William Kendall | |
---|---|
engelsk William Sergent Kendall | |
| |
Navn ved fødslen | William Sergent Kendall |
Fødselsdato | 20. januar 1869 |
Fødselssted | Sputen Divil, New York , USA |
Dødsdato | 16. februar 1938 (69 år) |
Et dødssted | varme kilder, Virginia , USA |
Borgerskab | USA |
Genre | portræt , genre maleri , landskab |
Studier | |
Stil | salonmaling, romantik |
Mediefiler på Wikimedia Commons |
William Sergeant Kendall 20. januar 1869 Sputen Divil _ , New York , USA - 16. februar 1938 , Hot Springs, Virginia , USA) er en amerikansk maler og billedhugger. En fremtrædende repræsentant for amerikansk salonkunst.
William Kendall blev født i 1869 på Sputen Divil ., New York. I en alder af fjorten begyndte han at studere kunst ved New Yorks Brooklyn Art Guild . Var der en elev af Thomas Eakins . Da Eakins flyttede til Pennsylvania Academy of Fine Arts i 1884, fortsatte Kendall sine studier der. “Eakins kom ind i dag og satte pris på mit arbejde. Han sagde, at mit arbejde ikke var dårligt, hvilket, som du ved, er den største ros til ham!« skrev han til sine forældre fra Philadelphia i 1885. Han trænede også kort ved Art Students League of New York [1] .
Som nittenårig tog han til Paris . Han studerede først hos Luc-Olivier Merson , derefter på Académie Julian , og blev derefter optaget på Ecole Nationale des Beaux-Arts . To år senere blev hans maleri accepteret for deltagelse i Paris Salon , Kendall blev tildelt en hæderlig omtale. Da godkendelse på Salonen på det tidspunkt var en garant for anerkendelse, sendte en gruppe amerikanske samlere kunstneren et lykønskningsbrev og en invitation til at blive lærer på Copper Unions private kunstskole i New York. Kunstneren afslog tilbuddet og blev et år mere i Frankrig [2] .
I sommeren 1891 rejste Kendall til Madrid for at se og kopiere værket af Diego Velázquez , som han betragtede som den første store samtidskunstner. Han tilbragte det meste af den sommer i Bretagne . Han kunne især godt lide de unge bretonske piger, som var billige og autentiske modeller for hans malerier, hans faste model var bondekvinden Teresa Le Gue ( fransk: Therese Le Goue ) [1] .
Da han vendte tilbage til USA i 1892, oprettede Kendall sit studie på Washington Square . Fra 1892 til 1895 underviste kunstneren i en malerklasse i kvindegrupperne Copper Union ( eng. The Cooper Union for the Advancement of Science and Art ) (privat uddannelsesinstitution, college ), beliggende på Cooper Square i East Village på Manhattan , New York ) [2] .
Blandt kunstnerens talrige kunder er præsident William Howard Taft . At posere for Kendall var dog ikke en nem opgave og en dyr fornøjelse. Hans almindelige honorar for et portræt i fuld længde var $ 4.000 ; kun ansigt - 1.500; brystbillede - 2.000; et halvt menneskeligt portræt - 3.000 [2] .
Hans portræt af hans datter Alison blev udstillet på Art Institute of Chicago i 1910 og blev tildelt Potter Palmer Gold Medal.og $ 1.000. Maleriet blev erhvervet af Academy of Fine Arts i Buffalo (nu Albright-Knox Art Gallery ) [3] . I 1940'erne blev maleriet sat på auktion og solgt for meget mindre. Maleriets opholdssted er ukendt i dag. Kendall modtog adskillige priser, herunder en medalje ved Carnegie Institution i 1900, en medalje ved Paris World's Fair i 1900, Shaw-prisen fra Society of American Artists i 1901 og Shaw Fund Purchase Prize i 1903. I 1905 blev han akademiker ved National Academy of Design [2] .
I 1913 blev kunstneren leder af kunstafdelingen ved Yale University og flyttede med sin familie til New Haven . Måske er det netop på grund af hans omfattende undervisningsopgaver, at Kendalls portrætter siden dengang (bl.a. portrætterne af universitetets dekaner) har mistet deres høje kunstneriske fortjeneste, de viser mangel på inspiration [2] .
I stigende grad utilfreds med den voksende indflydelse fra moderne kunst i New York, flyttede kunstneren til et isoleret, bjergrigt område nær Hot Springs med udsigt over Allegheny-bjergene i West Virginia . Der byggede han et stort hus og stalde til araberheste. Kendall begyndte at vende sig til antikke emner . Kunstneren fortsatte aktiv udstillingsaktivitet. Hans malerier har været udstillet på udstillinger på National Academy of Design og i Century Club.. Han døde i Hot Springs i 1938 [2] .
Kendall har udover maleriet også været involveret i skulptur gennem hele sin karriere. Hans malerier og skulpturer er i øjeblikket i samlingerne af Metropolitan Museum of Art , Pennsylvania Academy of Fine Arts , Museum of Fine Arts i Boston , Baltimore Museum of Art [2] .
Kunstnerens arbejde var betydeligt påvirket af Merson og Eakins, han satte stor pris på malerierne af Jules Bastien-Lepage . Kendall tilhørte ikke kenderne af de impressionistiske malerier og var ikke påvirket af deres arbejde [1] .
Motiverne for kunstnerens malerier var ofte børn, og mange af hans bedste malerier forestiller hans egne døtre. Emnerne i Kendalls malerier kan opdeles i fire hovedgrupper: mor og barn, pige og spejl, døtre, landskaber [2] . Somrene 1918, 1919 og 1920 var de mest frugtbare for Kendall, da han og hans familie holdt ferie i Brattleboro , Vermont . Han boede ved siden af et lille vandløb i godset; portrætterne af børn skabt af kunstneren der betragtes som de bedste i hans arbejde [1] .
Maleriet " Interlude " (1907) er et billede af kunstnerens kone, Margaret, og deres mellemste datter, Beatrice, det er ofte gengivet i stik og bogillustrationer. Den åbne bog på billedet foreslår at læse et eventyr, men forskerne foreslår, at kunstneren også lægger en anden betydning i dette billede. Margaret Kendall vender ansigtet væk fra sin mand, der maler hende, for at fokusere på hendes kærlighed til sin datter, som stirrer på beskueren med store øjne. Titlen antyder et øjeblik, før der sker noget, og det er muligt, at dette billede varslede sammenbruddet af Kendall-familien for kunstneren. Da billedet blev malet, var kunstneren allerede blevet forelsket i en anden pige, som han senere skulle giftes med [4] .
Særligt populært var maleriet " Psyche ", som forestiller Kendalls ældste datter, Elizabeth, men Elizabeth selv nævnte hende aldrig [5] . På billedet er Psyche en pige med knapt mærkbare små vinger bag ryggen. Maleriet er i øjeblikket udstillet på Metropolitan Museum of Art [6] . Psyke i oldgræsk mytologi er personificeringen af sjælen; blev præsenteret i form af en sommerfugl eller en pige med sommerfuglevinger (som på billedet af Kendall). I myter er hendes forfølger og elsker på samme tid Eros (blandt romerne - Amor). Han fik Psyche som sin kone, men hun overtrådte forbuddet for aldrig at se sin mands ansigt. Om natten tænder hun en lampe og forundres over sin gudemands skønhed. En varm dråbe olie falder på Amors hud, han forsvinder. Psyche overvinder mange prøvelser og genvinder Amors kærlighed. Legenden er fremsat i Metamorphoses af den romerske forfatter Apuleius [7] .
Ann Enslow er kunstnerens oldebarn, hun ejer en række artikler om hans arbejde, hun fandt og udgav en række af hans ukendte værker. I 1983 udgav den amerikanske kunsthistoriker Robert Austin, efter en lang tids glemsel af kunstneren, et essay om hans værk, det vakte opmærksomhed, og en udstilling af hans værk blev afholdt på Owen Gallery (New York) i juni 1998. Galleriet udgav et katalog over Kendalls arbejde for at falde sammen med udstillingen. Det inkluderer et forord af Michael Owen, et essay af Robert Austin om kunstnerens arbejde, en artikel "The Sculpture of William Sergeant Kendall" af Lauretta Dimmick og referencedata [8] . Den vellykkede restaurering af kunstnerens maleri "Portrait of the Artist's Wife and His Daughters" ( Springville Art Museum ) i 2013 vakte et stort offentligt ramaskrig i USA [9] .
En af kunstnerens elever, mens han underviste på Copper Union, var Margaret Weston Stickney , som han giftede sig med i begyndelsen af 1896, et år efter de mødtes. Det første barn, datteren Elizabeth, blev født på Gerrish Island ud for kysten af Maine , hvor familien tilbragte deres somre. Beatrice blev født i 1902 og Alison blev født i 1907, så i omkring 25 år havde kunstneren et objekt til at skitsere barnet [2] .
I 1904 mødte kunstneren sin ven Albert Herters trettenårige niece - Christina, som han begyndte at give privattimer. De delte en kærlighed til maleri og musik (begge spillede violin ), en læreplads, der voksede til et tæt venskab og senere kærlighed. Da Kendall flyttede til Newport , lejede hun et studie i nærheden. De opretholdt en konstant korrespondance med hinanden, da Christina rejste til Paris for at fortsætte sine studier. Da hun vendte tilbage, kort efter 1. Verdenskrig brød ud , gik hun ind på Yale University som kunststuderende, men fortsatte med at arbejde i Kendalls studie og poserede af og til for ham. I 1916 malede Kendall hendes portræt i baghaven til sit hus. Til sidst blev Kendall skilt fra sin kone og giftede sig med den 32-årige Christina i en alder af 53 [1] . Christina Kendall overlevede sin mand, organiserede klassiske musikkoncerter, organiserede en spejderlejr , testamenterede sin formue til Garth Newel Music Center. Hun døde i 1981, hun havde ingen børn [10] .
William Kendall. Desires, 1892
William Kendall. Portræt, omkring 1905
William Kendall. Portræt af kunstnerens kone og hans døtre
William Kendall. Mellemspil, 1907
William Kendall. Krydslys, 1913
Tematiske steder | |
---|---|
Slægtsforskning og nekropolis | |
I bibliografiske kataloger |
|