Morrison, Van

Van Morrison
Van Morrison

Ved en koncert i 2007
grundlæggende oplysninger
Navn ved fødslen engelsk  George Ivan Morrison
Fulde navn George Ivan Morrison
Fødselsdato 31. august 1945 (77 år)( 31-08-1945 )
Fødselssted Belfast
Land  Storbritanien
Erhverv singer-songwriter
Års aktivitet 1958 - nu. tid
Værktøjer guitar [1] , saxofon [1] , mundharmonika [1] , altsax [1] , akustisk guitar [1] , elektrisk guitar [1] , tolvstrenget guitar [1] , musikalsk keyboard [1] og klaver [1 ] ]
Genrer Rock , blues , rhythm and blues , folkrock , blue-eyed soul , keltic rock , rock and roll , jazz fusion , country , soft rock
Aliaser Van Morrison
Kollektiver Dem
Etiketter Decca Records , Warner Bros. Records , Bang Records [d] og Mercury Records
Priser
Officiel side
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Sir Van Morrison ( eng.  Van Morrison ; fulde navn George Ivan Morrison , eng.  George Ivan Morrison ; født 31. august 1945 ) er en nordirsk singer-songwriter , kendt for sin "brummende" præstationsstil og hybrid folkemusik (inklusive inklusive folk - ulster -motiver) med amerikanske stilarter - blues , soul , jazz og gospel . En talentfuld multiinstrumentalist, der spiller guitar , keyboard , trommer , saxofon og mundharmonika . For at udpege hans arbejde opfandt musikologer et særligt udtryk - " keltisk sjæl ". Knight Bachelor (2015), Officer of the Order of the British Empire (1996).

Ungdom

Morrison blev født i 1945 i Belfast , søn af en sanger. Hans far, der var en del af amerikansk jazz og blues, samlede en stor samling plader fra den anden side af havet. I stedet for at gå i skole lyttede drengen til disse plader hele dagen lang, og som 15-årig sluttede han sig til rhythm and blues -gruppen The Monarchs. Efter at have optrådt på amerikanske baser i Europa, blev gruppen opløst, og et nyt band, Them , indtog dens plads .

Dem. "Gloria" (1964).
" Gloria " (1964). Bygget på tre guitarakkorder, klassisk garagerock fremført af Van Morrison. I 1999 blev hun optaget i Grammy Hall of Fame .
Hjælp til afspilning

Morrison forsøgte at indgyde "Them" en lummer, uudjævnet lyd af southern blues. Som vokalist efterlignede han bluesmænd som Howlin' Wolf . Deres optegnelser var fulde af ungdommelig inderlighed. I 1965 brød deres Big Joe Williams- version af "Baby Please Don't Go" ind i top ti i Storbritannien. Sangen Them er dog stadig husket for, den tidløse guitarklassiker " Gloria ", blev skrevet og fremført af Morrison selv. Efterfølgende blev den fremført af en masse mennesker - The Doors , Jimi Hendrix , Patti Smith .

I mellemtiden ændrede bandets line-up sig konstant, og eksterne musikere (inklusive en ung Jimmy Page ) blev konstant inviteret til sessionerne. Denne ustabilitet irriterede Morrison, og i 1966, under den amerikanske turné (og kort efter den fælles optræden med The Doors), forlod han gruppen.

Bang Records

Ex-producer af Them, Burt Burns , der dengang boede i New York , inviterede Morrison til at indspille solo på sit Bang Records-label. Frugten af ​​dette samarbejde var det optimistiske hit " Brown-Eyed Girl ", som nåede top ti på Billboard Hot 100 i sommeren 1967 . Denne sang er stadig en af ​​hymnerne fra " kærlighedens sommer ", som markerede toppen af ​​hippiebevægelsen .

Morrisons forhold, der altid er kendetegnet ved et tungt sind, med Burns blev sur, da han udgav sit debut-soloalbum "Blowin' Your Mind" uden sangerens vidende. En vred Morrison vendte tilbage til Irland og fik snart at vide om Burns' død efter et hjerteanfald. I mellemtiden overgik hans kontraktlige forpligtelser til Burns' arvinger, og det tog sangeren år at endelig frigøre sig fra denne trældom. Da han skulle indspille endnu en disk i overensstemmelse med kontrakten, indspillede han 36 sange i en session med meningsløse improviserede ord og sendte dem til Amerika.

Astral Weeks

I 1968 nåede Morrison til en aftale med Warner Brothers om, at han ville få lov til at indspille et album uden pres fra producenterne. Da han ikke kom overens med sessionsmusikerne, blev han efterladt alene i studiet med en akustisk guitar. Resultatet blev en cyklus af poetiske tekster af kompleksitet uovertruffen i rockmusikkens historie, som tilsammen udgør ikke så meget en samling af sange som et enkelt helt værk.

Produceren Lewis Merenstein , som havde bekendtskaber i jazzmiljøet, overdubbede indspilningen lavet af Morrison med musikalsk akkompagnement af tidens bedste session-musikere. Således blev disken " Astral Weeks " (1968) født, der regelmæssigt er inkluderet i lister over de største albums af rockmusik. [1] Arkiveret 7. februar 2006 på Wayback Machine På trods af kritikernes enstemmige beundring afviste pladen lytterne med dens jazzimprovisationer og dystre generelle stemning. Det tog flere årtier for det at nå guldstatus...

Moondance

Dyk ned i de mystiske dybder af Astral Weeks befriede Morrison fra den håbløshed, der prægede optagelserne i 1968, da han boede alene og sultede på grund af mangel på midler. Hans personlige liv begyndte at blive bedre, og optimisme dukkede op i Morrisons notater. Hans næste album, Moondance (1970), var ikke ringere i kvalitet i forhold til dets forgænger, og fortsatte linjen af ​​konvergens mellem folk-rock med blues og soul.

I stedet for den forrige plades desperate hvæsen, fandt lytterne en ladning af livlighed og energi på denne melodiske plade. Den første side af disken består af sange, der gentagne gange er blevet inkluderet blandt de bedste af de sidste 50 år - disse er "Moondance", "Into the Mystic", "Caravan" (som Martin Scorsese vil fange med The Band i " The Last Waltz ") og "Crazy Love" (som Morrison ville fremføre år senere som en duet med sit idol Ray Charles ). Rolling Stone-magasinet inkluderede "Moondance" på sin 2003- liste over de 500 bedste album .

Overgangsperiode

De tre album, der fulgte efter "Moondance", indspillet i et hektisk tempo, fastholdt den høje barre, der var sat på den. Singer-songwriteren, der flyttede til Californien med sin unge kone , så på livet som en ferie. Hans opløftende single "Domino" fra His Band and the Street Choir (1970) nåede top ti på Billboard Hot 100 . Albummet "Tupelo Honey" indeholdt to af de mest populære Morrison-melodier fra 1970'erne - "Wild Night" og "Tupelo Honey". Bob Dylan , der opførte sidstnævnte ved en koncert, bemærkede på en eller anden måde, at det altid havde eksisteret, og Morrison blev det jordiske fartøj, der bragte det til folk. [2]  (utilgængeligt link)

Van Morrison. "Brown Eyed Girl" (1967).
" Brun Eyed Girl " (1967). En sang (oprindeligt med titlen "Brown-Skinned Girl") fra sangerens debutalbum. I 2007 blev hun optaget i Grammy Hall of Fame .
Hjælp til afspilning

En mere deprimerende stemning prægede albummet " Veedon Fleece " (1974), skrevet af Morrison efter hans skilsmisse fra sin kone og tilbagevenden til Belfast. Kritikere så i det et forsøg på at vende sig til nationale rødder, til etnisk irsk musik, og udstødte dette forsøg . Det tog et årti, før Veedon Fleece virkelig blev anerkendt. Elvis Costello og Sinead O'Connor betragter det som det bedste af Morrisons skrifter. [3] [4]

Tid til eksperimenter

Skuffet over den lunken offentlige reaktion på hans nye værk, Van Morrison i midten af ​​1970'erne. begrænser koncertaktiviteten fuldstændigt. Han har altid set betydningen af ​​en musikers arbejde i liveoptrædener. Han så studieoptagelser som minikoncerter designet til at formidle følelsen af ​​en liveoptræden, og han afviste singler som en indrømmelse til den kommercielle side af showbranchen. I 1978 genoptog han optræden til støtte for "poppen", efter eget udsagn, Wavelength-skiven, men sceneskræk forlod ham ikke i 1979, da han, da han talte på et stadion i New York, forlod scenen og ikke vendte tilbage .

Van Morrisons album, udgivet i 1980'erne, regnes normalt ikke for hans succeser. På mange plader eksperimenterer han: for eksempel er albummet "Irish Heartbeat" (1988) et udvalg af irske folkesange fremført sammen med folkegruppen The Chieftains . I disse års tekster refererer han til temaerne tro og frelse. I 1989 udkom albummet "Avalon Sunset" - det mest succesrige i hele hans karriere set fra et kommercielt synspunkt. En duet med den legendariske Cliff Richard og en ny violinballade "Have I Told You Lately" (efterfølgende inkluderet i Rod Stewarts repertoire ) introducerede Van Morrison for en ny generation af lyttere.

I 1990 deltog han i en storslået velgørenhedskoncert i Berlin " The Wall ". Der sang han omkvædet på Comfortably Numb.

År med anerkendelse

I hvert af de 9 albums fra 1990'erne. (heraf én koncert) Van Morrison åbner op for fans fra en ny side. Han turnerer med sit band og med Bob Dylan og indspiller duetter med bluesmænd, han beundrede i sin ungdom og med sin datter. Forsinket anerkendelse kommer til ham - Jeff Buckley og Bono fra U2 taler om hans enorme indflydelse på dem , i 1993 bliver hans navn optaget i Rock and Roll Hall of Fame , han er hædret med adskillige Grammyer (i 1996 og 1998)

I 2006 glædede Van Morrison fans med albummet "Pay the Devil", som han indspillede i Nashville . Det er sangerens hyldest til countrymusikken . I 2008 blev det første album med hans nye sange udgivet i et årti. Denne disk, "Keep It Simple", kom til top ti på Billboard 200 for første gang i Morrisons karriere . Endelig, i 2007, samlede Morrison "Someone Like You" og mange af hans andre sange fra berømte film på Van Morrison at the Movies - Soundtrack Hits kompilationen.

I efteråret 2012 udkom et nyt album kaldet " Born to Sing: No Plan B ", som også ramte top ti på den amerikanske salgsliste.

Priser

britisk Udenlandsk

Noter

  1. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Montreux Jazz Festival Database
  2. ↑ Tillæg 61256, side B2 . London Gazette (13. juni 2015). Hentet 4. september 2020. Arkiveret fra originalen 28. september 2020.
  3. ↑ Udgave 54427, side 13 . London Gazette (14. juni 1996). Hentet 4. september 2020. Arkiveret fra originalen 31. august 2020.
  4. ↑ Van og Jordan hædret af Frankrig . Irish Independent (1. juli 1998). Hentet 4. september 2020. Arkiveret fra originalen 26. februar 2021.

Links

  Gå til Wikidata-elementet  I sociale netværk
Foto, video og lyd
Tematiske steder
Ordbøger og encyklopædier
 Rock and Roll Hall of Fame - 1993
Optrædende
Tidlige musikere,
der påvirkede
Ikke-optrædende
(Ahmet Ertegun Award)