Mei Lanfang

Mei Lanfang
梅蘭芳
Navn ved fødslen Mei Lan
Fødselsdato 22. oktober 1894( 1894-10-22 ) [1]
Fødselssted
Dødsdato 8. august 1961( 1961-08-08 ) [1] [2] (66 år)
Et dødssted
Borgerskab
Erhverv politiker , skuespiller , sceneskuespiller , sanger , kinesisk operaskuespiller , Kunqu-skuespiller , Peking-operaskuespiller
Rolle hyldest ( peking opera )
IMDb ID 1481621
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Mei Lanfang ( kinesisk trad. 梅蘭芳, ex. 梅兰芳, pinyin Méi Lánfāng ; 22. oktober 1894 , Beijing , Qing Empire  - 8. august 1961 , Beijing, Kina ) - Kinesisk skuespiller , udøver af kvindelige roller " hyldest " i Peking Opera [4] .

Sammen med Shang Xiaoyun , Cheng Yanqiu og Xun Huisheng er Mei Lanfang kendt som en af ​​de fire store hyldester til Peking Operas gyldne æra [4] .

Mei Lanfang er et kunstnernavn. Hendes rigtige navn er Mei Lan ( trad. Chinese 梅瀾, ex.梅澜, pinyin Méi Lán ). Mellemnavnet  er Wanhua ( kinesisk trad.畹華, ex.畹华, pinyin Wǎnhuá ).

Biografi

Han blev født den 22. oktober 1894 i Beijing til en familie af immigranter fra Taizhou -regionen i Jiangsu -provinsen . Flere generationer af Mei Lanfangs forfædre optrådte i produktioner af Peking [4] og Kun operaer [5] . Blandt dem var hans farfar Mei Qiaoling, som blev berømt for at spille kvindelige hyldestroller [6] og var en af ​​de tretten store skuespillere fra den afdøde Qing . Mei Qiaoling optrådte ofte i det kejserlige palads . Morfarens bedstefar, Yang Longshou, spillede rollerne som wusheng (rollen som en sheng -militær) [7] .

Efter at have mistet sine forældre tidligt (hans far, Mei Zhufen, døde i en alder af 26 [7] ), forblev han under sin onkel Mei Yutians varetægt og begyndte fra en alder af 8 at vise interesse for en skuespillerkarriere [6] . Den første lærer troede først, at drengen ikke havde nogen skuespiludsigter, fordi han efter hans mening havde udtryksløse øjne. Måneders træning hjalp Mei Lanfang med at overvinde dette problem. For at blive skuespiller i Peking-operaen var det nødvendigt at studere fra morgen til aften, at studere sangkunsten, kung fu og akrobatik under streng vejledning af lærere (spand af elever blev praktiseret på Peking-operaskolen og dødsfald blev ikke udelukket) [8] .

I en alder af ti debuterede han i stykket "Gudindens og bondens ægtepar". I en alder af 14 sluttede han sig til Xiliancheng teatertrup (senere omdøbt til Fuliancheng) [4] .

I 1910 giftede han sig med Wang Minghua: han var 16, hun var 18. Fra dette ægteskab blev der født en søn og en datter, som senere døde i barndommen. Wang Minghua blev steriliseret og kunne ikke længere få børn. Hun døde også ung [9] (i 1929 af tuberkulose [10] ).

På grund af hans fremragende beherskelse af hovedkomponenterne i kinesisk opera - sang, dans og optrædende færdigheder [8]  - blev han i 1911 kåret som den tredje blandt de bedste skuespillere i Beijing [4] .

Nitten år gammel, i 1913, drog han med skuespillet "Courtesan Yu Tangchun" til Shanghai , hvor han opnåede stor succes [4] . Han begyndte at blive kaldt den bedste performer af kvindelige roller i Peking Opera i verden, begyndte endda at producere cigaretter opkaldt efter ham [8] . Der var et ordsprog i brug: "Hvis du vil giftes, skal din kone være som Mei Lanfang; hvis du vil have en søn, skal han være som Zhou Xinfang ” [4] . Sådan opmærksomhed generede skuespilleren [7] .

I 1914 var der nye ture i Shanghai [7] , og i 1918 flyttede Mei Lanfang for at bo i denne by i nogen tid [4] . Her forsøgte han at skrive operaer om aktuelle emner: korruption, imperialistiske magters indblanding i Kinas liv, kvinders plads i samfundet. På trods af at offentligheden hilste de nye temaer i den traditionelle kunstform med taknemmelighed, kom Mei Lanfang selv til den konklusion, at dette var en absurd kombination og vendte tilbage til de klassiske emner [8] .

I 1919 var der udenlandske turnéer i Japan . Her optrådte han på Imperial Theatrei Tokyo [7] . Fem år senere, i 1924, tog han igen til Japan for at deltage i en velgørenhedskoncert til støtte for ofrene for et af de mest ødelæggende jordskælv i landets historie [6] .

Mens han stadig var gift med Wang Minghua, indgik han i 1921 et andet ægteskab med Fu Zhifang, fra hvem ni børn blev født [9] .

I 1922 grundlagde han sin egen teatertrup, Chenghua. Han begyndte at inkludere nye spillemetoder i produktioner: hyldest-jomfru, hyldest-koket, hyldest-kriger. Han begyndte også at eksperimentere med kulisser, make-up, hovedbeklædning og kostumer [4] . For at skrive nye stykker tiltrak han ofte flere komponister og dramatikere på én gang, som delte Mei Lanfangs synspunkter om at reformere teatret. Den mest fremtrædende af dem var Qi Rushan[7] .

I 1925 mødte han en skuespillerinde fra Peking Opera, en udøver af rollerne som laosheng ("gamle mand"), Meng Xiaodong . Da han allerede var gift to gange, giftede han sig i 1927 med hende, men i 1933 blev de skilt [10] .

I 1927, Beijing-avisen Shuntian Shibao” afholdt en konkurrence blandt skuespillerne fra Peking Opera, og ifølge resultaterne blev Mei Lanfang, Shang Xiaoyun , Cheng Yanqiu og Xun Huisheng kåret til fire fremragende hyldester , en titel, som efterfølgende blev tildelt dem [4] .

Mei Lanfangs popularitet i sit hjemland steg så meget, at den lokale avis Shenbao under hans turné i Shanghai i 1928 endda kørte en separat spalte for "Mei News" [7] .

I 1930 tog han på en turné i USA , hvor han optrådte i Seattle , Chicago , Washington , New York , San Francisco , Los Angeles , Honolulu og San Diego . Den amerikanske offentlighed hilste Mei Lanfangs arbejde varmt velkommen. Pomona College i Claremont og University of Southern California tildelte ham en æresdoktorgrad [6] [4] .

Som svar på " den 18. september-hændelse " iscenesatte han patriotiske forestillinger "Fighting Jin", "Irritation over Life and Death" og andre i Shanghai [4] .

I 1935 besøgte han USSR på turné . Under besøget mødtes han med sovjetiske teaterfigurer, herunder Stanislavsky , Nemirovich-Danchenko , Meyerhold og Eisenstein . Brecht , som var i Sovjetunionen på det tidspunkt, deltog også i en forestilling af Mei Lanfang, hvis indtryk senere fandt vej til hans værk [11] . Forestillingen i Leningrad fik besøg af Stalin . Meyerhold skrev en entusiastisk artikel om disse ture, og Eisenstein lavede en film baseret på dem [8] .

I 1938 flyttede han til Hong Kong . På grund af begyndelsen af ​​den japanske besættelse forlod han scenen for ikke at optræde for japanske soldater. Som en handling af passiv modstand dyrkede han et overskæg, som ikke kunne kombineres med hyldestrollerne. Som et resultat blev hans bankkonti spærret, og for at forsørge sin familie begyndte Mei Lanfang at male malerier til salg. På grund af økonomiske vanskeligheder flyttede han til Shanghai i 1941. Han vendte først tilbage til scenen efter Anden Verdenskrigs afslutning i 1945 og forlod den ikke igen før sin død [6] .

I 1950 slog han sig igen ned i Beijing [4] .

Efter dannelsen af ​​Kina , turnerede han i Sovjetunionen tre gange mere: i 1952, 1957 og 1960. I 1956 besøgte han Japan for tredje gang. Mei Lanfangs oversøiske rejser åbnede Peking Opera for verden og populariserede traditionel kinesisk kunst i andre lande [12] .

Deltog i reformen af ​​teatret, som fandt sted på initiativ af de nye myndigheder; var medlem af talrige udvalg, deltog i konferencer [13] .

I 1953 blev han valgt til næstformand for den kinesiske dramatikerforening .[9] .

I 1955 grundlagde han det kinesiske Peking Opera Teater og blev dets første instruktør [14] [12] .

I 1959 sluttede han sig til KKP [9] .

Ud over teatralske aktiviteter deltog han i skabelsen af ​​flere film, indspillede en række optegnelser [13] . Så i 1960 blev en spillefilm optaget med deltagelse af Mei Lanfang baseret på operaen Peony Gazebo» [9] .

Han døde i Beijing den 8. august 1961 [9] .

Kreativitet

Mei Lanfang medvirkede i mere end 400 produktioner i løbet af sit liv, hvoraf mere end 100 blev opsat permanent. Den mest berømte " Berusede tjenestepige”,“ Den almægtige Ba-vans farvel med sin elskede"," Mu Guiying tager kommandoen"," Universets Sværd" [4] , "Broken Bridge" ( kinesisk 疊斷橋) og "Daiyu begraver blomster" ( kinesisk 黛玉葬花) [15] .

Mei Lanfangs innovative udvikling inden for make-up, kostumer og gestus berigede rollen som hyldest [8] . Akkompagneret af de traditionelle kinesiske musikinstrumenter erhu og jinghu udviklede Mei Lanfang sammen med Xu Lanyuan og Wang Shaoqing en ny hyldestsang [4] .

Kombinationen af ​​skuespil og sang Mei Lanfang lagde grundlaget for dannelsen af ​​en ny skole for Peking-opera - "Mei"; en af ​​de aktive tilhængere af denne skole var skuespillerens søn, Mei Baojiu , som fortsatte sit arbejde efter sin fars død [16] .

Mei Lanfangs hukommelse

Kompositioner

Noter

  1. ↑ 1 2 Internet Movie Database  (engelsk) - 1990.
  2. ↑ Mei Lanfang // Brockhaus Encyclopedia  (tysk) / Hrsg.: Bibliographisches Institut & FA Brockhaus , Wissen Media Verlag
  3. ↑ LIBRIS - 2012.
  4. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 Xu Chengbei. Peking Opera = 中国京剧俄 / pr. San Hua, He Zhu. - Intercontinental Publishing House of China, 2003. - S. 88-92. — (Kinas åndelige kultur). — ISBN 9787508503387 .
  5. ↑ Faye Chunfang Fei. Kinesiske teorier om teater og performance fra Confucius til nutiden . - Ann Arbor: University of Michigan Press, 2002. - S. 143. - 213 s. — ISBN 9780472089239 .
  6. ↑ 1 2 3 4 5 Joyce Cheng. Mei Lanfang: Legend of the Peking Opera (utilgængeligt link) . gbtimes (25. august 2013). Dato for adgang: 1. maj 2016. Arkiveret fra originalen 2. juni 2016. 
  7. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Min Tian. Mei Lanfang og det 20. århundredes internationale scene: Kinesisk teater placeret og fordrevet . - Springer, 2012. - 308 s. — ISBN 9781137010438 .
  8. ↑ 1 2 3 4 5 6 Great Mei Lanfang . Xinhua , China Radio International (29. august 2005). Hentet 1. maj 2016. Arkiveret fra originalen 1. juli 2016.
  9. ↑ 1 2 3 4 5 6 梅兰芳- artikel fra Baidupedia  (kinesisk)
  10. ↑ 1 2 孙红侠. 梅兰芳三段情 (kinesisk)  (utilgængeligt link) .环球人物. 人民日报(1. december 2008). Hentet 22. maj 2016. Arkiveret fra originalen 23. juni 2016.
  11. ↑ Anna Petrovich. Skuespillere fra Hubei Theatre introducerede publikum til den dyrebare perle af kinesisk kunst . Musecube. Territorium med kreativ frihed (4. marts 2014). Hentet 1. maj 2016. Arkiveret fra originalen 1. juni 2016.
  12. ↑ 1 2 Hu Yanli. Kinesisk opera som en immateriell kulturarv i Kina  // Samfund: filosofi, historie, kultur: et tidsskrift. - Krasnodar: Khors Publishing House, 2015. - Nr. 4 . - S. 25-29 . — ISSN 2221-2787 .
  13. ↑ 1 2 Colin Mackerras. Mei Lanfang  (engelsk) . Grove Music Online (31. januar 2014). Hentet: 11. maj 2016.
  14. ↑ 1 2 Det kinesiske Peking Opera Teater blev omdøbt til China National Peking Opera Theatre . Folkets Dagblad (16. november 2007). Hentet 1. maj 2016. Arkiveret fra originalen 4. marts 2016.
  15. ↑ Mei  Lanfang . Encyclopædia Britannica . Hentet 11. maj 2016. Arkiveret fra originalen 8. december 2015.
  16. ↑ Peking operamester Mei Baojiu dør i en alder af 82 . Folkets Dagblad (25. april 2016). Hentet 26. april 2016. Arkiveret fra originalen 9. maj 2016.
  17. ↑ "Mei Lanfang" instrueret af Chen Kaige . China Radio International (3. februar 2009). Hentet 1. maj 2016. Arkiveret fra originalen 1. juli 2016.

Litteratur

Links

  Gå til Wikidata-elementet  Tematiske steder
Ordbøger og encyklopædier
Slægtsforskning og nekropolis