"TIL***" | |
---|---|
Genre | digt |
Forfatter | Alexander Sergeevich Pushkin |
Originalsprog | Russisk |
skrivedato | 1825 |
Dato for første udgivelse | 1827 |
Teksten til værket i Wikisource |
K*** ("Jeg husker et vidunderligt øjeblik ...") | |
Digt af A. S. Pushkin | |
Hjælp til afspilning |
"Jeg husker et vidunderligt øjeblik" er det traditionelle navn (ifølge den første linje) på Alexander Sergeevich Pushkins digt "K ***", adresseret (ifølge den almindeligt accepterede version) til Anna Kern , hustru til kommandanten for Riga-fæstningen , helten fra den patriotiske krig i 1812 Yermolai Fedorovich Kern . Som et resultat af en sociologisk undersøgelse foretaget i 2015 af magasinet Russian Reporter , indtog digtet 1. pladsen i de hundrede mest populære poetiske linjer i Rusland, herunder blandt andet russiske og verdensklassikere [1] .
Digtet er skrevet senest den 19. juli 1825. På dette tidspunkt blev Pushkin tvunget til at blive på Mikhailovskoye- familiens område . For første gang blev digtet "K***" udgivet i den berømte almanak " Nordlige blomster ", hvis udgiver var Pushkins lyceumkammerat Anton Antonovich Delvig , i 1827. For første gang så Pushkin Kern længe før hans tvungne afsondrethed; mødet fandt sted i Sankt Petersborg i 1819, gjorde Anna Kern et uudsletteligt indtryk på digteren. Næste gang Pushkin og Kern så hinanden først i 1825, da Kern besøgte sin tante Praskovya Osipovas ejendom i Trigorskoye- godset ; Osipova var nabo til Pushkin og en god ven af ham. Det menes, at et nyt møde, som fandt sted efter så lang en pause, inspirerede Pushkin til at skabe et epokegørende digt. Det er kendt, at A. S. Pushkin personligt overrakte værkets autograf til Anna Kern før hendes afgang fra Trigorskoye til Riga, som fandt sted den 19. juli 1825. Autografen var ifølge A.P. Kerns erindringer mellem uklippede ark af en kopi af andet kapitel af Eugene Onegin . Da Kern skulle til at gemme den poetiske gave i æsken, så Pushkin længe på den, "tog derefter krampagtig fat i den" og ønskede ikke at returnere den; med magt bad Kern ham igen [2] . Blandt andet gik denne eksklusive hvide version uigenkaldeligt tabt - tilsyneladende var den i Riga, i kommandantens hus.
Hovedtemaet i Pushkins poetiske budskab er temaet kærlighed, som altid har indtaget en central plads i hans arbejde. Det er biografiske realiteter, der organiserer den kompositoriske enhed i denne prøve af kærlighedstekster, betydningsfulde i verdenslitteraturen. Pushkin præsenterer en rummelig skitse af sit liv mellem det første møde med budskabets heltinde og det nuværende øjeblik, idet han indirekte nævner de vigtigste begivenheder, der skete med den biografiske lyriske helt: et link til den sydlige del af landet, en periode med bitter skuffelse i livet, hvor kunstværker blev skabt gennemsyret af følelser af ægte pessimisme ("Demon", "Freedom Sower of the Desert"), deprimeret stemning i perioden med et nyt eksil til Mikhailovskoye-familiens ejendom. Men pludselig kommer sjælens opstandelse, miraklet ved livets genfødsel, på grund af fremkomsten af det guddommelige billede af musen, som bringer den tidligere glæde ved kreativitet og skabelse, som åbner sig for forfatteren i en nyt perspektiv. Det er i øjeblikket med åndelig opvågning og en bølge af vital energi, at den lyriske helt igen møder det poetiske budskabs heltinde: "Sjælen er vågnet: / Og her er du igen ...".
Billedet af heltinden er i det væsentlige generaliseret og maksimalt poetiseret; det er væsentligt forskelligt fra billedet, der vises på siderne i Pushkins breve til Riga og venner, skabt i perioden med tvungen tidsfordriv i Mikhailovsky. Samtidig er lighedstegnet uberettiget, ligesom identifikationen af "geniet af ren skønhed" med den ægte biografiske Anna Petrovna Kern. Umuligheden af at genkende den snævert biografiske baggrund for det poetiske budskab indikeres af den tematiske og kompositoriske lighed med en anden kærlighedspoetisk tekst kaldet "Til hende", skabt af Pushkin i 1817.
Mange poetiske symboler brugt i digtet har mistet deres oprindelige betydning i forbindelse med kanoniseringen af den romantiske diskurs: "vision", "guddom", "tårer"; heltindens ansigtstræk er "søde" og "himmelske". Samtidig genopliver den uforlignelige enkelhed i Pushkins fortælling de gamle klichéformler for romantiske tekster, og giver dem en ny poetisk lyd. Den enestående poetiske konstruktion "den rene skønheds geni" er taget fra den romantiske historie " Lalla Rook " af Thomas Moore , oversat af Vasily Andreyevich Zhukovsky .
Det er vigtigt at huske tanken om inspiration her. Kærlighed til digteren er også værdifuld i betydningen at give kreativ inspiration, lysten til at skabe. Titelstrofen beskriver det første møde mellem digteren og hans elskede. Pushkin karakteriserer dette øjeblik med meget lyse, udtryksfulde tilnavne ("et vidunderligt øjeblik", "en flygtig vision", "et geni af ren skønhed"). Kærlighed til en digter er en dyb, oprigtig, magisk følelse, der fuldstændig fanger ham. De næste tre strofer i digtet beskriver det næste stadie i digterens liv - hans eksil. En svær tid i Pushkins skæbne, fuld af livets prøvelser og oplevelser. Dette er tiden for "sygnende håbløs tristhed" i digterens sjæl. Afsked med sine ungdommelige idealer, opvækststadiet (“Sprede tidligere drømme”). Måske havde digteren også øjeblikke af fortvivlelse ("Uden en Guddom, uden inspiration"). Forfatterens eksil nævnes også ("I ørkenen, i fængslets mørke ..."). Digterens liv så ud til at fryse, mistede sin mening. Digtets genre er et kærlighedsbrev. Værkets poetiske størrelse er typisk for Pushkin - det er jambisk tetrameter med en krydsrimmetode ABAB.
Andre versioner blev fremsat om heltinden i Pushkins digt. Mikhail Dudin betragtede hende som en livegen pige Olga Kalashnikova, som han dedikerede sit digt "Min sang handler om Olga Kalashnikova". Vadim Nikolaev [3] fremlagde en version, ifølge hvilken digtet er dedikeret til Tatyana Larina , det vil sige, det er "ikke kærlighedstekster, men digte om at skabe et billede."
Digtet blev sat i musik af V. P. Titov (1829), A. A. Alyabyev (1832), N. A. Melgunov (1832), K. A. Gerike (1833) [4] . I 1840 skrev komponisten Mikhail Glinka en romantik baseret på Pushkins digt og dedikerede den til sin elskede Ekaterina Kern (datter af Anna Kern). Pushkins digte, kombineret med Glinkas musik, giver værket berømmelse i vide kredse.
I kritikken er der en opfattelse af, at Glinka i sin musik formåede at nå niveauet for Pushkins poesi [5] . Så B. V. Asafiev , der taler om Glinkas "vidunderlige romantik", skriver, at hans melodi "svæver over og sammen med Pushkins vers og skaber et overordnet indtryk af innational enhed og fusionerer melodiøsiteten af lyde, ord og musik" [6] . M. A. Ovchinnikov skriver også om tekstens og melodiens uopløselighed i lytterens sind : "Siden denne romantik blev skrevet, har det været næsten umuligt at adskille Pushkins digte fra Glinkas musik" [7] . De fleste musikforskere mener, at Glinkas musikalske geni supplerede og styrkede Pushkins poetiske geni. Ifølge E. A. Maykapar , "Den poetiske diamant fik en værdig musikalsk indstilling. Der er næppe en digter, der ikke ville drømme om en sådan ramme for sine kreationer . Litteraturkritiker N. N. Rubinshtein udtrykker den stik modsatte mening og udtrykker ikke tvivl om musikkens genialitet, men om dens ret til at være uadskillelig fra den originale tekst. Hun kalder "Jeg husker et vidunderligt øjeblik" for "russisk romantik nummer et", og beklager umuligheden "at høre denne tekst "nøgen", ikke pakket ind i en melodi", da "digtet er sunget, overspillet, slettet til det punkt, det er fuldstændigt tab af selvstændighed” [9] .
I 2019 indspillede Vyacheslov Butusov og hans gruppe " Order of Glory " det musikalske album " Alleluia ". Vyacheslav Butusov skrev to melodier til Pushkins digt "Jeg husker et vidunderligt øjeblik ...", sangene blev inkluderet i albummet under titlen "Wonderful moment". I sin bog Archia skrev Butusov: "Så jeg bor i Pushkin, og han bor i mig." Musikeren bor virkelig nær St. Petersborg i byen Pushkin , også kendt som Tsarskoye Selo [10] .
I bibliografiske kataloger |
---|