| Filippo Lippi | |
| Alter Barbadori . 1438 | |
| ital. Pala Barbadori | |
| lærred , tempera . 208×244 cm | |
| Louvre , Paris | |
| ( Inv. INV 339 ) | |
| Mediefiler på Wikimedia Commons |
| ||||
| Filippo Lippi | ||||
| Predella fra Barbadori-altertavlen . 1438 | ||||
| ital. Predella della Pala Barbadori | ||||
| lærred , tempera . 40 × 235 cm | ||||
| Uffizi , Firenze | ||||
| ( Inv. INV 339 ) | ||||
| Mediefiler på Wikimedia Commons | ||||
Barbadori-altertavlen ( italiensk: Pala Barbadori ), eller Vor Frue og Barn, Engle, Sankt Fridian og Sankt Augustin ( italiensk: Madonna col Bambino, angeli, san Frediano e sant'Agostino ) er et maleri af den italienske kunstner Filippo Lippi , malet i 1438 og er et maleri i tempera på lærred , der måler 208 × 244 cm. Den opbevares i øjeblikket i Louvre i Paris . Den tredelte predella blev malet i tempera på lærred med en samlet størrelse på 40 × 235 cm, opbevaret i rum 8 i Uffizi -galleriet i Firenze . [1] [2] [3]
En indbygger i Firenze, Guelph Gerardo di Bartolomeo Barbadori, der døde barnløs i 1429, testamenterede til sine eksekutorer, kaptajner Orsanmichele , for at bygge på sin hovedstad i Helligåndens Basilika et kapel til ære for Saint Fridian , skytshelgen for kvarter. Kapellet blev bygget i templets gamle sakristi. Den 7. juli 1433 blev det besluttet at anbringe en altertavle i den. Altertavlen blev bestilt af Filippo Lippi omkring 1437. Kunstnerens arbejde på det er nævnt i et brev til Piero Medici fra Domenico Veneziano dateret 1. april 1438. [fire]
Altertavlen var i Helligåndens Basilika indtil invasionen af Toscana af Napoleons hær i 1810, hvorefter den blev demonteret og transporteret til Paris. I 1815 blev maleriet restaureret, men ikke returneret til de tidligere ejere, hvilket var motiveret af vanskelighederne forbundet med dets transport. Kun predellaen blev returneret til Firenze i 1819. [fire]
Det enkelte rum på lærredet er opdelt af tre hvælvinger i toppen og søjler, der hentyder til den traditionelle form for triptykoner. Filippo Lippi ændrede ikonografien af Maesta (Vor Frue og Barn på tronen), og skildrede Guds Moder stående og gjorde hende til centrum for hele kompositionen. Han opgav statisk til fordel for bevægelse i forholdet mellem mor og barn.
Foran Guds Moder med Barnet, knælende i bønnestilling - til højre, St. Augustine i en grøn kappe med et sort Augustinsk skulderblad , til venstre St. Friedian i en rød kjortel. I deres hænder holder de biskoppelige croziers. Der er en antagelse om, at den unge munk, der gemte sig bag balustraden til venstre, er et selvportræt. En anden nyskabelse af kunstneren var den arkitektoniske baggrund med et naturligt landskab i vinduet, også til venstre, i stedet for den dengang accepterede gyldne baggrund.
Prototyperne til flere elementer i altermaleriet var billederne af Orsanmichele, især englen til venstre, som løftede op for kanterne af sit tøj, var inspireret af den skulpturelle gruppe af fire kronede helgener Nanni di Banco , og en Typisk element i toscansk kunst i det 15. århundrede er nicheskallen bag Jomfruen og Barnet - en niche for handelsdomstolen af Donatello . [fire]
Til at begynde med havde altertavlen en predella bestående af tre paneler: i midten - et billede af en engel, der fortæller Guds Moder nyheden om hendes forestående død, og apostlene, overført af engle for at sige farvel til hende; til venstre - miraklet af St. Fridian, som reddede byen fra oversvømmelser ved at ændre forløbet af Serkio-floden og til højre - Helligåndens tilsynekomst til St. Augustine. Nogle ikonografiske nyskabelser blev sandsynligvis foreslået af augustinerne i Helligåndens kloster for at harmonisere traditionen med deres teologiske doktrin. Nogle kritikere mener, at børsten af Francesco di Stefano , med tilnavnet Pesellino, er mærkbar i predellaen.