Gesualdo, Carlo

Carlo Gesualdo

Carlo Gesualdo
(livstidsportræt)
grundlæggende oplysninger
Navn ved fødslen Gesualdo da Venosa
Fulde navn Carlo Gesualdo da Venosa
Fødselsdato 8. marts 1566( 1566-03-08 )
Fødselssted Venosa
Dødsdato 8. september 1613 (47 år)( 08-09-1613 )
Et dødssted Gesualdo (nu i provinsen Avellino )
begravet
Land
Erhverv komponist
Års aktivitet fra 1585
Værktøjer lut
Autograf
gesualdo.com
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Carlo Gesualdo da Venosa ( italiensk:  Don Carlo Gesualdo da Venosa , også Gesualdo di Venosa ; 8. marts 1566 , ifølge andre kilder, 1560 eller 1561, Venosa  - 8. september 1613 , Gesualdo , Avellino -provinsen ) - italiensk komponist. Han trådte ind i musikkens historie som forfatter til madrigaler af en unik kromatisk stil.

Biografi

Født i familien af ​​prins Venosa Fabrizio II Gesualdo (1537-1593), hvis familie gik tilbage til William Hauteville (Guglielmo d'Altavilla; ca. 1090 - 1145/50 ), den 1. herre di Gesualdo - hertugens uægte søn af Apulien og Calabrien Roger I. Moder - Geronima Borromeo (1542-1587) - var niece til pave Pius IV , hendes bror - kardinal Carlo Borromeo (1538-1584; kanoniseret i 1610 ). En anden onkel til komponisten var kardinal Alfonso Gesualdo(1540-1603; fra 1596 - Ærkebiskop af Napoli ). Carlo var det yngste barn i familien: ældre end ham var Luigi (1563-1584, Senor di Paterno ), Isabella (1564-1612) og Vittoria (1565-1577).

Han modtog ikke en systematisk musikalsk uddannelse (han spillede lut , cembalo , guitar ). Tog kompositionstimer hos Pomponio Nenna (tjente ved hoffet i Napoli ). Efter sin brors død på jagten blev Luigi arving til sin fars titler.

I 1586 giftede han sig med sin kusine Maria d'Avalos, der var flere år ældre end ham og allerede var blevet enke to gange. Kort efter fødslen af ​​sin søn Emanuele i 1588 indgik hun en kærlighedsaffære med Fabrizio Carafa , hertug af Andria ( Fabrizio Carafa, duca d'Andria ). Som det er almindeligt antaget, satte Carlo en fælde op for dem og behandlede med hjælp fra sit folk natten mellem den 16. og 17. oktober 1590 de elskende. Dobbeltmordet i Napoli forårsagede en stor skandale, men da en sådan hævn var i overensstemmelse med datidens sociale normer, blev Carlo ikke sigtet for mordet. I de senere år har italienske historikere overvejet andre versioner af dette mord [1] .

Efter sin fars død i 1591 blev han den 3. Prince di Venosa, den 7. greve di Conza, den 12. Seigneur di Gesualdo, di Mirabella og andre, samt Spaniens Grandee . I 1594-96 boede han i Ferrara  - på det tidspunkt centrum for musikkultur ( A. Willart , Josquin Despres , N. Vicentino , K. Rore arbejdede der i forskellige år ). Han var bekendt med Torquato Tasso [2] , i de tidlige madrigaler satte han 10 af sine poetiske værker i musik. Dannelsen af ​​Gesualdos stil blev påvirket af Ferrara hofkomponisten Luzzasco Luzzaschi (han dedikerede sin 4. madrigalbog til Gesualdo, 1594) [3] . I Ferrara demonstrerede Luzzaschi Gesualdos archiclavicine ( italiensk:  archicembalo ), et musikinstrument designet af Vicentino , tilpasset til at akkompagnere sang i kromatiske og enharmoniske intervaltilstande (instrumentet er ikke blevet bevaret). I 1594 giftede han sig (for 2. gang) med Leonora d'Este (1561-1637), kusine til en stor protektor for kunsten - hertugen af ​​Ferrara Alfonso II d'Este .

Fra 1596 boede han på familieslottet i Gesualdo, hvor han skabte et hjemmekapel for at fremføre sin egen musik. Han tilbragte de sidste år af sit liv alene, ifølge nogle øjenvidner, på grund af en psykisk lidelse forværret af hans yngste søns død i 1600 [4] .

Afkom

I hvert af ægteskaberne havde Carlo en søn:

Den ældste søn havde ikke tid til at arve sin far: han døde på jagt den 20. august 1613. Gift med grevinde Martha Polixena von Furstenberg (1588-1649), han havde tre børn:

Således blev den ældste af hans barnebarn komponistens arving [5] . I 1627 giftede hun sig med Niccolò Ludovisi ( ca. 1610 - 1664 ), hertug di Fiano og di Zagorolo, nevø af Gregor XV ; deres eneste datter Lavinia levede i omkring 7 år.

Ud over de angivne havde prins Venosa også et barn, der overlevede ham - den uægte søn Antonio ( 1598/99 - 1635 ), som blev ridder af Malta .

Kreativitet

Han udgav 6 samlinger ("bøger") af 5-stemmers madrigaler. En bog af hans 6-stemmers madrigaler, udgivet posthumt (Napoli, 1626), er nu tabt [6] . 1. og 2. bog af femdelte madrigaler blev udgivet i 1594 (under pseudonymet Giuseppe Pilonia), den 3. - i 1595, den 4. - i 1596 (alle i Ferrara), den 5. og 6. - i 1611 (vokaloptagelser af musik, uden barlines ; Gesualdo). I 1613 blev alle 6 bøger med 5-stemmige madrigaler udgivet i Genova i form af et partitur med streger. Denne udgave af madrigalerne (udført af S. Molinaro) er langt den bedst kendte.

De sidste to (femte og sjette) madrigalbøger indtager en særlig plads i den akademiske musiks historie. Madrigalversene er skrevet i første person (forfatterskab er ikke angivet i de originale udgivelser; det er muligt, at komponisten også har optrådt som digter her). Temaet for senere madrigaler skyldes tilsyneladende det personlige drama af Gesualdo, som af jalousi tog livet (i 1590) af sin første kone, Maria d'Avalos, og hendes elsker [7] . Betydningen af ​​de såkaldte " madrigalismer " (lydskrivning) og musikalsk retorik er stor . Ordene "vind", "ild", "løb" fremhæves med mindre rytmiske varigheder og efterligning , hvilket skaber indtryk af hurtige bevægelser i modsætning til ordene "smerte" og "pine", som synges i et langsomt tempo. , hvilket giver indtryk af følelsesløshed og smertefuld koncentration. Ordene morte (død), duolo (sorg), tormenti (pine), piangere (græd), uccidere (dræb) osv. får en emblematisk betydning i Gesualdos verdslige musik. Berømte sene madrigaler inkluderer: "Beltà, poi che t'assenti" ("Skønhed, siden du rejser"), "Moro, lasso, al mio duolo" ("Ak, jeg dør af lidelse"; denne madrigal betragtes som paradigmatisk i stilen Gesualdo), "Mercé grido piangendo" ("Jeg beder om nåde, græder"), "Tu piangi, o Fillimia" ("Du græder, min Phyllida ").

Det mest slående træk ved Gesualdos stil er den unikke (herunder for Italien af ​​2. halvdel af det 16. og tidlige 17. århundrede, som i musikhistorien er karakteriseret som en tid med aktive kunstneriske og æstetiske eksperimenter) mætning med kromatisme . Kernen i den farverige sammenligning af kromatiske akkorder og konkorder (med konstante lister, dissonanser) er ofte ikke tonal-funktionel, men lineær logik (ifølge I.F. Stravinsky er denne harmoni "dirigeret af en stemme, der leder, som en vinstok - af en espalier” [8] ), er tonalstabile sætninger erstattet af sætninger, hvor kontrasten mellem tonic og periferi er svagt udtrykt. Tonehøjdestrukturen ( harmonien ) af Gesualdos musik har den dag i dag ikke fået en tilfredsstillende teoretisk forklaring [9] .

Madrigalernes form bestemmes af teksten til mindste detalje og danner tydeligt skelnelige sektioner, der ofte ikke svarer til størrelse og arkitektonisk "vægt". Den lynhurtige ændring af affekter er ledsaget af en skarp ændring i strukturen inden for ét stykke - imitativ- polyfonisk og homofonisk (minder ofte om villanella , canzonetta og andre sanggenrer).

I Gesualdos værker, som ingen anden italiensk komponist, blev manerismen fra senrenæssancen afspejlet med dens karakteristiske træk: overdrivelse af følelser, blanding af forskellige kompositionsteknikker i et lille stykke, raffinementer af rytme, tekstur og form.

På trods af det nye i det musikalske sprog forblev Gesualdo ligeglad med de nye "fashionable" tendenser: han skrev ikke instrumentale danse, arier, operaer [10] ; i skrivemåden ændrede han ikke den "første praksis" til den anden (i modsætning til sin anden store samtidige, Claudio Monteverdi ), afspejlede han med et ord ikke den sejrrige march af ny homofonisk musik.

Ud over madrigaler ejer han 2 samlinger af latinske motetter , udgivet under titlen Sacrae cantiones ("Åndelige sange") i 1603. Den første samling med 5-stemmige motetter er bevaret i sin helhed. Den anden samling med 6-stemmige motetter er delvist bevaret [11] . Alle motetter er skrevet i den traditionelle strofiske form, med udstrakt brug af imitativ polyfoni . Derudover ejer Gesualdo samlingen Responsoria and Other [Works] to the Office of Holy Week (Responsoria et alia ad Officium Hebdomadae Sanctae spectantia, 1611) [12] . Komponistens spirituelle kompositioner er gennemtrængt af musikalsk retorik , der er typisk for hans madrigaler (vejledende i responsorskabet "Tristis est anima mea") og kromatisk stil (især mærkbar i den homorytmiske tekstur af salmen "Miserere" og den bibelske sang "Benedictus" , inkluderet i samlingen af ​​svar). Gesualdo er også krediteret med flere kanzonetter, dog udgivet i en posthum samling (Napoli, 1616) [13] .

Modtagelse

Gesualdo havde ikke tilhængere, kun i det 20. århundrede blev hans musik først værdsat. Den indflydelsesrige musikforsker E. Lovinsky så i Gesualdos stil en vis parallel til atonalitet (han kaldte Gesualdos harmoni triadisk atonalitet  - "triadisk atonalitet") [14] . Gesualdos musik blev meget værdsat af Igor Stravinsky , som opførte "Monumentet til Gesualdo di Venose til 400-årsdagen" (1960) [15] . I 1993 skrev Alfred Schnittke operaen Gesualdo (1. produktion i Wien , 1995 ).

Begivenhederne i Gesualdos liv (udsmykket med fiktion) dannede grundlaget for litterære værker og film. Den tragiske afslutning af historien med hans første kone blev plottet for to sonetter af Torquato Tasso "om de ædleste elskendes død" (in morte di due nobilissimi amanti):

Piangete, o Grazie, e voi piangete, o Amori,
Feri trofei di morte, e fere spogli
Di bella coppia, cui n'invidia e toglie,
E negre pompe e tenebrosi orrori...

Piangi, Napoli mesta, in bruno manto,
Di beltà, di virtù l'oscuro caso;
E in lutto l'armonia rivolga il canto [16] .

Giambattista Marino skrev om samme emne . I det XX århundrede. Gesualdos liv var dedikeret til novellerne af A. Frans , filmen af ​​V. Herzog " Død for fem stemmer " ( 1995 ), fantasien om B. Dean "Carlo" ( 1997 ), bogen af ​​V. Hammond "The Temptation of Maria d'Avalos" (Djævelen & Maria D'Avalos), H. Cortazars historie "Klonen". Gesualdo spiller temaet op i flere kompositioner fra slutningen af ​​1990'erne. Salvatore Sciarrino - i operaen "Lucimie traditrici" (post. 1998, uden at nævne navnene på tragediens helte), i cyklussen "Le voci sottovetro" (1998, stiliserede tilpasninger af fire værker af Gesualdo) og i "Terribile" e spaventosa storia del Principe" (1999, musik til dukketeater). B. Bertolucci annoncerede gentagne gange, at han havde til hensigt at lave en film i fuld længde om Gesualdo i det 21. århundrede .

Kompositioner

Se også

Noter

  1. ↑ La guerra sul Gesualdo "plagiato" finisce i tribunale Arkiveret 26. november 2018 på Wayback Machine . Corriere della Sera (27. gennaio 2014)  (italiensk)
  2. ↑ Tassos breve til Gesualdo er bevaret (i bind 5 af den komplette samling af digterens breve). Gesualdos breve til Tasso er ikke blevet bevaret. Tassos nærhed til Gesualdo, som blev bemærket i skrifterne for 30 år siden (for eksempel i bogen om musikforskeren og romanforfatteren Watkins), sætter spørgsmålstegn ved moderne videnskab. For nuværende status, se Niedermüllers bog: Niedermüller. - S. 145-46.
  3. ↑ Gesualdos entusiasme for Luzzasca formidles af en ubetydelig samtidig med Gesualdo (se Newcombs artikel). Imidlertid er kendsgerningen om Luzzaschis indflydelse analytisk etableret i retorikken og recitationen af ​​teksten snarere end i harmoni, det vigtigste træk ved Gesualdos musikstil. For mere om dette (med sammenlignende analyser) se kapitel 5 i "Die Rolle Luzzasco Luzzaschis" i P. Niedermüller (2001).
  4. ↑ En afbalanceret og grundig gennemgang af de overlevende dokumenter og vidnesbyrd fra erindringsskrivere er givet af G. Watkins i hans seneste bog (Watkins, 2010). Et imponerende "psykologisk portræt" af den afdøde Gesualdo (baseret på nogle skandaløse historiske beviser) er skrevet i en artikel af J. Crayton (Crayton, 2006).
  5. ↑ Hendes fulde titel så således ud:

    ital.  Principessa di Venosa, Contessa di Conza, Baronessa di Palomonte, Signora di Gesualdo, Frigento, Montefusco, Auletta, Bojaro, Boniventre, Caggiano, Cairano, Calitri, Calvi, Caposele, Castelvetere, Castiglione, Contursi, Luogosano, Fontanarosa, Milone, Paterno, Salvia, Salvitelle, San Nazzaro, San Nicola di Calitri, San Pietro in Delicato, Sant'Agnese, Santa Menna, Sant'Angelo a Cancello, Sant'Angello all'Esca, Santa Paolina, Taurasi, Teora e Torre le Nocelle, Grande de España .

    .
  6. ↑ Kun den femte stemme (quintus) har overlevet.
  7. ↑ Det er muligt, at Gesualdo ikke selv direkte udførte kriminelle handlinger, men han var uden tvivl deres kunde. Detaljerne i retssagen i 1590 er dækket i bøgerne af Gesualdos hovedbiograf Glenn Watkins og er gentagne gange blevet overdrevet i fiktion, skønlitterære essays og film.
  8. ↑ Stravinsky I. F. Dialoger. Oversættelse fra engelsk. V. A. Linnik. - L . : Musik, 1971. - S. 212.
  9. ↑ Den bedste publikation om dette emne forbliver Karl Dahlhauss artikel fra 1967 "Zur chromatischen Technik ..." (se bibliografi).
  10. ↑ En instrumental fantasi for klaver med det mærkelige navn "fransk Canzona", som er blevet bevaret i et anonymt manuskript, opretholdes ikke i stil med Gesualdo. Meninger fra moderne forskere om forfatterskabet af denne canzone er forskellige.
  11. ↑ Mangler sextus og basstemmer. En motet i den anden samling er skrevet for 7 stemmer.
  12. ↑ Lydpublikationer i Vesten kalder denne samling kort "Tenebrae".
  13. ↑ Kun basstemmen overlever fra dette vokalpartitur.
  14. ↑ Se i bogen: Lowinsky E. Tonality and atonality in sixteenth-century music. Berkeley, 1961.
  15. ^ Derudover fuldendte han de tabte dele i tre Sacrae cantiones , inklusive Gesualdos eneste 7-stemmige motet.
  16. ↑ Græd, triste Napoli , klædt i sorg!
    Sørg for skønheden, dydens bitre skæbne.
    Og lad denne sang forvandle den [tidligere] harmoni til sorg.

Litteratur

Diskografi

Informationsportal medieval.org

Links

  Gå til Wikidata-elementet  Foto, video og lyd
Tematiske steder
Ordbøger og encyklopædier
Slægtsforskning og nekropolis