Syndebuk (film, 1947)

Syndebuk
engelsk  fald fyr
Genre Film noir
Producent Reginald Le Borg
Producent Walter Mirisch
Manuskriptforfatter
_		 Jerry Warner
John O'Dea
Cornell Woolrich (historie)
Medvirkende
_		 Leo Penn
Robert Armstrong
Teela Loring
Operatør Mack Stangler
Komponist Edward J. Kay
Filmselskab Monogram billeder
Distributør Monogrambilleder [d] ogiTunes
Varighed 64 min
Land  USA
Sprog engelsk
År 1947
IMDb ID 0039368

Fall Guy er en  film noir fra 1947 instrueret af Reginald Le Borgh .

Filmen er baseret på novellen "Cocaine" af den populære krimiforfatter Cornell Woolrich . Filmen handler om en ung mand, Tom Cochrane ( Leo Penn ), som på grund af narkoforgiftning ikke kan huske begivenhederne den foregående nat, hvor han angiveligt dræbte en ung kvinde. Med hjælp fra sin svoger ( Robert Armstrong ) og forlovede ( Teela Loring ) genopretter han gradvist billedet af, hvad der skete i hans minde, og afslører til sidst den lumske plan fra hans bruds værge, som besluttede at dræbe sin elskerinde, som afpressede ham og inddrog Tony i denne forbrydelse, som han var jaloux over for sin elev.

Kritikere vurderede generelt filmen med tilbageholdenhed og henledte opmærksomheden på dens lave budget, temmelig stereotype plot og utilstrækkeligt lyse spil af de førende skuespillere. Samtidig viste filmen sig ifølge nogle kritikere at være ret livlig og energisk.

Plot

I New York sent om aftenen falder en ung mand ud af en telefonboks og falder bevidstløs ned på fortovet. Han bliver hurtigt opdaget af en forbipasserende politimand, som haster ham til hospitalet. Da mandens skjorte er plettet af blod, og der er fundet en blodig kniv på ham, formoder politiet, at han kan være involveret i drabet. Finder ud af, at manden hedder Tom Cochrane ( Leo Penn ), forsøger efterforskerne Shannon ( Douglas Foley ) og Taylor ( Harry Strang ) at forhøre ham, men Tom er ikke i stand til at svare på spørgsmål. Lægen forklarer, at Tom er stærkt påvirket af kokain , og at det vil tage noget tid, før han kommer til fornuft. Men da politiet forlader lokalet for at undersøge beviserne, flygter Tom gennem en sidedør. Midt om natten bliver Toms forlovede, Lois Walters ( Teela Loring ), vækket af et opkald fra hans svigersøn, Mac McLane ( Robert Armstrong ), der informerer ham om, at han har Tom, men er i en nær- forvirret tilstand. Lois gør sig klar til at tage til Mack's med det samme, men bliver mødt i stuen af ​​sin værge, "onkel" Jim Grossett ( Charles Arnt ), som afviser Lois' forhold til Tom og kalder ham en bum og en fuld. Ignorerer Jims ord, Lois ankommer til Mack's, hvor Tom, der er kommet til fornuft, ængsteligt rapporterer, at han dræbte en kvinde den nat. Mack, der gør tjeneste i politiet, beder sin bror fortælle i detaljer, hvad der skete med ham. Tom begynder med lidt besvær at huske begivenhederne i den sidste nat:

Først drak han i en bar, hvorfra han sammen med et tilfældigt bekendt tog til en fest i en privat lejlighed, hvor han mødte en attraktiv sangerinde ( Virginia Dale ). Efter at have inviteret ham til drinksbordet insisterede hun på, at han skulle drikke et par cocktails, hvorefter han "begyndte at få en skør glød". Så husker han intet, og noget tid efter vågnede han i, hvad der så ud til at være den samme lejlighed, men helt alene. Tom forsøgte at gå udenfor, men i stedet for hoveddøren åbnede han døren til omklædningsrummet, hvorfra liget af en stukket ung kvinde faldt ud over ham, som det så ud for Tom, den samme sanger han mødte til festen. Så låste Tom døren til omklædningsrummet, tog den blodige kniv op fra gulvet, puttede automatisk nøglen og kniven i lommen og gik udenfor for at ringe til sin bror. Men i en telefonboks mistede han bevidstheden og faldt ned på fortovet.

Efter at have lyttet til hans historie, insisterer Mack på, at han straks går til politiet, men Lois overtaler Mack til at foretage sin egen efterforskning med Tom, mens han stadig er på fri fod. Snart ankommer Macks nærmeste leder, inspektør Shannon, til huset. Tom og Lois bemærker sin bil gennem vinduet, og de gemmer sig diskret gennem bagdøren og gemmer sig i en nærliggende 24-timers biograf. Shannon har mistanke om, at Mack ved, hvor Tom er, men forsøger ikke at lægge pres på ham, idet han tror, ​​at Mack alligevel snart vil føre politiet til Tom. Men med hjælp fra Lois lykkes det Mack at flygte fra politiets overvågning, og sammen med Tom kommer han til den samme bar, hvor Tom mødte en venlig fremmed i går. Tom sidder i en bar og husker pludselig, at den fremmede hed Joe, og i det øjeblik bemærker han, hvordan den samme sanger forlader baren og løber efter hende. Efter at have mistet hende af syne i mængden, vender Tom tilbage til restauranten, hvor han husker, at Joe sagde, at han var elevator. Tom og Mack drager rundt i kvarteret og leder efter elevatoroperatøren Joe ( Elisha Cook ), og efter en intens søgen finder de ham i et af husene. Joe afviser dog kategorisk, at han nogensinde havde set Tom, og kun ved at vride fyrens arme og bruge magt, finder Mack og Tom ud af adressen, hvor festen fandt sted i går. Mack og Tom ankommer til den angivne adresse, hvor de møder Shindell-parret ( John Harmon og Iris Adrian ), som havde en fest i går, men de genkender ikke Tom og siger, at de havde mange ukendte gæster i går. I slutningen af ​​forhøret kigger Mac ud af vinduet og bemærker, at Joe ser på dem fra den anden side af gaden. Mack og Tom går hurtigt udenfor, men de ser kun nogen, der skubber Joe, og han dør under hjulene i en forbipasserende bil. Tom er opmærksom på placeringen af ​​neonskiltet på huset overfor, og indser pludselig, at han ikke kom til fornuft i denne lejlighed, men i nøjagtig den samme, kun på etagen ovenover. Mack og Tom ankommer til lejligheden, hvor der stadig ikke er nogen. De åbner døren til omklædningsrummet, hvor et lig falder ud oven på dem. Efter at have undersøgt det nærmere, indser Tom, at det ikke er den sanger, han mødte, men bare en pige, der ligner hende. Lige da Mack og Tom er ved at gå, dukker Shannon op med den hensigt at arrestere begge. Tom skubber dog Mack mod Shannon og det lykkes at flygte i Lois' bil, som ventede nedenfor. Men politiet arresterer Mack og anbringer ham i en arrestcelle. Tom gemmer sig igen i den døgnåbne biograf, og Lois tager til politistationen for at møde Mack, hvorefter politiet sætter hende under overvågning. I mellemtiden, på jagt efter sangerinden, går Tom igen til den samme bar, men uden at vente på hende forlader han. Bartenderen, der lovede at lade ham vide, hvis hun dukker op igen, ser hende pludselig gå ind i baren med sin kæreste, Mike ( Jack Overman ). Efter at have bestilt drinks fortæller sangerinden, hvis navn er Marie, til Mike, at hun i går på opfordring fra en herre smuttede stoffer i fyrens cocktail og fik ham fuld. Herefter beordrede herren hende til at gøre op med Joe og forlade byen med det samme, og nu frygter hun for sit liv, især efter at hendes veninde Patty forsvandt i går, som herren forsynede med kokain. Uden at vente på, at bartenderen, der løb efter Tom, dukkede op, forlader Marie og Tom baren og går til Maries hus. På vejen bemærker Mike overvågning og sender Marie til lejligheden og beslutter sig for at tage fat på ham, der følger efter dem foran huset. Denne person viser sig at være Tom, som skulle tale med Marie, men Mike, der ikke lyttede til ham, slår Tom flere gange, hvilket får ham til at besvime. I mellemtiden, i sin lejlighed, bøjer Marie sig ved spejlet, da hun hører døren åbnes. I troen på, at det er Mike, fortsætter hun nonchalant med at rede sit hår, men ser så i spejlet, at han er den samme herre, som viser sig at være Jim Grosset. Jim, som fra Lois' historier vidste alt om Toms handlinger, kvæler Marie. Mike, som hører Maries skrig, forsøger at bryde hoveddøren ned, men det lykkes Jim at flygte gennem vinduet gennem brandtrappen til bygningens tag. Efter at have slået døren ud, finder Mike Maries lig i rummet, hvorefter Tom, der er kommet til fornuft, dukker op i rummet, som straks skynder sig i jagten på morderen. Tom springer ud på taget, og på trods af Jims skud fortsætter han med at jagte ham. Til sidst, da Jim vælter Tom og skal til at håndtere ham, krøb Mike op bag ham med flere slag af en metalstang, knuste Jims hoved og dræbte ham.

Efter det hele er slut, fortæller Tom på politistationen til Lois, at det viste sig, at Patty afpressede Jim og truede med at fortælle ham om hans narkohandel. Derudover var Jim jaloux på Lois for Tom og ønskede at afslutte deres forhold. Og derfor, ved at dræbe Patty og ramme Tom, forsøgte Jim ifølge Tom at "slå to fluer med ét smæk." Kommissær Shannon løslader Mack, frafalder alle anklager mod ham og Tom og ønsker Tom og Lois et godt bryllup.

Cast

Filmskabere og førende skuespillere

Ifølge filmhistorikeren Glenn Erickson producerede Walter Mirisch tidligt i sin karriere B-film i et årti , primært for Monogram Studios og dets prestigefyldte Allied Artists -afdeling . Især efter denne film, som var hans første, producerede Mirisch endnu en noir til Monogram - " I would not want to be in your shoes " (1948), som også var baseret på Cornell Woolrichs bog [1] . Efter disse billeder producerede Mirisch på Monogram en hel række film i eventyrfilmserien " Bomb the Jungle Lad " (1949). Mirisch havde senere produktionsopgaver (ukrediteret) i så klassiske år som " Invasion of the Body Snatchers " (1956) og " Friendly Persuasion " (1956), og i 1957 dannede han sit eget uafhængige produktionsselskab, The Mirisch Company , sammen med sine brødre , som producerede sådanne Oscar-vindende film som " The Apartment " (1960) og " West Side Story " (1961), såvel som film som " Only Girls in Jazz " (1959), " The Magnificent Seven " (1960) og " Den lyserøde panter " (1963). Men mest af alt er Mirisch ifølge Erickson kendt som skaberen af ​​"et af 1960'ernes bedste billeder, krimidramaet Midnight Heat (1967), som vandt ham en Oscar for bedste film" [1] .

Erickson bemærker også, at "billedet også kan prale af sin litterære stamtavle - forfatteren til historien, som manuskriptet er baseret på, er den etablerede detektivforfatter Cornell Woolrich." På det tidspunkt var Woolrichs værker blevet lavet til succesrige noir-film som Lucky Street (1942), Ghost Lady (1944), Deadline at Dawn (1946), Black Angel (1946) og "The Chase " (1946). Omtalen af ​​Woolrich i reklamefilmplakater på den tid indikerede, at hans navn solgte godt på det tidspunkt [1] . Filmhistorikeren Arthur Lyons bemærkede på sin side, at Monogram -studier i denne periode "synes at være blevet forelsket i Woolrichs værk, da et betydeligt antal af deres film noirs var baseret på hans romaner med hukommelsestab fra alkohol og stoffer" [2 ] .

Instruktør Reginald Le Borg begyndte i 1936 med kortfilm, først i 1943 rykkede han til spillefilms niveau, hvor han oprindeligt specialiserede sig i at iscenesætte lavmælte film om bokseren Joe Paluku and the Boys from the Bowery . Men mest af alt huskes Le Borg for at iscenesætte sådanne gyserfilm som Call Doctor Death (1943), Ghost of the Mummy (1944), Strange Woman (1944), Dead Man's Eyes (1944) og lidt senere - " Black Dream " (1956) og " Diary of a Madman " (1963) [1] .

Ifølge Erickson er hovedrolleindehaveren krediteret som "Clifford Penn" faktisk Leo Penn , far til den fremtidige filmstjerne Sean Penn . Det siges, at efter at have talt til støtte for fagforeninger, landede Leo Penn på Hollywoods sorte lister , og siden 1949 kunne han ikke få et job i biografen. Han flyttede til tv, hvor han i mere end 30 år arbejdede først som skuespiller, og siden sideløbende som instruktør [1] .

Som Erickson skriver videre, "spillede den unge Teela Loring i et par dusin små film i 1940'erne, men fik aldrig et større gennembrud," og Robert Armstrong , der er bedst kendt for King Kong (1933), er, med Ericksons ord, "allerede i en dyb middelalder fik han stadig en masse roller på mellemniveau. Et år tidligere havde han spillet en central rolle i den lidt mere betydningsfulde film noir Monogram The Trap (1946)" [1] .

Historien om filmens tilblivelse

Cornell Woolrichs novelle , der oprindeligt hed "The Cocaine High" ( engelsk  C-Jag ), blev genoptrykt i magasinet Black Mask i januar 1947 under titlen "Cocaine" [3] .

I denne film spillede Leo Penn sin første store rolle , som indtil da kun havde optrådt i episoder. I filmteksterne, såvel som i efterfølgende anmeldelser, blev hans navn opført som Clifford Penn, hvorunder han kun optrådte i denne film [3] .

Kritisk vurdering af filmen

Samlet vurdering af filmen

Filmen fik en lunken kritisk modtagelse. Især filmhistorikeren Bob Porfirio kaldte den "en lavbudget Monogram -film med en ujævn og eklektisk visuel stil." Ifølge Porfirio kan billedet tilskrives noir-genren primært på grund af plottet, der er typisk for Woolrichs værker , hvor han udvikler sine "mærkelige ideer om, hvordan stoffer påvirker den menneskelige vilje." Under påvirkning af alkohol eller stoffer er Woolrichs karakterer involveret i forbrydelser, mens de lider af hukommelsestab, igangværende mareridt eller befinder sig i en tilsyneladende håbløs situation. Lignende plottwists kan ses i film som Fear in the Night (1947), Deadline at Dawn (1946), Chase (1946) og Nightmare (1956) [4] .

Ifølge Spencer Selby handler filmen om en mand, der "uden hukommelse fra i går aftes og med kun nogle få spor til sin rådighed, forsøger at bevise, at han ikke dræbte en attraktiv kvinde" [5] . Michael Keaney kaldte filmen "pretty standard stuff", selvom efter hans mening "veteran film noir Cooke er lige så underholdende som nogensinde" [6] . Glenn Erickson skrev, at denne "mini-budget B-film var beregnet til at konkurrere med de detektivthrillere, der var populære på det tidspunkt og blev kaldt film noir år senere." Kritikeren sagde, at "filmen overhovedet ikke er dårlig til det første produktionsprojekt af Walter Mirisch ", men "dette billede er ikke den mest slående repræsentant for noir-stilen" [1] .

Ifølge Denis Schwartz, " Monograms lavbudget film noir har en behagelig mørk visuel stil og det sædvanlige noir mørke tema om en uskyldig mand fanget i omstændigheder uden for hans kontrol. En lille B-film, men den har energi og livlighed" [7] .

Martin Teller bemærkede, at "Woolrich er kendt for forviklingerne i sine historier, men i dette tilfælde er det ikke så svært at følge plottet, selvom der også er nogle interessante drejninger her", med "en væsentlig del af historien bliver afsløret i en klodset denouement mod slutningen af ​​filmen" [8] . Efter Tellers mening "har historien en vis lighed med de to andre film baseret på Woolrich-historierne" - " Sort engel " (1946) og " Frygt om natten " (1947) - dog er "dette nok den svageste af disse film på grund af det ikke overbevisende skuespil og den ikke nok meningsfulde historie. Filmen kan ses, men der er ikke noget særligt ved den, alt er ret stereotypt” [8] .

Evaluering af maleriets produktionskvaliteter

I sin anmeldelse af filmen henledte filmforsker Glenn Erickson opmærksomheden på dens "beskedne, men værdige" produktion. Han skriver, at i 1947, selv for Monogram , var filmproduktion ikke billig, da "kameraer var tunge, og kreative teams var store. Den eneste måde at reducere omkostningerne på var at forkorte optagelsesperioden." Ifølge filmkritikeren "forklarer dette, hvorfor alt i Jerry Warners manuskript er forenklet, New York præsenteres ved hjælp af forskellige tidligere brugte kulisser, og derudover bliver der brugt mange arkivoptagelser, nogle gange lavet for tyve år siden" [1 ] .

Især Erickson skriver, at "montagen af ​​champagneglas, natklubskilte og glade festglade er også lige ud af filmarkivet og fanger ikke helt den desperate natur af Toms søgen efter den mystiske kvinde." Kritikeren fortsætter med at bemærke, at når "nogen smutter kokain på Tom, ser vi ikke rigtig, hvordan det sker. Filmen har ikke råd til smukke billeder til at formidle den bedøvede tilstand, og så bliver voice-overen tung. Stakkels Tom forsøger at formidle sine følelser og viser ufrivilligt, hvor lidt skaberne forestillede sig på det tidspunkt tilstanden af ​​en person i narkotikaforgiftning. Generelt "taler karakterer mere om deres handlinger, end de gør noget. Gennem spørgsmål og svar får seeren til at forstå, at Mack og Tom løb rundt i New York i løbet af dagen, men alt hvad seeren ser er et nærbillede af deres fødder på fortovet .

Erickson bemærker, at " Le Borg gør meget for at passe ind i Mirischs budget ved at minimere antallet af scener og kamerabevægelser", giver dog "én spændt vinkel, når Marie, der kan kaldes filmens femme fatale, ser i spejlet kl. måden morderen nærmer sig hende og har til hensigt at kvæle hende. Bortset fra det, "fandt Mirish plads i budgettet til at inkludere en sang af Virginia Dale til festen, der er også et par gode kampe og en kamp på taget, der skaber en vis spænding" [1] . Samtidig, som Erickson mener, "var der ingen god løsning på scenerne med liget af den myrdede kvinde i skabet. Tom finder liget stående, og det falder næsten ned på ham som et strygebræt. Tom lægger den tilbage, låser døren og går i håb om, at ingen finder ud af det. Et døgn senere åbnes skabet igen og liget falder ned, ligesom det sker i Benny Hills skitser " [1] .

Handling partitur

Skuespillet formåede generelt ikke at imponere kritikere. Selvom " Leo Penn ifølge Erickson viser et stort potentiale som en attraktiv hovedperson" [1] , mener Martin Teller, at "Penn og Loring er temmelig kunstløse, deres karakterer mangler tydeligvis personlighed" [8] , og Erickson tilføjer, at "Loring ikke der er ikke meget at lave på dette billede" [1] .

Michael Keene bemærker, at "på dette billede beskrives den berømte skuespiller Robert Armstrong , som allerede var 57 år gammel (og han så ud på hans alder), som en 36-årig politibetjent" [6] . Ifølge Erickson "lukker listen over kendte ansigter på skærmen Elisha Cook og Douglas Foley ", som "kom direkte fra de store studier" [1] , og ifølge Teller er "både Armstrong og Cook gode" [8] .

Erickson krediterer også Virginia Dale som den syngende mystiske kvinde Marie, der i det mindste tilføjer lidt sjov ved at grimasere mod sin kæreste og ender med at være mere et offer end en jæger . får uventet rollen som en god fyr " [1] Erickson fremhæver især Iris Adrian i rollen som en snakkesalig festværtinde, som han beskriver som en "højt grinende kvinde". Adrian spillede den samme type i fyrre år og afsluttede sin karriere med roller i Disney -komedier . Ifølge kritik, " Adrian bringer enhver scene, han tager til live." [1] Og ifølge Erickson, "Filmen, der foregår i 1940'ernes New York City, ville ikke være komplet uden den lille Lou Lubin , der spiller en nervøs bartender." Et par år tidligere, "han havde spillet en mindeværdig rolle som detektiv i Val Lewtons The Seventh Victim (1943)" [1] .

Noter

  1. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 Glenn Erickson. Efterår fyr. Anmeldelse  (engelsk) . DVD snak. Hentet 19. august 2018. Arkiveret fra originalen 9. juli 2021.
  2. ↑ Lyons, 2000 , s. 47.
  3. ↑ 1 2 Fall Guy (1947). Historie  (engelsk) . American Film Institute. Hentet 19. august 2018. Arkiveret fra originalen 22. juli 2021.
  4. ↑ Sølv, 1992 , s. 100.
  5. ↑ Selby, 1997 , s. 144.
  6. ↑ 1 2 Keaney, 2003 , s. 88.
  7. ↑ Dennis Schwartz. En mindre B-film, men den havde noget lynlås  . Ozus' World Movie Reviews (5. maj 2002). Hentet 27. november 2019. Arkiveret fra originalen 9. juli 2021.
  8. ↑ 1 2 3 4 Martin Teller. Fald fyr  . Martin Tellers filmanmeldelser (4. november 2012). Dato for adgang: 19. august 2018.

Litteratur

Links

  Gå til Wikidata-elementet  Tematiske steder