Amer, Gada
Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 12. juli 2020; checks kræver 3 redigeringer .| Gada Amer | |
|---|---|
| Fødselsdato | 1963 [1] [2] [3] […] |
| Fødselssted | |
| Land | |
| Genre | maleri , skulptur , installation |
| Internet side | ghadaamer.com |
Ghada Amer ( Ghada Amer ; født 1963 , Cairo , Egypten ) er en samtidskunstner kendt for sine erotiske malerier ved hjælp af broderi.
Biografi
Ghada Amer blev født i Kairo i 1963. I 1974 flyttede hendes forældre til Frankrig . Hun studerede på School of Fine Arts " Villa Arson " ( fr. ) i Nice, skolen for Museum of Fine Arts i Boston og Institute of Fine Arts ( fr. ) i Paris. Nu bor og arbejder han i New York . Hun har deltaget i mange internationale gruppeudstillinger, herunder Venedig Biennalen , Sydney Biennalen , Whitney Biennalen .
Kreativitet
Gada Amer er kendt for sit erotiske broderi på lærred. Kunstneren afviser de begrænsninger, der regulerer kvinders holdning til deres kroppe, benægter de feministiske teorier om den første bølge. Gennem maleri, skulptur, offentlig kunst vender Amer traditionelle forestillinger om kulturel identitet, abstraktion og religiøs fundamentalisme på hovedet .
Et af Amers tidligste værker er serien Five Women at Work (1991). Den forestiller kvinder, der beskæftiger sig med husligt arbejde - madlavning, rengøring, strygning og pasning af børn. Ved at afspejle traditionelle ideer om disse handlinger som rene kvindelige opgaver, ligner billederne af Amer illustrationer fra gamle lærebøger eller encyklopædier og understreger gennemsnittet og typiskheden af både opgaven og kvinderne, der udfører dem. Amer understreger sine kilders konventioner ved at brodere billedets omrids direkte på lærredet og efterlade billederne hule og stencil -lignende . Traditionelt defineret som "feminine" teknikker og brugt af kvindelige feministiske kunstnere siden 1960'erne som en hånlig kommentar til de "maskuline" teknikker i maleri og skulptur ( abstrakt ekspressionisme og monumental skulptur), er broderi og syning siden blevet Amers varemærke.
I 1993 begyndte Amer at inkorporere tekst i sine lærreder, ved at vælge definitioner og beskrivelser af temaer. Hendes værk The Definition of Love ifølge Petit Robert (1993) demonstrerer præcis, hvad titlen antyder: et uddrag fra en velkendt fransk ordbog, der forklarer betydningen af ordet "kærlighed". Amer broderer tekst direkte på lærred ved hjælp af en symaskine. Ved hyppigt at ændre farven på tråden giver Amer værket et heterogent udseende og understreger lærredets overflades frodige teksturkvalitet. Knækkede tråde hænger fra enkelte ord, filtres, hvilket gør en del af teksten ulæselig og giver den en næsten abstrakt kvalitet.
I Counseils de Beauté (Skønhedstips, 1993) broderede Amer ironisk nok adskillige tekster, der gav standardråd om at opretholde personlig hygiejne. En anderledes skildring af skønhed, femininitet og kropslighed er nedfældet i Amers værk, da hun gengiver erotiske historier og beskrivelser fra vestlig kanonisk litteratur og arabisk kulturarv. For eksempel er Encyclopedia of Pleasures (2001) en serie af stofbeklædte æsker med broderede beskrivelser af varianter af menneskelig erotik fra middelalderlige muslimske manuskripter .
Fra midten af 1990'erne begyndte Amer at inkorporere mere seksuelt eksplicitte billeder i sine rigt teksturerede lærreder. Bruger ofte billeder af kvinder i seksuelle positurer kopieret fra pornografiske magasiner, og gentager det valgte billede mange gange på lærred. På denne måde ligner det en anden teknik fra broderihistorien, et gentaget mønster, der slører billedet og bringer det tættere på abstraktion. Samtidig begyndte Amer at bruge maling på lærreder og påførte det i abstrakte pletter eller i form af striber før brodering. Ved at anvende en malemetode, der først blev introduceret og kanoniseret af de abstrakte ekspressionister, og kombineret den med det gentagne broderi af pornografiske billeder, kom Amer til en mere åbenlys kritik af den mandlige kunstners stereotype adfærd.
Amers arbejde udforsker temaerne kærlighed, sex og skjulte ønsker. I nyere malerier skildrer hun fantasier om kærlighed og sex ved at bruge eventyrets visuelle sprog og skinnende pornografiske billeder. Seksuelle billeder ligner altid et fatamorgana i kunstnerens værker. Figurerne byder sig til beskueren i oprigtige positurer, deres hypnotiske gentagelse, brudte linjer og afkortede kroppe, der gør dem svære at skelne. Skamløs fremvisning af kroppen bliver til et spøgelse , der dukker op og forsvinder blandt de sammenfiltrede tråde. Beskueren skal gætte billedet og opleve en følelse af glæde og skuffelse.
To værker af monumental størrelse, The Big Black Kansas City Painting RFGA (2005) og Knotty But Nice (2005), udvikler temaet visuelle relationer med abstrakt ekspressionismes machismo . På afstand ligner Amers arbejde abstrakte ekspressionistiske lærreder, da lærrederne ofte indeholder brede streger og malingsstriber, men ved nærmere eftersyn viser det sarte broderi sig.
Barbie elsker Ken, Ken elsker Barbie
I sit velkendte værk Barbie Loves Ken, Ken Loves Barbie (1995) sætter han spørgsmålstegn ved stereotypernes rolle . Kunstneren syede to overalls , den ene genkendelig "kvinde", den anden - "mandlig". Kostumerne er dækket af broderede sætninger "Barbie elsker Ken" og "Ken elsker Barbie". Dette berømthedspar vækker barndomsminder fra et kraftfuldt rollespil. Fantasien om den perfekte Barbie, der møder den attraktive og romantiske Ken, bliver den stereotype heteroseksuelle model, som mange unge piger forsøger at genskabe i deres liv. I dette værk er der kun en antagelse om disse symbolske dukker, det er Barbie og Ken ikke selv. Dette antyder forskellige fortolkninger: en kvinde eller en mand kan fylde disse kostumer med barndomsdrømme, eller disse kostumer er tomme, fordi folk har forladt begrænsningerne i disse roller. På trods af værkets titel åbner fraværet af en kvinde klædt som Barbie og en mand klædt ud som Ken muligheden for, at begge køn kan vælge, hvilket tøj de vil have på.
The Reign of Terror
I 2005 slog Gada Amer op på betydningen af ordet " terrorist " i engelske, arabiske og franske ordbøger og fandt ud af, at med undtagelse af en henvisning til den franske revolution , mangler ordet "terrorist" i den arabiske ordbog, som fremhæver, at terrorisme er et vestligt begreb. Resultatet af denne forskning var installationen "The Reign of Terror" (2005): tapet dækket af forskellige definitioner af terrorisme , som afhængigt af baggrunden nogle gange er læseligt og nogle gange svært at skelne. Det mest bemærkelsesværdige ved The Reign of Terror er ikke selve indholdet, men kunstnerens evne til at skabe et mønster, der parodierer og afslører den historiske list.
Soloudstillinger
|
|
|
Offentlige samlinger
- Céret Museum of Contemporary Art , Céret
- FRAC, Provence-Alpes-Côte d'Azur, Marseille
- Indianapolis Museum of Art , [8] Indianapolis
- Speed Art Museum, Louisville
Noter
- ↑ Ghada Amer (engelsk) - 2008.
- ↑ Ghada Amer
- ↑ Ghada Amer (engelsk) - OUP , 2006. - ISBN 978-0-19-977378-7
- ↑ Unionsliste over kunstnernavne (engelsk) - 2019.
- ↑ Brooklyn Museum: Ghada Amer: Love Has No End . www.brooklynmuseum.org . Hentet 14. juli 2021. Arkiveret fra originalen 14. juli 2021.
- ↑ 2006 -Breathe into me - Gagosian Gallery , New York
- ↑ 2004 Gagosian Gallery - Beverly Hills
- ↑ Newfields: A Place for Nature & the Arts . discovernewfields.org . Hentet 14. juli 2021. Arkiveret fra originalen 15. juli 2021.
Links
 I sociale netværk | ||||
|---|---|---|---|---|
| Tematiske steder | ||||
| Ordbøger og encyklopædier | ||||
| ||||