Deep Valley (film)

Deep Valley er et film  noir - melodrama fra 1947 instrueret af Jean Negulesco .

Filmen handler om en ung pige, Libby Saul ( Aida Lupino ), der lider af et ulykkeligt liv med sine forældre på en fritliggende skovfarm i den californiske skov. Ude af stand til at bære den tunge hjemlige atmosfære forlader hun hjemmet og møder den flygtede fange Barry Burnett ( Dane Clark ) i en skovhytte, som hun hurtigt får et romantisk forhold til. Selvom Barry til sidst bliver dræbt af myndighederne, var Libby, takket være hans indflydelse, endelig i stand til at opleve livsglæden og kom tættere på sine forsonede forældre.

Selvom filmen ikke fik meget opmærksomhed fra kritikere, fik den alligevel generelt positive anmeldelser for sin stærke sensuelle begyndelse og fremragende skuespil, især fra Aida Lupino. Filmens lighed med den mere populære High Sierra (1941) blev også påpeget.

Plot

Libby Saul ( Ayda Lupino ), en 22-årig pige, bor på en afsondret gård i en californisk bjergskov nær kysten . Libbys forældre er fjendtlige over for hinanden og har ikke talt sammen i syv år, hvilket skaber en smertefuld atmosfære i huset. Ellies mor ( Fay Bainter ) er ikke kommet ned i alle disse år og bruger al sin tid i sit soveværelse. Libby er tvunget til at tjene hende fuldt ud, selvom hun ved, at hendes mor faktisk er rask. Fader Cliff ( Henry Hull ) kan ikke håndtere gården, som er forfaldet fuldstændigt, med alle huslige pligter betroet til Libby. På grund af konstant ubehag og stress i huset begyndte Libby at stamme. Det eneste udløb for hende er lange gåture i skoven med sin trofaste hund Joe. En dag, mens hun går langs en stejl klippe, bemærker Libby en gruppe fanger nedenfor, som er ved at bygge en vej langs kysten. I flere dage observerer hun omhyggeligt det arbejdende folk fra oven. Hun er især tiltrukket af en ung, atletisk fange ved navn Barry Burnett ( Daner Clark ). Barry giver forsigtigt en drink til Joe, som løber hen til ham, og Libby efterlader en kurv med bær til de arbejdende fanger. Snart kommer konstruktionen af ​​vejen op til højdedraget, og under ledelse af bygningsingeniøren, den tidligere frontlinjesoldat Jeff Barker ( Wayne Morris ), laver bygningsarbejderne en rettet eksplosion og går til den anden side af højderyggen, hvor Solov-gården ligger.

Næste dag besøger Jeff gården på jagt efter vand, som arbejderne kan drikke. Cliff tilbyder først at købe vand fra brønden, men efter Jeffs ord om, at vejen bygges til almenvellet, giver han dig mulighed for at bruge brønden gratis. Mens han arbejder ved brønden, fornærmer vagtchefen ( Jack Mowen ) fangerne, hvorefter Barry slår ham i ansigtet. En vred tilsynsmand griber hans højgaffel, og kun Jeff formår at forhindre konflikten i at eskalere. Barry bliver lagt i håndjern og ført tilbage til lejren, hvor han bliver låst inde i en separat trailer. Da hun ser denne scene, bryder Libby sammen og begynder at græde. Cliff inviterer Jeff til at komme over til deres hus til middag og et spil kort efter arbejde. Både far og mor håber, at Libby, der ikke har nogen bekendte, endelig i Jeffs skikkelse finder en ven og muligvis en forlovede. De instruerer og vejleder datteren i overensstemmelse hermed, som tydeligvis er genert for at kommunikere med en mand. Om aftenen, efter middag og et spil kort, drømmer Cliff om, hvordan han og Jeff ville åbne en fælles busstation på den nybyggede vej. Cliff efterlader derefter sin datter alene med Jeff. Hun finder ud af, at Barry, der havde to år tilbage før sin løsladelse, står over for yderligere fem år for at have overfaldet en vagtchef, og desuden vil han højst sandsynligt blive sendt tilbage til San Quentin- fængslet i den nærmeste fremtid . Efter det inviterer Jeff Libby til at gå til dans næste dag, men hun løber væk og siger, at hun er bange for mænd. Efter Barker er gået, slår en vred Cliff sin datter, hvorefter hun erklærer, at hun ikke vil leve i had, som hendes forældre lever, og forlader huset. Sammen med Joe finder hun en ubeboet hytte i skoven og slår sig ned der. Da hun så, at hendes datter ikke længere vil formynde hende, tager Ellie en kjole på for første gang i mange år, går nedenunder og begynder at lave huslige pligter. Hendes forhold til sin mand normaliseres hurtigt. Samme nat raser et kraftigt tordenvejr, der får et jordskred til at komme ned fra bjergene . Under den dør flere fanger og vagter, og der sker alvorlig skade på byggearbejdet. Traileren, hvor Barry var låst, er knust, og i første omgang betragtes han som død, men hans lig kan ikke findes. Det menes, at han ligesom flere andre fanger gik på flugt.

I mellemtiden falder Barry ved et uheld over hytten, hvor Libby har slået sig ned. Efter de første spændte minutters bekendtskab, da Libby ser en revolver i Barrys hænder, finder de hurtigt et fælles sprog. Barry siger, at han tog revolveren fra den afdøde vagtchef, men vil ikke bruge den, og til støtte for sine ord tager han kugler ud af den og gemmer revolveren dybt ned i ovnen. Sammen fisker de på en lille sø, hvor Barry afslører, at det, han elsker allermest i verden, er havet og gerne vil sejle på en båd. Under krigen tjente han i flåden og deltog endda i kampe, men han blev sendt i fængsel for en kamp. Efter løsladelsen begik han igen en forbrydelse. Sammen med en gruppe ukendte fyre blev han meget fuld og gik for at røve en smykkebutik. En mand blev dræbt under røveriet, og Barry fik skylden for mordet. Han huskede ikke selv, hvad der skete, men kom senere frem til, at han ikke dræbte nogen. Ikke desto mindre blev han dømt for manddrab og sendt for at afsone sin tid i San Quentin-fængslet . Romantiske følelser udvikler sig hurtigt mellem Libby og Barry, og de kysser hinanden. Da de vender tilbage til hytten, fortæller de hinanden, at de tilbragte den lykkeligste dag i deres liv. Da de indså, at de ikke kan blive på dette sted længe, ​​planlægger de at flygte til San Francisco næste dag . Libby vender hjem om morgenen for at hente noget mad og tøj til Barry. Til sin overraskelse opdager hun, at hendes forældre er blevet forsonede, og der er skabt fred og harmoni i huset. Forældrene bemærker også ændringen i deres datter: Cliff bemærker, at hun er holdt op med at stamme, og Ellie fortæller, at hun er blevet en blomstrende pige, hvorefter han beslutter sig for at sy nogle kjoler til hende, der skal erstatte hendes landlige garderobe. Efter at have samlet tøj og mad, forsøger Libby at løbe til Barry, men hun tilbageholdes af sheriffen, der er ankommet, derefter af Jeff, og derefter af eftersøgningsgruppen, som er på jagt efter de flygtninge. Afdelingen har allerede fanget alle de flygtede fanger, og den sidste tilbage er Barry, hvis eftersøgningskreds allerede er blevet mærkbart mindsket. Holdet bliver i huset for at sove, og Libby har ingen mulighed for at slippe ubemærket. Uden at vente på Libby tager Barry en revolver frem og går til gården. Da Libby ser Barry fra vinduet i sit hus, gemmer han ham på anden sal i et nærliggende udhus, hvor Cliffs uvirksomme bil er parkeret. De tilbringer gladeligt natten sammen og indser, at deres lykke kan være kortvarig.

Næste morgen kommer Jeff til Cliff for at hjælpe ham med at reparere bilen, og på jagt efter en pumpe sender Cliff ham til laden. For at redde Barry fra eksponering skynder Libby sig ind i skuret foran Jeff og tager pumpen ud. Efter at Cliff og Jeff tager af sted for at hente dele til bilen, dukker sheriffen op, som med sit hold allerede har gennemsøgt hytten og fandt Libbys hat der. Ellie tager hende væk og indser, at Libby gemte Barry i hytten. På jagt efter Libby går hun til laden, hvor hun finder sin datter, der krammer Barry på anden sal. Ellie fortæller sin datter, at han ikke er et firma for hende, så snart vil de dræbe ham eller sætte ham i fængsel i lang tid, men Libby svarer, at hun ikke vil forlade ham, fordi hun elsker ham og kun har været glad for ham hele hendes liv. Barry og Libby forsøger at flygte, men i det øjeblik dukker Jeff og Cliff op i gården. Jeff forsøger at stoppe parret, men Barry slår ham over hovedet med et jernstykke og slår Jeff bevidstløs. Barry tager rattet i sin jeep og kører væk og efterlader Libby, som klamrer sig til bilen. Bekymret over, at han er tvunget til at forlade den pige, han elsker, mister Barry kontrollen over vejen, og i fuld fart kører han næsten ind i sheriffens bil, som kører mod ham. Barrys jeep går af vejen og ind i en kløft, hvorpå han forsøger at flygte, forfulgt af sheriffen og hans mænd. Barry bliver beskudt med våben og bliver til sidst såret, men han ruller ned ad en kuperet skråning og fortsætter med at løbe. Til sidst når han det sted ved den lille sø, hvor han havde sit første kys med Libby. Snart kommer hun også hertil ad omveje. Libby forsøger at løbe med ham, men Barry har allerede mistet for meget styrke og dør i hendes arme. Nogen tid senere ser Libby ud over havet fra en høj klippe og tænker på Barry og hans drøm. Jeff kommer hen til hende, kaster sin jakke over hende, og de tager af sted til huset. På den fremtidige vej nær huset sætter Cliff et skilt op om åbningen af ​​en fælles busstation med Jeff.

Cast

• Ida Lupino  - Libby Saul
• Dane Clark  – Barry Burnett
• Wayne Morris  - Jeff Barker
• Faye Bainter  – Ellie Saul
• Henry Hull  - Cliff Saul
• Willard Robertson  - Sheriff Akers
• Rory Mallinson - Foreman
• Jack Mover Warden
• John Alvin - Fange

Filmskabere og førende skuespillere

Som filmforsker Rob Nixon har påpeget, er filmens manuskriptforfatter, Salka Virtel , nok bedst kendt som Greta Garbos nærmeste ven og fortrolige , samt manuskriptforfatter til fem af hendes film, fra Dronning Christina (1933) til hendes sidste film, Two-Faced Woman (1941) [1] .

Ifølge filmhistorikeren Jonathan Rosenbaum var Jean Negulesco , "inden han kastede sig ud i sumpen af ​​overskydende CinemaScope -film , en dygtig instruktør af film noirs og andre små billeder" såsom The Mask of Dimitrios (1944), Three Strangers (1946), " Humoresque ". " (1946), " Roadhouse " (1948) og dette "glemte drama om et par på flugt" [2] . Han instruerede også Johnny Belinda (1948), et drama om en døv pige, som han modtog en Oscar - nominering for for bedste instruktør . Som Nixon skrev: "På det tidspunkt var Negulesco under kontrakt med Warners , der instruerede studiets mørke dramaer med John Garfield , Joan Crawford , Peter Lorre og Sidney Greenstreet , inden han gik videre til Fox for at instruere en række glossy widescreen-film" som f.eks. " Titanic " (1953), " How to Marry a Millionaire " (1953) og " Three Coins in the Fountain " (1954) [1] .

Som Nixon bemærker, "Dette var Ida Lupinos sidste film for Warner Brothers , hvor hun i et årti lavede sit bedste værk, herunder They Ride at Night " (1940), " High Sierra " (1941), " Sea Wolf " ( 1941), " Ladies in Seclusion " (1941) og "The Hard Way " (1943). På studiet var Lupino i positionen, som hun selv sagde, " fattigmands Bette Davis ." Det kaldte hun sig selv, ikke kun fordi hun havde handlekraft, ligesom Davis, og en lige så stor evne og vilje til at spille ikke-positive karakterer med hende. Studieleder Jack Warner fortalte ofte Lupino, at hun kunne tage over fra Bette Davis, hvilket antydede, at hun blev holdt som en trussel mod Davis, der havde mange problemer. Men i virkeligheden fik Lupino mindre roller, som Davis afviste. Lupino holdt op med at gå med til at spille i de film, der blev afvist af Davis, og da Warner efterfølgende krævede, at Lupino skulle underskrive en eksklusiv fire-årig kontrakt, nægtede skuespillerinden og blev freelancer [1] . Derefter lovede filmmogulen, at hun aldrig igen ville spille i filmene i hans studie. Som filmhistoriker Michael Keaney påpeger, "efter at have spillet anden violin for Warners' topstjerne Bette Davis i syv år, var Lupino ligeglad mere . " Med denne rolle afsluttede Lupino sin kontrakt med studiet [1] [4] .

Dette var den første store rolle for Dane Clark , som tidligere havde spillet biroller i så betydningsfulde film som Hollywood Troop Shop (1944), Pride of the Marines (1945) med Garfield og Stolen Life (1946) med Bette Davis [1] . I årene efter spillede Clark hovedroller i adskillige film noir-film, blandt dem Moonrise (1948), The Whip (1948), Return Fire (1950) og Street Shooter (1950). I 1950'erne fortsatte han med at filme meget, men betydningen af ​​hans arbejde aftog gradvist [5] .

Filmfotografen Ted McChord filmede efter dette billede " The Treasures of the Sierra Madre " (1948), og blev også nomineret til en Oscar tre gange, først for Negulesco-filmen "Johnny Belinda" (1948), og senere for to film af Robert Wise  - " Two Seesaw " (1962) og "The Sound of Music " (1965), som ifølge Nixon er meget langt fra noir-verdenen i "Deep Valley" [1] .

Historien om filmens tilblivelse

I 1942 annoncerede studiet denne film, som skulle spille Humphrey Bogart , Ann Sheridan og John Garfield i hovedrollerne . Manuskriptet blev dog derefter skrinlagt, hvorfra det blev bragt frem i lyset kun for at redde studiet fra at skulle betale Lupino for ikke at virke [1] [6] [4] .

I henhold til betingelserne i Lupinos kontrakt med Warner Bros. , fik hun løn for hver bestemt periode, uanset om hun arbejder i denne periode eller ej. En dårligt gennemtænkt produktionsplan resulterede i, at hun modtog en check for maj 1946 på $20.000 uden at spille en eneste rolle. Den næste periode, der sluttede i august, forløb også uden film med hendes deltagelse, mens "Lupino var glad for at få lukrative roller i radioen." Endelig, for at stoppe med at betale Lupino penge for ingenting, satte studiet straks denne film i produktion i september 1946 [1] .

Som filmforsker Rob Nixon skriver: "Det var et opslidende filmopgave for Lupino." Sommerscenerne blev optaget i den kolde bjergluft, og Lupino, hvis hele garderobeskabet kun bestod af jeans og en arbejdsskjorte, blev slemt forkølet. Ved en anden lejlighed, da hun løb barfodet på klipperne, mens hun filmede en scene, skar hun sig i fingeren og udviklede en alvorlig infektion, der gjorde, at hendes ankler hævede. På trods af at hun havde store smerter, insisterede Lupino på at fortsætte med at arbejde uden forsinkelse, selvom hun også havde et udbrud af kronisk bronkitis. Kort før jul spændte hun ryggen og måtte bæres af sættet på en båre. Hun fik smertestillende medicin og vendte tilbage for at færdiggøre optagelserne efter planen. Efter at have afsluttet arbejdet med filmen, "ved at afvise studiets ultimatum om en ny kontrakt, pakkede Lupino sine ting og forlod studiet bittert" [1] .

Ifølge samtidige kilder blev filmen på grund af en studiestrejke, der forhindrede optagelser på stedet for Warner Bros , hovedsageligt optaget i Big Sur , det nordlige Californien . Lokationsoptagelser blev også udført i Hermosa Beach og Big Bear Lake i Californien [6] [7] [8] .

Filmen var i produktion fra slutningen af ​​september 1946 til slutningen af ​​januar 1947 [9] . Den primære fotografering af filmen blev afsluttet den 25. december 1946, fyrre dage forsinket [1] . Filmen havde premiere i New York den 22. august 1947 og blev udgivet til offentligheden den 1. september 1947 [9] .

Sammenligning med filmen High Sierra

Som kritikeren Hans Wollstein har skrevet: "Selvom Dane Clark  langt fra er Humphrey Bogart  , har filmen i sig selv en vis lighed med High Sierra (1941)" [10] . Med hans ord, "ligesom i High Sierra nyder Ida Lupino et kort øjeblik af lyksalighed med en mand på flugt" i bjergene i Californien [7] . Rob Nixon bemærkede også, at kritikere fandt ligheder med The High Sierra, nogle så også ligheder med Tobacco Road (1941) [1] .

Kritisk vurdering af filmen

Samlet vurdering af filmen

Som den nutidige filmhistoriker Rob Nixon har skrevet: "Filmen gik relativt ubemærket hen i sin tid. Mere gunstige anmeldelser af filmen kaldte den et førsteklasses melodrama, især ved at fremhæve Aida Lupinos præstation , "en af ​​de bedste, hun nogensinde har givet" [1] . På den anden side kaldte New York Times anmeldelse filmen "et helt utroligt og endda lidt latterligt forsøg på at skabe et stormfuldt drama, der afslører følelserne hos nogle dybt bitre mennesker", der præsenteres som "temmelig mærkelige karakterer". Som nævnt i artiklen, "med en mere troværdig historie kunne filmen sagtens være et gribende billede" [11] .

TV Guide- magasinet kaldte filmen "en stærk historie om ensomme sjæle", og bemærkede især, at "Lupinos præstation er fremragende". Som sagt videre, "selv om filmen i sig selv er blevet kritiseret for at være sekundær i forhold til High Sierra (1941), forringer lighederne mellem de to film ikke de behagelige følelser af ømhed og medfølelse, som denne dybt bevægende film formidler" [8] . Den samtidige filmhistoriker Michael Keaney beskrev filmen som "et førsteklasses tåretrækkende melodrama takket være Lupinos strålende præstation" [4] . Hans Wollstein kaldte filmen "et følelsesladet Warner Bros-drama" [7] hvori ifølge Spencer Selby "en fange på flugt får hjælp fra en deprimeret, ulykkelig bjergpige" [12] .

Dennis Schwartz kaldte filmen "et langsomt, sort-hvidt atmosfærisk melodrama, der foregår i bjergene i det nordlige Californien." Ifølge kritikeren "kredser en interessant del af filmen om den konflikt, som Libby står over for - om hun skal stikke af med en voldelig flygtning, som hun er blevet sindssygt forelsket i, eller få et nemt ægteskab med en meget flink ingeniør, som hun gør. ikke som ... Filmen giver et melodramatisk blik på, hvordan kærlighed giver liv til en person. Som Schwartz bemærker: "Efter en meget langsom start kommer filmen i kog med en meget rørende slutning" [13] .

Chicago Rider-filmkritikeren Jonathan Rosenbaum skrev, at "hvis du kan komme forbi Max Steiners spøgende musik og overdrejning af hundeskud, vil filmen åbne op for dig med sin sympatiske behandling af sociale udstødte og stærke dygtige skuespil, der opbygger det følelsesmæssige sociale melodrama, der Nicholas udmærker sig i." Ray " [2] .

Handling partitur

Som bemærket i The New York Times , "skuespillet i filmen er meget godt." Så, " Lupino viser behagelige undertoner af følelser, og i den indledende del, når hun skal tale med pauser, formår hun at være ret overbevisende." Danske Clark formidler på sin side med succes "sin stemning af desperat angst gennem den lange jagt" [11] .

Som Wollstein skrev: "Ida Lupino beviser endnu en gang, hvilken naturligt begavet tragisk skuespillerinde hun var. Selvom hendes karakter er dårligt skrevet, en taleforstyrrelse helbredt af kærlighed? "Lupino giver sig fuldstændig til rollen med et meget spændende resultat" [10] .

Efter Nixons mening "indeholder filmen en af ​​Lupinos mest interessante præstationer, en rolle af den type, den var som om den var specielt skabt til" [1] . Keaney bemærkede, at filmen gav Lupino kritikerros [4] . Kritikere "roste også Dane Clarks præstation, som i denne film fik sin første virkelig store rolle" [1] .

Noter

1. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 Rob Nixon. Deep Valley (1947). Artikel  (engelsk) . Turner klassiske film (27. marts 2007). Hentet 27. november 2021. Arkiveret fra originalen 27. november 2021.
2. ↑ 1 2 Jonathan Rosenbaum. Deep Valley  (engelsk) . Chicago Reader (10. august 2007). Hentet 27. november 2021. Arkiveret fra originalen 27. november 2021.
3. ↑ Johnny Belinda (1948). Priser  (engelsk) . Internet film database. Hentet 27. november 2021. Arkiveret fra originalen 27. november 2021.
4. ↑ 1 2 3 4 5 Keaney, 2003 , s. 126.
5. ↑ Højest bedømte spillefilm med danske  Clark . Internet film database. Hentet 27. november 2021. Arkiveret fra originalen 27. november 2021.
6. ↑ 1 2 Deep Valley (1947). Historie  (engelsk) . American Film Institute. Hentet 27. november 2021. Arkiveret fra originalen 27. november 2021.
7. ↑ 1 2 3 Hans J. Wollstein. Deep Valley (1947). Synopsis  (engelsk) . AllMovie. Hentet 27. november 2021. Arkiveret fra originalen 27. november 2021.
8. ↑ 12 NR . Deep Valley (1947). Anmeldelse (engelsk) . TV Guide. Hentet 27. november 2021. Arkiveret fra originalen 27. november 2021.  
9. ↑ 1 2 Deep Valley (1947). Detaljer  (engelsk) . American Film Institute. Hentet 27. november 2021. Arkiveret fra originalen 27. november 2021.
10. ↑ 1 2 Hans J. Wollstein. Deep Valley (1947). Anmeldelse  (engelsk) . AllMovie. Hentet 27. november 2021. Arkiveret fra originalen 27. november 2021.
11. ↑ 1 2 Deep Valley Warner-filmstudie af en bjergfamilie, med Ida Lupino, Dane Clark i Romantic Leads, ved  Strand . New York Times (23. august 1947). Hentet 27. november 2021. Arkiveret fra originalen 27. november 2021.
12. ↑ Selby, 1997 , s. 142.
13. ↑ Dennis Schwartz. Deep Valley (1947). Anmeldelse  (engelsk) . Ozus' World Movie Reviews (22. februar 2001). Hentet 27. november 2021. Arkiveret fra originalen 27. november 2021.

Litteratur

• Spencer Selby. Dark City: The Film Noir . - Jefferson, NC: McFarland & Co Inc, 1997. - ISBN 978-0-7864-0478-0 .
• Michael F. Keaney. Film Noir Guide: 745 Films of the Classic Era, 1940–1959 . - Jefferson, North Carolina og London: McFarland & Company, Inc., Publishers, 2003. - ISBN 978-0-7864-1547-2 .

Links

• Deep Valley på Turner Classic Movies

Tematiske steder	AllMovie ČSFD Film affinitet Internet film database Rådne tomater AFI spillefilmkatalog
Ordbøger og encyklopædier	Britannica (online)