.
Et andet interessant træk ved Seagram-bygningen er persiennerne på vinduerne. Som alle internationale arkitekter ønskede Mies, at bygningen skulle se ensartet ud. Han kunne ikke lide, når facaden var fyldt med tilfældigt optrukne persienner. På forskellige vinduer sænker folk naturligvis persiennerne til forskellige højder, og det bryder sammenholdet i bygningens udseende. For at gøre det mindre iøjnefaldende beordrede Mies montering af specielle persienner på vinduerne, som kun kunne være i en af tre positioner – helt åben, halvåben og helt lukket.
Seagram Building og Lever House på den anden side af Park Avenue sætter stilen for New Yorks skyskrabere i årtier fremover. Det var indeholdt i en simpel bronze "kasse" indhegnet fra Park Avenue af en stor åben granit platform. Mies ønskede ikke, at det åbne rum foran bygningen skulle blive et sted for folk at samles, men det blev til sidst et, og meget populært. I 1961, da hovedfolketællingen blev afholdt i New York, blev udviklere inviteret til at konkurrere i opførelsen af "privatejede offentlige rum", der skulle konkurrere med stedet foran Seagram-bygningen.
Stedet foran Seagram Building var også stedet for forskning af den amerikanske sociolog William G. White. Hans film Social Life of Small Urban Spaces, produceret i samarbejde med Municipal Art Society of New York, beskriver dagligdagen for de mennesker, der samles på pladsen. Filmen viser, hvordan folk rent faktisk bruger rummet, som ændrer sig alt efter arkitekternes ønsker.
Bygningen huser Four Seasons Restaurant, også designet af Mies van der Rohe og Johnson. Restaurantens interiør har ikke ændret sig siden åbningen i 1959.