Barbieri, Giovanni Francesco | |
---|---|
Giovanni Francesco Barbieri | |
| |
Aliaser | Guercino [1] , Il Guercino [1] og Guerchin [1] |
Fødselsdato | 8. februar 1591 |
Fødselssted | Cento , Ferrara |
Dødsdato | 22. december 1666 (75 år) |
Et dødssted | Bologna |
Borgerskab | Italien |
Genre | portræt og religiøst maleri |
Studier | Lodovico Carracci |
Stil | barok |
Lånere | Kardinal Serra, pave Gregor XV |
Mediefiler på Wikimedia Commons |
Guercino (Guercino, italiensk. Guercino - "kværnede"; rigtige navn Giovanni Francesco Barbieri, Barbieri) (døbt 8. februar 1591 , Cento, Ferrara - 22. december 1666 , Bologna ) - italiensk maler af Bologna-skolen [2] .
Han er indfødt i Ferrara-provinsen og blev opdraget i traditionen fra Bolognese-skolen. Som kunstner udviklede han sig under indflydelse af Lodovico Carracci , men studerede ikke direkte på akademiet " Entered on a new path ", grundlagt af Carracci-brødrene. Tidlige værker - "The Martyrdom of St. Peter " ( 1618 - 1619 , Modena , Estense Gallery), "Tancred and Erminia" ( 1618 - 1619 , Rom , Doria Pamphilj Gallery ) udføres med øget dramatisering af lys og skygge. Denne teknik minder kun overfladisk om Caravaggios stil , men er lånt fra maleriet af Norditalien - Ferrara og Venedig .
Malerierne viste Ferrara-kunstnerens fantasi, arving til Dosso Dossis traditioner . Guercinos talent blev bemærket af den pavelige legat i Ferrara, kardinal Serra, for hvem han skrev en række værker. Det menes i kredsen af specialister, at kunstneren skabte sine bedste værker i sin ungdom, derfor blev værkerne skrevet i den tidlige periode kaldt "il vero Guercino" ( italiensk: autentisk Guercino ). Et eksempel på en så tidlig stil af Bolognese-mesteren er maleriet "Peters martyrium". Dette er en stor altertavle . Det påvirkede indflydelsen fra det venetianske maleri fra det 16. århundrede, bredt repræsenteret i samlingerne af Dukes d'Este , studiet af altermalerier i kirkerne i den indfødte by Cento og dens omegn. Den originale komposition minder kun delvist om Caravaggios teknikker, da Guercino forsøger at fortolke den i folkets ånd, bruger folkekarakteren, understreger billedernes grove kraft. Ansigterne på karaktererne, der udtrykker sig med betydelige fagter, udtrykker deres følelser, men uden øget dramatisering. Kompositionen er gennemtænkt og karaktererne er arrangeret i diamantform omkring et centralt tomt rum. Erindringen om de store ridderdigte af Tasso og Ariosto lyder på lærredet "Tancred and Erminia", skrevet til Ferrara-kredsene i d'Este. Blandt de tidlige værker, bygget på skarpe farvekontraster, skiller dette maleri sig ud på grund af palettens skønhed . De bløde toner i troldkvinden Erminias tøj står i kontrast til den kolde glans fra rustningen fra ridderen Tancreds rustning .
I 1621 blev Guercino inviteret til Rom af pave Gregor XV . I denne periode ændrede han dramatisk sin stil, idet han bevægede sig væk fra reliefmodelleringen af bind med chiaroscuro , men brugte stadig dristige kompositoriske konstruktioner , usædvanlige vinkler , men mindre dramatiske bevægelser . Denne overgang til en klassiserende måde er karakteriseret ved maleriet "The Appearance of Christ to Mary" ( 1629 , Cento, City Pinacoteca), den gigantiske altertavle "The Burial of St. Petronila" ( 1623 , Rom, Capitoline Museum). I skildringen af gospel- episoden bruger kunstneren stadig chiaroscuros følelsesmæssige og udtryksmæssige muligheder, men karakterernes gestus er allerede meget mere tilbageholdende.
"Casino Aurora" freskoerne i Villa Boncompagni-Ludovisi i Rom (1621), der skildrer allegorien "Nat" og udseendet af gudinden for morgengryet Aurora (" Aurora (gudinde) ") blev en fortsættelse af traditionerne for monumentale maleri af Annibale Carracci , der demonstrerer kunstnerens ekstraordinære talent i at transmittere lyseffekter, vindevinkler arvet fra mestrene i Norditalien. I Rom havde kunstneren et stort værksted, som også arbejdede for hans hjemby Cento, som han besøgte i 1623 .
Et af hans sidste værker, opført i Rom, er "Saint Romualdo" ( 1640 - 1641 , Ravenna , Pinacoteca). Dette er hans mest klassiske værk med hensyn til udførelsesmåden. I midten er en helgen, beskyttet af en engel fra en dæmons indspil . Kontrasterne af lys og skygge ser mere afdæmpede ud, men farvernes lysstyrke røber mesteren af Bologna-skolens hånd. Stoffet i den lette kasse fra Saint Romualdo , oplyst af en strøm af lys, synes at udstråle selve udstråling.
Efter Guido Renis død flyttede Guercino til Bologna, hvor han tog en af de førende steder blandt mestrene på denne malerskole. Hans stil ændrede sig dramatisk i denne periode under indflydelse af Guido Reni (" Hagar ", 1657. Milan , Brera ; " The Martyrium of St. Catherine ", Eremitagen ). Gverchinos maleri blev studeret af mange europæiske mestre i den efterfølgende tid. De tidlige værker af kunstneren havde en direkte indvirkning på napolitanerne P. F. Mola, M. Preti, bologneserne J. M. Crespi .
Aurora. 1621. Casino del Aurora. Rom.
Sovende Endymion. Nationalmuseet for kunst i Aserbajdsjan .
Kleopatra. Armeniens nationale kunstgalleri .
Maria Magdalene.
Maria himmelfart . Eremitage.
Tematiske steder | ||||
---|---|---|---|---|
Ordbøger og encyklopædier |
| |||
|