| Raisa Raisova | |
|---|---|
| grundlæggende oplysninger | |
| Navn ved fødslen | Rohl Moishevna Shoper |
| Fødselsdato | 1869 |
| Fødselssted | Kharkiv (?) |
| Dødsdato | 1921 |
| Land | russiske imperium |
| Erhverv | sanger |
| sangstemme | mezzosopran |
| Genrer | operette , varietékunst , russiske og sigøjnerromancer _ |
| Mediefiler på Wikimedia Commons | |
Raisa Mikhailovna Raisova (ved fødslen af Rokhl Moishevna Magaziner ; 1869 - 1921 [1] [2] ) er en operette-, pop- og kabaretkunstner ( mezzosopran ), en af de mest berømte og succesrige præ-revolutionære optrædende af gamle russiske og sigøjnerromancer .
Oprindeligt fra det østlige Ukraine (sandsynligvis Kharkov ), fra en jødisk familie . Hun kom meget tidligt ind i den musikalske scene, i en alder af 15 var hun allerede en korpige i Kharkov privatteater (virksomhed) af M. E. Medvedev [3] . Det var en relativt lille virksomhed, der hovedsageligt iscenesatte operaer , operetter og vaudeviller [4] . Der, i 1886, debuterede Raisa Raisova i den lille rolle som odalisque i operaen Judith af Alexander Serov . Så dukkede hendes pseudonym Raisa Raisova op.
Historien (næsten en teatralsk anekdote ) om sangerens pseudonym blev fortalt i hans noter (de såkaldte "såler") til samlingen "Kriser og gentagelser" Mikhail Savoyarov , en kollega og yngre samtidige af Raisa Raisova, hvis excentriske kreativitet og med hun satte stor pris på. Han beskriver kunstnerens nye navn som en ulykke eller en mulighed, der skete for hende i 1886 (stadig i Medvedevs Kharkov - virksomhed), lige på tærsklen til den første forestilling i den episodiske rolle som odalisque . I sine notater (de såkaldte såler) til samlingen Kriser og gentagelser skrev han, at teateradministratoren, efter at have modtaget en hasteaftale til en ny forestilling, slog sig selv op og ledte efter Raisa Magazener i hele bygningen. Problemet med kunstnernavnet skulle løses hurtigst muligt: Faktisk var det umuligt at skrive et så dissonant og derudover nationalt karakteristisk efternavn i programmet for næste aften. Tiden var ved at løbe ud, men korpigerne var væk. Til sidst, miste tålmodigheden, indtastede administratoren det to gange gentagne navn på den fremtidige solist for ikke at opfinde noget særligt: "Raisa Raisova" . Og sådan blev det for livet [5] .
Et år senere flyttede Raisa Raisova til Kiev , hvor hun hurtigt blev en af de førende operasangere. I de første år af sin operakarriere nåede hun at synge rollen som Siebel i Gounods Faust , derefter Olga i Eugene Onegin , men hun havde den største succes i operaen Carmen , hvor hun sang titelrollen med temperament og glans. . Det sidste værk (efter fire års operakarriere) blev et slags springbræt fra opera til operette, som i langt højere grad stemte overens med sangerens temperament og karakter, især da det ikke var nødvendigt at gå nogen steder for dette: operetter på det tidspunkt udgjorde overalt størstedelen af opera-teatrenes repertoire [3] . Først fortsatte hun med at arbejde i Kiev og Odessa . Derefter i to sæsoner (1890-1891) optrådte hun i Moskva Hermitage af Lentovsky , sæsonen 1892 på Paradise Theatre.
En ny periode med succes begyndte i 1895, efter at Raisa Raisova flyttede til Petersborg . Debuten fandt sted i efteråret 1895 på Olympia og derefter på Buff Theatre i hovedstaden , hvor den lyse, farverige kunstner hurtigt blev en af det faste publikums favoritter: kendere og elskere af operette.
Sæson 1897 Raisova spiller i operetten i Moscow Hermitage Theatre af Ya. V. Shchukin . Den næste sæson var 1898 på Aquarium Garden Theatre, af Charles Aumont .
Raisa Raisova havde et omfattende repertoire og spillede hovedroller i datidens lyseste og mest populære operetter: Pericola i Offenbachs sangfugle, Saffy i Strauss' sigøjnerbaron , Mimosa i Jones 's Geisha ... Hun blev den første og bedste performer af sigøjnerens Steshas hovedrolle i den dengang meget populære "operette-mosaik" af N. G. Seversky "Gypsy songs in faces" , først efter 1907 i denne del blev Raisa Raisova lidt "presset" af en yngre kunstner, Natalya Tamara . [3] :640 I denne rolle viste Raisa Raisova sig ofte at være scenepartner for "sigøjnerromantikkens konge" Sasha Davydov (der spillede rollen som Antip). Senere (i 1911) blev hun inviteret til at udføre denne del i en vidt iscenesat jubilæumsforestilling instrueret af Blumenthal-Tamarin , en kendt kender og elsker af sigøjner-sang. Denne ekstravaganza blev iscenesat på Akvarieteatret i Moskva-haven [6] :546 .
I den næste version af "mosaikoperetten" af N. G. Seversky "New Gypsy Songs in Faces", udførte Raisa Raisova rollen som sigøjner Zina og havde igen en stor succes. "Raisova sang denne del med en smuk, brystagtig, fløjlsblød stemme ..." [7] Som operettesolist turnerede Raisa Raisova meget i Rusland, spillede i de største teatre i Tiflis , Baku , Jekaterinburg , i et årti og beholdt den varige berømmelse som en rigtig primadonna fra den russiske operettescene.
Hendes solokoncertkarriere bidrog også til kunstnerens betydelige popularitet. I 1910 omfattede Raisa Raisovas permanente repertoire mere end hundrede romancer og sange. Fra midten af 1890'erne begyndte hun aktivt at mestre "sigøjner"-repertoiret og var dermed blandt de første operettekunstnere, der optrådte fra scenen i denne nye rolle. Især er Raisa Raisova kendt som den første (og permanente) performer af mange romancer af Mikhail Steinberg , der ofte optrådte som hendes koncertakkompagnatør i slutningen af 1890'erne og begyndelsen af 1900'erne [5] . Hun indspillede også den første grammofonplade med den unge forfatters vals-romance "My dear, I'm waiting for you" (vals-romance), udgivet af Davingoff-forlaget i 1902 [8] .
Det sted, som Raisa Raisova besatte blandt den ældre generations romantikkunstnere, bevises af den kritiske anmeldelse af Alexander Amfiteatrov , som fulgte udviklingen af "sigøjnergenren" på den russiske scene og i restaurantbranchen med stor opmærksomhed. Tilbage i 1897 bemærkede han, ikke uden bitterhed:
... Holderen af traditionerne for sigøjner-sang er den armenske Davydov , vogteren er den jødiske kvinde , operettekunstneren Raisova. Ja, og disse kender og synger kun det nye, vulgære repertoire af den etablerede sigøjner. Sandsynligvis vil sigøjnergenren endelig falde ud og forsvinde for vores øjne. I hvor høj grad deres tiltrækningskraft er blevet svækket, fremgik det af de ældste fra sigøjnerkorenes desperation, da virkelig fascinerende og originale napolitanske kvartetter dukkede op i Skt. Petersborg og Moskva ... [9]
- A. V. Amfiteatrov , "Singing Birds" (1897)Med fremragende fysiske data for en sangerinde havde Raisa Raisova også et meget rigt kunstnerisk temperament. Hendes sang var kendetegnet ved ægte sensualitet, variationen af overgange og modulationer af en smuk og dyb mezzosopran . Kunstnerens stemme var usædvanlig og meget genkendelig på dens specifikke individuelle klangfarve . En typisk autodidakt person, der næsten ikke havde nogen professionel uddannelse, mestrede dygtigt sin rige stemme, som afhængigt af situationen kunne være både "stor" (opera) og pop-stil " kammer ", der fortroligt henvendte sig direkte til hver enkelt lytter. Raisovas opførelse af sigøjnerromancer var kendetegnet ved en særlig raffineret måde, præcis intonation og fine fraseringer. Blandt hundredvis af hendes beundrere kunne man på ingen måde kun finde stamgæster fra hovedstadens underholdningsvirksomheder: kabaret og cafe-koncerter. Alexander Blok beundrede oprigtigt sangen af Raisa Raisova :
... Raisova sang stadig meget godt, desuden flere gamle sigøjner-sange, der støder på i "Gypsy Songs in Faces." Hun er meget gammel og fed, hendes stemme er krakeleret, men hun er en stor kunstner. [ti]
- Blok A. A. (fra et brev den 21. juli 1912 )
... Jeg lyttede til Vyaltseva - for første gang efter at have afsluttet kurset på gymnastiksalen , da vi tog med Gun til Moskva. Jeg kunne ikke lide hende så meget. Jødinde Raisova er umådeligt bedre... [11]
— A.A. Blok, fra et brev af 5. august 1912I 1900-tallet var Vyaltsev og Raisov ofte imod, idet de anså dem for at være de vigtigste rivaler om titlen som "romantisk dronning" [12] :43 . I 1910'erne, på trods af den voksende konkurrence fra yngre kunstnere, primært Natalya Tamara og Nina Dulkevich , fortsatte Raisa Raisova aktivt med at give koncerter, holdt en stor turné i Rusland med flere fulde programmer, der hovedsageligt bestod af sigøjnerromancer. I 1913-1917 vendte hun tilbage til Kiev og Odessa , hendes ungdoms byer, hvor hun fortsatte med at arbejde i de bedste miniatureteatre ("Kunstnerisk" og " Intim "). Opført ofte sammen med ægte sigøjnere , Nastya Polyakova og Dmitry Fesenko [6] :547 .
Den plads på scenen, som Raisa Raisova besatte i de sidste år af det russiske imperium, kunne næppe overvurderes. The Jewish Encyclopedia of Brockhaus and Efron skrev i 1913: "Blandt operettescenens figurer skilte Raisova, som næsten udgjorde en æra i dette område, især Koshevsky, Barvinskaya, sig ud ..." [13]
Efter 1917 går spor af kunstneren tabt (på det tidspunkt var hun kun 48 år gammel), omstændighederne i de sidste år af hendes liv forbliver ukendte.
Der er fragmentariske oplysninger om, at sangerinden efter sit ophold i Odessa af ukendte årsager flyttede til byen Rostov-on-Don [14] og slog sig ned med sin kusine. I de sidste to år sang Raisa Raisova i koret i det lokale kloster i den armenske apostoliske kirke , hvor hun i 1921 blev forkølet og døde af lungebetændelse . I klostret var der vidnesbyrd og dokumenter om hendes ophold og død.
Raisa Raisovas brede popularitet blev i høj grad lettet af hendes aktive ti-årige arbejde med flere pladeselskaber . Fra midten af 1900'erne og i første halvdel af 1910'erne sang hun snesevis af plader, som, omend i en teknisk uperfekt form, ikke desto mindre efterlod feinschmeckere eksempler på hendes opførelse af hendes tids mest populære repertoire. Blandt de bedste romantikoptagelser af Raisa Raisova:
Sammen med Nikolai Seversky indspillede hun de mest populære duetter fra operetter på grammofonplader:
I 1916-1917 udgav firmaet Pate de sidste grammofonplader indspillet af Raisova: